摘 要：弗朗茨·舒伯特對19世紀浪漫主義音樂乃至世界音樂的發(fā)展做出了偉大的貢獻。舒伯特不僅以其藝術(shù)歌曲創(chuàng)作聞名于世，他的鋼琴作品也貫穿了他的整個創(chuàng)作歷程。舒伯特的鋼琴奏鳴曲作為其創(chuàng)作的重要形式之一為廣大音樂愛好者所熟知。舒伯特從1815年開始奏鳴曲的創(chuàng)作，其中《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》標志著舒伯特鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作走向成熟。歌唱性和抒情性貫穿整個奏鳴曲中，他通過這種方法在音樂中表現(xiàn)自己的內(nèi)心感受。本文主要從舒伯特的生平、其鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作風格，以及曲式結(jié)構(gòu)與演奏風格這些角度對其《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》的第三樂章進行分析研究。

關(guān)鍵詞：舒伯特;奏鳴曲;創(chuàng)作風格;曲式分析

一、舒伯特生平

在十九世紀初的音樂名城維也納，繼海頓、莫扎特、貝多芬等偉大音樂家之后，又出現(xiàn)了一顆燦爛的音樂新星作曲家弗朗茨·舒伯特。1979年1月他降生在維也納，他的父親是一所國立小學的校長，他的母親是一位廚師，他的父母一共生育了14個孩子，舒伯特是最小的一個。他從小學習鋼琴和小提琴，十一歲被帝國小教堂唱詩班錄取，并住進神學院，成為該校樂隊小提琴手，同時還擔任指揮，這使他有機會接觸維也納古典樂派一些著名作曲家的名作，他1813年為該樂隊創(chuàng)作了《第一交響曲》。1813年因變聲離開神學院，舒伯特為了減輕家庭負擔，到父親所在的學校里擔任助理教師，同時繼續(xù)創(chuàng)作。

1814年10月19日為歌德的詩《紡車旁的格麗卿》譜曲，舒伯特的這 ?舒伯特 第一部歌曲杰作，打開了他創(chuàng)作靈感的閘門。僅1815年一年，舒伯特就寫了144首歌曲，其中10月的一天就寫了8首歌曲。除歌曲外，他還創(chuàng)作了1部交響曲，2部彌撒曲和其它作品。1816年，他辭去教師的職務，專心從事作曲。

二、創(chuàng)作背景

舒伯特的《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》大約創(chuàng)作于1819年7月，是舒伯特奏鳴曲早期到中期銜接時期也叫轉(zhuǎn)變時期（1818-1819年）的最優(yōu)秀的作品，同時也是舒伯特奏鳴曲成熟的一個重要標志。據(jù)說1819年的整個夏天當時舒伯特在歌唱家歇爾·弗格爾（男中音歌唱家，是舒伯特歌曲的著名詮釋者）的陪伴下，在風景如畫的斯提爾度過的，在那里寫下了這首真誠坦率以及歌唱性感人至深的旋律和民間音樂特有的簡練與質(zhì)樸令人陶醉，是獻給當?shù)罔F器制造商天資聰穎的女兒約瑟芬·凡·科勒。

三、音樂分析

《A大調(diào)奏鳴曲op120/D664》，極富浪漫主義抒情色彩，全曲一共分為三個樂章，以奏鳴曲式為原則的第一樂章，三部曲式的第二樂章和奏鳴曲式的第三樂章。它的旋律創(chuàng)作富有歌唱性，以級進為主要的旋律進行方式，旋律優(yōu)美寬廣、朗朗上口;以主調(diào)織體為主的織體結(jié)構(gòu)突出了主旋律的特殊地位，以各種形式的分解和弦作為主要的伴奏音型;重復再現(xiàn)的創(chuàng)作思路不但將主題旋律在其他部分重復再現(xiàn)以加深主題印象，而且還借鑒藝術(shù)歌曲中分節(jié)歌的形式運用重復的樂句或樂節(jié)來重復樂思;利用附點、三連音、二對三等不規(guī)則節(jié)奏使得情感更加豐富多彩。

第三樂章曲式結(jié)構(gòu)為奏鳴曲式，快板（Allegro），6/8拍，A大調(diào)。第三樂章與第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)是完全一樣的，都是由由呈示部（1-84小節(jié)）、展開部（85-121小節(jié)）和再現(xiàn)部（122-216小節(jié)）構(gòu)成。主副部之間有明顯的對比，結(jié)束部也是以主部主題為材料而構(gòu)成的。但展開部較小，只有對主部的不斷變化展開，而沒有副部展開。

主部（A+B）式局部再現(xiàn)二段式結(jié)構(gòu)，A段（1-8小節(jié)）音樂從第四拍開始一下行音階式的十六分音符為動機進行，低音是A大調(diào)主和弦的主音作長音保持，B段（9-19小節(jié)）的前5小節(jié)主題再現(xiàn)了A段的樂思材料，和聲和調(diào)性變化比較大。從11小節(jié)開始采用連續(xù)下行三度的離調(diào)，調(diào)性從A-升f-D-b-A，和聲采用離調(diào)后新調(diào)屬五六再解決到主，最后再回到A大調(diào)。旋律也是變成了連續(xù)十六分音符音樂式的上下翻滾跑動，預示著音樂結(jié)構(gòu)將通過連接部擴大。

連接部（25-34小節(jié)）有兩個稍帶變化的平行樂段構(gòu)成。調(diào)性為A大調(diào)的關(guān)系小調(diào)f小調(diào)。樂思材料主要以主部材料變化發(fā)展而來。采用左右手交替式的連續(xù)十六分音符跑動構(gòu)成，形成了一種呼應式的音樂內(nèi)涵，讓人不由聯(lián)想起一副動人的舞蹈場面。

副部（A+B）是由二段式構(gòu)成，是由A大調(diào)的屬調(diào)E大調(diào)進行，輕快的音樂風格，換了的舞蹈場面。A段（35-51小節(jié)）有（a+a’）構(gòu)成，節(jié)奏緊湊，a采用和右手同步的節(jié)奏更加突出旋律的特點，同時也加強了舞蹈性旋律的厚度，a’段高音旋律較之前面提高了八度，左手采用半分解和弦式伴奏，旋律音加上了輕巧的裝飾音波音，有著變化多端的和聲等，所有的創(chuàng)作特點構(gòu)成了這幅充滿樂趣的歡樂畫面。

結(jié)束部（62-84小節(jié)），是副部主題樂思材料的再現(xiàn)總結(jié)，借去了副部主題音樂性格最具特色的部分通過發(fā)展、變化、組合等手段使得情緒更加激烈，描繪出了一幅載歌載舞的更加歡騰熱鬧壯觀的舞蹈場面。

展開部（85-121小節(jié)）是并置型三段式（A B C）組成，升f小調(diào)，由主部主題變化展開。A段（85-92小節(jié)）運用了呈示部中主部主題變化而來，這已經(jīng)成為舒伯特對大部分奏鳴曲的慣用創(chuàng)作手法，在升f小調(diào)中有屬和旋進入。B段（92-106小節(jié)）運用了呈示部中連接部的材料發(fā)展，結(jié)構(gòu)龐大，高低聲部的十六分音符快速交替進行猶如兩個輪番競技的舞者。C段（107-121小節(jié)）和B段在音樂上形成了反差，快速交替跑動的十六分音符呈上行走向。

再現(xiàn)部（122-216小節(jié)）變化再現(xiàn)呈示部的內(nèi)容，從A調(diào)下屬調(diào)D大調(diào)開始，在結(jié)束部分調(diào)性才回歸到呈示部的A大調(diào)。以ff的屬到主飽滿的柱式和弦結(jié)束。

四、演奏分析

第三樂章有著舞曲的風格同時猶如協(xié)奏曲般宏偉的音響，抒情性的因素在該樂章也是時刻體現(xiàn)。十六分音符的跑動為主要音型，貫穿全曲，時而是單聲部的十六分音符的律動，時而兩首交替，時而又兩手齊奏以音階的形式上行或下行。這種快速的音階跑動，就不能按照彈浪漫派作品用慢觸鍵來彈奏了，可以借鑒古典時期的顆粒型的觸鍵，要注意發(fā)出干脆、利落的同時也要保證音樂的連貫有序，不可以談的太散漫，要突出流動性的旋律。從1到19小節(jié)旋律有著古典音樂風格的特點，但演奏時需要注意旋律的歌唱性充分展現(xiàn)抒情性特征具有浪漫主義音樂特色。35-51小節(jié)重點突出旋律，力度在P和PP之間轉(zhuǎn)換，做到整體風格不缺乏舞曲特點的同時旋律要清晰流暢充分展現(xiàn)出抒情的特點?；钴S而不夸張并且又有精神。由于樂曲本身具有舞曲的風格特點，節(jié)奏感比較強，因此在演奏中踏板的運用顯得尤為的重要，必須要起到強調(diào)重拍和突出重拍的音樂特點。

結(jié)語

A大調(diào)鋼琴奏鳴曲Op.120/D664是舒伯特最動聽的一首奏鳴曲，蓋克拉烏克里斯曾在他的文章中這樣評價舒伯特的這首鋼琴奏鳴曲“A大調(diào)奏鳴曲創(chuàng)作中的一顆真正的明珠，其中令人驚訝的真誠坦率的傾訴和歌唱性的旋律感人至深?！蓖ㄟ^對這首作品的分心也可以看出舒伯特將自己短暫的一生都奉獻給了音樂，他是一位真正的為藝術(shù)而創(chuàng)作的“自由藝術(shù)家”。

參考文獻

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作者簡介：

楊霓，女，漢族，1994--，山東青島，聊城大學，2017級音樂碩士研究生，研究方向為鋼琴演奏。