關于地方戲曲舞臺美術的思考和實踐

陳渝林

關鍵詞：舞臺美術 ?創(chuàng)作 ?戲曲 ?體會?

摘 ?要：多年的舞臺美術工作使我收獲了很多經(jīng)驗和認識，以參與舞臺設計、制作和裝置等全過程的《喜盈門》《父親》劇目，談談自己在舞臺美術創(chuàng)作中的體會。

1993年我從湖南省藝術學校舞臺美術專業(yè)畢業(yè)，分配到當時的衡陽市花鼓戲劇團，從事舞臺美術設計、制作等工作至今已26年，任舞臺技師都22年。一直工作在創(chuàng)排演出一線，主持了本團幾乎所有日常和重大演出的舞臺設計、制作、裝置等工作。獨立創(chuàng)作和參與的劇目有《家園淚》《喜盈門》《公主搶親》《大打鐵》《穆桂英大破天門陣》《父親》《真情花開》等。多次參加了衡陽市的大型公益演出及春節(jié)晚會的舞美設計、制作及裝置等工作，如2014年南岳新年廟會開幕式、2016年衡陽市春節(jié)聯(lián)合晚會、2018年湖南省第十三屆運動會開幕式等。也多次被省、市直兄弟劇團借調(diào)，主持或參與創(chuàng)新劇目的舞美設計、制作任務，在省、市匯演中獲得諸多獎項，同時多年的舞臺美術工作使我收獲了很多經(jīng)驗和認識，以下是我參與舞臺設計、制作和裝置等全過程的《喜盈門》、《父親》等?。ü?jié)）目，談談自己在舞臺美術創(chuàng)作中的體會。

衡州花鼓戲起源于明嘉靖年，據(jù)史志記載，距今已有近200多年。表演形式熱情奔放、載歌載舞，而《喜盈門》正是近年來衡州花鼓戲的代表作。故事講述劉員外為重病的兒子大婚沖喜，不惜讓女兒劉慧敏女扮男裝，代兄迎親。此事被趙家識破，趙家寡婦將計就計派出兒子趙玉珠假冒女兒出嫁。由此產(chǎn)生了種種誤會，最后歡喜冤家喜結良緣。通過演繹普通老百姓的愛情、婚姻和生活，借古頌今，劇情跌宕起伏，人物性格鮮活，生活氣息濃郁，衡陽俚語與演員嫻熟的表演使觀眾陶醉其中。該劇從2008年至今已演出超過千場，是我團“演藝惠民”進廣場、進社區(qū)、進農(nóng)村、進企業(yè)、進學校的保留劇目，每一次演出觀眾都會爆發(fā)出笑聲。2009年參加湖南藝術節(jié)獲得“田漢新劇目獎”。

《喜盈門》編劇是我團何桂生老師，而且編曲也是他。接到劇本一讀就被其中歡快的氛圍感染。各人有各人的創(chuàng)作習慣，剛開始拿到劇本我并沒有想著如何去分析主題、如何去尋找與主題相關的形式等等，而是讓自己在最佳的精神狀態(tài)下全身心地投入到劇本中，完全放松地去感受，超越時空，讓想象通過形象的翅膀到處神游，漫無目的。劇本感化了我，自然而然就會出現(xiàn)心境圖象，如大紅的剪紙、傳統(tǒng)建筑的精美的花窗、圍欄、明清傳統(tǒng)圖案等，這就是與劇本的內(nèi)在精神有著不可分割的形象內(nèi)容，它們都有可能成為今后舞臺上的形象，這些形象充滿了我個人的感情色彩，這是設計的最初階段。

光有那些感性的東西是不夠的，接下來就是要進一步認真研究和理解劇本，認真排列出每一場的場景表格是一件很重要的事情。列出場景表格后便有了根據(jù)每一場的具體環(huán)境而產(chǎn)生的窗花、木格門、紅燈籠、屏風、紅羅帳等等。最后還必須每一場都在頭腦中過一遍，想象和理解戲劇的動作、事件的性質(zhì)和意義，戲劇的節(jié)奏和韻律以及舞臺調(diào)度，此后便有了用方形平臺聚集演區(qū)、小欄桿的組合。

《喜盈門》的舞美設計中背景天幕完全采用白色，便于色光的投射染色，舞臺后區(qū)在各種光色交織照射下產(chǎn)生的單純和強烈的裝飾性效果的比較直接表現(xiàn)情緒和環(huán)境。將中國傳統(tǒng)建筑中的圍欄萬字圖案放置背景的上下，造成了宇空間那種深不可測空朦感和古典傳統(tǒng)風情。舞臺上一個大斜前景為木質(zhì)橫欄和窗花剪紙的組合，由此強化舞臺空間，它代表傳統(tǒng)戲曲表演的場所，它的大小高低形狀等同時又與演出的動作空間緊密相關。它與舞臺上隨著劇情發(fā)展不斷降落下來的景片如窗花、云朵、花林、山野結合可以組成各種不同的環(huán)境。第一場趙寡婦家中的窗花和木花格門的組合，第二場劉員外家的屏風和木花格門的組合，第三場洞房紅燈籠、喜字、紅羅帳盛景等等，所有這些都是在一個大的傳統(tǒng)的民間的裝飾性的歡喜的“場”的氛圍包圍中。舞臺上的這些景物除了作為意象的群體，幫助表達和張揚劇作的思想意義、詩化劇情的意境，同時也有效地作為全劇動作空間的支持，發(fā)揮了舞臺美術的實用功能。

衡州花鼓戲現(xiàn)代戲《父親》同樣是由我團精心打造，以衡陽抗日保衛(wèi)戰(zhàn)為歷史背景，以城郊剜子坪鎮(zhèn)為劇情發(fā)生地，塑造了以地下黨員梁正雨為主要形象的抗日軍民群像。為破壞日軍將衡陽戰(zhàn)役剩余軍火運往廣、緬的企圖，共產(chǎn)黨的游擊隊來到剜子坪，實施炸毀日軍軍火庫的任務。最后游擊隊得以完成爆破任務，而梁正雨和部分鄉(xiāng)親們也與鬼子同歸于盡......在被日寇鐵蹄踐踏蹂躪的土地上，壓迫和反抗、背叛和堅定、親情和仇恨、恩恩怨怨、生生死死的各種因素中，演繹出氣勢恢宏、蕩氣回腸、血與火的英雄史詩。

通過對劇本內(nèi)涵的深入分析探討、研究和理解，對導演意圖、導演風格和戲曲表現(xiàn)形式和語言的分析研究，感到《父親》的舞臺美術設計應該具有凝重的歷史感和清晰具體的生活質(zhì)感，同時也要具有衡州花鼓戲靈動寫意，獨特的審美，濃郁的湘南民間風味，才能表現(xiàn)出“國破山河”、在外寇入侵，中華民族最危險的時刻，中國人民地不分南北，人不分老幼，以巨大的犧牲捍衛(wèi)了民族的尊嚴。將這段沉重激昂的歷史，鮮活形象地展現(xiàn)給觀眾。經(jīng)過反復論證和商討，《父親》舞美設計的基本框架定位于簡練粗獷、樸拙大氣、簡而不陋，大體寫意而局部寫實，將中國傳統(tǒng)戲曲的布景風格和話劇舞臺具象風格進行巧妙結合。具體布景設計以簡代繁、以少勝多，盡量減少不不要的預算，這也是針對我團排演該劇目經(jīng)費預算不足、舞美設計要走的唯一正確的道路。

我將劇本中提示的各場次、不同的場面的情緒，經(jīng)過選擇和歸納為四個大類別。完全的黑色和白色天幕，最大程度地改變畫面的明暗關系，同時在白色天幕上染色可以較大程度變換戲劇場面的情緒，而且也為了軟景造型奠定了一個基礎;野外平原景是在淺灰色幕上進行鏤空，將野草、枯木、沼澤地等形象透出地下的黑色;樹林背景是在半透明的軟幕上進行疊加，將樹木的不透明度加大，與天空的透明度拉開差別，表現(xiàn)一種飄渺朦朧的神秘感。白色天幕的底端進行造型處理，環(huán)形的城墻箭樓形象為當時我國南方城市的古跡，當白天幕上升到4.5米時，黑色的底幕便成為城墻的形象，白天幕成為了負形，這是一種正負形象轉(zhuǎn)換的方式，以往商業(yè)廣告圖形設計中使用較多，在舞臺上結合吊桿的上下移動，可以體現(xiàn)不同空間環(huán)境。整個背景成為具有縱深感很強、具象中帶有抽象意味的裝飾性背景。將這種風格延展到舞臺中間的硬片上。劇情無論怎樣變換，舞臺造型的各個方面總體還是涵蓋在統(tǒng)一的風格之下。為了使群眾場面和打斗動作場面在舞臺上有充分的展示空間，較多使用吊掛的景片和可移動方便換場的硬片。舞臺后區(qū)設置一米高的平臺貫穿上場門和下場門，連接的三級臺階可根據(jù)環(huán)境的變換左右移動和撤出。

無意中看到畢加索的《格爾尼卡》，一下便給予我靈感，該畫是以法西斯納粹轟炸西班牙北部巴斯克的重鎮(zhèn)格爾尼卡、暴殺害無辜的事件創(chuàng)作的一幅畫，畫家把具象的手法與立體主義的手法相結合，并借助幾何線的組合，使作品獲得嚴密的內(nèi)在結構緊密聯(lián)系的形式，以激動人心的形象藝術語言，控訴了法西斯戰(zhàn)爭慘無人道的暴行。我采用了打散構成的手法，將收集到的當時衡陽民居的白墻黑瓦、馬頭墻等形象進行分解、重新組織，形成了舞臺中景最重要的組合。兩塊硬片可以上下不同高度組合，也可以和立在臺上的白墻組合。如在主人公梁正雨家里，就是采用破碎的白墻和幾根木結構房梁的組合，很清楚就將“國破山河在”的環(huán)境表現(xiàn)無遺。該劇2016年作為第五屆湖南藝術節(jié)優(yōu)秀展演劇目在長沙上演，并且獲得了藝術節(jié)“田漢新劇目獎”。

在為《喜盈門》《父親》舞美設計過程中我認識到，戲曲舞臺美術設計首先要為演員提供合理流暢的動作空間，適合演員全身心投入表演，這樣才能創(chuàng)造出符合導演要求的舞臺動作。其次根據(jù)劇團自身的條件，制定工作方法，再根據(jù)與導演以及舞臺工作的各個部門的交流，體現(xiàn)出舞臺造型，最終完成設計工作，在不破壞舞臺設計自身的藝術風格和創(chuàng)造力的同時，最大限度地為戲曲整體效果服務。經(jīng)費投入的大小和演出效果的好壞并不完全成正比關系，只要能拓展思路，以獨特的審美視覺找準切入點，精心籌劃，以虛擬實、以簡代繁、以少勝多、以神傳真的藝術方法和藝術手法是完全可以實現(xiàn)的。

（責任編輯 ?牧鑫）