■王雪珂/豫章師范學(xué)院
弦樂四重奏是古典主義音樂時期最重要的室內(nèi)樂形式,由兩把小提琴,一把中提琴和一把大提琴組成,四件樂器地位不分彼此,在演奏的時候相互配合。首先,這種形式屬于典型的合作演奏,弦樂四重奏涉及到多位演奏者,每位演奏者都負(fù)責(zé)對應(yīng)的聲部,都需要共同參與進(jìn)來,而且要在演奏過程中充分展示自己的優(yōu)勢 ,展示出室內(nèi)音樂的魅力。這一音樂形式可以較為深刻地展示出音樂的魅力,體現(xiàn)演奏者個性化音樂思想,而且弦樂四重奏的演奏涉及到多種藝術(shù)元素,集合每位演奏者的演奏技術(shù),體現(xiàn)藝術(shù)的美感。
弦樂四重奏具有極為悠久的發(fā)展歷史,這一體裁主要受到十八世紀(jì)聲樂合唱團(tuán)聲部創(chuàng)作的影響,目前已經(jīng)發(fā)展成一種比較獨特的室內(nèi)樂形式。與此同時,弦樂四重奏是當(dāng)前室內(nèi)音樂比較經(jīng)典的音樂形式之一,由海頓最先創(chuàng)始。一把中提琴和一把大提琴和兩把小提琴共同組成了弦樂四重奏,主要分為四個聲部,每位演奏者需要負(fù)責(zé)一個聲部,每個樂器、每個聲部之間是相互獨立的,但又需要在必要的時候?qū)崿F(xiàn)融合。弦樂四重奏是室內(nèi)樂中最經(jīng)典的組合,這種組合不同于交響樂龐大的氣勢,也沒有歌劇中宏大的場面,這種音樂體裁精致抒情,營造出一種親切的音樂氛圍,最初是在家庭和音樂沙龍中演奏,隨著時代的發(fā)展,從貴族的客廳中發(fā)展至音樂舞臺上,是人們十分喜愛的音樂體裁。總而言之,弦樂四重奏的表現(xiàn)形式比較獨特,在進(jìn)行演奏的時候,這一形式可以輕松表現(xiàn)出作品中所蘊含的細(xì)膩的情感,為每一位聽眾營造出良好而舒適的音樂氛圍。
弦樂四重奏由于四件樂器在音色上十分相近,并且四重奏樂曲本身的結(jié)構(gòu)十分嚴(yán)謹(jǐn),是復(fù)調(diào)音樂的形式,對弦樂演奏家來說是非常嚴(yán)苛的考驗,精湛的演奏技巧和完美的契合度才能演繹精湛的音樂。高聲部屬于第一小提琴,內(nèi)聲部屬于第二小提琴和中提琴,低音部屬于大提琴。弦樂四重奏演奏的難度是比較大的,每個聲部都必須具備獨奏的能力,而且也對于每位演奏者的音準(zhǔn)提出了比較高的要求,要展現(xiàn)整個和聲織體,同時要嚴(yán)格把握節(jié)奏,增強(qiáng)表現(xiàn)力。
從作品的整體演奏風(fēng)格入手是第一小提琴的主要任務(wù),而且也關(guān)系到作品的整體音樂思想,奠定主旋律,同時需要合理設(shè)計伴奏旋律,演奏主弦律的時候要果斷。演奏副弦律的時候需要演奏者牢記伴奏任務(wù),注意時刻配合主弦律演奏,所以說第一小提琴此時需要發(fā)揮指導(dǎo)作用。在樂曲中起著統(tǒng)率作用。伴奏聲部主要由第二小提琴完成,其主要特點在于具有明顯的節(jié)奏變化,需要擔(dān)負(fù)主弦律,同時還要注意與第一小提琴配合,作為明顯的 “低聲部”實現(xiàn)對高聲部的襯托。第一第二小提琴和大提琴的連接主要依靠中提琴,需要配合第二小提琴來完成整首作品的演奏。但是在這一過程中,對于演奏者的演奏技巧提出了更高的要求,一般都是雙音,需要充實中聲部,把握好準(zhǔn)確的音準(zhǔn),避免發(fā)音過于含糊影響到整體演奏效果。此外,中提琴的音色比較獨特,可以進(jìn)行和聲伴奏,演奏旋律的地位也比較高。同時,整個作品的演奏節(jié)奏的控制則是需要大提琴來完成,需要在此基礎(chǔ)上有效控制和調(diào)整音樂,注意整體的音樂和節(jié)拍。大提琴的音色總體是比較深沉的,可以為作品增加整體上的詩情畫意。四個聲部各自的職能都是比較重要的,每位演奏者都需要發(fā)揮出各自的作用,最高音的第一小提琴和最低音的大提琴需要架構(gòu)起整個作品的框架,擴(kuò)寬弦樂四重奏的寬度和廣度,同時也要重視第二小提琴和中提琴的作用,豐富作品的內(nèi)容,表達(dá)出合適的和聲織體,使整個作品更具有意境。
弦樂演奏者的音準(zhǔn)問題是演奏的過程中最為艱難的一個環(huán)節(jié),需要對演奏者進(jìn)行聽覺音準(zhǔn)訓(xùn)練,否則就難以創(chuàng)設(shè)出完整的音樂形象。在演奏前,每個聲部需要對號入座,明確自身的音準(zhǔn),一旦出現(xiàn)音準(zhǔn)困難的時候,每位演奏者需要凝神細(xì)聽,對照音準(zhǔn),各伴奏聲部之間相互配合。在平時的訓(xùn)練過程中,需要加強(qiáng)辨別訓(xùn)練,在此基礎(chǔ)上展開弦樂四重奏中的聽覺訓(xùn)練。內(nèi)心聽覺能力是每位演奏者需要具備的音樂能力,良好的聽覺記憶力也是演奏者需要鍛煉的,所以一般在四重奏演奏過程中,需要進(jìn)行嚴(yán)格的聽覺練習(xí),演奏者需要時刻注意每個聲部的走向以及各個聲部的變化的情況,注意每個樂器的音響效果,使得作品更加飽滿。要想達(dá)到這一效果,需要演奏者們長期的磨合與訓(xùn)練,從聽覺訓(xùn)練上進(jìn)行鍛煉,最后可以創(chuàng)造出更好的音響效果。在訓(xùn)練音準(zhǔn)的時候,演奏者們需要注意建立起調(diào)性概念,全體合奏音樂作品的時候, 不受其他聲部的影響,演奏者必須隨時與合作者們實現(xiàn)配合,調(diào)整好自己的音準(zhǔn),運用互相檢查的形式來增強(qiáng)音響效果,鍛煉自身的聽覺能力。除此之外,還應(yīng)學(xué)習(xí)好視唱練耳,這樣可以更加直接和具有針對性地訓(xùn)練音準(zhǔn)概念。
弦樂四重奏的節(jié)奏最為顯著的特點則是動態(tài)和復(fù)雜,而且這一音樂形式具有較高的挑戰(zhàn)難度。弦樂四重奏需要鍛煉演奏者的把握節(jié)奏的能力。所以說,弦樂四重奏中的音符一般都處于不斷運動的過程中,音符與音符之間的聯(lián)系也比較緊密,一般前一個音符會發(fā)揮自身的推動作用,后一音符會具有明顯的傾向性。所以說,弦樂四重奏中,演奏者們需要遵循一定的演奏規(guī)律,注意彼此之間的配合,提高默契度,按照純律的原則,兩者頻率之比例達(dá)到最為簡單的地步。在弦樂四重奏的演奏技巧的鍛煉過程中,對于節(jié)奏的把握是極為重要的環(huán)節(jié),各種音調(diào)和表情要素需要進(jìn)行排列組合,同時要保證在時間線上進(jìn)行,這種有規(guī)律的組合可以體現(xiàn)出對應(yīng)的藝術(shù)要素。演奏者需要具備敏銳準(zhǔn)確的節(jié)奏感,要想實現(xiàn)彼此之間的默契配合,就需要對于節(jié)奏之間的對位有著更高的敏感度。在弦樂四重奏中,四位演奏者需要保證自身具備良好的樂感,不要出現(xiàn)對音樂節(jié)奏的把握和感受的誤差,否則會影響到整個作品的演奏效果。與此同時,每位演奏者需要對作品具有高度的敬畏感,在此基礎(chǔ)上展開團(tuán)隊協(xié)作,小提琴在主導(dǎo)聲部時可以奠定整個作品的基調(diào),需要四位演奏者相互配合,穩(wěn)定音樂的節(jié)奏,打出合適的節(jié)拍。
首先,四位演奏者需要相互了解,彼此尊重,注意團(tuán)結(jié)協(xié)作。要想圓滿完成演出,就需要學(xué)會犧牲自我,不能一味發(fā)揚自己的個性特點。在一起排練的時候,每位演奏者需要了解每個聲部,相互觀察相互聆聽,找音準(zhǔn)定旋律,演奏的時候需要時刻圍繞主弦律,突出作品的主題和情感,注意把握節(jié)奏,提高演奏者的音樂修養(yǎng)和綜合素質(zhì)。同時,演奏者們既要落實好自己的任務(wù),同時還需要及時協(xié)調(diào)與其他聲部間的關(guān)系,為了得到更好的音響效果,演奏者們需要深入感悟作品的內(nèi)涵,分析作品的整體風(fēng)格,鍛煉和培養(yǎng)自己的演奏技巧,提高反應(yīng)能力,做到心領(lǐng)神會。所以說,演奏者們之間的長期合作是無法避免的,需要進(jìn)行艱苦的弦樂四重奏的訓(xùn)練,在不斷的強(qiáng)制性的排練的過程中,提高對自身的要求,團(tuán)結(jié)協(xié)作,表現(xiàn)出弦樂四重奏的藝術(shù)魅力。
綜上所述,弦樂四重奏是具有悠久歷史的古典主義室內(nèi)樂演奏的重要形式之一,弦樂四重奏的音樂體裁看似清新,實則包含情感,可以體現(xiàn)出演奏者的心路歷程。隨著時代的進(jìn)步和發(fā)展,越來越多的音樂愛好者開始關(guān)注弦樂四重奏這一獨特的藝術(shù)形式,并且視其為自身藝術(shù)事業(yè)的奮斗目標(biāo),鍛煉四重奏的演奏技巧。