摘要：中國(guó)戲曲是一門技巧性很強(qiáng)的綜合藝術(shù)。戲曲演員表演藝術(shù)造詣的高低、雅俗是千差萬別的。發(fā)展成為世界戲劇藝術(shù)三大表演體系之一的中國(guó)戲曲表演藝術(shù)雖以虛擬化、程式化、節(jié)奏化為其主要特征，但同樣也很強(qiáng)調(diào)內(nèi)心體驗(yàn)的作用，也是屬于現(xiàn)實(shí)主義表演藝術(shù)范疇的。戲曲藝人歷來強(qiáng)調(diào)表演要“設(shè)身處地”、“心里有”、“發(fā)于內(nèi)、形于外”、“神形兼?zhèn)洹保拍堋耙约賮y真”“裝龍像龍、裝虎像虎”。戲曲表演藝術(shù)是演員內(nèi)部心理活動(dòng)與外部動(dòng)作的結(jié)合，戲曲是有著體驗(yàn)的、傳統(tǒng)的，是由演員內(nèi)部心理的體驗(yàn)到外部形體體現(xiàn)的內(nèi)外結(jié)合。

關(guān)鍵詞：演員;知識(shí)修養(yǎng);素質(zhì);感染力;分寸感;形象感

春秋更迭、暑來冬往的藝術(shù)追求中，執(zhí)著的秉性使自己視舞臺(tái)戲曲表演事業(yè)為自己的全部。多年來，學(xué)習(xí)與實(shí)踐使自己在業(yè)務(wù)與活動(dòng)中不斷增長(zhǎng)知識(shí)，提高演技水平，豐富戲曲藝術(shù)綜合素質(zhì)，同時(shí)也積累了一定的戲曲表演知識(shí)與經(jīng)驗(yàn)并深感以下幾方面較為重要。

一、知識(shí)面：演員應(yīng)該具備多方面的藝術(shù)修養(yǎng)，修養(yǎng)的源泉在于生活。一個(gè)人修養(yǎng)的深淺，不在外表，而在內(nèi)心。演員要演好戲，除了熟識(shí)生活之外，還要根據(jù)劇本提供的時(shí)間、地點(diǎn)等去尋找表演感覺，這就需要演員多讀書，獲得歷史、地理、政治、軍事以及民俗方言等各方面的知識(shí)，盡量地吸收各種知識(shí)，才能更好地去創(chuàng)造角色。千萬不能有學(xué)了不就是會(huì)了嗎的思想。為什么學(xué)了還要會(huì)？會(huì)了還要演？我的體會(huì)是學(xué)了不等于會(huì)，會(huì)了不等于就能演，正所謂冰凍三尺非一日之寒。要做到一名優(yōu)秀的戲曲演員，必須努力做到刻苦鉆研表演技巧，不斷加強(qiáng)自身藝術(shù)修養(yǎng)，這樣方能邁向成功之路。

二、分寸感：一個(gè)演員在表演過程中，不要“流于過火”也不要“太平淡”、既不“表演得過分”又不能“太懈怠”，這是一個(gè)分寸感的問題。演員的分寸感或者叫做“火候”是表演中的一個(gè)重要問題，對(duì)于一個(gè)演員表演的最好評(píng)價(jià)莫過于“恰如其分”四個(gè)字了。該上去的上不去不行，過火了也不行，要恰到好處。如我團(tuán)張良森老師2009年在第四屆安徽省小戲、小品大賽參演的梆劇《寇準(zhǔn)背靴》戲中，寇準(zhǔn)跌跤甩靴，背靴迅跑，動(dòng)作準(zhǔn)確而灑脫;在花園中的滾爬、跌撲、掛袍等“賊式”動(dòng)作，生動(dòng)地刻畫了其耿直、機(jī)警、風(fēng)趣的性格，在舞臺(tái)表演分寸上尺度有余，在袍帶老生戲中可算獨(dú)到。演員表演講究言有盡而意未盡，因而需要留有余地。留有余地，進(jìn)可以攻，退可以守，演員就自由了。留有余地，讓觀眾回味回味，留點(diǎn)言外之意讓他們想一想，才能引入入勝。我認(rèn)為一名較好的演員在演戲中，要講究三不：不少--少則偷工減料;不多--多則龐雜臃腫;不過--過則失真走味，這“三不”，也就是留有余地。演員在舞臺(tái)上汗流浹背，觀眾在臺(tái)下無動(dòng)于衷，這是最壞的表演。表演能不能感動(dòng)觀眾，不在于演員在臺(tái)上拼死拼活，而在于演員的表演是否恰到好處，這恰到好處之中，也就留了余地，這也是個(gè)表演分寸感。觀眾往往是十分敏銳的，特別是在戲的緊要關(guān)頭，人物思想感情變化復(fù)雜、微妙的關(guān)鍵時(shí)刻，也就是俗話所說的“啃節(jié)”上，演員表演的分寸稍稍不對(duì)，不足或是太過了，立刻會(huì)讓觀眾跳出劇情，感到很不滿足，猶如別人給你搔癢沒有搔到癢處那樣難受?？梢哉f演員的演技如何，就在于他能否準(zhǔn)確地把握表演分寸，做到不溫不火，不露不白，恰到好處。

三、感染力：一個(gè)演員在舞臺(tái)上表演不是唯一目的，不能為表演而表演。表演人物的思想感情是為了達(dá)到表演的充實(shí)、真實(shí)、有強(qiáng)烈的感染力，對(duì)人物的內(nèi)心活動(dòng)最終要準(zhǔn)確、鮮明、細(xì)致地表達(dá)出來，使觀眾感受到。表演反對(duì)內(nèi)心空虛，反對(duì)沒有充實(shí)的內(nèi)在感受去裝腔作勢(shì)地表情，這被稱作“表演情緒”，但不能錯(cuò)誤地認(rèn)為只要去體驗(yàn)思想感情就行了，不用注重它的表現(xiàn)。客觀實(shí)踐是檢驗(yàn)的標(biāo)準(zhǔn)，一個(gè)演員自認(rèn)為他有了充實(shí)的內(nèi)在體驗(yàn)，但是并沒有感受到你的表演，感染不了觀眾，這表明或者表演沒有真實(shí)的體驗(yàn)，或者是他還缺乏訓(xùn)練，不能自如地以鮮明的外在形式表達(dá)充沛的內(nèi)在情感。人的思想感情活動(dòng)總是要通過相應(yīng)的表情、動(dòng)作表現(xiàn)出來。表演起來，就要真演戲，發(fā)于內(nèi)，形于外，出于自然，形成自然的身段，任其自然，不可矯揉造作。一個(gè)演員臉部要有深厚的基礎(chǔ)功夫，才能把復(fù)雜的內(nèi)心活動(dòng)通過眼神眉宇之間，如實(shí)地、有層次地表達(dá)出來。演員的表演既要非常真實(shí)、非常生動(dòng)、是演戲又不能露出演戲的痕跡，同時(shí)表演又應(yīng)當(dāng)是準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)、典型的。這只能靠演員從生活中用心觀察、揣摩，從中提煉和精心設(shè)計(jì)能夠最好地表達(dá)人物思想感情的外部動(dòng)作，探索最能鮮明體現(xiàn)人物此時(shí)此刻的心情，符合人物性格的形體動(dòng)作和表情動(dòng)作。演員的每個(gè)動(dòng)作、每個(gè)細(xì)節(jié)都應(yīng)是事先安排好的，是經(jīng)過反復(fù)研究用排練確定下來的，做到這些，才會(huì)使你的演技真是感染到觀眾。

四、形象感：演員表演的最終目的是創(chuàng)造鮮活生動(dòng)的人物形象。因此，創(chuàng)造形象，在演員的表演中是第一位的。戲劇表演的過程，就是演員化身為角色的創(chuàng)作過程，要?jiǎng)?chuàng)造人物形象，那么演員在心中就必須具備對(duì)人物形象的感覺，只有擁有形象感，演員才談得上在表演中去創(chuàng)造出具體的東西。演員的形象感，應(yīng)該是建立在對(duì)劇本的深入分析和對(duì)劇中人物行動(dòng)的分析理解之上的，并不是憑空產(chǎn)生的感覺，演員必須根據(jù)劇本所提供的文學(xué)性的人物形象，結(jié)合自己的生活經(jīng)歷和想象力，在自己心中產(chǎn)生對(duì)人物形象的種種意念，進(jìn)而結(jié)合導(dǎo)演的說明闡述，在排演的過程中逐漸使這些意念清晰明確，孕育成存在于演員心中的人物的具體形象。演員對(duì)于人物的形象感，一方面是對(duì)于人物外部形象特征的構(gòu)思與感覺，另一方面則是對(duì)人物的心理活動(dòng)的變化和各種具體行動(dòng)的想象與構(gòu)思，兩方面可以相互深化，而兩方面的結(jié)合使得人物形象在演員心中逐漸具體起來。演員的形象感要與劇本所提供的人物所處的規(guī)定情境相適應(yīng)，任何人物形象都是在具體的規(guī)定情境下產(chǎn)生的，是規(guī)定情境與人物行動(dòng)的產(chǎn)物。因此，人物形象不能脫離規(guī)定情境，對(duì)人物的形象構(gòu)思，也應(yīng)該結(jié)合具體的規(guī)定情境，熟讀劇本，認(rèn)真分析研究人物所處的環(huán)境，人物在劇中的境遇，感受并深化規(guī)定情境，使人物形象既能夠感性的存在于演員的想象中，又能夠理性地出現(xiàn)于演員的構(gòu)思中。

作者簡(jiǎn)介：王芮（1997.02-）女，安徽亳州人，亳州市演藝有限公司演員，主攻方向：小生、青衣。