北京 黃震云

我國自1977 年開始恢復(fù)高考，前兩屆主要是十幾年的往屆生在考。第一年部分政審不合格的“地富反壞右”子女，第二年也能夠根據(jù)分?jǐn)?shù)錄取，所以1977 級(jí)、1978 級(jí)連稱，難分伯仲。后來又和1979 級(jí)合稱為“新三級(jí)”?！靶氯?jí)”是精英中的精英，在各行各業(yè)起到頂梁柱的作用。這一部分人年齡相差很大，多數(shù)有自己的故事。而這一部分人中，有極少一部分人專注于學(xué)術(shù)研究，以學(xué)者身份出現(xiàn)。張晶老師就是這樣一位，他1977 年考入吉林大學(xué)中文系學(xué)習(xí)，讀完了碩士擔(dān)任大學(xué)老師，后又攻讀博士。幾十年來教書育人，致力于文藝?yán)碚摵凸糯膶W(xué)研究，取得了顯著成就?，F(xiàn)以中國社會(huì)科學(xué)出版社2017 年出版，三百五十九萬字的六卷本《美學(xué)與詩學(xué)——張晶學(xué)術(shù)文選》為例，向朋友們介紹一下張晶的學(xué)術(shù)思想，相信朋友們會(huì)感興趣。由于種種原因，不可能面面俱到，只是略做介紹。

樹立以人為中心的學(xué)術(shù)理念，指引觀賞文明

張晶這一代人，總是有著使命感和責(zé)任感，將自己作為歷史的主人，把自己的事業(yè)與人民聯(lián)系在一起，一切從人民出發(fā)。他認(rèn)為，文藝事業(yè)，人民的主體，可以分為人民是文藝審美的創(chuàng)造主體、人民是文藝審美的鑒賞主體和人民是文藝審美的批判主體這三個(gè)主要的維度。美是生活，美作為對(duì)象是在人民的生活之中，在人民的實(shí)踐之中，因此美是整體性的、活生生的。作者認(rèn)為，鑒賞應(yīng)該是個(gè)體行為，真正的審美感受是在個(gè)體的鑒賞中產(chǎn)生的。而把人民作為藝術(shù)鑒賞家、審美鑒賞家，那么對(duì)人民的鑒賞水平不是靠猜。我們把人民作為審美的鑒賞家，是將那些低俗的東西排除在外的，也是把那些一哄而上、抄襲模仿的東西排除在外的，將人民定位為審美主體，就要努力地提高人民的鑒賞水平。提倡日常生活的審美化是張晶努力探索的一條新路。他提出在中國講日常生活審美化雖然由于地域不同，帶有經(jīng)濟(jì)的和其他種種的不同，但是承擔(dān)著我思精神性的存在，精神和身體的統(tǒng)一的愉悅則是一致的，并且隨著現(xiàn)代傳媒技術(shù)真實(shí)地展示在我們眼前。如何對(duì)待日常生活審美化，張晶指出，應(yīng)該以價(jià)值論的角度思考，指出其中的正面價(jià)值和負(fù)面價(jià)值，指出其中具有的審美價(jià)值、文化價(jià)值、倫理價(jià)值等，以馬克思主義價(jià)值說作為我們的指導(dǎo)思想?；谶@樣的思考和理念，張晶主要從事了兩方面的工作，一方面努力研究作為審美的元素和原則，如《圖像的審美價(jià)值考察》認(rèn)為，圖像在社會(huì)生活中的存在已是一個(gè)客觀事實(shí)，并且呈現(xiàn)出不斷強(qiáng)化的趨勢(shì)，在日常生活審美化的語境下很多就是圖像化，圖像本身蘊(yùn)含著審美價(jià)值。圖像審美使審美主體的審美感知能力有了時(shí)代性的變化與提高，通過大量的圖像化的審美活動(dòng)，完成人的享受，形成本質(zhì)力量。

不斷提高的數(shù)字技術(shù)給我們構(gòu)造出新的圖像，將傳統(tǒng)的不可能變?yōu)榭赡埽曈X的突破，又必然帶來審美能力的提高。因此，張晶又從事另外一方面的工作，即美育的工作。

2012 年，中共北京市委宣傳部在北京高校中成立了五個(gè)研究基地，為首都精神文明建設(shè)提供參考和咨詢服務(wù)。張晶作為中國傳媒大學(xué)美育與文明基地的主任兼首席專家，帶領(lǐng)大家完成了美育、藝術(shù)教育、市民文明修養(yǎng)等有關(guān)課題?！队^賞文明研究》這一成果是其代表作，提出社會(huì)美育的理論命題，將審美藝術(shù)理論轉(zhuǎn)化為審美鑒賞的能力。這就是觀賞文明的本質(zhì)。這一努力，成為學(xué)術(shù)直接服務(wù)于社會(huì)創(chuàng)造的示范。

北方民族詩學(xué)的全面開拓

張晶研究生時(shí)學(xué)的是古代文學(xué)，最早一篇文章《蘇舜欽詩的風(fēng)格特征》發(fā)表在《貴州文史叢刊》1984 年3 月1 號(hào)，第二年又在《文學(xué)遺產(chǎn)》上發(fā)表了《豪獷哀頓與冷峻沉著——試論蘇舜欽詩的藝術(shù)風(fēng)格》，標(biāo)志著張晶正式步入學(xué)界。接著又以《杜甫題畫詩的審美標(biāo)準(zhǔn)》《溫庭筠樂府詩中的女性形象》《綺而有質(zhì)、艷而有骨——初唐歌行略論》顯示了深厚的學(xué)術(shù)功底和廣闊的知識(shí)面，全面開展古代文學(xué)研究。隨即《金代詩人趙秉文詩論芻議》《金代詩歌發(fā)展的獨(dú)特軌跡》發(fā)表，標(biāo)志著其進(jìn)入北方民族詩學(xué)研究。作為過來人都知道，當(dāng)時(shí)大部分的文章還局限在思想內(nèi)容和藝術(shù)特色的二元論傳統(tǒng)中，而張晶關(guān)于杜甫和溫庭筠的兩篇文章已經(jīng)涉及交叉學(xué)科音樂和繪畫，成為后來從事美學(xué)和文學(xué)兩個(gè)輪子一起轉(zhuǎn)的開端。換言之，張晶的研究不是一個(gè)學(xué)科，而是兩個(gè)學(xué)科同時(shí)研究。文學(xué)和美學(xué)本來就有千絲萬縷的聯(lián)系，研究甲離不開乙，只有兩個(gè)一起研究才能夠相得益彰，這也是張晶能夠成為大家的必然原因。當(dāng)然，一不小心就會(huì)兩樣都不像，兩樣都沒有建樹。而兩樣都研究，必然要花費(fèi)很大的精力，所以我們不僅要看到張晶老師的成就，還要感受到他三十年如一日的努力，這才是研究的本質(zhì)。

遼金元文學(xué)歷來不受待見，在狹隘的民族主義思想的影響下，學(xué)界給予其很低的評(píng)價(jià)，這還算是好的，有的干脆就是侮辱性的。實(shí)際上，元好問的出現(xiàn)，乃是當(dāng)時(shí)文壇的高峰，在當(dāng)時(shí)，元好問文學(xué)成就無與倫比。因此，重新給遼金元文學(xué)一個(gè)客觀的評(píng)價(jià)是歷史的期待。張晶以強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)完成了遼金元文學(xué)史的寫作，第一次顯示了中國文學(xué)史的客觀存在和遼金元的不可或缺。這不僅是創(chuàng)新或者填補(bǔ)空白，也是學(xué)術(shù)的正義。

張晶第一次全面地論述了遼金元文學(xué)。他的著作《遼金詩史》和有關(guān)元代的系列論文詳細(xì)地論述了遼金元文學(xué)的發(fā)生發(fā)展及其變化過程。之前，蘇雪林女士雖然寫了《遼金元文學(xué)》，但只是幾頁的資料。因此，嚴(yán)格意義地說，張晶的研究是開創(chuàng)性的。

有的人一輩子都在赴羅馬的路上，而有的人一生下來就住在羅馬，張晶就是生在羅馬的人。他始終站在潮頭做一名弄潮兒，這與他的學(xué)術(shù)眼光分不開。我們研究張晶，先要看他的學(xué)術(shù)選題，他對(duì)遼金元的選題恰逢其時(shí)，正逢思想解放、撥亂反正的時(shí)代，因此他不僅是研究者，更是一名思想家。

遼金元文學(xué)研究最突出的是元好問研究。他不僅詳細(xì)地討論了元好問的生平事跡，還在國朝文派的崛起和南渡詩人的命運(yùn)背景中論述元好問的詩學(xué)成就，并且詳細(xì)地分析了元好問的文化基質(zhì)，探索其辯證精神、歷史意識(shí)和北方文化基因，可以說前無古人，對(duì)于遼金元文學(xué)思想的理解與認(rèn)識(shí)，至今也無人能出其右。

說禪論詩：在似與不似之間求得學(xué)問

中國古代的佛教徒來源很復(fù)雜，也正因?yàn)槿绱?，佛教特別是禪宗，成為一種時(shí)尚，而不是信仰。這就和文學(xué)產(chǎn)生了千絲萬縷的聯(lián)系。宋人嚴(yán)羽則首開“以禪論詩”的先河。嚴(yán)羽認(rèn)為，詩心好比禪意，由此觀察，論詩如論禪，魏晉到隋唐，那是最上乘，第一義，大歷以后就成了小乘禪，晚唐時(shí)是辟支果，不足為范。后來的人或贊成，或反對(duì)。

張晶在其《文選》的第二卷、第三卷、第四卷中都講到這個(gè)問題，說明這是作者重點(diǎn)論述的部分。確實(shí)，詩與禪有著密不可分的關(guān)系，禪的頓悟和詩歌的靈感，都是主觀的產(chǎn)物，但在審美上表現(xiàn)出不同的個(gè)性。嚴(yán)羽一方面強(qiáng)調(diào)羚羊掛角無跡可尋，另一方面又分出詩的一二三，好多人都被弄得稀里糊涂的。當(dāng)時(shí)受制于宗教政策，又受制于文獻(xiàn)，雖然有一部分人也對(duì)這個(gè)選題感興趣，但是能夠堅(jiān)持下來的沒有幾個(gè)。張晶首先分析了禪宗的淵源及其理論，找出禪宗屬于佛教中國化的產(chǎn)物，直指人心，因此得到中國士大夫的青睞；而隨緣自適、任運(yùn)自在是文人士大夫度過人生困厄、消解心理焦慮的良方。由此，從哲學(xué)上解讀了禪學(xué)對(duì)于詩歌，特別是傳統(tǒng)詩歌的影響。

張晶從禪學(xué)背景下唐宋詩人心態(tài)探討其審美創(chuàng)作心理，然后根據(jù)禪與詩的感興入手，不僅論述了唐宋詩人在禪的影響下的創(chuàng)作，還發(fā)現(xiàn)了詩人追求的禪意，導(dǎo)致了新意境的產(chǎn)生，以及和古典的神思、虛靜融為一體的藝術(shù)模式，從而劃定了外來文明中國化的路徑。事實(shí)上，這種路徑已經(jīng)被反復(fù)證明。王國維晚年刪去“赤子之心”“主觀詩人”及“以血書者”等極富西學(xué)色彩的術(shù)語，將通行本的“眼界”修改為“境界”，加強(qiáng)了其與“神秀”的聯(lián)系，實(shí)現(xiàn)了向傳統(tǒng)境界論的回歸。外來文化中國化的路徑分析，使張晶的禪宗詩論有了理論的提升。嗣后，《現(xiàn)量說：從佛學(xué)到美學(xué)》《佛性論之于南北朝的美學(xué)觀念》指出佛性要從當(dāng)時(shí)的思想思潮來分析，佛性雖然是外來文化，但其介入中國文化很深，與玄學(xué)、儒學(xué)皆有著密切的關(guān)系。詩學(xué)、美學(xué)都是人學(xué)，需要具體情況具體分析。

在詩與禪中，作者對(duì)中國的藝術(shù)、風(fēng)格、流派和禪的關(guān)系進(jìn)行了全景式的分析。張晶指出，詩和禪是兩種不同的文化，在中國文化的土壤中，交融互滲，結(jié)出了奇特之花。詩與禪之間的影響是雙向的，詩的禪化與禪的詩化是并存的。而禪對(duì)于詩的滲透，除了那種淵靜空寂的禪味、禪境外，更多的是禪的思維方式對(duì)詩歌創(chuàng)作以及詩歌理論的浸滲。當(dāng)然，因人而異，有些浸淫太深，在價(jià)值觀、人生態(tài)度上都發(fā)生了變化，出現(xiàn)了特定的不化現(xiàn)象。《禪與詩》《禪與唐宋詩人心態(tài)》《禪詩異同論》《宋詩的“活法”與禪宗的思想方式》《“妙悟”新識(shí)》諸篇是張晶的代表作，代表了當(dāng)代禪與詩研究的最高水平。

中西融合及其理論發(fā)現(xiàn)

張晶對(duì)于美學(xué)與詩學(xué)的研究，能夠從開始的觀察學(xué)習(xí)深入到理論研究，又能夠通過實(shí)踐來檢驗(yàn)研究成果，在后來，中西美學(xué)能夠融合，并從中提煉出一些普遍性的范疇或命題，這種從大量的審美現(xiàn)象中抽象出來的理論，具有鮮明的時(shí)代特征，也是獨(dú)特的審美景觀。這些方面，比較分散，難以用一兩句話來概括，但主體差不多都圍繞著美學(xué)與詩學(xué)進(jìn)行。譬如說《審美驚奇論》《審美回憶論》《審美靜觀論》《審美化境論》《審美觀照論》以及審美構(gòu)型、道德、抽象、語言、媒介、情感等，以中國古代以來各種文化現(xiàn)象或者發(fā)現(xiàn)的文化現(xiàn)象在審美的語境中進(jìn)行分析，對(duì)于學(xué)術(shù)研究和大眾審美都有著積極意義，在中西闡釋學(xué)之間走出一條新路：思考當(dāng)下的美學(xué)問題。這種思考是懷著赤子之心對(duì)中國美學(xué)尋找出路，不僅需要學(xué)術(shù)勇氣，而且需要學(xué)術(shù)功力，只有學(xué)問做到自在處才可動(dòng)手。

譬如我們說回憶是痛苦的，而有的人說回憶是愉悅的，那么出于什么樣的動(dòng)機(jī)，什么人回憶痛苦什么人回憶快樂呢？柏拉圖認(rèn)為，一切研究，一切學(xué)習(xí)，都不過是回憶罷了。西方一些哲學(xué)家如叔本華、尼采、弗洛伊德、馬爾庫塞等都非常重視回憶在審美創(chuàng)造過程中的作用。對(duì)于這樣的問題，張晶解釋說，回憶痛苦的往事，只有當(dāng)回憶富有情味等價(jià)值的時(shí)候才會(huì)發(fā)生。譬如說知識(shí)青年上山下鄉(xiāng)，當(dāng)年條件是非常艱苦的，精神上非常壓抑和茫然。然而過一段時(shí)間以后，他覺得痛苦已經(jīng)不存在，或者成為財(cái)富?；蛘撸行┤擞X得這段痛苦值得反思，還有老百姓比知青還痛苦的，肩負(fù)著一種道義的責(zé)任。總之，反差造成了記憶的審美，而審美主體可以超越時(shí)空和他人進(jìn)行交流，表達(dá)當(dāng)下的愉悅。

有些審美范疇，西方哲學(xué)家討論過，我國的文學(xué)家也討論過，譬如說驚奇。司馬遷講究好奇而成為史學(xué)家，杜甫、岑參因?yàn)楹闷娑蔀樵娙?，黑格爾講過人如果沒有驚奇感，那他就處在蒙昧狀態(tài)，因?yàn)橐粋€(gè)人沒有興趣，那么周圍的一切事情將與他無關(guān)，除非他把世界看得一目了然。張晶將驚奇作為審美范疇來進(jìn)行整合與熔煉，并通過范疇與命題的整合、熔煉，使得美學(xué)理論有了一個(gè)切實(shí)的發(fā)展。

在中西美學(xué)的闡釋之間，撥亂反正以后，張晶提出了將中西美學(xué)互相闡釋而進(jìn)行創(chuàng)化的道路。他指出，中國傳統(tǒng)美學(xué)的資源和思想方法具有非常多的活躍因子，我們需要通過研究，提出具有時(shí)代意義的美學(xué)理論來。中國美學(xué)理論的資源，其實(shí)不是封閉的，而是在一個(gè)開放的時(shí)空里存在。但是，要充分展示中國傳統(tǒng)美學(xué)的價(jià)值，就必須將中西文化一起觀照，亦即相互闡釋，而在相互闡釋中必然會(huì)有所發(fā)現(xiàn)，雖然不是為發(fā)現(xiàn)而發(fā)現(xiàn)。契機(jī)則無處不在，大家需要共同努力。

如同強(qiáng)調(diào)文藝?yán)碚搼?yīng)該指引觀賞文明的道理一樣，張晶在學(xué)院派美學(xué)研究中是為數(shù)不多的關(guān)注世俗審美的學(xué)者。這不僅出于文藝是為人民大眾的理念，同時(shí)也與他的學(xué)術(shù)態(tài)度有關(guān)，他認(rèn)為，娛樂在本質(zhì)上是屬于審美的游戲。在人的發(fā)展過程中，娛樂是滿足人的審美需要的一個(gè)十分重要的方面，比康德的審美鑒賞就是快感的獲得更為現(xiàn)實(shí)。他指出娛樂是沒有外在功利目的的，它滿足的是人的內(nèi)在需要，是身心放松的需要。正是這一點(diǎn)，使之成為審美不可或缺的成分。從文學(xué)藝術(shù)的創(chuàng)作來看，包含有娛樂性因素的作品是大多數(shù)，為受眾提供娛樂性體驗(yàn)的欣賞過程也是大多數(shù)。娛樂并非僅屬于通俗文藝，現(xiàn)在被視為高雅的文學(xué)藝術(shù)作品中也有許多娛樂內(nèi)容，如元曲、雜劇中，古典小說名著里，都有大量娛樂性要素。但是，娛樂不等于庸俗，這是很明顯的道理，指出娛樂在審美文化中是具有普遍性的存在。張晶的這一論述，雖然沒有引起軒然大波，但是，能夠從大眾審美中思考出審美文化的存在，審美就是審美，沒有高雅和通俗之分，只要我們從中能夠獲得美感，那么作品就具有審美意義和價(jià)值。

總之，張晶從中外、古今的詩與美學(xué)中通盤思考，有系列的發(fā)現(xiàn)，這些發(fā)現(xiàn)為我們今后的審美研究和引導(dǎo)審美打開了另外一扇門。