張振慈

摘要：舞臺(tái)美術(shù)作為我國(guó)現(xiàn)代舞臺(tái)演出藝術(shù)的一種附屬物，要不斷隨著我國(guó)舞臺(tái)表演藝術(shù)的持續(xù)穩(wěn)步發(fā)展而快速發(fā)展，積極地創(chuàng)新藝術(shù)理念，改進(jìn)藝術(shù)手段，增強(qiáng)對(duì)舞臺(tái)表演藝術(shù)的感染力。本文通過深入分析舞臺(tái)美術(shù)的基本概念與其藝術(shù)特征，探索舞臺(tái)美術(shù)的理論與實(shí)踐。本文旨在進(jìn)一步加強(qiáng)舞臺(tái)美術(shù)的理論探究，使舞臺(tái)美術(shù)更好地廣泛服務(wù)于我國(guó)現(xiàn)代舞臺(tái)表演藝術(shù)，更好地充分滿足現(xiàn)代人們的各種藝術(shù)審美和文化需求。

關(guān)鍵詞：舞臺(tái)美術(shù);制作技術(shù);設(shè)計(jì)

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，人們對(duì)藝術(shù)的追求也不斷地有著更高的要求，這在一定程度上推動(dòng)了舞臺(tái)藝術(shù)表演的進(jìn)一步發(fā)展，舞臺(tái)的美術(shù)服務(wù)是在整個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)表演中其中的關(guān)鍵的一款，因此舞臺(tái)美術(shù)的服務(wù)也成了當(dāng)下人們對(duì)藝術(shù)追求中的一種新的發(fā)展，舞臺(tái)美術(shù)在舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)中呈現(xiàn)出越來越多的藝術(shù)表現(xiàn)手段和方法，其美術(shù)的創(chuàng)作理念創(chuàng)作方法也在不斷地更新與發(fā)展，這在一定程度上使得整個(gè)舞臺(tái)的美術(shù)外在的表現(xiàn)更加的符合當(dāng)前的時(shí)代潮流更加的對(duì)個(gè)性化的發(fā)展趨勢(shì)有了較好的把握，因此在整個(gè)舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)過程中，不僅僅要注重整個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)中對(duì)視覺審美的要求，與此同時(shí)還要著重的關(guān)注整個(gè)舞臺(tái)表演中對(duì)舞臺(tái)美術(shù)欣賞者的美術(shù)內(nèi)涵的呈現(xiàn)，這樣才能夠很好地滿足當(dāng)前背景下人們對(duì)于高質(zhì)量高品質(zhì)的舞臺(tái)藝術(shù)美術(shù)的內(nèi)涵需求。

一、舞臺(tái)美術(shù)概念

“舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，是舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組成部分，是戲劇及其他演出藝術(shù)中除表演以外的各種造型因素的統(tǒng)稱。包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等的綜合設(shè)計(jì)?！蔽枧_(tái)美術(shù)的根本設(shè)計(jì)目的之一就是通過依據(jù)舞臺(tái)演出劇本的內(nèi)容和對(duì)舞臺(tái)演出的基本要求，統(tǒng)一舞臺(tái)藝術(shù)的構(gòu)思，在舞臺(tái)美術(shù)構(gòu)思中通過和運(yùn)用豐富的舞臺(tái)造型元素和手段，模擬出舞臺(tái)劇情中的環(huán)境，勾勒和反映出舞臺(tái)角色的外部形象，營(yíng)造和反映出整個(gè)舞臺(tái)的氣氛。舞臺(tái)美術(shù)直接的關(guān)系影響到了舞臺(tái)演出藝術(shù)的發(fā)展和成敗。

二、舞臺(tái)美術(shù)藝術(shù)特性

舞臺(tái)美術(shù)藝術(shù)在表現(xiàn)上也具備一些十分明顯的藝術(shù)特性，在這些特性中其中最為明顯的就是藝術(shù)地再創(chuàng)造性，所謂再創(chuàng)性是指整個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)在基本劇本和舞臺(tái)整體構(gòu)思呈現(xiàn)給觀眾的前提之下，對(duì)整個(gè)舞臺(tái)的美術(shù)藝術(shù)進(jìn)行一個(gè)藝術(shù)的再次創(chuàng)造工作，在這個(gè)創(chuàng)造工作中將會(huì)運(yùn)用一些特有的藝術(shù)語言來更好的表達(dá)整個(gè)劇本和舞臺(tái)融合的一種藝術(shù)內(nèi)涵，此外舞臺(tái)藝術(shù)特性還有強(qiáng)烈的附屬性特點(diǎn)，這說明舞臺(tái)的藝術(shù)在具體表現(xiàn)上通常并不是以單個(gè)獨(dú)立的形式存在于整個(gè)劇本之中，而是美術(shù)對(duì)整個(gè)舞臺(tái)表演藝術(shù)具有一定的附屬作用，同時(shí)美術(shù)是對(duì)整個(gè)藝術(shù)表演的一種服務(wù)的角色扮演，作為整個(gè)舞臺(tái)藝術(shù)的一個(gè)部分，舞臺(tái)的表演其中心是藝術(shù)的呈現(xiàn)，舞臺(tái)美術(shù)只是實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)藝術(shù)過程中的一種最為常規(guī)的手段，舞臺(tái)的藝術(shù)如若脫離了舞臺(tái)美術(shù)那么其存在將變得毫無意義，因此舞臺(tái)的美術(shù)對(duì)藝術(shù)具有一定的附屬性質(zhì)[1]。

三、舞臺(tái)美術(shù)藝術(shù)設(shè)計(jì)

（一）創(chuàng)造富有個(gè)性的演出形式

隨著舞臺(tái)美術(shù)時(shí)代的在變化和發(fā)展，舞臺(tái)美術(shù)的多重功效也不斷地得到了提升與豐富。最初舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)主要的目的是為了美化、裝飾舞臺(tái)表演的場(chǎng)所，后來它又逐步發(fā)展到了表現(xiàn)一般的環(huán)境與表現(xiàn)典型的環(huán)境。近來舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)又強(qiáng)調(diào)了要能夠充分投射舞臺(tái)角色的心理、反映表演者和舞臺(tái)表演中人物的心靈，成為具體一個(gè)舞臺(tái)的演出內(nèi)容和形式的創(chuàng)造者。舞臺(tái)美術(shù)的多重功效在具體一個(gè)舞臺(tái)的表演中雖然是相互融合的，但又一定要依據(jù)具體一個(gè)舞臺(tái)的表演突出重點(diǎn)，突出其個(gè)性。舞臺(tái)美術(shù)作品設(shè)計(jì)最高的境界不是在于完美的能夠?qū)崿F(xiàn)舞臺(tái)美術(shù)的全功能，而是在于舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)者自身是否能夠找到獨(dú)特的舞臺(tái)美術(shù)表現(xiàn)與其內(nèi)容相適應(yīng)的形式手段，舞美與美術(shù)的語言形式是否能夠具有獨(dú)特的個(gè)性，是否貼切，是否豐富有藝術(shù)深度。

（二）善于渲染舞臺(tái)氣氛

“舞臺(tái)美術(shù)是喜劇和其他舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組成部分，在內(nèi)容上包括燈光、化妝、布景、效果等，它的任務(wù)是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運(yùn)用多種不同的造型藝術(shù)手法，達(dá)到這樣一種目的，即創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺(tái)氣氛?！比绻粋€(gè)舞臺(tái)的情節(jié)與動(dòng)作都是客觀存在于具體的環(huán)境中，它不能完全超越具體的環(huán)境而獨(dú)自保證它的存在，那么對(duì)于舞臺(tái)劇中社會(huì)氣氛的渲染就因此顯得尤為重要。成功的舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)往往能夠?qū)⒈硌菡吆陀^眾有效的直接帶入戲劇舞臺(tái)或感受到戲劇的真實(shí)社會(huì)情境，身臨其境。19世紀(jì)寫實(shí)的布景理論要求借助人物接近真實(shí)社會(huì)生活的時(shí)間地點(diǎn)與社會(huì)環(huán)境的方式來表現(xiàn)舞臺(tái)劇情中所發(fā)生的真實(shí)社會(huì)生活環(huán)境;而現(xiàn)代和反世紀(jì)寫實(shí)的理論則是要求將真實(shí)的人物生活放在最真實(shí)的社會(huì)背景之下，用一個(gè)空白的背景來表現(xiàn)象征。

（三）善于塑造舞臺(tái)形象

舞臺(tái)本身就是人物和演員的一個(gè)藝術(shù)舞臺(tái)，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)要十分善于去設(shè)計(jì)和塑造演員的舞臺(tái)造型和人物形象。舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)要十分著眼于設(shè)計(jì)和打造整個(gè)舞臺(tái)的人物造型，演員的舞臺(tái)化妝設(shè)計(jì)要十分有助于演員再現(xiàn)、模仿、美化舞臺(tái)劇中的人物。我們的設(shè)計(jì)要充分借助于面具與舞臺(tái)服裝等藝術(shù)手段，緊緊圍繞整個(gè)舞臺(tái)的人物表演和塑造的過程為中心[2]。舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)一切都要服務(wù)于整個(gè)舞臺(tái)的表演，服務(wù)于設(shè)計(jì)和塑造演員的舞臺(tái)人物形象。

（四）靈活掌握舞蹈動(dòng)作

舞蹈的動(dòng)作具有一定的連貫性，對(duì)動(dòng)作進(jìn)行良好的掌握總的來說是可以有效地按照舞蹈以及音樂所表現(xiàn)出來的節(jié)奏來更好地展現(xiàn)和發(fā)展舞臺(tái)藝術(shù)的美，因此對(duì)于舞臺(tái)動(dòng)作的靈活掌握是非常重要的也是必不可少的，在掌握舞蹈動(dòng)作的過程中一定要弄清楚哪些動(dòng)作確實(shí)是可以刪除的，對(duì)于必須保存的舞蹈動(dòng)作對(duì)于整個(gè)舞臺(tái)美術(shù)的發(fā)揮具有很重要的意義，動(dòng)作不靈活不標(biāo)準(zhǔn)舞臺(tái)掩飾就無法進(jìn)行下去，這對(duì)于舞臺(tái)美術(shù)與藝術(shù)的有機(jī)融合將會(huì)大打折扣，只有舞蹈演員對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行準(zhǔn)確的把握，才能夠在后期的舞臺(tái)空間中進(jìn)行一個(gè)有效的處理，使得整個(gè)舞臺(tái)的效果表現(xiàn)出一個(gè)良好的氛圍。

（五）精準(zhǔn)表達(dá)舞臺(tái)主題與思想

舞臺(tái)的美術(shù)藝術(shù)設(shè)計(jì)也是具有靈魂的，無論是對(duì)人物進(jìn)行塑造還是對(duì)特定的動(dòng)作空間進(jìn)行一定的拓展，在舞臺(tái)的營(yíng)造的環(huán)節(jié)上就可以很好的表現(xiàn)整個(gè)舞臺(tái)的主題與思想，那么舞臺(tái)的美術(shù)設(shè)計(jì)就要匹配舞臺(tái)的主題與思想同時(shí)還要兼顧到劇作創(chuàng)設(shè)的中心思想，這也是舞臺(tái)藝術(shù)整體中的一個(gè)部分。比如：《哈姆雷特》舞劇，舞臺(tái)形象設(shè)計(jì)上是采用的夢(mèng)幻般的背景，舞臺(tái)的美術(shù)設(shè)計(jì)是使用三維的沉重的兩個(gè)大水滴來代替整個(gè)幕布，給人感覺冷酷而倍覺陰森，而這樣子的舞臺(tái)設(shè)計(jì)其最終的突出效果就是整個(gè)劇本主題的：丹麥?zhǔn)莻€(gè)“大監(jiān)獄”這一主要特征。

四、結(jié)束語

總而言之當(dāng)前舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)是隨著時(shí)代各項(xiàng)技術(shù)的不斷發(fā)展而發(fā)展著，其最基本的設(shè)計(jì)功能不僅僅要滿足于舞臺(tái)演出最基本的需求，同時(shí)還要使得舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)和技術(shù)進(jìn)行有效的融合從而更好地充分的發(fā)揮舞臺(tái)藝術(shù)的功能，對(duì)于舞臺(tái)美術(shù)藝術(shù)的探索還需要進(jìn)一步地加深，并且融入一些現(xiàn)代化的藝術(shù)手段和技術(shù)手段讓舞臺(tái)美術(shù)藝術(shù)發(fā)揮的完美，更好地服務(wù)于廣大的舞臺(tái)藝術(shù)表演更好地滿足廣大人民群眾對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)美的需求。

參考文獻(xiàn)：

[1]程穎.戲曲舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的獨(dú)特性研究[J].人文天下，2018（18）：65-66.

[2]呂程.淺談舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)在《和平頌》中的應(yīng)用———舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)中的色彩表現(xiàn)[J].現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)之家，2018（04）：177.