劉訓(xùn)宏

摘 要：魏晉南北朝，一個讓人為之風(fēng)度所折服的時期，戰(zhàn)爭頻繁，社會激蕩，但同時孕育了一個精神高度自由、開放的時代。此時佛教的傳入對美術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，人物畫同樣也是蓬勃發(fā)展。誕生了顧愷之，陸探微，張僧繇，曹仲達等為代表的畫家，推動了人物畫的成熟。本文嘗試探究魏晉時期人物畫，淺析其畫面構(gòu)成。

關(guān)鍵詞：魏晉;人物畫;構(gòu)成

一、魏晉時期社會環(huán)境概況

魏晉南北朝（220年—589年），又稱三國兩晉南北朝，是中國歷史上的一段長達三百多年的時期，朝代更迭速度快，存在有多個政權(quán)并存的局面，相當(dāng)長的時間是南北對峙。這是我國歷史上意義非凡的一個時期。戰(zhàn)爭與動亂的興衰貫穿著魏晉南北朝的整個歷史進程。恰恰正是這樣紛亂復(fù)雜的時代，文化與藝術(shù)的發(fā)展卻非?；钴S。佛教的傳入對也文化藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了重要影響，魏晉人物畫也是在這一時期從藝術(shù)領(lǐng)域中脫穎而出取得了極高的成就。因而宗白華先生說：“漢末魏晉六朝是中國政治上最混亂、社會上最苦痛的時代，然而卻是精神史上極自由、極解放、最富于智慧、最濃于熱情的一個時代。”

此時的人物畫蓬勃發(fā)展，誕生了顧愷之，陸探微，張僧繇，曹仲達等為代表的畫家，推動了人物畫的成熟該時期的美術(shù)作品，承擔(dān)著“成教化，助人倫”的社會作用，在構(gòu)成上以長卷為主，多是場景式描繪。如《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女傳仁智圖》、《職貢圖》、《北齊校書圖》、《五星二十八宿神形圖》等。

二、主要人物畫作品分析

《女史箴圖》是現(xiàn)存已知最早的中國畫長卷之一，根據(jù)西晉張華的文學(xué)作品《女史箴》而畫，現(xiàn)存唐代摹本藏于大英博物館，宋摹本于故宮博物院。原畫共十二段，現(xiàn)存九段，每一段是對宮中貴族女性生活的描畫，教導(dǎo)皇帝后宮中的女性遵從婦德。引言部分為：茫茫造化，二儀始分。散氣流形，既陶既甄。在帝庖羲，肇經(jīng)天人。爰始夫婦，以及君臣。家道以正，王猷有倫。婦德尚柔，含章貞吉。婉嫕淑慎，正位居室。施衿結(jié)褵，虔恭中饋。肅慎爾儀，式瞻清懿。此部分介紹了《女史箴圖》所表現(xiàn)的主題，即中國傳統(tǒng)社會中束縛婦女的傳統(tǒng)男尊女卑的婦德。而后有樊姬為了反對楚莊王的奢華生活，連續(xù)三年不吃莊王狩獵得到的鮮肉的故事，有漢代馮媛以身擋熊，保護漢元帝的故事;有班婕妤辭輦，以防成貪慕美色而誤朝政的故事，有宮中女性化妝，臥室等生活場景，張華作品的摘錄放在每個場景的前部。每個場景獨立卻又相互連貫，畫面構(gòu)成中間部分緊密，兩邊部分相對疏松，整體而言，疏不致淺白空，密不致迫寒氣悶，是魏晉時期的經(jīng)典之作。

《洛神賦圖》是根據(jù)曹植的《洛神賦》所創(chuàng)作，曹植原文借對夢幻之鏡中人神戀愛的追求，抒發(fā)了愛情失意的自我感傷。目前所知的《洛神賦圖》共有九本，分別作成于不同時代，且分藏在各地博物館。畫作將文學(xué)作品形象化，通過巧妙的布局安排和背景設(shè)置，將畫中人物的微妙關(guān)系及從歡快到惆悵的情緒節(jié)奏描繪的惟妙惟肖。遼寧本《洛神賦圖》應(yīng)是南宋高宗時期，大約1162年之前所做的摹本，忠實保留了六朝時期原本的構(gòu)圖、圖像與圖本部列的圖貌。采“圖文融和法”，將賦文分為長短不一的段落，并和相關(guān)圖像形成不同組合，有了賦文引導(dǎo)，使人能了解整則圖像相互之間的故事情節(jié)和關(guān)系。是六朝時期創(chuàng)行的圖文配置法，這些賦文在六朝構(gòu)圖中就已存在，并不是南朝臨摹時才加上的。作者采用半連圈式的空間設(shè)計，用許多小土丘作為空間的區(qū)隔物，以界定各場景的范圍，使場景和場景之間更為段落分明。以山水為背景的故事卷，畫面以連續(xù)式的構(gòu)圖法由右至左展開。整卷故事可分為五幕共十二景：邂逅、定情、情變、分離、惆悵而歸。人物造型質(zhì)樸，背景山水結(jié)構(gòu)簡單，且人大于山，水不容泛。

《五星二十八宿神形圖》，此圖原分為上下兩卷，前半卷畫五星，后畫二十八宿。此圖現(xiàn)只存在五星及“角”至“?！笔奚裥?，共計17圖，應(yīng)當(dāng)為上卷。就賦予了二十八宿人形樣貌，并用文字記錄其性情、廟宇、祭祀情況。

星宿一般都與占卜相關(guān)聯(lián)，而此圖將天文，傳說和世俗理念組為一體，獨樹一幟，形成了一種獨特的藝術(shù)形式。每個星、宿各作一圖，或老人，或描繪成女像，或是畫成超現(xiàn)實的樣貌?；蝌T著牛，或手中拿著法器，面部特征與表情也各有不同。設(shè)色以黃色為基調(diào)，另有朱、青、綠、黑各色配合。衣褶、人體和獸身都采用暈染法，稍有立體感。

有學(xué)者總結(jié)道：“魏晉六朝文人淡漠于世，隱居思想盛行，人們的思想由外用轉(zhuǎn)為內(nèi)省，這種思想深深的印記在了繪畫藝術(shù)上。繪畫藝術(shù)尤其是人物繪畫藝術(shù)不僅僅是成教化助人倫，為宣揚禮教和政治服務(wù)，更加注重藝術(shù)本省、陶冶情操的功能，將兩漢之‘載道’藝術(shù)觀改變?yōu)槲簳x之‘緣情’藝術(shù)觀，加強了藝術(shù)的獨立性，削弱了其之前的從屬地位?！倍簳x南北朝時期的人物畫多是長卷式構(gòu)圖，采用圖文配置法，使圖畫與文字在畫面上產(chǎn)上一種動態(tài)的互動效果與整體的韻律感。畫家們對線的把控日益成熟，書法的融入使線的表現(xiàn)力更為精煉，出現(xiàn)了“高古游絲描”、“曹衣描”等優(yōu)秀典范，該時期畫中人物皆以線造型，線條流暢而富節(jié)奏感，人物形象優(yōu)美，相比前朝更富有變化，更凸顯出人物主體的性情特征描繪。因魏晉時期老莊哲學(xué)盛行，魏晉的文人雅士強調(diào)自我，追求神韻及風(fēng)度。有山水背景出現(xiàn)時，人大于山，水不容泛。畫面出現(xiàn)大量的留白，總體來說，魏晉時期的人物畫在承擔(dān)著其社會作用之余，也使人得到了美感的享受。

參考文獻：

[1]王佩，鄒建軍.《略談魏晉南北朝時期人物畫的發(fā)展》[J].美術(shù)文獻，2014，01.

四川輕化工大學(xué)研究生創(chuàng)新基金項目：魏晉時期人物畫面構(gòu)成研究;來源：校級;項目編號：D10501231