美國藝術(shù)教育的特色及啟示

劉 侃，孟祥令

（上海視覺藝術(shù)學(xué)院，上海 201620）

二十一世紀(jì)以來，迅猛發(fā)展的經(jīng)濟(jì)、科技以及社會變革對傳統(tǒng)教育提出了新的要求。當(dāng)今社會要求教育的內(nèi)容兼具綜合性與跨學(xué)科性，同時(shí)學(xué)習(xí)方式也要求多元化與持續(xù)性，而對人才的需求則向復(fù)合型和跨界方向發(fā)展。為此，歐洲、美國、澳大利亞、中國等經(jīng)濟(jì)強(qiáng)國紛紛提出了以“核心素養(yǎng)”“關(guān)鍵素養(yǎng)”“綜合能力”等為主的教育理念和方向，其中藝術(shù)教育成為重要內(nèi)容。在借鑒歐洲國家的辦學(xué)經(jīng)驗(yàn)和辦學(xué)模式之后，美國的藝術(shù)教育已經(jīng)形成了一個(gè)相對完善的教育體系，現(xiàn)在已成為世界上藝術(shù)教育最先進(jìn)的國家之一。筆者在美國訪學(xué)期間對美國藝術(shù)教育的方式方法進(jìn)行了深入的觀察和思考，分析美國藝術(shù)教育的特點(diǎn)，總結(jié)出一些“他山之石”，期望能對以培養(yǎng)創(chuàng)新創(chuàng)意型高素質(zhì)人才為目的的我國藝術(shù)教育有所啟發(fā)。

一、美國藝術(shù)教育的特色

（一）基礎(chǔ)藝術(shù)教育的系統(tǒng)性

美國之所以能成為世界上藝術(shù)教育發(fā)達(dá)的國家之一在于它對基礎(chǔ)藝術(shù)教育的重視。美國的基礎(chǔ)藝術(shù)教育從學(xué)前即開始，并且對于中小學(xué)基礎(chǔ)藝術(shù)教育有一套完備的標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)出其基礎(chǔ)藝術(shù)教育的系統(tǒng)性。

1994年，美國制訂出該國有史以來第一套全國性的《藝術(shù)教育國家標(biāo)準(zhǔn)》（National Arts Education Standards）。該標(biāo)準(zhǔn)制定了學(xué)生（K-12，從學(xué)前班到12年級）在校學(xué)習(xí)期間應(yīng)該達(dá)到的藝術(shù)水平，包括學(xué)生應(yīng)該掌握的內(nèi)容以及評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)，其對美國各州中小學(xué)藝術(shù)課程的設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法、評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的研究都發(fā)揮了重要的指導(dǎo)作用。到21世紀(jì)，隨著世界政治經(jīng)濟(jì)格局的變化以及教育理論的變革，美國藝術(shù)教育界也在不斷探討：如何通過藝術(shù)教育培養(yǎng)學(xué)生的各種基本技能以適應(yīng)當(dāng)今社會飛速發(fā)展的需要；如何通過藝術(shù)教育，使學(xué)生形成具有藝術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)代公民[1]。

2011年美國大學(xué)理事會下屬的國家核心藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)聯(lián)盟（NCCAS）團(tuán)隊(duì)成員開始著手對1994《標(biāo)準(zhǔn)》進(jìn)行修訂。該理事會收集世界教育先進(jìn)國家和地區(qū)的藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行研究，分析美國各州的藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)與教學(xué)情況，同時(shí)調(diào)研了美國二年制和四年制大學(xué)中舞蹈、音樂、戲劇、視覺藝術(shù)和媒體藝術(shù)專業(yè)部門的負(fù)責(zé)人及教授。在大量調(diào)查與分析研究的基礎(chǔ)上，完成了2014版《標(biāo)準(zhǔn)》的修訂。新版《標(biāo)準(zhǔn)》更新了美國藝術(shù)教育的課程理念和評價(jià)方式，作為基礎(chǔ)藝術(shù)教育的指導(dǎo)[2]。

圖1 美國Granada Hills Charter High School中學(xué)生室內(nèi)設(shè)計(jì)作品

圖2 美國Granada Hills Charter High School中學(xué)生陶瓷作品展

以加利福尼亞州示范高中Granada Hills Charter High School為例。該校為學(xué)生提供音樂、舞蹈、戲劇、視覺傳達(dá)及媒體傳播等藝術(shù)課程，學(xué)生們每年可根據(jù)各自興趣選擇不同的藝術(shù)課目進(jìn)行修讀。學(xué)校還提供與藝術(shù)相關(guān)的AP課程（Advanced Placement)和IB課程（International Baccalaureate）供學(xué)有余力的同學(xué)選修。圖1-圖4是2018年學(xué)期末該校藝術(shù)課程聯(lián)展，從聯(lián)展中可以看出學(xué)生已經(jīng)對某一實(shí)際應(yīng)用領(lǐng)域的藝術(shù)表現(xiàn)有了較好的理念及詮釋。

（二）藝術(shù)教育融入大學(xué)通識教育

普遍認(rèn)為，亞里士多德的自由教育思想是通識教育的起源，這里的“自由”含解放人類心智之意，因而自由教育也被理解為解放或發(fā)展人類心智的過程。而藝術(shù)常被視為人類自我表達(dá)的主要形式以及創(chuàng)造力的源泉，藝術(shù)教育也可理解為開發(fā)心智與提升情感體驗(yàn)的過程。

美國教育界認(rèn)為，涉獵多學(xué)科的“通才”將來會有更廣闊的擇業(yè)與個(gè)人發(fā)展空間，學(xué)生不應(yīng)過早精通某一學(xué)科。因而通識教育的理念貫穿于美國的大學(xué)教育，藝術(shù)課程也相應(yīng)處于人才培養(yǎng)計(jì)劃中的重要位置，藝術(shù)教育也因此成為美國通識教育必不可少的組成部分。這體現(xiàn)出美國大學(xué)對藝術(shù)教育的重視度，而將藝術(shù)教育融入通識教育也是美國教育的特色之一。

美國大學(xué)生在入學(xué)前兩年首先接受通識教育課程的系統(tǒng)學(xué)習(xí)，然后進(jìn)入專業(yè)課程學(xué)習(xí)。美國大學(xué)并未明確提出“藝術(shù)教育”的概念，而是將藝術(shù)教育類課程涵蓋于“通識教育”課程體系之中。也即，藝術(shù)教育是美國通識教育的重要組成部分，藝術(shù)類課程則是實(shí)施藝術(shù)教育的主要渠道。因而每所高校通識教育課程體系的特點(diǎn)決定其藝術(shù)教育的特色。

圖3 美國Granada Hills Charter High School中學(xué)生AP繪畫作品展

圖4 美國Granada Hills Charter High School中學(xué)生IB視覺藝術(shù)作品展展

哈佛大學(xué)2009年實(shí)施的通識課程教育方案中要求學(xué)生在八大領(lǐng)域中各選一門課程修習(xí)并達(dá)到規(guī)定的要求。其中與藝術(shù)相關(guān)的兩大模塊是“審美與詮釋性理解”及“文化與信仰”?！皩徝琅c詮釋性理解”模塊集中培養(yǎng)學(xué)生的審美以及對文學(xué)、宗教文本、繪畫、雕塑、建筑、音樂、電影、舞蹈和裝飾藝術(shù)等各種藝術(shù)內(nèi)涵的詮釋能力；“文化與信仰”模塊主要培養(yǎng)學(xué)生對在不同的社會、政治、宗教、經(jīng)濟(jì)等歷史條件而產(chǎn)生的思想與藝術(shù)品的理解。麻省理工學(xué)院（簡稱MIT）擁有139名美國藝術(shù)與科學(xué)學(xué)院院士和眾多作家、音樂家、戲劇家，該校藝術(shù)課程為必修課。該校《人文、藝術(shù)和社會科學(xué)指南》（1997年）規(guī)定學(xué)生本科學(xué)習(xí)期間必須修滿8門人文、藝術(shù)、社科課程，拿到32個(gè)學(xué)分才能畢業(yè)[3]。人文和社會科學(xué)學(xué)院的15個(gè)系開設(shè)了360門課程供學(xué)生自由選擇，課程領(lǐng)域涵蓋美國研究、人類學(xué)、藝術(shù)史與建筑史、哲學(xué)、心理學(xué)、電影和傳播媒介、音樂、舞臺藝術(shù)等，使本科生從多方面多角度認(rèn)識人類社會，為服務(wù)國家和社會做準(zhǔn)備。

美國高等院校的藝術(shù)類專業(yè)主要分為兩種類型。一類是以培養(yǎng)藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師為目的的獨(dú)立或?qū)ｉT藝術(shù)學(xué)院，比如美國帕森斯設(shè)計(jì)學(xué)院（Parsons School of Design at The New School）；一類是綜合類大學(xué)的藝術(shù)或設(shè)計(jì)系，如加州州立大學(xué)（California State of University)下屬的藝術(shù)系。后一類綜合大學(xué)中的藝術(shù)系，通常兼?zhèn)鋬蓚€(gè)主要任務(wù)，其一招收部分學(xué)生以培養(yǎng)藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師為主，其二，為該大學(xué)所有學(xué)生提供通識教育中的審美教育，學(xué)生以選修為主，主要學(xué)習(xí)美術(shù)史、藝術(shù)評論和藝術(shù)思維等。

特別指出的是，自2003年開始，加州大學(xué)和加州州立大學(xué)都制定了新的入學(xué)政策，將學(xué)生的藝術(shù)教育水平列入到新生的入學(xué)條件當(dāng)中，要求進(jìn)入的學(xué)生必須具備一年的藝術(shù)教育必修學(xué)分[4]。該入學(xué)政策保障了大部分中學(xué)生畢業(yè)時(shí)就已經(jīng)具備了較好的藝術(shù)素養(yǎng)，為今后進(jìn)入不同領(lǐng)域的學(xué)業(yè)深造打下了良好的人文基礎(chǔ)。

重視藝術(shù)教育的通識教育，已經(jīng)成為美國大學(xué)的核心教育理念。藝術(shù)教育融入通識教育在美國大學(xué)本科教育中是最為基礎(chǔ)的環(huán)節(jié)和最有特色的部分。

（三）藝術(shù)教育重視創(chuàng)新創(chuàng)造思維能力的培養(yǎng)

哈佛大學(xué)校長尼爾·陸登庭于1998年在北大發(fā)表演講時(shí)曾提出[5]：“最好的教育不但幫助人們在事業(yè)上獲得成功，還應(yīng)使學(xué)生更善于思考并具有更強(qiáng)的好奇心、洞察力和創(chuàng)造精神，成為人格和心理更加健全和完善的人。這種教育既有助于科學(xué)家鑒賞藝術(shù)，又有助于藝術(shù)家認(rèn)識科學(xué)?！弊詈玫慕逃?，不是技法的傳授而是思維的建構(gòu)，而訓(xùn)練創(chuàng)造性思維最佳的途徑便是藝術(shù)。

創(chuàng)新創(chuàng)造型人才培養(yǎng)是當(dāng)前高校教育的熱點(diǎn)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新與創(chuàng)造意識是目前高校藝術(shù)教育的核心課題。美國大學(xué)的教育方式遵循著主體性和創(chuàng)造性的教學(xué)原則，把創(chuàng)新與創(chuàng)造思維能力的培養(yǎng)貫穿到各個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)中去。

首先，以學(xué)生為本的大學(xué)選課機(jī)制注重培養(yǎng)學(xué)生的自主能力。每學(xué)期初，學(xué)生在老師指導(dǎo)下進(jìn)行網(wǎng)上選課。選課系統(tǒng)提供每一課程的具體介紹供學(xué)生查閱。任課教師會在第一節(jié)課進(jìn)行自我介紹，向?qū)W生說明課程規(guī)劃、課程內(nèi)容、考核方式、課程需求及用具等相關(guān)方面，并就課程的教學(xué)與學(xué)生商討，從而確定最適合學(xué)生的教學(xué)方式。學(xué)生在第一節(jié)課后可根據(jù)自己的興趣愛好再次決定是否選擇本門課程。教師鼓勵學(xué)生跨學(xué)科選擇自己感興趣的課程，鼓勵學(xué)生接觸多元文化，真正做到以學(xué)生為本，因材施教[6]。

其次，藝術(shù)課程注重培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)活動的持續(xù)理解。美國國家核心藝術(shù)課程的要義之一是：對藝術(shù)的學(xué)習(xí)是通過“基礎(chǔ)性問題”到“持續(xù)理解”的過程。經(jīng)由藝術(shù)課程的學(xué)習(xí)，不僅要求學(xué)生知曉藝術(shù)行為本身，而且要求理解藝術(shù)行動產(chǎn)生的原因。藝術(shù)課程幫助學(xué)生從對藝術(shù)形式的理解進(jìn)入到對藝術(shù)內(nèi)涵以及藝術(shù)產(chǎn)生原因的領(lǐng)會。因此藝術(shù)課程的目的是培養(yǎng)學(xué)生對事物進(jìn)行富有生命力的藝術(shù)性表達(dá)和闡述，學(xué)生利用自身的綜合能力，擴(kuò)展更為廣泛的內(nèi)容和形式，從而為藝術(shù)表達(dá)搭建轉(zhuǎn)換平臺和經(jīng)驗(yàn)，使其具有更高的可塑造性和適應(yīng)性[7]。

再者，美國課堂注重啟發(fā)式教學(xué)，從小學(xué)到大學(xué)貫穿始終。筆者參與加州多所中小學(xué)課程觀察發(fā)現(xiàn)，美國教室學(xué)生座位與中國教室排排坐的形式不同。美國小學(xué)教室內(nèi)多安置五六張大課桌，4-5個(gè)學(xué)生圍坐進(jìn)行小組學(xué)習(xí)、討論與交流（圖5、圖6）。中學(xué)教室里多是獨(dú)立便于移動的課桌椅，根據(jù)老師的課程安排時(shí)而排列成聽課狀，時(shí)而圍攏成討論狀，形式自由靈活。進(jìn)入大學(xué)后討論式教學(xué)、講座式教學(xué)、匯報(bào)式教學(xué)以及網(wǎng)絡(luò)式教學(xué)特別普及。筆者旁聽了幾門加州州立大學(xué)的課程，并深入了解其他課程的授課形式，主要分為面對面授課課程、講座類課程和網(wǎng)絡(luò)授課課程。面對面課程的課堂教學(xué)中，教師布置任務(wù)占三分之一時(shí)間，學(xué)生分組討論占三分之一時(shí)間，學(xué)生分組匯報(bào)占三分之一時(shí)間，課堂上大部分時(shí)間以學(xué)生表達(dá)為主，學(xué)生的主觀能動性得到充分發(fā)揮調(diào)動；講座類課程會聘請校外資深專家教授教學(xué)，增加學(xué)生對多元文化的認(rèn)識，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新認(rèn)識；網(wǎng)絡(luò)授課課程學(xué)生不需來校，通過網(wǎng)絡(luò)即可與教師和其他同學(xué)討論、互動以及提交作業(yè)等，甚至有些考試也是通過網(wǎng)絡(luò)完成的。這種課程任課教師需要對課程做先期設(shè)計(jì)，外聯(lián)專家，批改學(xué)生在網(wǎng)上提交的各種作業(yè)，對每組學(xué)生提出的觀點(diǎn)進(jìn)行點(diǎn)評等，工作量、工作難度與強(qiáng)度都不輕松。

以上三種授課形式對學(xué)生的啟發(fā)性和驅(qū)動性學(xué)習(xí)均非常重要，小組合作式教學(xué)不僅能帶來更加多元化的信息來源，更可以促進(jìn)學(xué)生的團(tuán)隊(duì)意識與合作精神。是真正的以學(xué)生為中心的教學(xué)方式。

圖5 美國小學(xué)小組交流1

圖6 美國小學(xué)小組交流2

二、美國藝術(shù)教育的啟示

（一）全社會轉(zhuǎn)變觀念，重視藝術(shù)教育

從美國2014年《國家核心藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)》中可以借鑒的藝術(shù)教育核心理念是：強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育面向全社會，每一個(gè)兒童都享有接受藝術(shù)教育的權(quán)利，包括特殊教育人群。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)應(yīng)作為終身學(xué)習(xí)的目標(biāo)，不僅要普及到每一位公民，還要貫穿一個(gè)人的始終，把藝術(shù)作為提高生活品質(zhì)和幸福指數(shù)的一種手段，以培養(yǎng)具有藝術(shù)素養(yǎng)的現(xiàn)代公民為目標(biāo)；強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育的綜合性，將跨學(xué)科學(xué)習(xí)的內(nèi)涵擴(kuò)展到對網(wǎng)絡(luò)資訊的掌握，對新材料、多媒體、影像資源的運(yùn)用上，同時(shí)要求在藝術(shù)教育中融入科學(xué)、歷史、自然、生態(tài)環(huán)境、藝術(shù)心理、公民與政治等領(lǐng)域的知識，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與生活與社會正義相結(jié)合；強(qiáng)調(diào)藝術(shù)教育中多元文化的融合，當(dāng)下美國藝術(shù)教育的綜合性、多元化發(fā)展已成為主流，一方面要求藝術(shù)教師要有充足的知識儲備，引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中加強(qiáng)不同知識間的銜接與聯(lián)通，關(guān)注自身與周圍環(huán)境和社會的聯(lián)系；另一方面，要求藝術(shù)創(chuàng)作和教學(xué)要融入多樣化的媒介材料和科技元素[8]。重視藝術(shù)過程教育，通過長時(shí)間的浸潤與熏陶，提升個(gè)人的“核心素養(yǎng)”。

（二）提升對中小學(xué)階段基礎(chǔ)藝術(shù)教育的重視度

近年來，中國越來越認(rèn)識到藝術(shù)教育對培養(yǎng)高素質(zhì)人才和創(chuàng)新型人才的重要性，出臺了一系列文件來加以推進(jìn)。比如2014年教育部下發(fā)了《教育部關(guān)于推進(jìn)學(xué)校藝術(shù)教育發(fā)展的若干意見》文件，明確建立中小學(xué)學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)評價(jià)制度，2015年開始對中小學(xué)校和中等職業(yè)學(xué)校學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)素質(zhì)測評，測評結(jié)果記入學(xué)生成長檔案，作為學(xué)生發(fā)展綜合評價(jià)及中考和高考錄取的參考依據(jù)。

但是目前中小學(xué)普遍存在的現(xiàn)狀是，多數(shù)學(xué)校的藝術(shù)類課程或多或少會為中考或高考科目讓路，忽視藝術(shù)人文素質(zhì)的培養(yǎng)；同時(shí)藝術(shù)類課程的教學(xué)方法缺乏科學(xué)性，比如美術(shù)課多以教授繪畫技法為主，忽視對作品的理解、領(lǐng)悟和探討；重視教授結(jié)果，而忽視教授過程等。建議中小學(xué)藝術(shù)教育政策的制定者和實(shí)施者應(yīng)該高度重視藝術(shù)教育對培養(yǎng)高素質(zhì)人才、創(chuàng)新型人才和可持續(xù)性人才的重要性，建立科學(xué)合理的藝術(shù)教育培養(yǎng)標(biāo)準(zhǔn)、評價(jià)體系和保障機(jī)制，使每一位學(xué)生在進(jìn)入大學(xué)前都有機(jī)會接受到較好的藝術(shù)素質(zhì)和素養(yǎng)培養(yǎng)，為未來人生的發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。

（三）大學(xué)應(yīng)加強(qiáng)藝術(shù)通識教育，培養(yǎng)創(chuàng)新與創(chuàng)造思維

二十世紀(jì)前后，人們已經(jīng)開始認(rèn)識到單一專業(yè)教育的弊端，開始關(guān)注科學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系，關(guān)注審美教育對于人類命運(yùn)的影響。愛因斯坦對于科學(xué)與藝術(shù)的統(tǒng)一性和互補(bǔ)性就有深刻的認(rèn)識，他曾說：“音樂和物理學(xué)領(lǐng)域中的研究工作在起源上盡管不同，可是卻被共同的目標(biāo)聯(lián)系著，這就是企圖表述未知的東西。它們的反應(yīng)雖然不同，可是它們互相補(bǔ)充著”[9]。在中國，多數(shù)大學(xué)生剛畢業(yè)時(shí)感到專業(yè)知識不夠用，而10年后開始感到經(jīng)濟(jì)人文管理等方面的知識不夠用，知識面狹窄，缺乏獨(dú)當(dāng)一面的能力，20年后，當(dāng)他們開始思考人生的真正意義和人類命運(yùn)時(shí)，則感覺自身哲學(xué)與藝術(shù)知識太少了。

美國高校重通識教育主要是因?yàn)槠浣逃繕?biāo)不以就業(yè)為導(dǎo)向，而以培養(yǎng)學(xué)生個(gè)人興趣，提高自身綜合素養(yǎng)為目的。在美國，很多高校學(xué)生畢業(yè)后所從事的工作與大學(xué)所學(xué)專業(yè)不同比較普遍。而國內(nèi)高等院校多以就業(yè)為培養(yǎng)目標(biāo)，強(qiáng)調(diào)學(xué)生畢業(yè)后的就業(yè)率及專業(yè)對口就業(yè)率，這個(gè)指標(biāo)甚至成為評判一個(gè)專業(yè)辦學(xué)成功與否的考核標(biāo)準(zhǔn)。因此很多國內(nèi)高校的教育者為了加強(qiáng)學(xué)生的專業(yè)競爭力，會傾向于多設(shè)置專業(yè)必修課，而壓縮通識類選修課，這也是國內(nèi)通識教育得不到充分重視的主要原因。國內(nèi)的高等教育工作者應(yīng)轉(zhuǎn)變辦學(xué)理念，提升對以藝術(shù)教育為核心的通識教育的重視，借鑒美國大學(xué)藝術(shù)教育課程，以藝術(shù)史為主體，注重人文內(nèi)涵與歷史底蘊(yùn)知識的熏陶，強(qiáng)調(diào)對文化的理解與對人類本質(zhì)的思索，同時(shí)加強(qiáng)對中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚(yáng)，增強(qiáng)文化自信與文化認(rèn)同，開創(chuàng)以藝術(shù)教育為核心的具有本民族傳統(tǒng)文化特色的人文教育之路。

三、 結(jié)語

隨著教育事業(yè)的迅猛發(fā)展，我國藝術(shù)教育日益受到重視，取得了不少有目共睹的成績，但是藝術(shù)教育自身的主體地位和其獨(dú)特的功能與價(jià)值并未得到充分的認(rèn)識與挖掘。美國是當(dāng)今世界上高等教育最發(fā)達(dá)的國家，它對高素質(zhì)人才、創(chuàng)新型人才及可持續(xù)型人才的培養(yǎng)得到了全世界的認(rèn)可，這得益于長久以來美國開展的以藝術(shù)教育為核心的人文素質(zhì)教育。借鑒“他山之石”，希望有利于我國藝術(shù)教育的發(fā)展與革新。