民歌與節(jié)慶更配！
——“青歌賽·民族唱法”到“中國原生民歌節(jié)”的轉(zhuǎn)型與啟示

[內(nèi)容提要]從“青歌賽·民族唱法”到“中國原生民歌節(jié)”，國家級民歌展演活動大致經(jīng)歷了“賽——會——節(jié)”三個階段。在此歷程中，有關(guān)傳統(tǒng)民歌的概念也發(fā)生了“民歌（民族唱法）——民歌（原生態(tài)唱法）——原生民歌”的演變。民歌活動的轉(zhuǎn)型與概念變化，客觀上適應(yīng)了時代的要求，解決了發(fā)展中民族聲樂藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)的種種問題，也揭示了改革開放以來中國社會文化格局的變化歷程和民眾文化意識覺醒的道路。根據(jù)舉辦中國原生民歌節(jié)的成功經(jīng)驗，可以為非遺保護提供有益的啟示：辦好傳統(tǒng)節(jié)慶和現(xiàn)代節(jié)慶，讓非遺接受并融入現(xiàn)代生活，有利于推動保護工作前進；而堅持文化自信則是保護工作指導(dǎo)思想的基石。

2019年7月21日至25日，由文化和旅游部、云南省政府主辦的2019中國原生民歌節(jié)在楚雄彝族自治州與“絲路云裳·七彩云南2019民族賽裝文化節(jié)”、彝族傳統(tǒng)節(jié)日火把節(jié)同期舉行。來自全國29個?。▍^(qū)、市）的22個民族59組節(jié)目，近300名民歌手、樂手參加了展演。成千上萬的觀摩者和游客從四面八方趕來，一時萬人空巷。與此同時，新華網(wǎng)、人民網(wǎng)、抖音等數(shù)十家媒體和網(wǎng)絡(luò)平臺對活動實況進行了多方位、高頻次的報道，網(wǎng)友則以“火箭速度”刷新著各條新聞的點擊量，“原生民歌節(jié)”迅速成為熱門詞匯。這個有關(guān)“唱民歌”的文化活動如此火熱，讓許多人聯(lián)想起曾經(jīng)轟動一時的CCTV青年歌手電視大獎賽（以下簡稱“青歌賽”），尤其是其中的“原生態(tài)唱法”，成為2006年至2010年間的重大文化事件之一。如今青歌賽雖然已經(jīng)沉寂，但它確實深刻并持續(xù)影響到我國民族音樂的格局?；仡櫋扒喔栀悺っ褡宄ā钡健爸袊窀韫?jié)”的演變歷程，總結(jié)其是非得失，可為音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作提供有益的經(jīng)驗與啟示。

一、從“青歌賽·民族唱法”到“中國原生民歌節(jié)”

20世紀80年代以來，國家為了繁榮文藝、傳承發(fā)展民族歌唱藝術(shù)，先后舉辦過4個大型賽事、展演活動，分別是“CCTV全國青年歌手大獎賽”“中國南北歌手擂臺賽／中國原生民歌大賽”（簡稱“擂臺賽/原生賽”）、“中國民歌大會”（簡稱“民歌大會”），以及“中國原生民歌節(jié)”（簡稱“民歌節(jié)”）。其中，青歌賽和“民歌大會”的牽頭承辦單位是中國中央電視臺；而“擂臺賽／原生賽”和“民歌節(jié)”則由文化和旅游部民族民間文藝發(fā)展中心（原文化部民族民間文藝發(fā)展中心）主抓。在時代浪潮的推動下，這些賽事、展演與社會文化相互影響，經(jīng)歷了不斷蛻變、不斷革新的發(fā)展過程。

（一）全國青年歌手大獎賽·民族唱法/原生態(tài)唱法

1984年，出于選拔優(yōu)秀歌手、推廣優(yōu)秀歌曲的目的，中央電視臺創(chuàng)辦了“首屆全國青年歌手大獎賽”。那時文藝界還沒有“原生民歌”概念，比賽也沒有對參賽曲目體裁和“唱法”進行分類，所有中外歌曲都在一起評比，包括傳統(tǒng)民歌。很快青歌賽被定為一項常規(guī)賽事，每兩年舉行一屆。第二屆時，這個“中國首個國家級電視聲樂權(quán)威賽事”變革了賽制，設(shè)美聲、民族、通俗三種唱法分組比賽，其中“民族唱法”也沒有區(qū)分“學(xué)院派”和“民間派”。這種比賽規(guī)則延續(xù)了十屆，但很早就有爭議。

1998年第八屆青歌賽，因為湖北歌手李瓊的參賽，引發(fā)了眾人矚目的“唱法之爭”。當(dāng)年，參加“通俗唱法”業(yè)余組比賽的李瓊演唱了一首極具民族風(fēng)情的《三峽，我的家鄉(xiāng)》，以其獨特的嗓音和質(zhì)樸的表演驚艷了所有觀眾和評委，然而，讓人大跌眼鏡的是，她的得分竟排在獲獎名次之外，原因是“她的唱法不屬于民族、通俗和美聲的任何一類”。但這種判法難以服眾。最終，李瓊拿到了青歌賽的首個“特別大獎”，觀眾“受傷的心靈”才受到安撫。

李瓊事件暴露了青歌賽唱法分類的弊端，引發(fā)了中國聲樂界關(guān)于“三種唱法”的熱烈討論，尤其是民族唱法被推向輿論的風(fēng)口浪尖，“學(xué)院派”“千人一聲”的問題也被提出來，音樂界開始為“學(xué)院派”和“民間派”誰才是真正的民族唱法爭論。爭論一直持續(xù)到2002年第十屆青歌賽，并且因來自西藏的牧羊姑娘索朗旺姆而激化，這位民間歌手演唱了一首《金色的秋天》被稱為天籟之聲，但她的唱法并不能被“學(xué)院派”所認同。僵持后，評委和觀眾們還是把天平的一端向她傾斜，為她奪得“業(yè)余組民族唱法金獎”和“觀眾最喜愛歌手金獎”兩項桂冠?！懊耖g派”首次打了“翻身仗”。

2005年是我國非遺工作的重要年度。當(dāng)年，國務(wù)院辦公廳發(fā)布了《關(guān)于加強我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的意見》，對“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”進行了首次認定。這個文件影響深遠，社會各界開始對“非遺”“文化多樣性”等概念產(chǎn)生認知。音樂界也對“民間派”民族唱法有了新的看法，反映在行動上是2006年第十二屆青歌賽又對賽制作了重大調(diào)整，在原有三種唱法的基礎(chǔ)上增設(shè)了“原生態(tài)唱法”和“組合唱法”。用來指代“民間派”的“原生態(tài)唱法”一出場，立即引來業(yè)界與觀眾好評，成為比賽的最大看點，并在其后的2008、2010兩屆青歌賽上持續(xù)風(fēng)光，成為頗受歡迎的組別。

2013年，第十五屆青歌賽重新開賽。然而本屆比賽令所有人意外地取消了“原生態(tài)組”和“團體組”，又回到“美、民、通”三分天下的老路上來。曾經(jīng)影響廣泛的“原生態(tài)唱法”消失，這次比賽也成為青歌賽的最后一屆。

（二）中國南北歌手擂臺賽/中國原生民歌大賽

從2002年起，原文化部民族民間文藝發(fā)展中心累計舉辦了七屆傳統(tǒng)民歌展演觀摩和學(xué)術(shù)交流活動，每期間隔一至三年不等。前三屆叫做“中國南北歌手擂臺賽”，分別在浙江仙居（2002）、山西左權(quán)（2004）、北京宋莊（2005）舉辦。到2007年在陜西西安舉辦第四屆時，名稱改為“中國原生民歌大賽”。隨后，該活動又在山西太原（2009）、湖北武當(dāng)山（2012）、甘肅和政（2014）連續(xù)開展了三屆。這七屆活動均得到了社會各界的廣泛關(guān)注和積極響應(yīng)，成為具有影響力的文化品牌。

與青歌賽不同，“擂臺賽/原生賽”展示的內(nèi)容相對比較純粹，集中在“傳統(tǒng)民歌”上。就曲目而言，它以來自民間的地地道道的傳統(tǒng)民歌（即“原生民歌”）為主，當(dāng)然也不完全排斥在傳統(tǒng)民歌基礎(chǔ)上對唱詞、曲調(diào)、編配等稍作加工變化的改編民歌，但明確反對以民族音樂元素為素材創(chuàng)作的新作品參賽；就唱法而言，“擂臺賽/原生賽”雖然也不排斥“學(xué)院派”民族唱法，但還是以“民間派”，也就是“原生態(tài)唱法”為主，并鼓勵來自音樂專業(yè)院校的參賽選手向民間歌手學(xué)習(xí)，以“原生態(tài)唱法”來演唱參賽曲目。

從對民間優(yōu)秀歌手的挖掘來說，“擂臺賽/原生賽”的行動比青歌賽要早。許多民間歌手都是在“擂臺賽”的舞臺上先被發(fā)掘出來，然后才登上青歌賽舞臺的。例如，在2006年第十二屆青歌賽中榮獲“原生態(tài)唱法組”金獎的李懷秀、李懷福姐弟組合，就先于2004年在第二屆“擂臺賽”中斬獲“歌王獎”；同樣，在2002年首屆“擂臺賽”中“歌王獎”的獲得者山西羊倌歌手石占明，也參加了2006年第十二屆青歌賽。

（三）中國民歌大會

青歌賽自2013年后就再無蹤影。直到2016年國慶期間，中央電視臺制作推出了一檔大型民歌競技類演藝節(jié)目“中國民歌大會”。這檔節(jié)目明確以“中國民族民間原生態(tài)歌曲”為主體，采用“原生態(tài)民歌+經(jīng)典民歌”的展演形式，內(nèi)容涵蓋全國30多個省（市、區(qū)）共40多個民族約160首民歌。為了堅持對民歌文化的傳承與創(chuàng)新思想，經(jīng)典民歌可以是融入新元素的改編作品。

在節(jié)目編排上，民歌大會設(shè)計了爭先賽、擂主爭霸賽、民歌知識問答、選手解讀、嘉賓點評、專家講解等多種形式，制定了“競技性”賽制。它以現(xiàn)場與網(wǎng)絡(luò)互動等模式來增強節(jié)目的趣味性和豐富性。在介紹民歌文化方面，民歌大會發(fā)揮了電視媒體優(yōu)勢，運用紀錄片式的創(chuàng)作手法，情景化地包裝每首民歌，從文化、視覺、音樂、故事四個方面實現(xiàn)了對中國民歌文化全景式的展現(xiàn)。民歌大會分別在2016年、2017年國慶期間舉辦，都收到了很好的展播效果，獲得了國慶期間最高的收視率和美譽度。

（四）中國原生民歌節(jié)

2014年，全國清理和規(guī)范慶典研討會論壇活動工作領(lǐng)導(dǎo)小組印發(fā)了《關(guān)于需報請黨中央、國務(wù)院審批的節(jié)慶活動項目清理規(guī)范的通知》（國清組函〔2014〕63號）。根據(jù)文件精神，經(jīng)黨中央、國務(wù)院批準，原文化部舉辦的有關(guān)中國原生民歌的展演活動被保留，其名稱改為“中國原生民歌節(jié)”。原來的“原生賽”從此變成了“民歌節(jié)”。

2019年，中國原生民歌節(jié)在云南楚雄亮相。本次民歌節(jié)持續(xù)了五天時間，內(nèi)容由開幕式、民歌展演、進社區(qū)、進村寨演出、座談研討、閉幕式等活動組成。在展演節(jié)目的遴選方面，民歌節(jié)旗幟鮮明地指出，要以“田歌、山歌、號子、漁歌、小調(diào)及少數(shù)民族傳統(tǒng)民歌體裁等傳統(tǒng)音樂類國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目為主，同時兼顧改編民歌，鼓勵傳統(tǒng)音樂類國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人以師帶徒方式同臺展演”。

此次活動聲勢浩大，匯聚了全國傳統(tǒng)民歌精英及傳統(tǒng)音樂類國家級非遺傳承人。在展演節(jié)目招募階段，民歌節(jié)組委會就收到來自全國多個?。▍^(qū)、市）推薦選送的展演節(jié)目共232組，涉及近30個少數(shù)民族的民歌種類，報名參演人數(shù)達1072人。其中，有143組節(jié)目屬于國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性項目，198人屬于非遺傳承人；這198人中，又有14人是國家級非遺傳承人。其他非國家級項目節(jié)目中，傳統(tǒng)民歌類節(jié)目有40組，改編民歌類節(jié)目有49組，占總數(shù)比例不到四成。最終，組委會共選出59組節(jié)目參加了展演。

活動期間，民歌節(jié)組委會還邀請了文化和旅游系統(tǒng)、教育系統(tǒng)的幾十位專家學(xué)者、非遺保護從業(yè)人員，圍繞“傳統(tǒng)音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護”主題開展學(xué)術(shù)研討，在原生民歌以及非遺保護領(lǐng)域建立了跨系統(tǒng)、跨學(xué)科的科研協(xié)作體系。這是一段時間內(nèi)國家舉辦的最大的傳統(tǒng)民歌盛會。

二、學(xué)術(shù)糾偏：從“民族唱法”到“原生民歌”

伴隨著30多年來有關(guān)民歌的國家級賽事、展演活動的發(fā)展，相關(guān)民歌的概念也幾經(jīng)討論、幾經(jīng)轉(zhuǎn)變。從“民族唱法”到“原生態(tài)唱法”，再到“原生民歌”，梳理其變化歷程，可以揭示出中國社會對本土音樂文化和世界關(guān)系的認知脈絡(luò)。

（一）“民歌”與“民族唱法”的問題

“民歌”與“民族唱法”的概念本身并沒有問題，問題出在亂用、泛用上?！懊窀琛痹瓉硎侵咐习傩帐朗来诳谙鄠鞯?、集體創(chuàng)作的、不知作者名姓的那些歌曲，它是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分。但是后來隨著專業(yè)音樂的發(fā)展，一部分由專業(yè)詞曲作家創(chuàng)作的，含有民族音樂元素的歌曲，也被混入到民歌表演的舞臺上來，有的叫做“新民歌”，有的叫做“民族風(fēng)”，還有的就直接自稱“民歌”。這種情況并不罕見。直到現(xiàn)在，大眾、業(yè)余、專業(yè)群體甚至主流媒體也都經(jīng)常模糊使用“民歌”這一概念。這種偏頗認知幾乎已經(jīng)成為客觀存在的“共識”。

“民族唱法”是因為要區(qū)分中國傳統(tǒng)歌曲、西洋傳統(tǒng)歌曲和現(xiàn)代流行歌曲的演唱風(fēng)格而創(chuàng)造出來的一個概念，它后來產(chǎn)生問題是因為被“狹義化”。“民族唱法”本應(yīng)指代中國本土各地區(qū)、各民族固有的唱法，無論民間官方、職業(yè)非職業(yè)的各種歌唱方式。但是，由于起初在使用這一概念時，能進入主流傳播渠道和大眾視野的，多是專業(yè)表演者實踐、專業(yè)舞臺上呈現(xiàn)、專業(yè)院校訓(xùn)練、經(jīng)過借鑒西洋傳統(tǒng)歌唱發(fā)聲技術(shù)“科學(xué)改良”后的唱法（也被稱為“‘學(xué)院派’民族唱法”），久而久之，大眾就誤以為這種唱法就是唯一的“民族唱法”。

一種“狹義化”的“民族唱法”的認知習(xí)慣開始形成并逐步鞏固，以致造成后來“民間派”民族唱法出現(xiàn)時，大家才意識到，已經(jīng)沒有辦法對它和與它并立的“學(xué)院派”進行分別稱謂了。雙方開始爭奪“真正民族唱法”的寶座。同時，在“民間派”極大豐富的藝術(shù)特色的強烈對比下，“學(xué)院派”唱法“千人一面”的弊病也顯露出來，它因強調(diào)“規(guī)范”而備受詬病，被扣上了“扼殺藝術(shù)”的帽子，一時爭論不休。

（二）“原生態(tài)唱法”的提出和非議

為了給已經(jīng)崛起的“‘民間派’民族唱法”一個和“美、民、通”一樣平等的身份，一個“原生態(tài)唱法”的提法被發(fā)明了出來，并在2006年第十二屆青歌賽正式進入大眾視野。它借用一個環(huán)境科學(xué)概念，描述一種在各族人民生產(chǎn)生活實踐中創(chuàng)造的、在民間廣泛流傳的、未經(jīng)過學(xué)院式訓(xùn)練的、天然的民間歌唱方法。它用地道的本土方言和自然、淳樸的表現(xiàn)方式演唱，有人說它是“大自然的回聲”。與“學(xué)院派”強調(diào)“技術(shù)”“科學(xué)”不同，“原生態(tài)”沒有條條框框，有更大的自由度，它更加尊重藝術(shù)、生活的“本真”和“個性”。

新生事物的出現(xiàn)往往意味著社會對舊有事物價值缺乏的不滿?！霸鷳B(tài)唱法”的亮相，讓大眾有機會重新認識那些曾經(jīng)疏離的民間音樂，感受它們的豐富性、藝術(shù)性和鮮活性，也讓眾多來自少數(shù)民族和偏遠地區(qū)的民間音樂走出封閉、狹小的空間。它順應(yīng)了時代發(fā)展的趨勢，迎合了大眾對文化多元化的要求。在它的洗禮下，大眾逐漸培養(yǎng)起一種跨文化、多文化的認知能力，對民族民間文化藝術(shù)越來越寬容、理解和尊重。它的出現(xiàn)客觀上對拯救、挖掘、弘揚我國民族民間文化遺產(chǎn)，宣揚中華民族優(yōu)秀文化起到了積極作用。

“原生態(tài)唱法”雖然對保護民間文化有功，但畢竟是生造出來的“跨界”詞匯，并沒有經(jīng)過歷史考驗，迎來許多非議。質(zhì)疑之聲主要針對概念的準確性、嚴密性問題?！安宓交ㄆ坷锏囊盎ㄟ€是野花嗎？”脫離原來文化土壤的歌唱還是“原生態(tài)”嗎？經(jīng)過包裝的“原生態(tài)”還能叫“原生態(tài)”嗎？二人臺里加大提琴，侗族大歌配“洋和聲”,“原生態(tài)唱法”用西洋樂器或現(xiàn)代電聲樂器伴奏，“原生態(tài)民歌”用西方作曲手法編配。“原生態(tài)音樂”已經(jīng)被過度舞臺化毀掉原本的味道。這種被包裝，被改造，被“異化”的“原生態(tài)”，還是“原生態(tài)”嗎？

（三）“原生態(tài)唱法”的辯白與“原生民歌”的確立

面對質(zhì)疑，原生態(tài)唱法的正方辯手給出了自己的見解：一是“中國廚子做的法式大餐仍然是法式大餐”；二是“原生態(tài)唱法”與“原生態(tài)民歌”不是一碼事，只要“唱法”對，不必強求唱歌的環(huán)境一定也要對。他們承認，“原生態(tài)”是與它原有的生活緊密聯(lián)系在一起的，嚴格說來，搬到舞臺，已經(jīng)不具有純粹的“原生態(tài)”意義，但是因為還沒有改變的基本形態(tài)本身，因此還可以稱它為“原生態(tài)”或者“原生型”。當(dāng)然，那種連原有音樂特征都變了的“原生態(tài)民歌”肯定是假的。比賽或展演中也確實經(jīng)常出現(xiàn)打著“原生態(tài)”的幌子賣“原創(chuàng)作品”的現(xiàn)象，這種情況要杜絕。

無論怎樣解釋，“原生態(tài)唱法”畢竟因為“生態(tài)”兩字擁有許多歧義，給闡釋者帶來無限麻煩，但要奪回“民族唱法”概念又不現(xiàn)實。此種背景下，2007年，原文化部民族民間文藝發(fā)展中心在陜西西安舉辦傳統(tǒng)民歌比賽活動時，首次以官方身份提出了“原生民歌”概念。當(dāng)年的比賽以及后來連續(xù)舉辦的三屆活動都被稱為“中國原生民歌大賽”。2019年，文化和旅游部“中國原生民歌節(jié)”章程中還對“中國原生民歌”有所描述：它是“我國各族人民在生產(chǎn)生活實踐中創(chuàng)造的、在民間廣泛流傳的音樂形式，體現(xiàn)了各族人民偉大的創(chuàng)造力，是中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分,是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體”。

客觀上說，比起原有的幾個概念，“原生民歌”從內(nèi)涵上更加容易被理解和辨認。它只要求這種音樂的內(nèi)在要素具有“原生性”和“原生特點”，不再要求它所處的外界環(huán)境是否必須“原生”。廣義上講，“原生民歌”甚至還可以寬容到不計較唱法，它并不排斥“學(xué)院派”。這樣，無論舉辦賽事還是展演、教學(xué)，都不再容易引起誤解，客觀上解決了長久以來存在的問題。從“民族唱法”走向“原生民歌”，用了整整21年時間，雖然道路曲折漫長，但其間處理了“東方西方之爭”“學(xué)院民間之爭”“一元多元之爭”等問題，在學(xué)理方面做了必要的糾偏工作，是音樂學(xué)界的一大理論進步。

三、文化轉(zhuǎn)型：從“民歌賽”到“民歌節(jié)”

從“青歌賽·民族唱法/原生態(tài)唱法”到“中國南北擂臺賽/中國原生民歌大賽”，再到“中國民歌大會”，最后到“中國原生民歌節(jié)”，以民歌為主題的國家級展演活動，經(jīng)歷了一個“賽——會——節(jié)”的發(fā)展歷程。它順應(yīng)了時代發(fā)展的需求，在解決發(fā)展中產(chǎn)生的種種問題時，不斷自我革新、自我蛻變，化“是是非非”為“美美與共”，在文化屬性上做了深刻的轉(zhuǎn)型。

（一）從“二桃殺三士”到“你好我也好”

是比賽就會有高下，有高下就會有賞罰，有賞罰就會有功利。比賽結(jié)果往往意味著個人和集體的利益，尤其是國家級賽事，巨大的名利會激起功利心。競爭機制下，參賽者容易產(chǎn)生“心理失衡”，進一步引發(fā)尋求平衡的欲望，這對于原本應(yīng)該純粹的藝術(shù)表達和欣賞，會產(chǎn)生極大的負面影響；不光針對表演者，對評判者、欣賞者亦如是。極端的表現(xiàn)是，賽場上歌手緊張得不能發(fā)出聲音，評委糾結(jié)得難以下筆打分，觀眾則為選手的排名捏汗——原本藝術(shù)活動該有的陶醉感、愉悅感大大降低了。正如第十四屆“青歌賽·原生態(tài)唱法”金獎得主“撒葉兒嗬組合”領(lǐng)唱譚學(xué)聰所感嘆的那樣：“參加青歌賽，我們是代表一個省奪獎牌，非常緊張?！?/p>

因為比賽有功利，所以人們對“規(guī)則”和“標準”就更加看中。青歌賽多次調(diào)整賽制的原因也出于此——為了規(guī)則的標準合理，但是很難辦到。尤其是賽制中增加“原生態(tài)唱法”時，就馬上招來各種詬病：一是“原生態(tài)唱法”那么豐富，內(nèi)部差異那么大,怎么能放在一起比？“海菜腔”怎么和“木卡姆”比?如果要比，評判的標準是什么？二是“綜合素質(zhì)考評”失衡?，F(xiàn)代知識、傳統(tǒng)知識、國家性知識、地方性知識、教科書知識、生產(chǎn)生活知識都應(yīng)該是常識，是否都平衡地放在考題中去了?三是比賽會損害“原生態(tài)”。民歌手“紅”了以后就“學(xué)壞”怎么辦？參賽獲獎出名的民歌手，變得越來越商業(yè)化，這種“變質(zhì)”不可阻擋，怎么辦？

面對諸如此類的問題，站在大賽舉辦者的立場，即便雄辯者也很難給出一個令人信服、令己滿意的答案。從藝術(shù)的本質(zhì)和文化的特性來講，復(fù)雜的原生民歌系統(tǒng)內(nèi)部相互較量實在難分高下，綜合素質(zhì)考試中以專業(yè)群體知識結(jié)構(gòu)中的“基本常識”標準去考核民間歌手也的確有失公允（事實上，比賽中有個小插曲可做反證，當(dāng)主持人董卿指著民間歌手胸前佩戴的民族飾物讓評委們猜有什么用途，沒有任何一個評委可以說得上來），靠比賽成名的民間歌手被“異化”似乎更加無解——保護非遺不能作為限制藝術(shù)家個體發(fā)展的理由。結(jié)論只能是：作為文化藝術(shù)，“原生態(tài)唱法”根本就不適宜比賽，比賽是出于無奈，為了展示、弘揚民間藝術(shù)，可比、不可比都要比。

最終，“民歌節(jié)”的出現(xiàn)消解了如上問題。因為不再爭輸贏、不再判高下、不再博名利，“你好我好大家好”，一切“規(guī)則”“標準”的問題就自然消失了?；顒幼兂梢粓鼍蹠?，民歌手們可以以放松的心態(tài)投入到藝術(shù)表演中去，以最大限度展現(xiàn)民歌的原貌。2019年，曾在2010年第十四屆“青歌賽·原生態(tài)唱法組”中獲得金獎的“撒葉兒嗬組合”和獲得銀獎的“楚雄阿乖佬彝歌隊”相聚在“中國原生民歌節(jié)”。他們時隔9年再次相逢的最大感慨是，“彼時爭奪獎牌何等激烈，此時交流藝術(shù)如此愉快”。沒有名次之爭，心情就放松許多。從某種意義上來說，民歌節(jié)為藝術(shù)本原的回歸破除了功利，掃清了障礙。

（二）從“技藝展示”到“文化體驗”

從青歌賽·民族唱法到原生民歌節(jié)，從大眾的意識來說，原生民歌經(jīng)歷了一個“基本被忽視——作為技藝被重視——作為文化被重視”的過程。青歌賽舉辦初期，原生民歌受到的關(guān)注度非常少，后來因為“原生態(tài)唱法”的設(shè)立才逐漸受到關(guān)注，但此關(guān)注仍多局限在形式和技術(shù)層面。明顯的例證是，無論是青歌賽，還是擂臺賽/原生賽，從比賽的結(jié)果來看，形式較為復(fù)雜、技術(shù)難度較高、情感表達較為強烈的歌種，容易取得較好的成績。（例如音樂為多聲部織體的侗族大歌，需要特殊發(fā)聲技巧演唱的蒙古族呼麥，聲音高亢、嘹亮、沖擊力強的開花調(diào)、薅草鑼鼓等，都容易感染評委和觀眾。）那些形式相對單一、技術(shù)難度相對簡單、情感表達較為內(nèi)斂的歌種，都不容易達到良好的舞臺效果，從而難以獲得滿意的得分。這種現(xiàn)象不難理解，在比賽場景下，因為排名的需要，藝術(shù)形式、技術(shù)常常作為重要指標接受評判，而藝術(shù)作品傳遞的思想感情、藝術(shù)表演背后的文化內(nèi)涵則被忽視。

民歌節(jié)的舉辦解決了如上問題。它弱化了藝術(shù)形式、技術(shù)比拼的賽事功能，使藝術(shù)作品的情感表達和文化內(nèi)涵被強化了起來。人們可以將更多的精力投入在獲取新知、感受情感、體驗文化，回歸到藝術(shù)欣賞、文化交流的活動本身上來。它積極地引導(dǎo)大眾形成民族文化意識，使其認識到，不同歌唱形態(tài)的產(chǎn)生都扎根于一定的文化土壤，原生民歌的流布地、持有民族的社會個體的語言、思維、情感、信仰和行為的習(xí)得方式都有很大的不同，理解不同的音樂就是通過特質(zhì)各異的信息編碼系統(tǒng)來理解不同的文化，從而獲得一定的認知與認同。

對原生民歌的主體——民歌手來說，從參與比賽到參與節(jié)慶，實際上實現(xiàn)了從“被要求展示”到“主動去體驗”的轉(zhuǎn)變。表演者的身份從被動接受評判的客體被支配地位，轉(zhuǎn)變成主動參與文化活動的主體支配地位。民歌手與專家、管理者、觀眾之間，從“表演——評判”“服從——管理”的對立關(guān)系，轉(zhuǎn)換成了“分工協(xié)同”的平等合作關(guān)系，所有人都只是參與“節(jié)慶”的一份子。

（三）從“標準化”到“去中心化”

比賽實際上是一個“標準化”的過程——因為評判必須有標準。標準化的本質(zhì)實際上是“中心化”——向某一個目標看齊。也就是說，誰是標準，誰就是“中心”。而有“中心”就意味著有“邊緣”。

長期以來，原生民歌是被“邊緣化”的，在表演、教育、傳播各個領(lǐng)域都是如此。原因是，“學(xué)院派”民族歌曲、西洋古典歌曲、現(xiàn)代流行歌曲等“主流藝術(shù)”長期被“中心化”。從外在表象來看，原生民歌邊緣化的一個重要原因是都市化、現(xiàn)代化。因為都市化、現(xiàn)代化讓它與原生環(huán)境相脫離，讓它失去大量受眾；但細思起來，都市化、現(xiàn)代化并不應(yīng)是傳統(tǒng)音樂邊緣化的“背鍋俠”，因為二者并不存在必然的因果關(guān)系，都市化、現(xiàn)代化也可以讓傳統(tǒng)音樂做“中心”。歸根結(jié)底，傳統(tǒng)音樂邊緣化的原因還是“中心”已經(jīng)被“美、民、通”所占據(jù)。

從青歌賽到民歌節(jié)的轉(zhuǎn)型過程，對“三種唱法”來說，是“去中心化”的過程；而對傳統(tǒng)音樂來說，是逐步擺脫“邊緣化”的過程。但需要注意的是，傳統(tǒng)音樂擺脫“邊緣化”的目標并非取代“美、民、通”變成“新中心”，而是要實現(xiàn)“百花齊放”“各美其美”的“多樣化”。民歌節(jié)可以實現(xiàn)這一目標，它通過對我國五十六個民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的展示，提升大眾對中國民族民間文化獨特性和多樣性的尊重與認知。

四、啟示：非遺保護可以吸取的“辦節(jié)”經(jīng)驗

2019中國原生民歌節(jié)的舉辦，對中國傳統(tǒng)民歌的傳承、保護，對民族音樂的推廣、傳播，起到了很好的作用，對非遺保護工作帶來有益的啟示。

（一）辦好“兩個節(jié)慶”有助于非遺保護

節(jié)慶是在固定或某個具有規(guī)定性的日期內(nèi)，以特定主體活動方式，約定俗成的社會活動。它具有鮮明的地方特色和群眾基礎(chǔ)，可以綜合體現(xiàn)某一國家、民族或區(qū)域歷史、經(jīng)濟、社會文化等方面的特點。從時代上區(qū)分，節(jié)慶有傳統(tǒng)和現(xiàn)代兩大類。前者在長期的民族歷史發(fā)展過程中逐漸形成，后者根據(jù)現(xiàn)代社會的需要而由某一群體共同創(chuàng)造。節(jié)慶是文化對話交流理解欣賞的橋梁，是調(diào)整社會內(nèi)部關(guān)系的最佳方式之一，同時也是展示個人才藝、表彰倫理道德、弘揚民族精神的時機。

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與節(jié)慶有著密切的關(guān)系。傳統(tǒng)節(jié)慶本身就是非遺，同時也是非遺賴以生存的文化土壤?！盎▋簳薄叭氯薄盎鸢压?jié)”的延續(xù)與“回族花兒”“壯族民歌”“彝族左腳舞”等音樂類非遺的活態(tài)傳承息息相關(guān)。作為文化空間，現(xiàn)代節(jié)慶也已成為非遺保護的新土壤。“民歌節(jié)”“戲曲節(jié)”“文化節(jié)”等一系列現(xiàn)代節(jié)慶，可以為非遺提供能順應(yīng)時代發(fā)展需要的生存空間。中國原生民歌節(jié)的舉辦過程中，有大量的非遺保護成果以集中展示的方式回到社會、回到村寨、回到民眾，接受基層群眾的檢閱，對保護工作起到了促進作用。

同時，辦好“兩個節(jié)慶”結(jié)合非遺保護，也可以兼顧“文旅融合”。節(jié)慶是特定地域、特定社區(qū)的文化活動。以非遺為特色的節(jié)慶文化，可以同旅游經(jīng)濟融合，相互促進，協(xié)調(diào)發(fā)展?！懊窀韫?jié)”“火把節(jié)”期間，楚雄當(dāng)?shù)爻霈F(xiàn)了一系列物資交流展示活動，有的專為傳統(tǒng)手工藝從業(yè)者所設(shè)，此類活動對推動貿(mào)易發(fā)展，促進文化消費，能起到一定的拉動作用。

（二）非遺傳承不必排斥現(xiàn)代生活

非遺是生活中創(chuàng)造出來的，也應(yīng)該在生活中延續(xù)發(fā)展。博物館式的保護固然重要，但離不開生活化的保護做補充。非遺來源于傳統(tǒng)生活，但傳統(tǒng)生活會不以人意志為轉(zhuǎn)移地消逝。如果非要保留或者“制造”一個適宜非遺生存的“原生態(tài)”傳統(tǒng)生活，不僅會因為社會成本太高不利于推行，而且也會因為不符合社會發(fā)展大勢，而最終落個螳臂當(dāng)車的下場。

對于原生民歌，有一類觀點認為，只有在特定的原生態(tài)環(huán)境中演唱才算是傳承保護。它有一定道理，但過于理想化。固然，原生民歌在特定的文化環(huán)境里會表現(xiàn)得更加純正，但傳承、傳播、維護這樣的“生態(tài)”所耗費的社會成本將難以讓全社會承受，另外，原生民歌的文化主體自主性的需求也應(yīng)受到尊重。這種不顧及社會成本和文化主體需求的考慮其實并不全面。

非遺需要封閉保護，盡量“不干擾”；但也需要指出，“不干擾”不代表不能上舞臺，尤其表演藝術(shù)類非遺，展示本身就是其必要的生存方式。從民歌節(jié)看，音樂類非遺從田野來到舞臺，從農(nóng)村來到城鎮(zhèn)，從實體空間來到虛擬空間，是以一種全新的傳承方式走進大眾，仍然可以展示一個地域的民俗民風(fēng)、一個社群的生產(chǎn)生活、一個民族的精神文化。融入舞臺化、城鎮(zhèn)化、數(shù)字化的現(xiàn)代生活，也會對非遺保護、傳承與發(fā)展起著很好的作用。

（三）非遺保護要堅持“文化自信”

非遺保護的本質(zhì)是為傳統(tǒng)文化爭奪生存權(quán)、話語權(quán)。進入21世紀，保護世界“文化多樣性”的概念逐漸成為社會共識。在全球范圍內(nèi)，“西方文化中心論”的原有文化生態(tài)，遭到普遍的質(zhì)疑。尊重不同民族的文化淵源和傳承，尊重不同民族的人類歷史遺產(chǎn)，成為聯(lián)合國教科文組織“人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護”工作的初衷。在中國，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，保護中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是各級政府和文化藝術(shù)團體的一項重要工作。在指導(dǎo)思想上，“文化自信”的適時提出，有力地回應(yīng)了“保護世界文化多樣性”，徹底地掃清了非遺保護工作在意識形態(tài)上的障礙。

非遺保護需要建構(gòu)一個符合“自信”要求的國家主流文化價值體系。要破除“西方中心論”“現(xiàn)代中心論”“城市中心論”等價值取向，對中國民族民間積淀沉厚的歷史文化、民俗文化、地方文化給予平等的對待與應(yīng)有的尊重。中國民族聲樂界所經(jīng)歷的“民族唱法之爭”案例，充分地暴露了原有國家主流文化價值體系中非遺缺位所留下的歷史遺憾。在重新建構(gòu)這一主流文化價值體系時，要確保非遺應(yīng)有它自己的席位。

國家級傳播平臺對主流文化具有一定的導(dǎo)向性，它代表一個國家的態(tài)度、國家立場，對文化發(fā)展有標準和導(dǎo)向作用。無論是中央電視臺的青歌賽還是文化和旅游部的民歌節(jié)，它們都提供了一套行之有效的機制，來建構(gòu)國家主流文化價值、審美標準。非遺保護工作中，要有“文化自信”的根本思想指導(dǎo)，才能讓政府、學(xué)者、媒體等方面扮演好自己的角色，形成一個有效保護非遺的有機體。

結(jié)語

35年來，國家級民歌展演活動經(jīng)歷了“民歌賽”——“民歌大會”——“民歌節(jié)”的各個階段。在此歷程中，有關(guān)傳統(tǒng)民歌的概念，也由“民族唱法”演變?yōu)椤霸鷳B(tài)唱法”再到“原生民歌”。民歌概念的演變和民歌活動的步步轉(zhuǎn)型，從客觀上解決了我國歷史發(fā)展中文化藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)的各類問題，也反映了時代浪潮推動下，中國文化格局的轉(zhuǎn)變和民眾文化意識的覺醒。這個轉(zhuǎn)型的結(jié)果——中國原生民歌節(jié)的成功舉辦，給非遺保護工作帶來啟示：重視傳統(tǒng)和現(xiàn)代節(jié)慶、接受并融入現(xiàn)代生活，可以為非遺保護工作助力，而堅持文化自信才是非遺保護工作的思想基石。

注釋：

[1]賈舒穎.“原生態(tài)”沖擊青歌賽——大賽評委田青評析第12屆青年歌手大獎賽[J].藝術(shù)評論，2006(6):8-10.

[2]吳媛姣.從青歌賽原生態(tài)侗族大歌引發(fā)的思考[J].貴州民族學(xué)院學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2009(1):187.

[3]金艷、王珍.保護還是污損?——原生態(tài)進青歌賽引起中國文化界大辯論[J].藝術(shù)評論，2006(8):10-19.

[4]徐帆.青歌賽原生態(tài)你玩夠了沒有？[N].青年周末，2006-7-27.

[5]蕭放.傳統(tǒng)節(jié)日：一宗重大的民族文化遺產(chǎn)[C]//中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護研究（2005·蘇州），文化部民族民間文藝發(fā)展中心，2007.