仇芳慧

摘要：德萊頓的“翻譯三分法”，突破了西方翻譯傳統(tǒng)上的兩分法，即意譯與直譯的區(qū)分法，是一個(gè)重要的發(fā)展。此外，其詩(shī)歌翻譯理論被看作是西方第一次出現(xiàn)的系統(tǒng)的詩(shī)歌翻譯理論。他的整個(gè)理論富有很大的啟發(fā)性，對(duì)后來(lái)的翻譯理論研究和實(shí)踐產(chǎn)生了巨大的影響。本文將從其“翻譯三分法”出發(fā)探討詩(shī)譯者所應(yīng)具備的素質(zhì)，以期給詩(shī)譯者的譯詩(shī)實(shí)踐帶來(lái)一定的啟發(fā)和指導(dǎo)作用。

關(guān)鍵詞：德萊頓;“翻譯三分法”;詩(shī)譯者;素質(zhì)

一、引言

約翰·德萊頓（John Dryden，1631-1700）是英國(guó)古典主義流派的創(chuàng)始人，桂冠詩(shī)人。他還是一位非凡的翻譯家，有大量的譯作，積極從事詩(shī)歌翻譯，并且翻譯了荷馬的《伊利亞特》和維吉爾的《伊尼特》。德萊頓沒(méi)有出版過(guò)論述翻譯的專著，但他撰寫過(guò)大量的論文和序言，闡發(fā)了其對(duì)于翻譯的思考并系統(tǒng)地提出了翻譯的原則。德萊頓的詩(shī)歌翻譯理論被看成是西方第一次出現(xiàn)的系統(tǒng)的詩(shī)歌翻譯理論，可見(jiàn)其詩(shī)歌翻譯理論對(duì)于我們討論詩(shī)歌翻譯問(wèn)題和進(jìn)行詩(shī)歌翻譯實(shí)踐都能帶來(lái)很大啟發(fā)。此外，德萊頓兼具優(yōu)秀詩(shī)人與翻譯家的雙重身份，因而從其“翻譯三分法”的翻譯理念出發(fā)探討譯者詩(shī)譯者應(yīng)該具備的素質(zhì)具有很好的啟發(fā)意義。

二、從德萊頓“翻譯三分法”談詩(shī)譯者的素質(zhì)

（一）德萊頓“翻譯三分法”

德萊頓在為《奧維德書札》所撰寫的序言中將詩(shī)歌翻譯劃分為三種類型：字譯（metaphrase）、意譯（paraphrase）和仿譯（imitation），這是其“翻譯三分法”的核心內(nèi)容。字譯是將原文字對(duì)字，行對(duì)行地翻譯成另外一種語(yǔ)言，譯者在翻譯時(shí)沒(méi)有自由。而意譯有一定的自由，不要求譯文與原文字字對(duì)應(yīng)，意義可以有所擴(kuò)展，但是譯者必須尊重原作者，不能改變?cè)牡囊饬x。仿譯則指的是譯者有相當(dāng)?shù)淖杂?，不僅可以隨便改變用詞和意義，且在他認(rèn)為有必要時(shí)可以全然不顧，隨心所欲地從原作中獲得些提示作為他做翻譯的基礎(chǔ)。

德萊頓認(rèn)為，字譯在翻譯過(guò)程中會(huì)遇到許多無(wú)法完全擺脫的困難。譯者要考慮的不僅僅是原作者及其用詞，而且還要在譯語(yǔ)中為原詩(shī)每個(gè)詞找到相對(duì)應(yīng)的詞。此外，字譯還局限于原文的韻律，使譯者成為韻腳的奴隸。德萊頓指出，“這就好比帶著腳鐐在繩索上跳舞，跳舞的人可以小心翼翼避免摔下來(lái)，但不能指望他的動(dòng)作優(yōu)美。說(shuō)得好一點(diǎn)，這不過(guò)是一種愚蠢的做法：沒(méi)有哪個(gè)神志清醒的人，為了聽(tīng)到因自己掉下來(lái)沒(méi)有摔斷脖子而博得的喝彩聲，便把自己置于危險(xiǎn)之中”。[1]因此，譯者如果在譯詩(shī)時(shí)采用字譯的翻譯方法，在翻譯過(guò)程中糾結(jié)與原文字字對(duì)應(yīng)，行行對(duì)應(yīng)，譯文就難免晦澀難懂，反而會(huì)失去詩(shī)歌的精煉和優(yōu)美。

與字譯相比，仿譯是，“指后世詩(shī)人試圖像以前的詩(shī)人一樣寫詩(shī)，寫同一主題的詩(shī);就是說(shuō)，不翻譯原詩(shī)人的詞句，也不局限于他的意思，而只把他當(dāng)作一種模式，好比原詩(shī)人生活在我們的時(shí)代和國(guó)家，使用想象中原詩(shī)人可能會(huì)使用的方法作詩(shī)”。[1]從德萊頓對(duì)仿譯的定義，不難看出他認(rèn)為仿譯嚴(yán)格來(lái)說(shuō)并不是翻譯，而是譯者模仿原詩(shī)人進(jìn)行的一種創(chuàng)作，在這個(gè)過(guò)程中譯者按照一定的喜好對(duì)原文進(jìn)行增加或刪減。德萊頓還認(rèn)為，通過(guò)仿譯，譯者表現(xiàn)了自己，但對(duì)已故作者的聲名是一種極大的不尊重。

德萊頓認(rèn)為字譯和仿譯是詩(shī)歌翻譯中的兩個(gè)極端，詩(shī)譯者應(yīng)該避免陷入這兩種極端。他主張折中，采取介于字譯和仿譯之間的意譯。在意譯中，原作者的意思一般是神圣不可侵犯的，但在表達(dá)方面允許有一定的自由度，譯文也不必與原詩(shī)字字，行行對(duì)應(yīng)。至于原詩(shī)，如果對(duì)其富有形式美的詞句進(jìn)行改變，就會(huì)損傷原詩(shī)的美;但若是因?yàn)檎Z(yǔ)言的差異，不能因?yàn)榫心嘤谠牡脑~句，而毀壞原詩(shī)的意義。如果允許，譯者可以改變?cè)?shī)的外觀，即形式，而不可以改變或毀壞其實(shí)質(zhì)。

（二）詩(shī)歌譯者的素質(zhì)

文學(xué)翻譯是一項(xiàng)艱苦而又具有創(chuàng)造性的工作。很多詩(shī)歌翻譯家認(rèn)為詩(shī)歌是文學(xué)的最高形式，因此詩(shī)歌翻譯的艱難性與創(chuàng)造性尤為突出，且其可譯性在翻譯界的爭(zhēng)論十分激烈。關(guān)于詩(shī)歌的可譯性問(wèn)題，著名的文學(xué)家，翻譯家矛盾認(rèn)為外國(guó)詩(shī)中可以翻譯的，也不過(guò)是將就的不得已的，聊勝有無(wú)的方法。雖如此，外國(guó)詩(shī)的翻譯可以感發(fā)本國(guó)詩(shī)的革新，對(duì)于本國(guó)文壇含有重大的意義。[2]卞之琳也認(rèn)為詩(shī)不可譯的，“從一種語(yǔ)言譯成另一種語(yǔ)言，正如大家公認(rèn)的，往往根本不可能，譯詩(shī)是不得已而為之?！盵3]可見(jiàn)詩(shī)雖難譯，也不能抹殺譯詩(shī)的必要性和重要性。譯者在翻譯活動(dòng)中起著重要的作用，其翻譯素質(zhì)影響著甚至決定著譯作的優(yōu)劣和產(chǎn)生。接下來(lái)，將具體探討詩(shī)歌譯者應(yīng)該具備何種素質(zhì)。

1.詩(shī)歌素養(yǎng)

德萊頓指出，“沒(méi)有人能夠譯詩(shī)，除非他本身具備詩(shī)人的才華，且精通原作者和他自己的語(yǔ)言?！盵1]在德萊頓看來(lái)，成為一名優(yōu)秀的詩(shī)譯者的前提是譯者必須首先是一名優(yōu)秀的詩(shī)人。很多詩(shī)歌翻譯了理論家如英國(guó)泰特勒（A.F.Tytler），翻譯荷馬史詩(shī)的亞歷山大蒲柏（Alexander Pope）和柯柏（William Cowper），中國(guó)的卞之琳和查良錚等都主張?jiān)娙俗g詩(shī)。但是也有人主張?jiān)娮g者未必是詩(shī)人。如劉重德認(rèn)為要求譯詩(shī)者也是詩(shī)人似乎要求過(guò)高，不切實(shí)際，且詩(shī)人譯詩(shī)未必全是佳譯。劉重德從其譯詩(shī)歷程談起，提到其走過(guò)“譯詩(shī)、寫詩(shī)、論譯詩(shī)、再譯詩(shī)”這樣一條翻譯詩(shī)歌實(shí)踐的探索道路，從而認(rèn)為對(duì)詩(shī)詞譯者的合理要求應(yīng)該是，“譯者至少對(duì)所譯的原詩(shī)（詞）能夠透徹理解、充分欣賞并懂得詩(shī)學(xué)的一些基本原理和技巧。[4]

詩(shī)歌講求的是音形義三美。詩(shī)歌的意義并不僅由其字面意義組成，而與其語(yǔ)法結(jié)構(gòu)、話語(yǔ)節(jié)奏、語(yǔ)言風(fēng)格等都密切相關(guān)，也就是說(shuō)詩(shī)的音形必定參與了詩(shī)意的構(gòu)建。翻譯的第一個(gè)步驟是理解，要求譯者能夠?qū)ψ髡咚磉_(dá)的思想要心領(lǐng)神會(huì)，不僅弄清字面意思，而且讀懂原文字里行間所隱含的意義。比如漢詩(shī)中是沒(méi)有英詩(shī)中的音部的，漢譯英詩(shī)則無(wú)法直接傳譯將英詩(shī)中的音部傳譯出來(lái)。對(duì)此，卞之琳提出了以頓代步的主張。如果一個(gè)詩(shī)歌譯者沒(méi)有全面理解這些體現(xiàn)詩(shī)歌音形義美的要素，他在進(jìn)行詩(shī)歌翻譯實(shí)踐時(shí)就會(huì)受到原詩(shī)形式的束縛，正如德萊頓指出的字譯一樣，在實(shí)際翻譯中會(huì)遇到許多無(wú)法擺脫的困難，譯詩(shī)雖然與原詩(shī)在表面上對(duì)應(yīng)，卻晦澀難懂，失去了原詩(shī)的精煉和美感，就稱不上是成功的翻譯。雖然劉重德先生認(rèn)為要求詩(shī)譯者也是詩(shī)人要求過(guò)高，但從劉老的譯詩(shī)歷程看，劉老本身在詩(shī)歌上有一定的造詣，至少懂詩(shī)?？傊?shī)譯者應(yīng)該有鑒賞和把握原詩(shī)神韻的能力，同時(shí)對(duì)本國(guó)的詩(shī)歌有很深的了解，方能在把握原詩(shī)神韻的基礎(chǔ)上用本國(guó)語(yǔ)將原詩(shī)的神韻傳達(dá)出來(lái)，如果沒(méi)有深厚的詩(shī)歌素養(yǎng)，是難以產(chǎn)生出精彩的詩(shī)歌譯品的。

2.語(yǔ)言修養(yǎng)

翻譯的本質(zhì)是兩種語(yǔ)言的轉(zhuǎn)化。正如德萊頓所指出的譯者要精通原作者和他自己的語(yǔ)言，詩(shī)譯者要精通原語(yǔ)和目的語(yǔ)及兩種語(yǔ)言所蘊(yùn)含的文化。詩(shī)歌用以表情達(dá)意，原詩(shī)的音形義最終傳達(dá)的是作者的思想感情或說(shuō)情緒。理解是表達(dá)的基礎(chǔ)，如果詩(shī)譯者不精通原語(yǔ)，就無(wú)法感悟原詩(shī)的音形義美，更勿談傳達(dá)原詩(shī)的形式、內(nèi)容和情感了。漢詩(shī)外譯中的典故、器物、風(fēng)俗、語(yǔ)言、韻式、詩(shī)形等方面產(chǎn)生的困難首先是因?yàn)樽g者不精通原詩(shī)的語(yǔ)言和文化造成的原詩(shī)理解上的障礙。

伍光建認(rèn)為：“翻譯總共是理解和表達(dá)這末兩件事。對(duì)原文懂多少，不一定就譯出多少，也有人懂而譯不出，因?yàn)橹形暮懿?。”[2]可見(jiàn)，在了解原詩(shī)后，詩(shī)譯者還要用目的語(yǔ)傳達(dá)原詩(shī)，這就要求詩(shī)譯者要有在目的語(yǔ)方面有極高的造詣。試想想，一個(gè)無(wú)法通過(guò)運(yùn)用目的語(yǔ)寫作來(lái)表達(dá)自己思想感情的人，又如何來(lái)傳達(dá)別人的思想感情呢，傳達(dá)原文的風(fēng)格呢，更別說(shuō)對(duì)語(yǔ)言藝術(shù)有特別嚴(yán)格要求的詩(shī)歌了。

正如許多詩(shī)譯大家所主張的，外國(guó)詩(shī)譯成中文，也得像詩(shī)，提出以詩(shī)譯詩(shī)，詩(shī)有一定的格調(diào)，一定的韻律，如果在翻譯時(shí)無(wú)法把這些傳達(dá)出來(lái)，那么譯出來(lái)的詩(shī)也就不像詩(shī)了。只有詩(shī)譯者擁有高超的運(yùn)用原語(yǔ)和目的語(yǔ)的能力，他才能擺脫原詩(shī)形式的束縛，不對(duì)原詩(shī)的形式亦步亦趨，運(yùn)用本國(guó)語(yǔ)的優(yōu)勢(shì)保住原詩(shī)的真正面貌，傳達(dá)出原詩(shī)的韻味。德萊頓所主張的意譯，正是建立在對(duì)原文的深刻理解以及巧妙傳達(dá)上，既不是對(duì)原詩(shī)的字字、行行對(duì)應(yīng)，也不是一種枉顧原詩(shī)的再創(chuàng)作。

3.譯者的精神品質(zhì)

翻譯不創(chuàng)作，要以原作為中心，將原作的形式和內(nèi)容用譯語(yǔ)傳達(dá)出來(lái)，要求尊重原作文本。無(wú)論是嚴(yán)復(fù)的“信、達(dá)、雅”，傅雷的“神似”說(shuō)，劉重德的“信、達(dá)、切”，還是泰特勒“三原則”和西方語(yǔ)言學(xué)派的“等值翻譯”等理論都是將原作放在第一位。不同語(yǔ)言之間在語(yǔ)言結(jié)構(gòu)、文化背景、思維方式和表達(dá)方法等方面存在著很大的差異，譯文和原文之間不可能存在完全的等值，因此盡管大多翻譯標(biāo)準(zhǔn)都將忠實(shí)原作放在第一位，譯者仍有一定的自由，只要求譯文在內(nèi)容和形式上盡可能地接近原文。

德萊頓認(rèn)為譯者必須絕對(duì)服從原作的思想。譯者在措辭上可以有某種程度上的自由，但在意思上卻是受原文嚴(yán)格約束的。德萊頓把譯者比作奴隸，認(rèn)為“奴隸”只能在別人的莊園里勞動(dòng)，給葡萄追肥整枝，釀出的酒卻是主人的。[5]。如果詩(shī)譯者枉顧原詩(shī)的形式和內(nèi)容，原詩(shī)對(duì)其來(lái)說(shuō)只是參考，那么詩(shī)譯者就會(huì)走向擬譯這個(gè)極端，正如德萊頓所說(shuō)，擬譯是譯者表現(xiàn)自己的最好方法，但對(duì)作者卻是一種莫大的不公。而這種方法會(huì)讓想了解原作者思想的讀者感到失望。為了不走向字譯和擬譯的極端，詩(shī)譯者要求諸意譯，譯者雖然有某種程度上的自由，但原作者的意思不可侵犯，詩(shī)譯者在任何時(shí)候都不能更改原作者的意思。這一點(diǎn)要求譯者要對(duì)原作負(fù)責(zé)，對(duì)想通過(guò)譯作了解原作者和原作者的讀者負(fù)責(zé)。

翻譯是異常艱苦的工作，要有強(qiáng)大的精神動(dòng)力作為支撐。為了精益求精，會(huì)花費(fèi)譯者大量的時(shí)間和心血。而詩(shī)歌翻譯之難又為譯界所公認(rèn)。為了理解原詩(shī)，譯者首先要對(duì)原作者要有深入的了解，了解其寫作的意圖，其次要了解原詩(shī)字里行間的意思，如原詩(shī)典故，意象，韻律是如何傳達(dá)原作者情緒的，最后譯者要用本國(guó)語(yǔ)巧妙地傳達(dá)原詩(shī)的形式及原作者意圖表達(dá)的情緒。這一切都要求譯者能夠付出心血，在翻譯時(shí)有較真的精神，有強(qiáng)大的精神動(dòng)力作為支撐。

三、德萊頓“翻譯三分法”的意義和影響

德萊頓有高超的語(yǔ)言能力，善于把古文轉(zhuǎn)變成地道的英文。他沒(méi)有固定的翻譯風(fēng)格，因人而異，文字平易流暢，其翻譯在17世紀(jì)的文學(xué)和翻譯界占有非常重要的地位。

德萊頓的詩(shī)歌翻譯理論被譽(yù)為西方第一次出現(xiàn)的系統(tǒng)的關(guān)于詩(shī)歌翻譯的翻譯理論。他的翻譯批評(píng)風(fēng)格犀利，切中要害，十分中肯，對(duì)當(dāng)時(shí)的翻譯實(shí)踐起了重要的指導(dǎo)和鞭策作用。他的整個(gè)理論不僅支配著17世紀(jì)下半葉、而且也深深影響了18世紀(jì)、19世紀(jì)以至20世紀(jì)的翻譯研究，對(duì)于后來(lái)的翻譯理論建構(gòu)和翻譯實(shí)踐具有很大的啟發(fā)性。

德萊頓的“翻譯三分法”不僅是對(duì)翻譯方法的評(píng)述，而且提出了自己主張的翻譯方法，并從一定程度上反映出在其眼中詩(shī)譯者應(yīng)該具備何種素質(zhì)，即具備詩(shī)人的才華，有詩(shī)歌素養(yǎng)，精通原作者和本國(guó)語(yǔ)言以及具備譯者道德，尊重原作和原作者?？梢?jiàn)，德萊頓“翻譯三分法”對(duì)譯詩(shī)實(shí)踐有一定的指導(dǎo)作用。

參考文獻(xiàn)：

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[2]羅新璋.陳應(yīng)年編，翻譯論集[M].北京：商務(wù)印書館，2015：416-417，547.

[3]卞之琳.“五四以來(lái)”翻譯對(duì)于中國(guó)新詩(shī)的功過(guò)[J].譯林，1989 （4）：182-188.

[4]劉重德.漫話中詩(shī)英譯[J].山東外語(yǔ)教學(xué)，2000 （1）：1-7.

[5]譚載喜.西方翻譯簡(jiǎn)史[M].北京：商務(wù)印書館，2004：122.