傳統(tǒng)服裝文化在高校服裝設計教育中的傳承與應用

張瓊

【摘 要】我國作為一個文化大國，在歷史的發(fā)展過程中已經(jīng)積淀了很多的傳統(tǒng)符號元素，它們的存在表明出我國歷史脈絡的發(fā)展和進步，它們所彰顯的是我國傳統(tǒng)文化的精髓和內(nèi)涵。因此，在進行服裝設計的過程中，傳承歷史文脈，打造國潮風范十分重要，而且外國人民對我國文化本身也比較感興趣，想要通過服飾來了解的更是數(shù)不勝數(shù)。因此本文就傳統(tǒng)服裝文化在高校服裝設計教育中的傳承與應用進行研究，旨在促進我國的服裝設計專業(yè)能夠靈活地應用相應的傳統(tǒng)文化要素，使其走向世界。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)服裝文化;歷史發(fā)展;高校服裝設計教育;可持續(xù)性進步;傳統(tǒng)圖案符號元素

一、引言

我國的傳統(tǒng)文化發(fā)展至今早已形成了一個完善的體系，在服裝設計中的應用更多是要將中國元素體現(xiàn)出來，但也并不是簡單的體現(xiàn)，還需要結(jié)合世界潮流的藝術(shù)表現(xiàn)形式以及消費者的需求來進行。近些年來“中國風”成為了一個比較熱門的話題，登上國際舞臺的頻率也在不斷提升，人們的追求和興趣也變得越來越濃厚。因此，在高校的服裝設計教育過程中，強調(diào)傳統(tǒng)服裝文化要素的應用十分具有發(fā)展?jié)摿Α?/p>

二、傳統(tǒng)服裝文化傳承與高校服裝設計教育結(jié)合的目的

中華民族的歷史十分悠久，給我們所遺留下來的歷史文化遺產(chǎn)更是數(shù)不勝數(shù)、燦若星河。傳統(tǒng)服裝文化作為這些歷史文化遺產(chǎn)中的一個重要組成部分，實際上是一種非物質(zhì)性的文化遺產(chǎn)類型，很容易受到外界的影響而發(fā)生變化[1]。在我國的歷史長河中，應用于服裝中的符號化元素資源豐富，除官員等級的符號化的圖案元素，還有諸如符號化的固定的色彩組合元素、符號化的服飾結(jié)構(gòu)元素、符號化的傳統(tǒng)工藝元素等都是十分常用的傳統(tǒng)服裝文化要素。因此，作為高校服裝設計教育的學習者和教育者更應該認清這樣一個事實，要通過自身的努力來保留住這份中華民族傳統(tǒng)文化的珍貴記憶，并通過發(fā)展將其推向世界的舞臺進行展示。對于高校服裝設計教育專業(yè)來說，其辦學的宗旨就是要培養(yǎng)出一批又一批的高級服裝設計師，要求其能夠按照自己的想法把對傳統(tǒng)服裝文化的理解展示出來，并盡可能地獲取大家的認可。對于服裝設計師本身來說，這樣的一個過程也能夠促進其對本民族不同文化的學習和理解，更愿意去繼承和發(fā)揚我國的傳統(tǒng)文化，爭取當前時尚的文化與傳統(tǒng)民族文化相結(jié)合，使設計出的服裝作品既有濃郁的民族特色又有強烈的時代感。

三、中國傳統(tǒng)服裝元素在現(xiàn)代服裝設計中的應用分類

3.1傳統(tǒng)服裝結(jié)構(gòu)符號元素在現(xiàn)代服裝中的表達

首先是中國傳統(tǒng)服裝元素在現(xiàn)代服裝設計中的表達形式，相對來說是比較多樣的，有上衣下裳制、旗袍樣式、中山裝樣式、民國樣式、衣裳連屬制與對襟樣式等等，這些具有特色的元素都已經(jīng)被提取出來進行過應用，很多的國際一線品牌，例如Gucci、Alessandrarich 、Valentino、Temperley London 、Alexander McQueen 、Dior、Prada 、MiuMiu等品牌更是非常青睞這些傳統(tǒng)服裝中所蘊含的文化要素[2]。

3.2傳統(tǒng)色彩及色彩搭配符號元素在現(xiàn)代服裝中的表達

另外，在現(xiàn)代服飾設計中我國傳統(tǒng)的服裝色彩及色彩搭配也成為一種符號元素，在傳遞著中華文化內(nèi)涵，尤其是少數(shù)民族服裝的色彩，較強的對比、較大的撞色等更是成為了時尚界的寵兒。如對中國紅、青花瓷藍等色彩的應用，還有對苗族特有的靛藍與白色的搭配組合，這些在現(xiàn)代服裝設計中使用頻率都較高。

3.3傳統(tǒng)服裝工藝符號元素在現(xiàn)代服裝中的表達

我國傳統(tǒng)服裝工藝種類多樣，如刺繡、緙絲、滾邊、挖鑲等，在現(xiàn)代服裝設計中也均有涉獵，其中刺繡與滾邊工藝運用較為廣泛。如2016年春夏秀場中，Valentino品牌設計師便使用傳統(tǒng)的刺繡工藝與龍形圖案、海水江崖紋等傳統(tǒng)圖案符號元素相結(jié)合，來傳達濃濃的中國意味。

3.4傳統(tǒng)圖案符號元素在現(xiàn)代服裝中的表達

主要應用的傳統(tǒng)圖案符號元素有龍、鳳、虎、魚、鶴等動物圖案;梅花、牡丹、蘭草、竹、菊花等植物圖案元素;海水江崖紋、八寶紋、祥云紋等吉祥圖案;甚至還有我國古代各種人物圖案。這些傳統(tǒng)的圖案符號元素的文化內(nèi)涵豐富、深厚，為現(xiàn)代服裝設計提供了新的設計思路，將傳統(tǒng)圖案符號元素與現(xiàn)代各類符號元素相結(jié)合，還可產(chǎn)生強烈的視覺沖擊效果。

四、高校服裝設計教育中傳承傳統(tǒng)服裝文化的策略

4.1激發(fā)學生學習傳統(tǒng)服裝文化的興趣

高校服裝設計教育是一項持續(xù)性非常顯著的教學歷程，需要長久不斷的可持續(xù)性努力和建設，不是簡單幾次的設計教學就能達到目的的。而在高校服裝設計教育中最關(guān)鍵的要素就是參與者，也就是學習服裝設計的學生，如何激發(fā)學生學習傳統(tǒng)服裝文化的興趣十分關(guān)鍵[3]?，F(xiàn)階段我國已經(jīng)有了一部分的服裝展覽秀是以中國傳統(tǒng)文化元素為基礎的，這其中比較熟知的就是2018年維密大秀，各式各樣的傳統(tǒng)文化要素被應用其中，構(gòu)成了一場完美的視覺盛宴。因此，想要鼓勵學生在進行服裝設計的時候愿意將“中國風”的元素應用其中，就可以讓其多看看此種類型的走秀或者服裝展覽，激發(fā)他們的學習興趣，讓學生能夠在自由快樂的氛圍中感受優(yōu)秀傳統(tǒng)服裝文化的魅力。

4.2豐富課堂教學的內(nèi)容

想要在高校服裝設計教育的過程中來傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，凸顯傳統(tǒng)服裝文化的特點，第一步要根據(jù)現(xiàn)階段市場上消費者的需求制定相應的教學目標，然后按照設計學學生的水平來制定培訓計劃。在進行初步教學的時候，可以選擇學生組成多樣性比較強、積極度和參與熱情比較高的班級，以推動整個課堂氛圍的活躍性提升、學生精神文明建設的加強為目的，制定出長、中、短期的培訓計劃，進一步實現(xiàn)兩個文明成果一起抓的目標，從而更好地將傳統(tǒng)服裝文化要素中涉及的方方面面?zhèn)鳚B透給學習者。第二步則是要出版科學、合理、富有設計感的培訓教材，利用人們常常見到的傳統(tǒng)服裝為載體，以清代、唐代這些廣為人知的朝代服裝要素作為入門基礎來進行學習和研究，能夠使得中華優(yōu)秀傳統(tǒng)服裝文化傳承過程中的思想性、知識性、趣味性被集合在一起，為學生的學習奠定堅實的基礎。第三步則是要鼓勵學生能夠積極參加學校開展的各項弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化活動，在學習的過程中感受歷史文化帶給人們的影響，不同時期人們服裝變化的特點，從而積累大量的素材，激發(fā)其進行服裝設計的潛力、豐富想象力。第四點則是在經(jīng)過了一定的學習之后，不同區(qū)域的服裝設計類高校可以依賴相應的優(yōu)勢進行中華優(yōu)秀傳統(tǒng)服裝文化的專題培訓活動，使得整個高校服裝設計教育過程實現(xiàn)“教學有品牌、服務有特色”的終極目標。

五、結(jié)語

總而言之，我國的傳統(tǒng)文化源遠流長、博大進深，將這其中的要素提煉出來在設計中進行應用十分具有效果，一些中式的家具、餐具、裝修風格等已經(jīng)獲得了人們的一致好評，而將傳統(tǒng)服裝文化要素融入到現(xiàn)階段的服裝設計中也備受消費者的青睞。作為高校中一名學習服裝設計的學生，將來是要走向服裝設計師這一崗位的，他們的使命是要把握好現(xiàn)代服裝設計與中國歷史繼承的關(guān)鍵，在應用中國傳統(tǒng)服裝文化要素的過程中，去理解一針一線所表達的思想感情，并進行弘揚和發(fā)展。

【參考文獻】

[1]鐵紅丹，蘭黎明.傳統(tǒng)服裝工藝的傳承與保護——評《赫哲、鄂倫春、達斡爾族服飾藝術(shù)研究》[J].上海紡織科技，2019，47（05）：66.

[2]張云婕.侗族傳統(tǒng)服裝底色與“五色”文化[J].民藝，2018（04）：70-74.

[3]錢旭林，喬南.淺析中國傳統(tǒng)符號元素與現(xiàn)代服裝設計[J].西部皮革，2018，40（07）：59+62.