淺談中國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展階段

摘要：中國(guó)民族聲樂(lè)又稱“中國(guó)唱法”，本文通過(guò)對(duì)民族聲樂(lè)發(fā)展的三個(gè)階段及現(xiàn)如今民族聲樂(lè)所存在的問(wèn)題進(jìn)行闡述，讓更多人了解這門藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：民族聲樂(lè);民歌;階段

中國(guó)民族聲樂(lè)，一種不同于民歌、說(shuō)唱、戲曲的演唱，但它是在繼承并發(fā)揚(yáng)了這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù)精華與特點(diǎn)的基礎(chǔ)上，借鑒、吸收西方美聲唱法的歌唱理論和優(yōu)點(diǎn)而形成的獨(dú)樹一幟的，具有科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和時(shí)代精神特征的新民族歌唱藝術(shù)。

一、民族聲樂(lè)的萌芽階段

在中華民族五千年的發(fā)展過(guò)程中，勞動(dòng)者在進(jìn)行勞動(dòng)生活的同時(shí)，無(wú)意識(shí)地創(chuàng)造了一個(gè)民族最有價(jià)值的瑰寶——民歌。民歌的應(yīng)用真的是無(wú)所不及：生活的、勞動(dòng)的、迎新的、喪葬的… …民歌極大地豐富并改變著人們的生活。

二、民族聲樂(lè)的形成階段

新中國(guó)成立以后，一批批音樂(lè)人開(kāi)始走進(jìn)民間，挖掘真正“中國(guó)”的東西?！盾岳蚧ā罚ńK小調(diào)）、《桃花紅杏花白》（山西開(kāi)花調(diào)）、《繡荷包》（云南花燈調(diào)）、《拔根蘆柴花》（江蘇栽秧號(hào)子）… …這些享譽(yù)國(guó)內(nèi)外的民歌基本就是民間流傳的版本，它們的傳唱讓全國(guó)人民認(rèn)識(shí)了長(zhǎng)調(diào)、信天游等許多演唱形式以及他們的民族?！兑拭缮健贰缎仑浝伞贰墩l(shuí)不說(shuō)俺家鄉(xiāng)好》都是這個(gè)時(shí)期的優(yōu)秀作品代表。于是，在民族聲樂(lè)還沒(méi)有形成理論體系的時(shí)候，郭蘭英、才旦卓瑪、郭頌、德德瑪、吳雁澤就成為第一批家喻戶曉的民族聲樂(lè)的歌唱家。

三、民族聲樂(lè)的發(fā)展成熟階段

隨著政府對(duì)音樂(lè)事業(yè)的重視，學(xué)歷教育將音樂(lè)發(fā)展推向一個(gè)新的高速發(fā)展的階段?！皩?duì)外開(kāi)放”的政策實(shí)施后，更多的優(yōu)秀聲樂(lè)人才走出國(guó)門，學(xué)到了訓(xùn)練體系相對(duì)較成熟的美聲唱法，并將其理念帶回國(guó)內(nèi)。與之相比，中國(guó)的民族聲樂(lè)就顯得有點(diǎn)相形見(jiàn)絀了，音量小、音域窄、表演形式單一等非常現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題擺在所有民族音樂(lè)人面前。逐漸地，一代代音樂(lè)人在保留了中國(guó)民族特色的同時(shí)，吸納了美聲唱法的訓(xùn)練方法和觀點(diǎn)，找到了一個(gè)較好的切入點(diǎn)。以金鐵霖、鄒文琴為代表的一代民族聲樂(lè)教育家在實(shí)踐過(guò)程中，不斷將其完善并趨于成熟，形成了一套中國(guó)民族聲樂(lè)的訓(xùn)練體系。而一批在這種體系下成長(zhǎng)起來(lái)的歌唱家（如彭麗媛、閻維文、張也、宋祖英、吳碧霞）的成功，也證明了這套體系的科學(xué)性和民族性。這種聲音塑造能力強(qiáng)，音色更加純正，深受老百姓的喜愛(ài)。老百姓喜歡并接受的東西也就是我們努力的方向。

四、民族聲樂(lè)的處境

隨著音樂(lè)教育的普及，各類音樂(lè)學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院以及大學(xué)藝術(shù)系都在不斷地?cái)U(kuò)大藝術(shù)生的招生量。而各學(xué)校的學(xué)科帶頭人又基本上都是“金氏”教學(xué)法的受益者或推崇者。在音樂(lè)媒體的強(qiáng)勢(shì)打造下，我們看到了一批批小宋祖英、小閻維文、小張也、小吳碧霞的出現(xiàn)，個(gè)性化與地域化越來(lái)越淡，“罐頭歌手”“假大空”“千人一聲”這些類似的名詞也都越來(lái)越多地出現(xiàn)在對(duì)民族聲樂(lè)的評(píng)論中。作為“金氏”教學(xué)法的帶頭人金鐵霖的回答是：我們培養(yǎng)的民族歌手不僅能演唱?jiǎng)?chuàng)作作品，還要能勝任大型歌劇的需要，更要能駕馭不同風(fēng)格的地方民歌。而事實(shí)是，我們的確看到了音樂(lè)學(xué)院的學(xué)生技術(shù)都很強(qiáng)，但個(gè)性化確實(shí)差了很多，演唱的各省民歌都是一個(gè)味。

五、民族聲樂(lè)發(fā)展到今天，之所以存在一些弊端，我認(rèn)為是幾方面原因共同作用的結(jié)果

（一）教育方式單一

“因材施教”倍受教育界推崇。在民族聲樂(lè)發(fā)展之初，招生量是極少的，一個(gè)老師只帶一兩個(gè)學(xué)生，在這種情況下，針對(duì)每個(gè)學(xué)生不同的聲音條件制定適合他的教學(xué)計(jì)劃對(duì)老師來(lái)講是有精力可以完成的。但現(xiàn)在，一個(gè)老師每天要上十多節(jié)課，有時(shí)甚至是幾個(gè)學(xué)生一起上課。換位思考一下，在這種工作量下，很難去對(duì)每個(gè)學(xué)生制定教學(xué)計(jì)劃或者訓(xùn)練方法?！耙圆蛔儜?yīng)萬(wàn)變”恐怕是老師能減輕壓力的最好辦法。相同或者相似聲音也是必然的結(jié)果。

（二）自我認(rèn)知的不明確

“藝術(shù)來(lái)源于生活而高于生活”，很多學(xué)生在學(xué)習(xí)期間會(huì)到農(nóng)村、工廠、政府去演出。有些時(shí)候，他們的觀眾群并不是具有很高的鑒賞能力，只要你的聲音高、響、亮或者音色像某位他們所熟悉的歌唱家，他們便會(huì)毫不吝嗇他們的熱情。這種情況也是促使現(xiàn)在的歌手模仿痕跡過(guò)重的原因之一。

（三）標(biāo)準(zhǔn)不明確

社會(huì)上有許多聲樂(lè)比賽打分規(guī)則中很重要的一條是看作品的難度。換句話說(shuō)，能駕馭越難的作品說(shuō)明你的演唱能力越強(qiáng)，于是便造就了“西部放歌現(xiàn)象”。在一段時(shí)間內(nèi)，只要是比賽就一定要有個(gè)high C/high D。評(píng)委看作品難度打分的行為，恐怕在現(xiàn)在甚至是很長(zhǎng)一段時(shí)間的地方性比賽中還是要存在的。

總之，民族聲樂(lè)的發(fā)展是靠所有音樂(lè)人的一起努力來(lái)完成的。如果我們的決策者能控制藝術(shù)生的招生量，不在讓它成為很多考生上大學(xué)的捷徑;如果我們的教育家能夠真正地因材施教;如果現(xiàn)在的歌者有種為了唱好長(zhǎng)調(diào)可以去蒙古包住三個(gè)月的精神;如果作曲家不再用技巧寫歌，而是走進(jìn)群眾，創(chuàng)作出真正屬于人民的歌曲;如果那些音樂(lè)評(píng)論家少一些矛頭觀點(diǎn)多一些實(shí)際行動(dòng);如果更多的如果都能成立，我們的民族聲樂(lè)一定能成為世界聲樂(lè)花園中永遠(yuǎn)綻放的一朵奇葩。

作者簡(jiǎn)介：李白，國(guó)家二級(jí)演員，中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)會(huì)員，廣東省音樂(lè)家協(xié)會(huì)理事，曾在《六祖惠能》《千年之約》《烽火·冼星海》《過(guò)山“謠”》等大型原創(chuàng)音樂(lè)劇中飾演男一號(hào)，南方歌舞團(tuán)有限公司。