周星馳喜劇電影中的視聽語言分析

李倩

【摘 要】周星馳被稱為一代喜劇大師，塑造了很多經(jīng)典角色和人物形象。本文針對周星馳喜劇電影中的視聽語言展開初步分析，希望提供一些可參考的案例。

【關(guān)鍵詞】周星馳;喜劇電影;視聽語言

中圖分類號：J905 ?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）22-0117-01

喜劇電影作為電影發(fā)展歷程中的重要類型，是電影從業(yè)者和研究者不能忽視的電影文本。很多人對周星馳的喜劇電影停留在“無厘頭”層面，不按常理出牌的人物形象、非線性化的敘事方式、插科打諢的臺詞設(shè)計等元素是人們津津樂道談?wù)摰膬?nèi)容。然而，筆者認為，周星馳的喜劇電影之所以家喻戶曉，關(guān)鍵在于他電影中嫻熟的視聽語言技巧運用。視聽語言是以視覺暫留原理和心理補償原理為科學(xué)依據(jù)，通過視覺和聽覺的雙向刺激，促使觀眾產(chǎn)生幻覺現(xiàn)象的語言體系，包括鏡頭剪輯、蒙太奇、場面調(diào)度、聲音等概念。本文將從三個層面解讀周星馳喜劇電影中的視聽語言。

一、場面調(diào)度——吊人胃口的驚喜

場面調(diào)度的字面意思為場景畫面的適度調(diào)配，在電影創(chuàng)作中是指導(dǎo)演根據(jù)自身的創(chuàng)作主題、劇情內(nèi)容、電影思想等要素有規(guī)律、有計劃、有目的地安排人物運動和攝影機運動，從而實現(xiàn)和諧、均衡的電影創(chuàng)作意圖。電影的特定之一在于其運動性。因為電影是模擬人類現(xiàn)實生活的情境再現(xiàn)，需要各種各樣的運動記錄時空，以便有效支配和把控觀眾的心理注意力。從場面調(diào)度的含義來看，其與電影的運動特性不謀而合。優(yōu)秀的電影導(dǎo)演通過完美的場面調(diào)度布局，不但可以吸引觀眾的觀影興趣，而且還會使電影產(chǎn)生神秘的美感面紗，增加電影的審美效果。周星馳就是這樣一位導(dǎo)演。他會通過精心設(shè)計的場面調(diào)度吊足觀眾胃口，讓觀眾不知不覺走進其電影世界中，突然猝不及防打給觀眾一針強心劑，促使觀眾產(chǎn)生滿滿的驚喜，既滿足了觀眾心理的愉悅感和舒適感，同時又增添了喜劇的笑料。

周星馳導(dǎo)演的《功夫》在介紹貧困地區(qū)“豬籠城寨”的面貌時，他通過包租公的視角一一展現(xiàn)了在這片與世無爭的安寧地方存在的各式各樣的人物形象和人們的生活場景，攝像機緊緊跟隨包租公，在跟拍過程中不但引起了觀眾強烈的好奇心，驅(qū)使他們緊盯著電影屏幕，而且在包租公與這些人物一言一語的運動對話中，觀眾由此及彼地認識了具有滑稽效果的包租公、包租婆等深入人心的角色。

二、鏡頭剪輯——懸念設(shè)置的預(yù)期打破

希區(qū)柯克是公認的懸疑大師，周星馳的喜劇電影有著希區(qū)柯克的影子，但同時又開創(chuàng)出了帶有周星馳個人符號的局面?？v觀周星馳的電影作品，筆者發(fā)現(xiàn)，他是通過鏡頭重新組織和安排的剪輯方式，設(shè)置了一個又一個的懸念，但最終呈現(xiàn)的鏡頭畫面并不是觀眾預(yù)期的，而是打破了觀眾的預(yù)期，刺激了觀眾的視聽神經(jīng)，從而強化了沖突矛盾，在無形之中加重了人物的可笑和荒誕。周星馳還通過鏡頭剪輯構(gòu)建了懸念的節(jié)奏層次感，一步一步地將觀眾引入到他巧妙布置的電影陷阱中，最后再來揭露意料之外的事實真相，給予了觀眾不同以往的新鮮感，加劇了喜劇成分。

周星馳在《國產(chǎn)凌凌漆》前半部分中就交代了誰是真正的兇手，即委托凌凌漆執(zhí)行任務(wù)的總司令，這樣就使得觀眾清楚地知道了凌凌漆面臨的危險。當香琴與凌凌漆見面之后，觀眾已經(jīng)預(yù)先了解了香琴要刺殺他，而凌凌漆渾然不知。當香琴拿起槍對準凌凌漆的一剎那，喚起了觀眾的緊張心理。然而，結(jié)果卻反轉(zhuǎn)了，香琴打中了自己，因為槍是需要反向射擊的，這樣不但營造了輕松、活潑的電影氛圍，而且還增加了喜劇敘事的張力。

三、對比蒙太奇——強烈突出的反差效果

蒙太奇是電影藝術(shù)中的關(guān)鍵概念，是指不同鏡頭組接在一起而產(chǎn)生不同的電影含義和寓意，對比蒙太奇則是指通過重新選取和拼接不同的素材，產(chǎn)生景別的大小、色彩的冷暖、光線的明暗、人物的動靜等強烈的對比效果，從而提升劇情的戲劇性和內(nèi)涵性，以便達到令人啼笑皆非卻笑中帶淚的目的。對比蒙太奇是周星馳喜劇電影中大量使用的視聽語言技巧，他善于挖掘每一位演員身上的閃光點，通過適合的對比蒙太奇手段帶來巨大的反差表現(xiàn)，合理地放大了角色的優(yōu)點和缺點，以一種嘲諷、戲謔性較強的口吻展示了人物的喜怒哀樂，帶來了意想不到的喜劇感受。

《少林足球》創(chuàng)造了香港電影史上最高的票房紀錄，同時也打破了單一的功夫片類型，將功夫與足球完美地融合在一起，借助特技效果得以展現(xiàn)。影片中有一場戲是周星馳扮演的五師兄帶趙薇扮演的阿梅到商場參觀，借此機會向阿梅表示感謝。阿梅向五師兄傾訴自己很不自信時，五師兄便鼓勵阿梅說她很漂亮，順勢將阿梅的頭發(fā)掀起，一直夸贊著阿梅好看。但映入觀眾眼中的是阿梅長滿青春痘、黯淡無光、兩眼無神的臉，周圍還飛來幾只蒼蠅，這一前一后的對比蒙太奇讓人在感到可笑的同時，還能體驗到暖暖的溫情，將小人物的悲歡離合體現(xiàn)得淋漓盡致。

視聽語言架構(gòu)了整部電影的血肉，為電影帶來了蓬勃的生機。上述闡述的幾種視聽語言類別是相互作用、相輔相成。周星馳導(dǎo)演是一位專注電影創(chuàng)作的工作者，更是嚴謹、認真的電影藝術(shù)家，其喜劇電影中的視聽語言是不能被忽視的。因此，還望影視從業(yè)者重視周星馳的電影語言技能，以他為學(xué)習(xí)榜樣，創(chuàng)造出質(zhì)量更高的電影作品，從而更好地服務(wù)大眾。

參考文獻：

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