麥瓊
聽音樂,特別是純器樂(嚴肅音樂),常常有人發(fā)出“聽不懂”的抱怨。
主要的原因是音樂審美的不充分。沒有真正體會到音樂的美,當然無法培養(yǎng)起欣賞的樂趣,進而養(yǎng)成文化習慣。
審美的不充分,簡單來說就是沒聽夠,對音樂的審美認知和體驗不足。
首先表現(xiàn)為聽的時間不夠,或者說是次數(shù)不夠。由于音樂是抽象的藝術,對審美的要求有一定的特殊性,反復聆聽是必須的,只有充分的聆聽才能達到審美效果,也只有引起重復聆聽興趣的音樂才是有價值的音樂。一般而言,聲樂作品的歌詞可以在審美中作為理解和記憶的“抓手”,一般的器樂作品無法借助音樂之外的理性符號來讓聽者理解。也就是說,音樂的審美幾乎沒有什么方法,除了聽還是聽,要認真聽、用心聽、反復聽。所謂的熏陶,說的也是這個意思。
當然,聽音樂還是要遵循一定的規(guī)律。沒有受過專業(yè)訓練的一般人,審美注意和審美耐心就是一首歌的時間(3~5分鐘)。早期唱片工業(yè)儲存聲音的時長是3分鐘,這也是流行歌曲約定俗成的時間,具有天然的合理性。古典時期的樂曲在時間上一般也是遵循著3~5分鐘的自然時限。
然而,專業(yè)音樂的發(fā)展致使音樂結構的復雜性增加,追求越來越豐富的表達。所以,聽眾需要專業(yè)的引導。人們常常感嘆聽不懂音樂(主要是嚴肅音樂,包括古典音樂),主要是因為聽眾與職業(yè)作曲家之間存在天然“落差”,而我們的音樂教育又沒有很好地填補二者之間的落差,那么人們常常感嘆曲高和寡也就不足為怪了。
審美的不充分,也可能是因為聽不進去。為什么聽不進去?也許是實在不好聽,聽著聽著就厭煩、走神、昏昏欲睡。普通人雖然難以評判作品的優(yōu)劣高低,但優(yōu)秀的經(jīng)典作品都經(jīng)過了時間的考驗,所以問題不在音樂上,而可能出在聆聽的環(huán)境和聆聽主體的惰性上。不好的環(huán)境,確實不利于對音樂的充分審美。因此,聽音樂提倡到音樂廳里正襟危坐地欣賞,培養(yǎng)積極的態(tài)度和習慣。次一點的條件,是在視聽室或者音樂教室聆聽,有一種儀式感。
對于一般聽眾而言,在音樂廳里一次性地專注聆聽也許可以得到強烈的體驗,但是未必意味著能有充分的審美。也許很快就會淡忘音樂本身,只留下對周遭環(huán)境的記憶。尤其對于之前沒有接觸過的作品,充分的審美是懂得作品的前提。這是音樂的特殊性,也就是達·芬奇所說的音樂藝術的缺陷。
所以,充分的審美還需要反復聆聽?;ヂ?lián)網(wǎng)時代,人們雖然能輕易獲取音樂資源,但仍然要有這種認識和付出時間的意愿,才能培養(yǎng)充分的音樂審美。