薩克斯四重奏《海上鋼琴師組曲》演奏分析

李 夢

（沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110818）

一、電影介紹

電影《海上鋼琴師》由意大利導(dǎo)演吉賽貝·托納多雷（Giuseppe Tornatore）導(dǎo)演，著名演員蒂姆·羅斯主演，該影片在1998年獲得了第四十三屆意大利大衛(wèi)獎的最佳導(dǎo)演獎，這部電影被定義為愛情音樂片，這部影片不僅僅是內(nèi)容令人深思和印象深刻，在電影的配樂上也十分出彩，優(yōu)美而動聽的旋律很好的烘托出電影的氣氛。《海上鋼琴師》主要講述了一位船上的工人撿到了一個(gè)棄嬰，工人為他取名1900，在船上有一架鋼琴，他整日與鋼琴為伴，無師自通，成為了技術(shù)高超的鋼琴大師。最后在船沉沒于海底的最后一刻，他依舊選擇堅(jiān)守在船上，彈奏鋼琴直至最后一刻。就算他唯一的好友勸他離開弗吉尼亞號，他也不愿離開，這艘船對1900來說意味著一切，“我在船上生，在船上長，在船上結(jié)束生命?！边@段話出自電影中的原句，摯友聽完后眼含淚光默默轉(zhuǎn)身離開，甚至在之前，1900本來鼓起勇氣決定下船尋找他心愛的女子，在下船那一刻，他望著那么多的房子，他還是選擇回到了船上，他說他看不到世界的盡頭，鋼琴和弗吉尼亞號是他的一切。這些話包含了1900所有的內(nèi)心活動和電影的主題思想。這并非是個(gè)偉大的故事，而是書寫了一個(gè)人的平凡一生，遺憾中帶有美好和隱喻的人生哲理，正是這部電影的精彩之處。

電影中的幾個(gè)片段令人印象深刻，第一個(gè)片段，是他與黑人爵士樂手斗琴的片段，他當(dāng)即演奏出了黑人爵士樂手演奏的旋律，令黑人爵士樂手感覺到了羞辱，演奏比賽頓時(shí)充滿了火藥味，最后，1900用超快速的鋼琴即興作為一個(gè)華麗的結(jié)尾，他拿起最初放在琴弦上的一支煙，在琴弦上輕輕一劃，煙居然被點(diǎn)燃了，全場一片掌聲。電影的另一個(gè)精彩片段，是在甲板上的一個(gè)女孩，在被風(fēng)吹亂了頭發(fā)時(shí)，對著玻璃窗整理頭發(fā)，而在玻璃窗后是正在彈琴的1900，他看的入迷，隨后現(xiàn)場即興彈奏了一段優(yōu)美的旋律，而這段旋律也成為了這部電影的點(diǎn)睛之筆，成為了這部電影最具有代表性的音樂。

二、樂曲介紹

因電影的成名，電影中的配樂也被人廣泛熟知，《The Legend of 1900》后來由日本的作曲家小林洋平改編為薩克斯四重奏又被稱為《海上鋼琴師組曲》，是以電影《海上鋼琴師》中的由美國作曲家埃尼奧·莫里康所作的主題曲作為原型進(jìn)行改編，是薩克斯重奏作品中非常優(yōu)秀的作品之一。這部作品的精彩之處在于將古典與爵士風(fēng)格巧妙融合，風(fēng)格上的這種鮮明的對比，反而碰撞出了更精彩的火花，令人耳目一新并為之震撼于改編者的天分與大膽創(chuàng)新。電影中出現(xiàn)的配樂片段構(gòu)成了這部薩克斯四重奏的主要元素，其中包括了1900在舞會中與摯友合作演奏的那一片段，爵士小號的即興演奏與鋼琴巧妙融合，也在這部作品中得以體現(xiàn)。另外，在這部重奏作品的主題再現(xiàn)時(shí)，1900為心上人所演奏的那一段美妙旋律，高音薩克斯作為代替演奏，更加宣泄了主人公的內(nèi)心情感。小林洋平巧妙的將電影中這些片段性的音樂進(jìn)行改編和重組，毫無違和的串聯(lián)起來，塑造了這一部優(yōu)秀的作品。

三、樂曲的音樂特點(diǎn)分析

樂曲從第1小節(jié)至第27小節(jié)為中音薩克斯主旋的慢板，由次中音薩克斯一段旋律作為開始，節(jié)奏型多為四個(gè)十六分音符，并在其中運(yùn)用了滑音和裝飾音。在第九小節(jié)時(shí)，高音薩克斯加入了一小節(jié)的即興旋律，并以高音區(qū)的下滑音漸弱作為結(jié)束，然后中音薩克斯演奏主題至27小節(jié)結(jié)束。由于中音薩克斯是慢板的主旋律，所以許多地方不允許呼吸，目的是為了強(qiáng)調(diào)旋律線的連貫性，時(shí)值要求吹足。高音薩克斯的下滑音，許多人在演奏時(shí)由于嘴部支撐點(diǎn)位置變化，下滑音會破音，這時(shí)需要在嘴部支撐點(diǎn)變化時(shí)，腹部氣息要足夠，這樣才能保證氣息與嘴部支撐點(diǎn)更好的結(jié)合，讓下滑音保持音準(zhǔn)。

在28和29小節(jié)由高音薩克斯與中音薩克斯形成樂句的承上啟下作用，在第30小節(jié)開始，速度會稍微加快一些，運(yùn)用了斷音技巧，為了讓旋律聽起來更加的輕快與活波，在第42小節(jié)時(shí)，速度突然變慢，與42小節(jié)前形成鮮明對比，從這里開始是次中音薩克斯的旋律華彩，運(yùn)用了下滑音與震喉的技巧，這樣更加的突出了旋律的爵士色彩。從53小節(jié)的最后一拍開始，次中音起到了帶領(lǐng)節(jié)奏的作用，直管薩克斯與中音薩克斯各自進(jìn)行了一段即興演奏，為后來的66小節(jié)具有一些搖擺樂色彩的旋律演奏做了一個(gè)小小的鋪墊。從66小至75小節(jié)結(jié)束，是直管薩克斯與中音薩克斯的互相配合的一段旋律，高音薩克斯的音量要更為突出一些，中音薩克斯的主要任務(wù)是起到烘托的作用，目的是為了更加豐富音響效果，更好的發(fā)揮出二聲部的作用。

在76小節(jié)至83小節(jié)，中音薩克斯與高音薩克斯產(chǎn)生的小二度，也是這部作品的一大特點(diǎn)，高音薩克斯在開始時(shí)要做到極弱，到后來旋律逐漸的加強(qiáng)，在小二度的音響效果下，人們能夠更好的感受到電影中，海面上輪船行駛，鋼琴在彈奏悠揚(yáng)的旋律，描寫出一幅寧靜美好的畫面。第98小節(jié)開始，高音薩克斯演奏的是1900為心上人所彈奏的那一段旋律，旋律悠揚(yáng)動聽，在高音薩克斯溫暖而獨(dú)特的音色演奏下，讓旋律更加具有歌唱性，能夠更加渲染電影氣氛，充分宣泄了主人公內(nèi)心對女子的愛慕情感。

四、結(jié)語

薩克斯管被稱之為“具有歌唱性的樂器”它美妙的音色和表演力讓人們對它更加熱愛，直到今天我們依然能夠在許多地方聽到薩克斯管演奏的音樂。它也被廣泛應(yīng)用于電影音樂中的配器，我們在演奏時(shí)，應(yīng)該結(jié)合電影中的主題音樂或影像資料進(jìn)行分析，理解作曲家的創(chuàng)作意圖，這樣能夠更加透徹的去演奏和理解音樂，這部薩克斯四重奏作品為后來的薩克斯音樂的發(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn)，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。