淺談歌劇詠嘆調(diào)《主人你聽我說》的演唱處理

王素菊 孫躍華

《圖蘭朵》與“現(xiàn)實主義三部曲”并稱為普契尼歌劇四杰。該歌劇具有濃厚的異國風情，全劇由中國歌曲《茉莉花》的旋律貫穿，講述的也是發(fā)生在古代中國王室的事情。該作品也是普契尼歌劇中，規(guī)模和篇幅最大的一部歌劇，被稱為普契尼晚期的“天鵝之歌”。《主人您聽我說》篇幅不長，但卻是經(jīng)典之作，其音域較寬，詠嘆調(diào)特點鮮明，難度較大，在歌唱表演風格特點的把握上，拿捏要有一定的尺度，否則，就無法很好地在原創(chuàng)作的基礎上進行合理的有張有弛的二度創(chuàng)作，這首歌曲作為歌唱學習具有一定的研究價值，下面就這首作品進行如下論述：

一、注重了解曲作者普契尼的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)歷

賈科莫·普契尼是著名的意大利歌劇作曲家，是十九世紀末出現(xiàn)的新型流派“真實主義歌劇”的代表人物之一，同一時期的還有馬斯卡尼、列昂卡瓦洛，但普契尼的時代影響、藝術(shù)成就最高。由于意大利當時社會和政治的不穩(wěn)定，人民生活貧苦，導致諸多作家和詩人把注意力放在人民生活中。從下層人民的悲慘人生遭遇中去尋找創(chuàng)作源泉，普契尼也不例外。

普契尼生于音樂世家，從小生活在濃厚的音樂氛圍中。十五歲在音樂學校學習，并開始作曲，主要是寫宗教內(nèi)容的作品。1880年通過自己的努力考上了米蘭音樂學院。他的畢業(yè)作品《交響隨想曲》充分顯示了普契尼在管弦樂的才能，但他最喜歡寫的作品類型是歌劇，于是在1884年創(chuàng)作出第一部歌劇《群妖圍舞》，雖然并沒有得到很大反響，但也給了普契尼寫下去的勇氣，使得他之后一直致力于歌劇創(chuàng)作。1893年創(chuàng)作并上演的歌劇《瑪儂·列斯科》大獲成功，從此歌劇舞臺上便開始出現(xiàn)普契尼的作品。普契尼隨后更是創(chuàng)作出了聞名于世的七部歌劇，《圖蘭朵》是其中之一。

二、注重了解作品的故事情節(jié)特征

歌劇《圖蘭朵》取材于寓言故事《卡拉夫王子與中國公主》，故事主要講述了在中國的一個王朝，有一位聞名天下的殘忍的公主———圖蘭朵，圖蘭朵奶奶曾被男人深深傷害，受到奶奶的影響，圖蘭朵記恨所有的男人。等她到了可以出嫁的年齡時，身為公主又必須尊重傳統(tǒng)。她提出三個謎語，若誰能答出來便可以成為她的駙馬，反之則被砍頭。許多男性都貪戀皇室地位慕名而來，但都死在斷頭臺上。有位流亡的王子經(jīng)過此地對圖蘭朵一見鐘情，便毅然決然參加賭局。圖蘭朵沒想到王子破解了她的三個謎題，想要反悔耍賴。王子便告訴公主：“黎明之前，你若能猜出我的名字，我便甘愿為你而死。不然，你必須嫁給我?！碑敃r知道王子名字的只有跟隨他流浪的父親和早已暗戀王子多時的女仆柳兒。公主得知后便立即把他倆抓來逼問，柳兒告訴公主：知道王子名字的只有她自己，王子父親早已糊涂不記得任何人。公主咄咄逼人，柳兒為了王子的幸福最終選擇自殺來破滅了公主的希望，同時也守護了她對王子忠貞的愛情。最后圖蘭朵看到這一幕后，冰冷的心被愛情所打動，最后幸福地和王子生活在一起?！吨魅四犖艺f》是柳兒勸說王子別去參加圖蘭朵賭局的唱段。

三、注重藝術(shù)風格及特點的把握

一首音樂作品的藝術(shù)風格是它必須具有的靈魂，而音樂藝術(shù)風格指的是作曲家們表現(xiàn)出的特有的、穩(wěn)定的創(chuàng)作個性，然后通過作品所表現(xiàn)出來。這種風格的形成又受到作曲家們當時所處的時代背景，擁有的生活經(jīng)歷、藝術(shù)素養(yǎng)、性格特點等因素的影響才會變得獨樹一幟。

在演唱處理這首曲子的時候就需要演唱者從藝術(shù)家寫作風格和藝術(shù)家作品的風格這兩方面入手，其次結(jié)合演唱者本身的音色和歌唱技巧才能更好地表現(xiàn)作品。那對于《主人您聽我說》這首曲子，我主要從以下三個方面來做分析。

（一）普契尼的寫作風格特點

十八世紀的意大利歌劇遠遠落后于歐洲其它國家。直到十九世紀初期，意大利歌劇又恢復了它在歐洲的地位，但只是與其它國家齊頭。這時的歌劇不僅受之前音樂體裁的影響，還受到其它歐洲國家的音樂成就影響。十九世紀末，由于思想文化運動的沖擊，意大利歌劇沒落，這時以普契尼為代表的作曲家誕生了。這一時期的音樂的戲劇性和戲劇的真實性得到重視，劇本的選擇從之前的神秘主義變?yōu)槭軞g迎的現(xiàn)實主義，歌劇舞臺上出現(xiàn)許多表現(xiàn)當代人生活的內(nèi)容?！秷D蘭朵》就被創(chuàng)作于這一時期。普契尼的寫作手法是繼承傳統(tǒng)的同時又結(jié)合了不同作曲家的寫作特點，從而形成了自己獨特的寫作特點。其所擁有的音樂風格如下：

（1）旋律悠揚柔和優(yōu)美流暢。普契尼說過：“沒有新穎和刺激感情的旋律，就不可能有音樂?！必惱岷屯柕谶@兩位大師也擅長于抒情旋律，普契尼在塑造角色的時候借鑒這兩位前輩的手法之外，還進行創(chuàng)新，使得旋律更加優(yōu)美，更加流暢，人物的情感也能夠充分表達，形成了屬于普契尼特有的寫作手法。

（2）樂隊配器的巧妙利用、和諧的和聲色彩。在歌劇《圖蘭朵》中，當公主圖蘭朵出現(xiàn)的時候，鋼片琴、木琴和電顫琴的使用，使整個氛圍瞬間宏偉磅礴；《托斯卡》剛一開始就利用和弦音的激烈彈奏來表現(xiàn)警察的狡猾；《蝴蝶夫人》中巧巧桑等待丈夫所演唱的《晴朗的一天》，小提琴先引出旋律，歌聲后進，然后以定音鼓的聲音充當軍艦的聲音，再到高潮時銅管齊鳴來表現(xiàn)巧巧桑的內(nèi)心變化。

（3）有異國音樂色彩。《圖蘭朵》的題材講述的是中國元朝的故事，全曲由中國歌曲《茉莉花》貫穿，使得整個歌劇在氣勢磅礴中又抒發(fā)了細膩的情感。除《圖蘭朵》以外，普契尼的《蝴蝶夫人》也加入了日本的音樂元素，在第一幕中日本藝妓巧巧桑與美國海軍平克頓婚禮以日本國歌《獅子舞》為背景音樂，以及之后新郎新娘結(jié)婚簽名時響起的日本民歌《江戶日本橋》等。這些巧妙的融入并沒有讓觀眾產(chǎn)生不適應，相反，給觀眾帶來的是新鮮的聽覺沖擊，同時也傳播了東方音樂的魅力，使整曲走向世界。

（4）擁有敢愛敢恨且悲劇生活的小人物。普契尼說：“我熱愛小事、小人物，我也只能、只想寫小事、小人物，如果它熱情且富有人性的?！薄秷D蘭朵》中的為了守護那份忠貞愛情自殺的“柳兒”；《蝴蝶夫人》中一個擺脫了藝妓生活愛上美國海軍卻又走上了被拋棄道路，最后也是以自殺結(jié)束生命的巧巧桑；《托斯卡》中為了營救心上人的托斯卡假意服從警長，讓他放了她的愛人，沒想到這是警長假裝答應、背后卻殺了托斯卡心愛的人的陰謀，最后托斯卡知道了真相也毫不猶豫地選擇了跳墻自殺；《藝術(shù)家生涯》中幾經(jīng)挫折終于和愛人在一起的繡花女咪咪，卻因為病重沒有錢治療而死亡。正是因為這些艱難曲折的愛情故事和最后的不幸，使得人們的內(nèi)心情感激烈碰撞，留在心里的悲情久久不能散去。

（二）演唱中歌劇詠嘆調(diào)的藝術(shù)風格及特征

《主人您聽我說》的作品風格是典型的歌劇詠嘆調(diào)。歌劇詠嘆調(diào)起源于十七世紀初，是以美聲唱法演唱，配有一個聲部或幾個聲部的伴奏來表現(xiàn)出演唱者感情的獨唱曲，其特征是旋律富有流動性、特定的伴奏和簡單的曲式結(jié)構(gòu)。其次，歌劇詠嘆調(diào)是有故事性的，它的演唱在表達角色情感的同時也將故事向前推進，所以它的節(jié)奏結(jié)合了演唱者的表演和演唱來彈奏，具有一定的自由；它的音域?qū)挘善鸱?，強弱也變化快。更重要的是，歌劇詠嘆調(diào)的器樂音樂一般都是交響樂隊為伴奏背景，為的是能夠為當時的歌劇、演唱者、觀眾服務，營造特定的戲劇情境，也引導演唱者的情緒，使聽眾的視覺和聽覺得到真切的體會。

在歌劇詠嘆調(diào)中，聲樂的地位比器樂更高，聽眾的欣賞重心更傾向于聲樂，所以需要演唱者要在聲音的表達上下足夠多的功夫?！吨魅四犖艺f》整首曲子是柔和緩慢的，演唱者需要很扎實的基本功，以其哼唱的技巧貫穿。起音在演唱中是尤為重要的，良好的開端是整首曲子是否讓人有好印象的關鍵。“Si-gno-re,a-scol-ta!ah!si-gno-re,a-scol-ta!”首先要調(diào)整好呼吸，由于是高音區(qū)，不可吸得太深導致喉嚨緊張；其次，要提前想到高音的位置，咬字不要過分張大嘴巴，而是要在通道建立的基礎上把字說出來。接下來遇到的中音區(qū)，不可因為音低而忽略了本質(zhì)的歌唱，同樣要做到喉部放松，位置穩(wěn)定，咬字也要在通道中進行，如果不能一下做到，要反復練習找到自己的體驗。最后的高音部分有八度的跳躍，這時氣息和位置的重要性便體現(xiàn)出來了，在演唱的時候要控制住氣息，不可因為音高相差大而出現(xiàn)氣息散了或者氣息僵硬的狀況，喉嚨的放松是氣息流通、鼻咽腔是否利用好的重要影響因素。從整體上來看，我們演唱詠嘆調(diào)的時候要有內(nèi)在的節(jié)奏，雖然是柔和較慢的旋律線條，但不可過分拖沓，或者擅自減慢速度、拉長拍子，詠嘆調(diào)演唱難度大的原因也在此，演唱者要熟知每首曲子、每個地方的節(jié)奏旋律，然后根據(jù)自己的體會去依靠傳達出來的聲音來營造出不同的意境，這樣才能將歌劇詠嘆調(diào)的藝術(shù)形象塑造得具有動態(tài)性、復雜性、完整性。

（三）從音樂曲式深刻體現(xiàn)作品，深刻挖掘藝術(shù)風格特點

這首作品是典型的一段體曲式結(jié)構(gòu),由四個樂句構(gòu)成，每個樂句五小節(jié)一共有二十個小節(jié)?！吨魅四犖艺f》拍號為4/4拍，雖然整首曲子結(jié)構(gòu)簡單，但把柳兒為主人著急卻又無可奈何的內(nèi)心情感表現(xiàn)得淋漓盡致。

整個樂段的強弱基本是以p（弱）或者pp（較弱）為主。歌曲為弱起：“Si gno re,ascolta!Ah,si gnore,ascolta!”力度記號是P,表達的是柳兒身為女仆對主人的輕聲勸說。后面的歌詞“Liu non reggepiu!”,有漸強后立馬連接漸弱的記號,表現(xiàn)出柳兒突然想到王子明天就要死亡的激動又因在心愛的人面前的收斂的狀態(tài)，音樂在這時就有了一定張力的強弱對比。之后的每一小節(jié)基本都有漸強變漸弱的對比，將柳兒的矛盾狀態(tài)完美刻畫出來。最后有三個八度大跳,最后落在小字二組的降a上延續(xù)一個小節(jié)。

這首詠嘆調(diào)前十五小節(jié)大都以級進進行，偶爾伴有三度跳進，鋼琴伴奏也是簡單的織體，伴奏旋律與演唱者一唱一和，仿佛在對話似的。最后的五個小節(jié),都是三個八度大跳,體現(xiàn)出柳兒面對這份無法挽回局面的痛心和崩潰。演唱時間僅僅一分多鐘,作品采用緩慢的節(jié)奏，刻畫出一個身份卑微、但擁有高尚情感的藝術(shù)形象。

四、注重人物角色的塑造

柳兒是《圖蘭朵》中重要的一個女性角色，與圖蘭朵的性格、家庭背景形成鮮明的對比：一個是心里充滿愛的女仆，一個是心里充滿仇恨的公主。柳兒是集敢愛、敢接受痛苦為一身的完美女性。本來“柳兒”一角在寓言故事中是不存在的，但這個角色的加入擴充了戲劇的張力，抒發(fā)了濃厚的男女愛情。愛情，一直都是普契尼創(chuàng)造的作品中的靈魂。正是由于柳兒愛得堅定、公主的冷酷無情轉(zhuǎn)折到柳兒為愛而死、公主因愛動搖的正反沖突，使《圖蘭朵》取得了成功。從戲劇的完整性上看，全劇有圖蘭朵與王子為主角，作者卻把配角柳兒的兩首詠嘆調(diào)分別放在第一幕和全曲的高潮位置，也可以看出普契尼對柳兒的喜愛。柳兒的詠嘆調(diào)是由聲音柔美、細致的抒情女高音來演唱，來表現(xiàn)內(nèi)心情感豐富的仆人形象，柳兒為愛犧牲將《圖蘭朵》中的愛再次升華。

普契尼家中的女仆多尼亞是“柳兒”的原型，她對普契尼照顧周到，同時也十分崇拜他，普契尼也經(jīng)常因為多尼亞的勤勞盡職而夸獎她。于是普契尼與多尼亞就傳出了流言蜚語，許多人在背后討論他們，這些話就傳到了普契尼的妻子艾維那耳朵里。艾維那本身就是一個斤斤計較、無事生非的人，多尼亞受盡折磨，普契尼為了證明他倆的清白極力解釋勸阻，但艾維那還是沒有善罷甘休，四處傾瀉著她的不滿，編造出各種謠言，多尼亞受不了這樣的恥辱最后服毒自殺了。普契尼為了填平心中的愧疚，于是創(chuàng)作出了“柳兒”這個角色。由此可見，“柳兒”不僅僅是《圖蘭多》中的悲劇角色，更是生活中最真實最真善美的代表。

五、歌唱注重整體呼吸法的參與

歌唱藝術(shù)在操作上是一種互為通融的相互關系，不能顧此失彼，千篇一律，需要在歌唱中照顧到整體的操作。因為歌唱是一種很好的表演藝術(shù)，需要做到在歌唱技術(shù)的應用上“聲情并茂”的歌唱，內(nèi)心隨著歌曲情緒的變換而轉(zhuǎn)化，外在手、眼、形的參與。歌唱是一個全身心投入的藝術(shù)展現(xiàn)，需要用腦子、共鳴腔體、呼吸系統(tǒng)、吐字功能、正確的站立姿勢等等。建立良好的歌唱，統(tǒng)一歌唱觀是演唱好一首歌曲的關鍵。在演唱《主人你聽我說》時，全曲是一個抒情詠嘆調(diào)，想要細膩地表達出情感，這就需要演唱者能做到呼吸與發(fā)聲統(tǒng)一的協(xié)調(diào)配合。在能協(xié)調(diào)配合之前，呼吸的好壞決定了聲音的好壞。像聞花一樣的呼吸是很實用、很形象的比喻，首先要勻速地深吸氣，然后均勻地吐出。深呼吸的時候不能吸太多，使身體僵硬也是不利于唱歌的。剛開始練習的時候要注重感覺體驗，要穩(wěn)要準不可著急。之后就是與聲帶的結(jié)合，聲帶結(jié)合不是與喉嚨旁肌肉的結(jié)合，是聲帶閉合后氣息經(jīng)過聲門時發(fā)出的自然的聲音，這樣才會達到有效的配合。在練習過程中可能會出現(xiàn)顧此失彼的現(xiàn)象：錯誤的聲帶閉合，將聲帶閉合理解為喉嚨的擠卡；或者只關注呼吸忽略聲帶的發(fā)聲點也會造成聲音散、氣不夠用等；又或者只關注聲帶的發(fā)聲，而忽略了氣息的流通、共鳴的使用也會使喉嚨上提，聲音擠、缺乏穿透力等問題，這時需要我們沉下心來思考，仔細理清自己的頭緒：以整體感覺為主，想象一個豎著的通道，打開喉嚨，調(diào)整好呼吸，以高的位置去用假聲帶發(fā)聲。除此之外演唱者不僅要在聲音與氣息、生理與心理的統(tǒng)一，還要與聽眾達成感覺統(tǒng)一。感覺統(tǒng)一的關鍵就是情感的共鳴，當聽眾隨著演唱者的情緒波動時，演唱可謂已經(jīng)獲得了成功。所以在演唱《主人您聽我說》這首詠嘆調(diào)的時候，要將鼻咽腔、發(fā)聲器官、氣息等同時有效結(jié)合起來，產(chǎn)生一個通道共鳴箱，并要將柳兒這個人物狀態(tài)附于內(nèi)心，這些感受都不可或缺。擁有這些感受后所達到的聲音狀態(tài)，才是最能入耳，使聽眾享受的歌聲。

六、歌唱應注重“以情帶聲、聲情并茂”的歌唱情感處理

“以情帶聲、聲情并茂”是我國傳統(tǒng)聲樂專業(yè)最基本的要求，聲樂作品是沒有生命的，而我們作為二度創(chuàng)作者要很好地賦予它生命，而體現(xiàn)作品的生命里最好的表現(xiàn)，就是“以情帶聲、聲情并茂”，只有聲樂作品具有了生命力，才會展現(xiàn)出藝術(shù)的感染力以及渲染力，才能更好地體現(xiàn)聲樂藝術(shù)的美學思想和價值，體現(xiàn)出聲樂藝術(shù)的審美功效。

如果從作品來論述的話，首先我們要從人物情緒上來分析：柳兒已經(jīng)暗戀王子許久，看著心愛的人要去送死，除了極力地勸誡以外也有對主人已經(jīng)決定了的無奈。全曲為柔板（Adagio），曲子的基調(diào)為柔和的。一開始“Si-gno-re,a-scol-ta！Ah,si-gno-re,a-scol-ta!”歌詞意思為：主人您聽我說，請您聽我說，重復兩遍表現(xiàn)出柳兒急切想要勸說王子的心理。演唱時，要在弱的基礎上有著急的處理，第一遍：主人您聽我說，要輕聲地唱出，來體現(xiàn)出女仆卑微的地位以及柳兒本身情緒低落的感覺；第二遍的：主人您聽我說之后，可以通過加強“gno re,a scol”來表現(xiàn)柳兒著急勸阻的心?！癓iu non reg ge piu!Si spezza il cuor!Ahi ime,ahi me”歌詞意思為：我真受不了！破碎的心啊。表達出柳兒第一次有崩潰的感覺，唱到“reg ge piu”（受不了）的時候，要加重語氣體現(xiàn)柳兒的悲痛。隨后又想起了他們在流亡路上的美好回憶：“quan-to cam-mi-no col tuo no-me-nella-nima,col nome tuosulle lab-bra?！备柙~意思也為：“流放的路上，你的名字是希望，你的名字是力量?！边@句話回歸原速，再唱到第二遍：你的名字是力量，可以漸強來表現(xiàn)出王子在柳兒心目中的重要?！癕a se iltuo de sti no,do man,sa ra de ci-so,noi mor rem sul la stra da del le si lio！Ei per de ra suo fi-glii io lombradun sor-ri-so!”歌詞意思為：“可是你的命運，將決定在明天早上，我們要在流放旅途中死亡。他將會失去兒子，我是去最珍貴的微笑！”這兩句情感低落，但速度為勻速進行，表現(xiàn)出柳兒認清現(xiàn)實的無奈，最后“Liu non reg-ge-piu!Ah,pie---ta!”歌詞意思為：我真的受不了，啊，煩惱！這句為全曲的高潮，是柳兒達到第二次崩潰的地方，演唱我真的受不了，起音應該是較強的，它突出的是崩潰的情緒，最后的“煩惱”應該用輕聲結(jié)束，但要注意輕而不輕的歌唱道理，要具有一定的呼吸力度的支持，否則，就失去了聲音的藝術(shù)穿透力，會使音色、音響出現(xiàn)完全松垮的不良狀態(tài)，用輕聲的藝術(shù)表現(xiàn)，可以營造出柳兒陷入痛苦中無法自拔的意境。

如何將“聲”與“情”結(jié)合在一起是“聲情并茂”的難點。聲音的好壞取決于歌唱技術(shù)是否夠強，《主人您聽我說》屬于典型的普契尼創(chuàng)作特點的西方詠嘆調(diào)，在演唱中，一定要注重詠嘆調(diào)的藝術(shù)風格和特點，特別要求我們有科學的發(fā)聲技巧，充分控制音樂藝術(shù)的時間停頓以及節(jié)奏速度，要有很強的藝術(shù)表現(xiàn)控制力，包括強與弱的對比關系、快與慢的關系、高與低的起伏關系等等，都要在有節(jié)制的控制力上張弛分明，游刃有余。在演唱這首作品中，特別注意高聲曲的高音部分，不要出現(xiàn)喉嚨擠卡的不良狀態(tài)，注意避免氣息沉不下來；中音部分聲音不集中，咬字不清楚，氣息不夠等情況。在《主人您聽我說》的結(jié)束部分，需要有大量的氣息支撐并且?guī)в斜吹綐O點的情緒，這樣才是聲情并茂達到情緒控制力極強的最好體現(xiàn)。有了科學的歌唱技巧僅僅是成功了一半，還需要將技巧服務在情感上。動聽的歌曲一定是在科學的技巧下用情去撞擊聽眾的心，使得作品發(fā)揮出它應有的音樂心理學效應，對自己和觀眾產(chǎn)生較大的心理影響和沖擊。

七、結(jié)語

總之，《主人你聽我說》是一首西方音樂曲作家普契尼的作品，它有著特有的藝術(shù)魅力。作為一名聲樂專業(yè)學生，在表現(xiàn)這首作品時，首先要做足很多的工作，才能有效地用歌唱的技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合，才能更加完整地演唱作品，也由此，才能更好地通過聲樂這種獨特的藝術(shù)形式很好地展現(xiàn)作品，才能成為觀眾喜愛和被欣賞的藝術(shù)作品。作品展現(xiàn)更重要的是一種具有價值和意義的展現(xiàn)，這是歌唱藝術(shù)的真諦和實質(zhì)。通過分析這首曲子，我了解到了意大利歌劇的發(fā)展，普契尼的創(chuàng)作風格和作品特點以及《主人您聽我說》的演唱技巧，使我在以后的學習和演唱其它歌曲的時候，能夠從這些方面深入，提高自己的音樂素養(yǎng)。