歌劇《卡門》中《哈巴涅拉舞曲》的演唱分析

【摘要】由著名作曲家比才所創(chuàng)作的歌劇《卡門》在當今社會仍具有深刻的藝術價值和影響力。本文對這部歌劇其中一首詠嘆調(diào)的藝術風格和演唱特點這兩大方面進行歸納與概括，目的是能夠更好地理解和詮釋該作品中主角卡門的性格特點與形象塑造。本文選擇把《哈巴涅拉舞曲》作為研究對象，遵循了這樣的思路——先分析再演唱，并從而分析卡門的形象塑造。

【關鍵詞】比才;歌劇;創(chuàng)作風格;演唱特點

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、歌劇《卡門》的背景創(chuàng)作分析

（一）曲作者介紹與作品的音樂思想分析

喬治·比才法國作曲家，出生于巴黎。歌劇《卡門》是比才的巔峰之作。比才將當時社會最低層的職業(yè)煙草女工和士兵搬上了法國的歌劇舞臺。音樂上，比才更加注重劇情發(fā)展的對比和力度從而使音樂能夠更加生動。比才的《卡門》將浪漫主義和現(xiàn)實主義風格巧妙相結(jié)合，使《卡門》這部歌劇大放異彩，直到現(xiàn)在仍非常受歡迎。

（二）歌劇《卡門》的劇情發(fā)展

整部歌劇從頭至尾都塑造了一個吉卜賽姑娘熱情奔放、放蕩不羈的形象。漂亮而性情倔強的卡門，使唐·豪塞深深愛上了她，并狠心地離開了他的未婚妻。后來，唐·豪塞因私自放走了被捕的卡門而入獄并被撤去了官職，并與上司發(fā)生激烈爭吵將其殺死，慌忙之中逃離了軍隊。唐·豪塞又把卡門的丈夫殺死并掠取了他的財物，并且參加到了走私販隊伍中。后來在走私的途中卡門又愛上了斗牛士，唐·豪塞發(fā)現(xiàn)之后勸阻卡門不要離開，但是卡門不喜歡被束縛，她更向往愛情、喜歡自由自在的生活，所以兩人之間發(fā)生了激烈的爭吵。之后卡門不顧一切地離開唐·豪塞去找了斗牛士，導致唐·豪塞的強烈不滿。在人們?yōu)槎放Ｊ縿倮鴼g呼時，唐·豪塞來找卡門，在威逼利誘之下卡門仍沒有選擇唐·豪塞，唐·豪塞難以接受這個結(jié)果并將卡門殺死。這是一個不圓滿的結(jié)局，但是卡門尋求自由愛情的理想是美好的。這也是比才最直接的寫作目的，他想通過卡門的獨立人格、自由思想，向當時社會發(fā)起有力的抵抗。

二、詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》的藝術風格分析

（一）歌詞分析

在一首歌曲中，歌詞往往有著非常重要的地位。比才將梅里美的小說再加上他純熟的作曲技巧，真正使歌曲做到雅俗共賞。在第一幕中卡門出場時所演唱的這首《哈巴涅拉舞曲》向所有人展現(xiàn)了她的愛情觀，生動地表現(xiàn)了卡門的獨特魅力和放蕩不羈的性格特點。

（二）旋律分析

在這首詠嘆調(diào)的旋律創(chuàng)作中，比才展示了他才華橫溢的創(chuàng)作本領。他大膽使用了西班牙風格的旋律特征來刻畫吉普賽姑娘卡門熱情坦率、喜愛自由和敢愛敢恨的形象。歌曲的旋律上作曲家為卡門設計的“哈巴涅拉”、突出a響板節(jié)奏的“賽吉迪亞舞曲”，以及每次卡門出場都是一系列聚集民族特色的片段。這首《哈巴涅拉舞曲》是比才應第一位女主角扮演者加莉瑪麗請求而創(chuàng)作的又稱為《愛情像一只頑皮的鳥兒》。

（三）鋼琴伴奏分析

《卡門》前奏曲為A大調(diào)，回旋曲式。它由兩個對比十分強烈的部分組成。第一幕卡門出場演唱的這首詠嘆調(diào)《愛情像一只頑皮的鳥兒》是邊演唱邊表演，且采用了舞曲的節(jié)奏特點。全曲為2/4拍，拍速近乎于小行板的小快板。全曲左手伴奏基本是由主三和弦及屬三和弦的分解構(gòu)成，重難點是要求將跳音及連音清楚地演奏出來。整首歌曲大致分為兩個基本段落：A段，d小調(diào)，在哈巴涅拉舞曲的節(jié)奏基礎上，旋律從高音區(qū)（d2）以下行半音級進的模式延伸到下方七度（e1），第二句又開始反向大跳進入，之后又半音下行到達下方八度（d1）。兩句為一個樂段，后面一樂段則幾乎完全重復了前一段，因此，該樂段呈AA段式結(jié)構(gòu)。在B段演唱以前，有四次對愛情的設疑、歌頌和呼喊，也可以看作引入段。B段，同主音D大調(diào)，在舞曲的節(jié)奏節(jié)拍基礎上采用了上下起伏的旋律音調(diào)，音樂活潑、自由、流暢。A段與B段這兩個段落將女人公卡門放蕩不羈的性格特點表現(xiàn)得淋漓盡致，構(gòu)成了并列單二部曲式。

三、詠嘆調(diào)《哈巴涅拉舞曲》的演唱特點分析

（一）氣息

“氣息是一切發(fā)聲的原動力，也是歌唱書的基礎”。尋其依據(jù)，不難發(fā)現(xiàn)，聲樂這門藝術靠的就是這個“聲”，而“氣”又決定了聲音的音質(zhì)，并且，、氣息與吐字、行腔、作勢都是密不可分的?！豆湍枨愤@是一首女中音詠嘆調(diào)代表作之一，在演唱第一段（A）段時，要注意旋律里含有三連音的下行半音音階，一定要注意氣息的流動與連貫性、三連音的節(jié)奏把握，更要注意音準的問題。注意力度的把握，當然力度的控制依然是建立在我們氣息的流動上的，要唱出神秘而又挑逗的氣氛。還有四次具有贊嘆和期盼意味的“愛情”的演唱，這時一定要情緒飽滿，注意氣息的調(diào)整，做到充分的呼吸。表現(xiàn)出卡門不希望被愛情所約束、隨心所欲的愛情觀，這時氣息一定要流動，節(jié)奏把握一定要準確。整首歌曲要求演唱者基本了解整部歌劇的發(fā)展脈絡，體會到卡門的心理活動，才能更好地將歌曲情感表達得較為細致。

（二）吐字

《哈巴涅拉舞曲》是一首法語歌曲的代表作之一，阿爾封斯·都德曾說過：“法語是世界上最美的語言?！狈ㄕZ中的一大特點就是鼻腔元音，其實鼻腔元音并不難學，而且極具歌唱性，在歌唱時一定要強調(diào)鼻腔共鳴。《哈巴涅拉舞曲》中的歌詞簡練，比才在創(chuàng)作中又給予了某些音重點處理，特意安排每個字及其上方所對應的每個音，這樣，每個句子所體現(xiàn)的不同的感情就這樣自然地流露出來，使整首曲子感情豐富。如在這首歌里的這一句“你不愛我，我也要愛你”，所要表達的就是卡門放蕩不羈、無拘無束的愛情觀;再好比過渡句四次“愛情”的演唱，要表達的便是作者對愛情的贊嘆與呼喊。

（三）節(jié)奏

整首曲子的節(jié)拍為2/4拍，其主要節(jié)奏有哈巴涅拉的舞曲節(jié)奏為主，比較自由一些。全曲加入了三連音并將跳音與連音進行連續(xù)使用，這種創(chuàng)作手法極大地考驗了演唱者及鋼琴伴奏的節(jié)拍掌控能力。速度方面，譜子上標記的是小行板，但在個別地方又有所標注，比如四次“愛情”前面注明的是espress（有情感，有表現(xiàn)的），這句唱出來的時候四次愛情可以做出速度、力度與情緒對比，更加表現(xiàn)出卡門對愛情的贊嘆與渴望，緊接著下一句進入到了大調(diào)里面，情感也在這個部分得到升華;最后一句“我愛上你呀，你可要當心”，上面標注有cresc（慢慢地，一點一點地加強），這句話顯示出了卡門不希望被愛情束縛，以及自己放蕩不羈、無拘無束的愛情觀。

（四）肢體語言

肢體語言即唱歌時的體態(tài)也會直接影響到歌唱技巧的發(fā)揮。如果演唱者不注意歌唱時的體態(tài)，都會導致演唱者不能完美地發(fā)揮。所以，演唱者在演唱前要調(diào)整好自己的心情，使自己能夠在一個較輕松的狀態(tài)下發(fā)揮。當然，過分的松弛也是不贊成的。例如，女人公卡門出場時手拿一支玫瑰花，挑逗唐豪塞，整曲重點情緒把握在于挑逗與捉摸不定兩種情緒之中，要表現(xiàn)出輕松自如、內(nèi)心緊張不僵持的狀態(tài)。此外，肢體語言也會對演唱起到積極的作用。以最后一句高音為例，通常演員可以將玫瑰花扔出，以通過手臂與背部的發(fā)力來幫助高音的演唱。

四、結(jié)束語

綜上可述，當歌唱者在演唱之前還是要將整部歌劇進行詳細的理解與把握，并找到對人物形象塑造較為準確的定位。演唱者對歌詞與旋律敏感性，和聲與結(jié)構(gòu)的了解性都是必須掌握好的，基礎地位的氣息，吐字與咬字，標準的織體語言，這些要素都需要演唱者在演唱時非常注意。再者，作用是相互的，只有做到這些歌唱要素相互協(xié)調(diào)，作品才能被完美地表現(xiàn)出來。

參考文獻

[1]趙震民.聲樂理論與教學[M].上海：上海音樂出版社， 2004.

作者簡介：劉靜（1994—），女，漢族，河北唐山，河南大學音樂學院2018級碩士研究生，研究方向：音樂（聲樂）。