劉韜瑋

中國曲藝藝術(shù)的形式繁雜多樣，各曲種都有屬于自己的觀眾群體，觀眾被從事曲藝的演員們尊稱為“衣食父母”。正是這些群體的存在，曲藝才得以傳承和發(fā)展，新的曲藝作品和表現(xiàn)形式不斷產(chǎn)生。這說明了一個樸素的道理，曲藝的發(fā)展除了演員們自身的努力，還需要觀眾的認可和追捧。

所謂培養(yǎng)觀眾，其實是演員自身的藝術(shù)修養(yǎng)。這種修養(yǎng)需要在尊重觀眾的基礎上，了解他們的需求，強化自身的藝術(shù)觀，主動接近觀眾，使觀眾從陌生、認知、承認到喜愛藝術(shù)演員。通過藝術(shù)實踐，不斷提高和改善自己的藝術(shù)行為，與觀眾在藝術(shù)上建立感情，建立牢固的交流基礎。在與觀眾的藝術(shù)交流中，再進行適合觀眾需要的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)實踐，從而引導觀眾對這種藝術(shù)形式進行深層次的理性交流，最終達到藝術(shù)家和觀眾的完美統(tǒng)一。在這個問題上，老一輩曲藝藝術(shù)家為我們樹立了優(yōu)秀的榜樣，比如河南墜子老藝術(shù)家徐玉蘭。河南墜子在甘肅屬于外來曲種，徐玉蘭1956年為支援大西北建設來到甘肅。當時只有零星的民間藝人演出，當?shù)孛癖妼幽蠅嬜虞^為陌生。徐玉蘭對河南墜子在甘肅演出信心不足，把握性不強。在這種情況下，她走街串巷、拜訪各種曲藝茶社，了解當?shù)赜^眾的喜好，了解其他曲種藝人的應對方式。她首先加強了自己對當?shù)厮囆g(shù)形式的了解，從唱腔、行腔、表演等方面進行了適當?shù)母牧迹瑢ψ约旱膲嬜幼髌愤M行了較為系統(tǒng)的地域化、民俗化改造。她注意到當?shù)厝藢η厍缓偷胤叫∏苁窍矏郏瑸榱俗尭拭C觀眾接受河南墜子，她多次觀看秦腔，并與當?shù)氐那厍凰囆g(shù)家交流，揣摩角色，將秦腔大凈行當中的“炸嗓”運用到代表作《野豬林》魯智深的唱段中。1958年5月1日，《野豬林》在蘭州中州劇場演出，一炮走紅。其中有些唱法在傳統(tǒng)河南墜子中是沒有的，徐玉蘭準確把握了西北觀眾喜歡粗獷、豪爽和短小段子的特點，汲取了秦腔的藝術(shù)特色，巧妙融合在自己的作品中，博得了當?shù)赜^眾的喝彩，使他們認可了河南墜子。

她的另一個代表作《小黑驢》，也揉入了甘肅隴東小曲、蘭州鼓子詞和青城小曲的唱腔元素，體現(xiàn)了西北民間小曲小調(diào)詼諧、風趣的特色，贏得了當?shù)赜^眾的喜愛。自1958年后，每次演出《小黑驢》都是必演節(jié)目，不演，觀眾不讓謝幕。由此可見，觀眾的培養(yǎng)是曲藝工作者藝術(shù)修養(yǎng)的必經(jīng)之路。

曲藝作品的篇幅很短小，但卻包蘊著大藝術(shù)的精髓。因為曲藝產(chǎn)生于民間，其曲書目、唱腔音樂、表演手法都來源于人民生活勞動。所以說曲藝是最接地氣的藝術(shù)形式，而曲藝演員更多來自于民間，基層就是他們的大舞臺。他們創(chuàng)作的目的就是為百姓服務，為百姓帶去歡樂。演員們用生動的語言表演、豐富的肢體表演贏得了觀眾的喜愛。

不深入生活，創(chuàng)作生命力何來；不深入生活，創(chuàng)作者如何了解觀眾真正想要的、想看的。只有真正沉下心來，深入基層，才能創(chuàng)作出有生活力、能活在人們心里的好作品。從徐玉蘭自1958年第一次登上甘肅的舞臺，從劇場、電臺，到院校、工地、部隊、田間地頭，為學生、工人、戰(zhàn)士、農(nóng)民進行慰問演出，幾乎走遍了甘肅的各個地方。通過舞臺實踐，讓觀眾進行檢驗，與觀眾進行交流，培養(yǎng)觀眾。她對藝術(shù)的執(zhí)著，對觀眾的熱愛，對人民的尊重，使甘肅的百姓逐漸認識了河南墜子，熟悉了河南墜子，喜愛了河南墜子，并認可了徐玉蘭。

從中我們可以看出，培養(yǎng)觀眾的前提是要用經(jīng)典的曲目和精湛的表演贏得觀眾的認可，讓觀眾感興趣，讓觀眾喜愛。最后達到著迷的程度，這就是引導。

引導的作用是讓觀眾對這個曲種原有的一些特色能夠認可，對藝術(shù)家的作品加以喜愛。之所以徐玉蘭的河南墜子藝術(shù)在甘肅有一定的觀眾群，是因為她在培養(yǎng)和引導觀眾群上是下了大功夫的，以至于現(xiàn)在甘肅的老觀眾一提到河南墜子就是徐玉蘭。

視觀眾為“衣食父母”的藝術(shù)家，在逆境中、在困難時必然得到觀眾的尊重。河南墜子在甘肅受到歡迎，和徐玉蘭的努力密不可分。有一批老觀眾跟著她，演到哪兒跟到哪兒，他們之間的藝術(shù)交流，相互探討，交換意見，修改作品，無不浸透著觀眾對曲藝、對曲藝藝術(shù)家的執(zhí)著感情，成為傳統(tǒng)曲藝保護的基本保障。“文化大革命”中徐玉蘭受了極大的委屈，但一直有不相識的觀眾經(jīng)常來看她，使她能夠堅強地活下來。正如她所說：“有觀眾的支持，有熱愛我的觀眾，我活著就還有用?！边@種藝術(shù)家與觀眾的血肉關(guān)系，觀眾對于藝術(shù)家的執(zhí)著熱愛，正體現(xiàn)了培養(yǎng)觀眾、引導觀眾的必要性和必然性。

在當今多元文化的背景下，如何利用網(wǎng)絡、影視、聲光等手段，使曲藝藝術(shù)擁有自己的現(xiàn)代觀眾群，如何培養(yǎng)和引導年輕的觀眾，如何繼承傳統(tǒng)文化和文化傳統(tǒng)，是擺在當前的重大課題。

培養(yǎng)現(xiàn)代觀眾不是去一味的迎合，也不是讓現(xiàn)代觀眾止新納舊，而是對傳統(tǒng)文化繼承方面的手段創(chuàng)新。利用好網(wǎng)絡、影視、聲光等現(xiàn)代化手段，弘揚傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的精髓，就必須去陋習、去低俗，消除現(xiàn)代觀眾群對傳統(tǒng)文化的誤解，消除現(xiàn)代觀眾群對文化傳統(tǒng)的謬誤。對說唱的傳統(tǒng)曲書目和創(chuàng)作曲書目，要有一個科學地、客觀地和嚴格地篩選，使曲藝作品在社會發(fā)展中有所擔當，充分體現(xiàn)中華民族的氣質(zhì)和社會責任。

曲藝藝術(shù)不能沉湎于老觀眾群，要培育年輕的觀眾群，才能有繼承發(fā)展的可能。我們必須注意到，曲藝藝術(shù)在傳承中國傳統(tǒng)文化精髓的同時，必須在曲書目、表演形式以及唱腔音樂等方面通過創(chuàng)新給曲藝以新的活力。

然而，由于我們生活環(huán)境發(fā)生了變化，致使對傳統(tǒng)文化的傳承出現(xiàn)了困難，使年輕一代對傳統(tǒng)文化的接受度有所下降。在今天市場化、信息網(wǎng)絡化等多元化的社會環(huán)境下，要讓從小在視覺文化環(huán)境中浸潤成長起來的年輕一代接受、熱愛傳統(tǒng)文化，只有經(jīng)過創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，揚棄繼承、轉(zhuǎn)化創(chuàng)新，不復古擬古，不簡單否定，不斷賦予新的時代內(nèi)涵和現(xiàn)代表達形式，將藝術(shù)審美與娛樂表達整合進行全新呈現(xiàn)，來培養(yǎng)和引導適合現(xiàn)代的觀眾群體。

從徐玉蘭的《林沖發(fā)配》《野豬林》《寶玉哭黛玉》等傳統(tǒng)曲目一直到后來本土化的《老哥兒倆下棋》《趕集》《護苗》等曲目，都體現(xiàn)了河南墜子在不同時期，對不同環(huán)境、不同觀眾群培養(yǎng)與引導的實踐結(jié)果。

任何一位藝術(shù)家，對于觀眾的培養(yǎng)與引導，必須堅持正確的人生價值觀和社會價值觀。首先要以民族尊嚴、國家利益和人民利益為前提，扎根于人民群眾，才能使我們的根基更加牢固，只有接地氣才能獲得養(yǎng)分，從而茁壯成長。任何一位曲藝藝術(shù)家，任何一件曲藝作品，任何一種曲藝表現(xiàn)形式，都要從現(xiàn)代普通勞動者身上發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)人性的光輝、樂觀向上的人生態(tài)度、樂于奉獻的社會責任和充滿正能量的主流價值觀，只有真誠真實地貼近群眾，才能創(chuàng)作出打動人心的作品，否則難以讓群眾產(chǎn)生共鳴與認同感。事實證明，用正能量的價值觀，立足中國文化精神內(nèi)涵，從群眾中來到群眾中去的作品最終會經(jīng)得起市場的考驗，群眾的認可和好評。

喜愛觀眾才能熟悉觀眾，才能知道老百姓需要什么，才能創(chuàng)作出觀眾喜愛的，符合觀眾胃口的藝術(shù)作品，才能夠培養(yǎng)和引導觀眾。在培養(yǎng)觀眾的同時，也在培養(yǎng)自己，在引導觀眾的同時，也在引導自己。只有和觀眾融為一體，我們的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)形式才能獲得成功，否則只能流于形式，曇花一現(xiàn)，毫無發(fā)展可言。要從老一輩藝術(shù)家的經(jīng)驗中不斷吸取經(jīng)驗，要不斷創(chuàng)新才能使我們的曲藝藝術(shù)在當今能夠立于不敗之地。

曲藝是中國最古老的藝術(shù)形式之一，之所以發(fā)展到今天仍舊不衰，是有一代代喜愛她的觀眾所致，是有一輩輩傳承她的藝人所致。曲藝藝人猶如行水之舟，而承載她的就是觀眾。觀眾是曲藝藝術(shù)傳承、沿革、發(fā)展的基石，離開這個基石曲藝也就沒有生存的條件了，曲藝藝術(shù)的魅力也就在于此。

老的觀眾群與新的觀眾群是一種傳承關(guān)系，沒有新的觀眾群或者喪失了新的觀眾群，曲藝就沒有生命力，就喪失了發(fā)展機遇。培養(yǎng)新的觀眾群，除了要依靠老的觀眾群傳幫帶，進行熏陶，最主要的是需要曲藝工作者去培養(yǎng)和引導年輕觀眾群。曲藝工作者要適應新的社會風貌、新的藝術(shù)手段和新的藝術(shù)傳播方式，將優(yōu)秀的曲藝作品、精湛的表現(xiàn)手法和優(yōu)美的聲腔技巧傳遞給他們，使他們在新的環(huán)境中逐漸認識到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓，以至發(fā)自肺腑地喜愛他們。新時期的任何一位曲藝藝術(shù)家要把培養(yǎng)觀眾和培養(yǎng)自己的藝術(shù)修養(yǎng)結(jié)合起來，要把引導觀眾和引導自己的正確人生觀結(jié)合起來，向老一輩藝術(shù)家學習，在業(yè)務上精益求精，在藝術(shù)道德上修身養(yǎng)性，與觀眾形成精神上的摯友、藝術(shù)上的摯友。

培養(yǎng)觀眾的前提首先是尊重觀眾，包括尊重年輕的觀眾，因為他們是曲藝發(fā)展未來的基礎。年輕的觀眾思維活躍，接受事物能力強，敢于提出自己的見解，有著他們獨有的藝術(shù)鑒賞力，是曲藝事業(yè)發(fā)展不可或缺的動力之一，也是對傳統(tǒng)曲藝賦予新的活力的主力軍。當我們的曲藝作品引起爭議的時候，當我們的表現(xiàn)手法引起他們爭論的時候，我們必須要尊重他們的意見和見解，與他們共同探討，虛心接受他們的批評，改進我們的不足，修正我們的謬誤，把他們當作自己的子弟，把他們當作真正的行家，這樣他們就會對曲藝產(chǎn)生一種親切感，就會接受曲藝這種古老的藝術(shù)形式，使他們喜愛曲藝，享受曲藝。對他們爭論中不符合曲藝本質(zhì)的觀點，要進行引導，平心靜氣進行商討，使他們真正體會到曲藝藝術(shù)的魅力和精髓。只有這樣，我們的曲藝藝術(shù)才能在新老觀眾群中得以生存，充滿活力。

曲藝的發(fā)展離不開對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承與創(chuàng)新，曲藝人要對曲藝有充分的自覺與自信，對觀眾群的培養(yǎng)和引導要有自覺和自信，用切實的藝術(shù)創(chuàng)作奉獻給觀眾，弘揚時代精神，貼近現(xiàn)代生活，新老觀眾才會喜愛，曲藝事業(yè)在觀眾的助力中才會走得更遠、走得更好。

（作者：甘肅文化藝術(shù)研究所館員）

（責任編輯/陳琪穎）