段夢(mèng)桃

(大連科技學(xué)院 外國(guó)語學(xué)院，遼寧 大連 116000)

一、《浮士德博士的悲劇》簡(jiǎn)介

(一)著名劇作家——克里斯托弗·馬洛(Christopher Marlowe)

當(dāng)提到英國(guó)文學(xué)戲劇時(shí)，首先想到的是莎士比亞。莎翁出色的戲劇創(chuàng)作無論在當(dāng)時(shí)還是當(dāng)下，都得到了大多數(shù)人的認(rèn)可。由于莎士比亞戲劇般的光輝，其他一些劇作家和戲劇就被忽視了，這其中就包括克里斯托弗·馬洛[1]。然而，由于馬洛在編劇方面的卓越才能，因此，不能輕視其作品及影響力。馬洛是英國(guó)女王伊麗莎白一世統(tǒng)治時(shí)期(1558—1603年)的演員、詩(shī)人和劇作家，可被視為大學(xué)智者(the University Wits)中最杰出的人物之一。

馬洛僅晚于莎士比亞幾個(gè)月出生，開始是一名奧維德派詩(shī)人，于29歲時(shí)被殺，可能是因?yàn)橐粓?chǎng)小酒館爭(zhēng)斗，也或許是出于政治上的陰謀。馬洛的命運(yùn)十分不幸，莎士比亞前所未有的力量一直遮擋著其在戲劇性上的表現(xiàn)。人們現(xiàn)在讀到的馬洛是莎士比亞的前身，因?yàn)樯坍?dāng)年也是開始作為奧維德派詩(shī)人開啟職業(yè)生涯的。將馬洛與莎士比亞相比，前者幾乎沒有任何影響力可言。但沒有人能預(yù)言馬洛再活25年，戲劇界會(huì)如何發(fā)展。馬洛在六到七年的短暫時(shí)間里寫了七部戲劇。按照其寫作的時(shí)間排序，有五部較為重要的戲劇，分別是：《帖木兒大帝》第一部分和第二部分，《浮士德博士的悲劇》《馬耳他島的猶太人》以及《愛德華二世》。在馬洛的五部戲劇中，無論從內(nèi)容、人物描寫還是劇情安排等方面，《浮士德博士的悲劇》對(duì)讀者和觀眾來說都是最有吸引力的。

(二)《浮士德博士的悲劇》

1.源于一個(gè)古老的傳說

據(jù)推測(cè)，《浮士德博士的悲劇》寫于1592年，其完成的確切日期尚不確定，因?yàn)槠涫窃谕瓿?0年后才得以出版。這個(gè)故事是基于一個(gè)古老的德國(guó)傳說進(jìn)行改編，馬洛則根據(jù)自己的目的自由地重塑了這個(gè)故事，使這出戲表達(dá)了文藝復(fù)興時(shí)期人們對(duì)通過知識(shí)獲得無限力量的渴望。個(gè)人將自己的靈魂賣給魔鬼以獲得知識(shí)的想法是基督教民間傳說中的古老主題。盡管在馬洛的戲劇之前已有浮士德主題的相關(guān)文學(xué)作品，但《浮士德博士的悲劇》是該故事的第一個(gè)著名版本。同時(shí)，“浮士德式交易”一詞已進(jìn)入英語詞典，指從長(zhǎng)期來看，為獲得短期利益而付出巨大代價(jià)的任何交易。

2.一個(gè)悲慘的故事

在《浮士德博士的悲劇》中，浮士德博士是一位受人尊敬的德國(guó)學(xué)者，其對(duì)傳統(tǒng)知識(shí)形式(邏輯、醫(yī)學(xué)、法律、宗教)的局限性感到不滿，并決定練習(xí)法術(shù)。浮士德的朋友瓦爾德斯和科尼利厄斯指導(dǎo)其學(xué)習(xí)法術(shù)學(xué)，之后浮士德通過召喚魔鬼靡非斯托弗利斯(Mephastophilis)開啟了其魔術(shù)法師職業(yè)生涯。盡管靡非斯托弗利斯曾警告過他地獄有多么恐怖，浮士德依然敦促魔鬼回到他的主人撒旦(Lucifer)身邊，并提出想用自己的靈魂來換取魔鬼給他提供24年服務(wù)的想法。

撒旦接受了浮士德的提議。浮士德此時(shí)已經(jīng)心存些許疑慮，懷疑自己是否應(yīng)該悔改并拯救自己的靈魂。最后，浮士德還是同意并以鮮血簽署了這筆交易。與此同時(shí)，在浮士德的手臂上立即出現(xiàn)了拉丁字母“Homo fuge”的字樣，意為“飛翔吧，人類”。在這之后，魔鬼回答了浮士德有關(guān)世界本質(zhì)的所有問題，卻沒有告訴他是誰創(chuàng)造了宇宙。

帶著靡非斯托弗利斯賦予他的新能力，浮士德開始旅行。浮士德到羅馬教皇的法院去，使自己隱身，并玩了一系列的把戲。發(fā)生這些事后，浮士德穿越歐洲法院，其名聲隨行而散。之后，浮士德繼續(xù)他的旅行，在沿途的一個(gè)賽馬場(chǎng)也耍了些把戲。最終，浮士德被邀請(qǐng)來到范霍爾特公爵的宮廷，在那里他做出了許多壯舉。

在與撒旦達(dá)成交易的24年期限即將結(jié)束之際，浮士德開始懼怕馬上來臨的死亡。浮士德曾讓魔鬼叫來了古代世界的著名美女，特洛伊的海倫，并利用她的存在打動(dòng)了一群學(xué)者。一位老人敦促浮士德悔改，卻被無情趕走。浮士德再次召喚海倫，對(duì)她的美貌贊不絕口。但是，召喚的時(shí)長(zhǎng)也越來越短。后來，浮士德不得不向?qū)W者們展示了他與撒旦簽署的契約，這也使大家格外震驚，決心虔誠(chéng)為他祈禱。在契約到期前的最后一個(gè)夜晚，浮士德最終被心中的恐懼和悔恨征服。浮士德乞求憐憫，但為時(shí)已晚。午夜時(shí)分，一大群魔鬼出現(xiàn)，把浮士德的靈魂帶到地獄。然而，無論浮士德的命運(yùn)有多悲慘，這里要強(qiáng)調(diào)的是，在這部戲劇中，馬洛如何成功地代表了戲劇的中心主題，以及導(dǎo)致浮士德悲劇結(jié)局的深刻原因。

二、最終的悲劇結(jié)局——“欲望的終結(jié)”

《浮士德博士的悲劇》作為馬洛著名的戲劇之一，十分值得關(guān)注。當(dāng)具體到戲劇的深度時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)比較有趣的部分在于其中心主題——“欲望導(dǎo)致終結(jié)”。

(一)《浮士德博士的悲劇》是關(guān)于意志或欲望實(shí)現(xiàn)的主題

看過《浮士德博士的悲劇》后，也許最困難也最具挑戰(zhàn)性的是找到作品主題，這些主題往往不會(huì)暴露出他作品中存在的質(zhì)疑性?？梢园迅∈康虏┦抗适碌闹行脑掝}——和馬洛的所有作品一樣——描述為是有關(guān)意志實(shí)現(xiàn)的主題。但是，在某種程度上對(duì)“意志”是什么，“實(shí)現(xiàn)”是什么會(huì)感到困惑。實(shí)際上，浮士德博士并沒有告訴讀者一個(gè)成功者的故事，而是將“意志”或“欲望”轉(zhuǎn)化為悲劇的結(jié)局。這也可以看作是這部劇的一個(gè)特殊點(diǎn)。浮士德貪婪的欲望和最終的命運(yùn)似乎完全相反，但事實(shí)上從浮士德一開始就決定要學(xué)習(xí)更多，擁有更多，他的命運(yùn)，—確切地說是他的欲望注定要結(jié)束。

Hunter曾描述道：“每當(dāng)這部戲劇提出浮士德想要得到什么時(shí)，它以一種微妙的方式將注意力從浮士德欲望的表面轉(zhuǎn)移到它本源本體的模糊性上”。欲望本身似乎不再是一種自然的習(xí)性，正如浮士德也曾無意間提及過，欲望是一種“絕望的事業(yè)”。浮士德犧牲自己，證實(shí)了他自相矛盾的滿足感、渴望和匱乏。在劇中有這樣的情節(jié)內(nèi)容來表達(dá)浮士德的內(nèi)心所想：

我怎么會(huì)對(duì)這件事感到驕傲呢？

我能讓魔鬼把我想要的東西拿來嗎，

把所有模棱兩可的地方都給我講清楚，

我會(huì)做什么絕望的事業(yè)？

當(dāng)浮士德接近他想要的東西時(shí)，作為觀眾和讀者，更清楚地知道他已遠(yuǎn)離原地。因此，整個(gè)故事在某種程度上可以被看作是人不斷惡化的過程。

(二)運(yùn)用多種語言技巧介紹該劇主題。

分析浮士德的欲望追求和他最終所獲之間的矛盾性，還應(yīng)把注意力集中在馬洛是如何使用技巧來向人們展示浮士德意志實(shí)現(xiàn)的終結(jié)。在這部戲劇中，主旋律“欲望的終結(jié)”，或者確切地說是“欲望導(dǎo)致終結(jié)”以一種微妙的方式呈現(xiàn)給觀眾和讀者，這就要求通過其深邃的語言和具體的重復(fù)話語來審視其深層的意義。就這部戲劇的語言風(fēng)格而言，可以說《浮士德博士的悲劇》運(yùn)用了極其特別的語言魅力——為了展現(xiàn)戲劇的中心主題，馬洛應(yīng)用了獨(dú)特的語言設(shè)計(jì)，使其和諧而統(tǒng)一。

1.“終結(jié)”(end)的使用在突出主題方面發(fā)揮了重要作用

作為對(duì)“欲望終結(jié)”母題的一個(gè)明確定義，“終結(jié)”這個(gè)詞在戲劇中經(jīng)常出現(xiàn)?？紤]到“終結(jié)”是與故事相關(guān)的最鮮明的主題，為了更好、更深入地理解這出戲，應(yīng)該從“終結(jié)”這個(gè)詞及其同源詞出發(fā)，去聯(lián)系其與“身體”“意志”和“時(shí)間”等這樣的術(shù)語交織在一起時(shí)的表達(dá)。在劇中所有的詞中，“終結(jié)”可能是最直接地反映中心復(fù)雜性的一個(gè)詞。筆者可以清楚地發(fā)現(xiàn)，在開場(chǎng)獨(dú)白中，“終結(jié)”一次搭配不同的動(dòng)詞形成了一連串的重復(fù)，并且在整個(gè)戲劇過程中反復(fù)出現(xiàn)。例如，“現(xiàn)在我要立即終結(jié)”“非常完美，這張賬單已經(jīng)終結(jié)”“你的死亡時(shí)間到了最后的終結(jié)點(diǎn)”，這種表達(dá)在最后的獨(dú)白展現(xiàn)出的搖擺不定中使劇情達(dá)到高潮。

2.語言風(fēng)格暗示了浮士德的終結(jié)

說話者的語言風(fēng)格在暗示浮士德的“終結(jié)”上也發(fā)揮了作用。事實(shí)上，在每一種情況下，說話者試圖說明一件事，表達(dá)清楚意思，與所使用的詞本身往往都存在著產(chǎn)生歧義、反諷和悖論之間矛盾關(guān)系。

例如，“沒有終結(jié)只限于該死的靈魂”。用“只限于”來限定“終結(jié)”，在這種情況下，句子的焦點(diǎn)從理論上轉(zhuǎn)移到對(duì)詛咒狀態(tài)的心理定義上?！坝邢蕖焙汀敖K結(jié)”可以暗示浮士德在與終結(jié)的對(duì)抗中的兩種矛盾情感，終結(jié)既是延伸也是深淵。

再舉一個(gè)例子：“一切都將過去”。“過去”一詞的現(xiàn)象學(xué)模糊性傾向于把重點(diǎn)放在想象的過程上，通過這一過程，大腦經(jīng)歷時(shí)間和死亡，以及其無意識(shí)地保存的各種方式，給不再存在的東西以實(shí)質(zhì)性的東西。Dollimore曾評(píng)價(jià)說：“我們?cè)疥P(guān)注含蓄的模棱兩可表達(dá)，就越能發(fā)現(xiàn)人類意識(shí)所具有的懷疑性而又非評(píng)判性的探索傾向，這里既不是對(duì)浮士德英雄般戲劇人物的認(rèn)同，也并非是在神學(xué)或說教上對(duì)他的否定”。

三、象征著浮士德欲望終結(jié)的復(fù)現(xiàn)詞語——“將”“會(huì)”“要”

除了象征浮士德命運(yùn)的“終結(jié)”一詞外，與“欲望”直接相關(guān)的“將” “會(huì)”“要”等詞也對(duì)該劇的主題起到了重要的推動(dòng)作用。這些用詞是最適合浮士德的詞語，最能與“欲望”聯(lián)系在一起，因此，這些詞語的頻繁出現(xiàn)對(duì)于故事的展開和人物的塑造都具有重要意義：

善良天使：浮士德，悔改吧，上帝會(huì)可憐你的。

惡魔天使：你是一個(gè)靈魂，上帝不能可憐你。

浮士德：誰在我耳邊嗡嗡叫，我是個(gè)靈魂？

我如此這般，上帝卻要可憐我，

如果我悔改，上帝會(huì)憐憫我的。

惡魔天使：可是浮士德永遠(yuǎn)不要后悔。

浮士德：我的心如此堅(jiān)強(qiáng)，我無法悔改。

Birringer指出，在整個(gè)劇本中，這些詞在時(shí)態(tài)、陳述性、疑問性、命令性、宿命性和情緒之間來回變換，在過去和未來、偶然和必然、現(xiàn)實(shí)和想象、必要性和可能性之間為主題創(chuàng)造了一個(gè)虛擬的界限。這些話并沒有強(qiáng)調(diào)說話者實(shí)現(xiàn)自己的現(xiàn)實(shí)能力，而是暗示了一種感覺，在這種感覺中，發(fā)生在他身上的一切是可能的、即將來臨而又無限推遲的[2]。隨著時(shí)間的推移，他們表達(dá)出了自己的力量，揭示出主題是一個(gè)由恐懼、期待、勉強(qiáng)、等待、記憶和拖延所組成的不穩(wěn)定復(fù)合體。即使是浮士德對(duì)“將”“會(huì)”和“要”這些詞使用了最為強(qiáng)調(diào)的陳述性表達(dá)用法，從中似乎也暗示出注定要在未來有條件地將其實(shí)現(xiàn)之意。在這出戲中，對(duì)某事物的意志的存在，對(duì)“將”“會(huì)”和“要”這些詞的需要，意味著一種反抗和不情愿，也意味著一種欲望和意圖。

四、浮士德的表達(dá)方式和其注定的悲慘結(jié)局

浮士德說話的語氣也暗示了他對(duì)欲望的渴望?？梢哉f，浮士德計(jì)劃通過將“缺乏”意義上的“想要”轉(zhuǎn)變?yōu)椤捌谕币饬x上的“想要”來慰藉“自我”。他特有的表達(dá)不是“我愿意”或“我想要”，而是“我要……我要……我要……”。所以，他十分急切地想要感受到自己是一個(gè)內(nèi)在自我的存在，而不是一直在無名、空虛地吶喊。例如，“我囑咐你在我活著的時(shí)候等我，做浮士德所吩咐的一切”，“我要什么就給我什么，我要什么就告訴我什么”。浮士德和魔鬼靡非斯托弗利斯之間的這些談判使他的內(nèi)心愿望被明確地展現(xiàn)出來。魔鬼在他最焦慮的時(shí)候安慰他，并承諾“我將成為你的奴隸，在你身旁等候，會(huì)給你比你要求的更多的東西”。實(shí)際上，靡非斯托弗利斯與其說是承諾給他“不可思議的事情”，不如說是告訴他不要擔(dān)心不知道自己想要什么。對(duì)于一個(gè)懷疑自己是憑空創(chuàng)造出來的，因此只能在欲望和占有之間的“自負(fù)”空間中維持自己的自我來說，最終所獲得的滿足感可能是所有人心中最可怕的情景[3]。

五、結(jié)語

馬洛的作品充分體現(xiàn)了文藝復(fù)興的精神，并將其在戲劇藝術(shù)的無韻詩(shī)體中表達(dá)出來。在《浮士德博士的悲劇》中，主人公使用的最有力的話語是富有氣勢(shì)而優(yōu)美的無韻詩(shī)句構(gòu)成的偉大詩(shī)歌，也被許多評(píng)論家和文學(xué)家稱為“馬洛的偉大詩(shī)句”。馬洛不僅表達(dá)了人類擁有無限能力的人文主義理想，表達(dá)了對(duì)權(quán)力、知識(shí)和財(cái)富的渴望，這是伴隨著資本原始積累而產(chǎn)生的，但他顯然也成功地看到了渴望所帶來的榮耀背后的缺陷，并開始令人欽佩地諷刺這種渴望及其悲劇性后果。馬洛在創(chuàng)作人物形象方面也一直表現(xiàn)出巨大的力量，在無韻詩(shī)體創(chuàng)作上展現(xiàn)出高超的技巧。所有這些方面，馬洛都先于莎士比亞，并為后者的戲劇事業(yè)發(fā)展鋪平了道路。最后，《浮士德博士的悲劇》作為一部主題復(fù)雜、意義深遠(yuǎn)的戲劇，不僅展現(xiàn)了一個(gè)深刻的故事，讓人們可以圍繞中心主題展開思考，同時(shí)也成功地刻畫了許多生動(dòng)的人物，從而能夠更好地服務(wù)于該劇的主題。當(dāng)我們欣賞和贊揚(yáng)這部戲劇作品時(shí)，毫無疑問應(yīng)該把劇作的輝煌成就歸功于這位被稱為莎士比亞之前最偉大的英國(guó)劇作家之一的人——克里斯托弗·馬洛。