伍晉霞
(湖南科技職業(yè)學院,湖南長沙410004)
我國有著上下五千年的歷史,在歷史發(fā)展的過程中,出現(xiàn)了多種多樣的舞蹈,古典舞是獨具特色的一類舞蹈。當前國內(nèi)很多高校,尤其是藝術院校已經(jīng)開設了古典舞教學,但由于認識不足,基本功不扎實等原因,古典舞教學的質量并不令人滿意。對此,老師們應該強化古典舞基訓教學,使學生們掌握扎實的古典舞基本功,在表演時,才能將古典舞從容、華貴的古典美表現(xiàn)出來,帶給觀眾最美的感受。
高校中學生的舞蹈基本功是參差不齊的,有一部分學生學習舞蹈的時間較短,起步較晚,還沒有熟練掌握舞蹈的基本功,就進行成品舞的練習。如果老師教授的舞蹈動作比較難,學生就很難在短時間內(nèi)掌握,久而久之,學生就會對舞蹈學生產(chǎn)生厭惡感,感覺到力不從心。與此同時,部分高校的舞蹈老師也沒有向學生介紹古典舞基訓的重要性,這就導致學生不重視古典舞基訓,對于基訓抱著可有可無的態(tài)度,在學習中不認真、反復練習古典舞的動作。
每個學生都是一個獨立的個體,有的學生從小受到良好的舞蹈教育,他們的基本功扎實,身體素質更適合練習舞蹈,老師們在教學過程中自然會覺得一氣呵成,也會更喜歡和此類學生進行接觸。而有的學生接觸舞蹈的時間短,受到訓練的方法也比較落后,在古典舞基訓時需要花費更多的時間。高校舞蹈老師在進行教學時,要注重學生的個體差異,爭取能夠照顧到每一位學生,在教學過程中要根據(jù)不同學生的個體特征及時調整古典舞基訓的內(nèi)容,對于基本功扎實的學生,可以教一些難度較大的舞蹈動作,讓他們?nèi)ジ惺芄诺湮枭顚哟蔚镊攘?,對于基本功較差的學生,一定要由淺入深的進行教學,防止學生由于信心不足對于學習漸漸失去信心。有些學生的天資并不聰穎,教師要保持足夠的耐心,給予學生巨大的鼓勵,才能讓學生更加全身心的投入到古典舞基訓中,使古典舞教學工作的整體質量得到提升。
我國古典舞有著獨特的藝術表現(xiàn)形式,它對于頭、頸、肩、胸、腰、上肢、下肢等部位的回旋幅度要求較大,要求舞者不僅要具備力量,還要有足夠的軟開度[1]。這對于舞者的舞蹈技巧和外形特征的要求非常高??墒?,目前國內(nèi)部分高校在進行古典舞基訓時,基訓的動作和普通舞蹈基訓的動作沒有太大的差別,舞蹈老師只注重訓練跳、轉、翻、蹲等技術動作,古典舞基訓的特點不夠突出,這就導致了學生很難掌握古典舞基訓的神韻和精髓。
無論是學生,還是教師自身,都要重視古典舞基訓,深入認識古典舞學習中基訓的意義與重要性。只有掌握了古典舞的基本功,才能掌握正確的舞蹈姿勢,克服自然形態(tài)的各種毛病,使學生的肢體更加協(xié)調,柔韌性更好。與此同時,古典舞基訓還可以陶冶學生的情操,讓學生在古典音樂的氣氛中靈活應用耳、眼、身、步等各種動作的風格律動,使古典舞教學的質量得到進一步的提升[3]。
有的高校學生在上了高中后才開始接觸系統(tǒng)性的舞蹈訓練,他們接受舞蹈教學的時間短,舞蹈的基本功是比較薄弱的。對于此類學生,老師應該先加強他們的體能訓練,以增強他們的體質,學生的體質得到增強后,在循序漸進的教給他們古典舞的基礎要領,進行系統(tǒng)性的基訓。對于舞蹈基本功比較扎實的學生,教師就需要對他們提出更高的要求,在基訓的過程中對學生進行鼓勵,鼓勵他們自由地發(fā)揮,使自己的創(chuàng)造力能夠展現(xiàn)出來,靈活應用古典舞的基本知識和要領,積極創(chuàng)作屬于自己的舞蹈作品。在對學生進行訓練時,要使用科學、合理的訓練方法,目的是不影響學生的身體健康。比如,在小跳、中跳等訓練中,先要練習靜態(tài)蹲,防止學生的肌肉拉傷;在進行力量訓練時,可以通過動靜練習法的結合,讓學生的身體逐步適應這樣的練習方法;在柔韌度訓練中要采用拉伸法,幫助學生進行軟組織的拉伸[2]。
我國的古典舞有自己獨特的風格,老師在進行古典舞基訓時,要區(qū)別于普通舞蹈,突出古典舞的神韻與古典藝術表現(xiàn)形式。古典舞的一大特點就是剛柔并濟,要求老師圍繞著形、神、勁、律進行系統(tǒng)、整體的訓練,對學生的訓練要更加有針對性[3]。訓練時應當要求學生以腰部為軸,以跨為本,以腳為根,擰、傾、圓、曲的外形特征與其他舞蹈訓練有別,學生要在掌握以上四種外形特征的基礎上靈活應用舞蹈技巧。在古典舞基訓中,老師還需教學生注重古典舞的節(jié)奏特點與用力方法,掌握好抑揚頓挫、輕重緩急、開與合、松與緊、快和慢等[4]。
我國的舞蹈藝術博大精深,需要教學者和學習者的共同深入研究。古典舞基訓是古典舞教學中重要的一個環(huán)節(jié),老師一定要積極發(fā)現(xiàn)古典舞基訓中存在的問題,采取有效的措施改進問題,使古典舞教學的質量獲得提升,為學生提供更好的教學服務。