[美]溫迪·佩榮
大約40年前,只有少數(shù)舞者在博物館里表演,崔莎· 布朗、梅芮迪斯· 蒙克和特懷拉· 薩普都在其中。當(dāng)時(shí),后現(xiàn)代舞者與視覺藝術(shù)家們一致,所以他們?cè)诓┪镳^里表演是很自然的。此后很多年間,這種情況沒有再發(fā)生過,但在過去的5到10年里,博物館里的舞蹈表演數(shù)量激增。幾乎紐約所有的主要博物館都會(huì)定期舉辦舞蹈系列表演,包括現(xiàn)代藝術(shù)博物館、惠特尼美國藝術(shù)博物館、大都會(huì)博物館、古根海姆博物館和新博物館。有些博物館有一個(gè)小劇院可供舞者們表演,但有時(shí)舞者們?cè)诋嬂壤铩翘萆匣虿┪镳^的窗戶附近表演。
博物館里的觀眾和去劇院看一場特別的舞蹈晚會(huì)的觀眾是非常不同的。他們?nèi)ゲ┪镳^參觀藝術(shù)品,碰巧聽到音樂或看到舞蹈演員并被吸引,但他們也可以像來時(shí)一樣隨意離開。對(duì)于舞蹈演員來說,這里的缺點(diǎn)是沒有木地板,也很少有燈光照明的選擇。好處在于博物館比劇院有錢。這是一個(gè)有趣的發(fā)展,因?yàn)樗盐璧钢糜谒囆g(shù)的語境中。這對(duì)一些編舞家來說是一個(gè)自然的環(huán)境,但對(duì)其他人來說卻不是。我在紐約看過的一些在博物館里最激動(dòng)人心的表演是由安德里亞· 米勒和她的迦琳舞團(tuán)、永子與高麗,以及瑪麗亞· 哈薩比等編導(dǎo)的。
由于美國現(xiàn)代舞已經(jīng)有100年了,編導(dǎo)家們正在研究現(xiàn)代舞和當(dāng)代舞的遺產(chǎn)。這就像他們走進(jìn)閣樓——自己歷史的閣樓,尋找東西,打開東西,看看過去包含著什么。他們中的一些人在保護(hù)過去,而另一些人在解構(gòu)過去。
5年前,斯蒂芬· 佩特尼奧推出了廣受好評(píng)的系列舞臺(tái)劇《血脈》,在這部劇中,他的舞團(tuán)表演了一些影響過他的編舞作品。和其自己原創(chuàng)首演的作品一起,他還展示了默斯· 坎寧漢、崔莎· 布朗、安娜· 哈爾普林和史提夫· 帕克斯頓的作品。
另一個(gè)例子是保羅· 泰勒,他去年去世時(shí)88歲。他知道自己壽終將至,希望自己的公司能夠生存下去,于是將舞團(tuán)的名稱從“保羅· 泰勒舞蹈團(tuán)”改為“保羅· 泰勒美國現(xiàn)代舞蹈團(tuán)”。他們現(xiàn)在不僅演出保羅· 泰勒的作品,還演出多麗絲· 韓芙莉、瑪莎· 葛蘭姆、崔莎· 布朗、唐納德· 麥克雷、沈偉的作品,并委約排演道格· 埃爾金斯和大衛(wèi)· 多爾夫曼等年輕編舞家的新作。
默斯· 坎寧漢于2009年去世,今年是他的百年誕辰??矊帩h被公認(rèn)為后現(xiàn)代舞蹈的開山人,影響巨大??矊帩h去世兩年后,盡管他的舞團(tuán)于2011年解散,但肯寧漢舞蹈基金會(huì)通過讓其他公司表演他的作品的方式,讓他的作品活了下來。2019年4月16日——也即他誕辰100周年之際,坎寧漢舞蹈基金會(huì)組織了100個(gè)獨(dú)舞之夜,邀請(qǐng)了各種不同類型的優(yōu)秀舞者共舞,而這些舞者之前從未跳過坎寧漢的作品。這一演出在紐約、洛杉磯和倫敦三個(gè)城市進(jìn)行并直播。這是一個(gè)美麗的夜晚,擴(kuò)展了坎寧漢的工作,因?yàn)檫@將他的編舞經(jīng)驗(yàn)展現(xiàn)給了新的舞者和觀眾。
有些編舞家把現(xiàn)代舞的歷史分析得很透徹。例如,在紐約的以色列編舞家內(nèi)特· 雅魯莎米將研究與編舞結(jié)合起來。她解構(gòu)了舞蹈歷史上的標(biāo)志性作品,將其切割,并從不同的角度看待它。她用尼金斯基的《春之祭》(1913)配合斯特拉文斯基的音樂做成這樣的作品。盡管尼金斯基為芭蕾舞團(tuán)(佳吉列夫俄國芭蕾舞團(tuán))制作了這部芭蕾舞劇,但它被認(rèn)為是現(xiàn)代主義舞蹈的開端。雅魯莎米還解構(gòu)了瑪莎· 葛蘭姆、喬治· 巴蘭欽、阿爾文· 艾利和默斯· 坎寧漢的作品。她讓學(xué)者用不同的方式來寫每一篇文章,她把整個(gè)事情稱為“準(zhǔn)現(xiàn)代性”。一種詼諧的幽默感被融入所有學(xué)者的作品中,這使得整個(gè)項(xiàng)目頗具吸引力。
文化混合,這并不是一個(gè)新趨勢(shì),但它已經(jīng)蓄勢(shì)疾行,在舞蹈中融合不同的文化,活躍了我們的領(lǐng)域。
第一個(gè)例子是住在倫敦的阿庫· 漢姆,一名孟加拉裔。他將印度舞蹈的古典形式卡塔克舞與后現(xiàn)代主義相結(jié)合。他自己舞動(dòng)的手臂和有節(jié)奏的雙腳的舞蹈特別出色。最近他受英國國家芭蕾舞團(tuán)委約創(chuàng)作了一個(gè)新的《吉賽爾》。這令人驚訝,因?yàn)樗麤]有受過古典芭蕾的訓(xùn)練。但他已經(jīng)與其他流派的舞蹈藝術(shù)家合作過,包括芭蕾巨星希薇· 紀(jì)蓮、舞蹈指導(dǎo)西迪· 拉爾比· 沙爾卡維和弗拉門戈舞者伊斯雷爾· 加爾萬。他為英國國家芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作的《吉賽爾》以廢棄的工廠為背景,而不是一個(gè)歐洲王國宮廷,這使得《吉賽爾》更貼近我們的時(shí)代。他還與中國國家芭蕾舞團(tuán)合作創(chuàng)作了《巴霍克》(2008),這是一部關(guān)于我們?nèi)绾我蕾嚳萍嫉脑溨C的作品。
另一個(gè)文化混合舞蹈的例子是羅納德· K.布朗。他的編舞將西非文化和現(xiàn)代舞相結(jié)合。
還有一位是倫尼· 哈里斯,費(fèi)城首屈一指的嘻哈編舞家。他把嘻哈的流行舞形式搬上了表演晚會(huì)的舞臺(tái),他還為阿爾文· 艾利美國舞蹈劇院創(chuàng)作了幾部融合嘻哈和現(xiàn)代舞的作品。
米歇爾· 多倫斯是一位非常有創(chuàng)造力的踢踏舞舞者。她將踢踏舞與現(xiàn)代舞和街頭舞蹈的形式相結(jié)合。最近她為美國芭蕾舞劇院創(chuàng)作了一部作品。
另一家超越自己的舒適地帶的舞團(tuán)是紐約市芭蕾舞團(tuán)。他們最近委托凱爾· 亞伯拉罕制作《逃亡》。亞伯拉罕獨(dú)特的風(fēng)格融合了流行舞和后現(xiàn)代主義。他為這一作品制作的音樂受到了評(píng)論界從尼科· 穆利到坎耶· 維斯特的好評(píng)。
現(xiàn)在一切都混亂了,我認(rèn)為這是一件好事。