小學(xué)音樂課堂中奧爾夫音樂教學(xué)法的運(yùn)用策略

◎ 況薇 （浙江省杭州經(jīng)濟(jì)技術(shù)開發(fā)區(qū)聽濤小學(xué)）

隨著基礎(chǔ)教育階段課堂教學(xué)改革的不斷深化，生本化的教學(xué)理念、多樣化的教學(xué)方法漸漸融入于當(dāng)前小學(xué)音樂課堂的教學(xué)中去。打破“為學(xué)而教”的單調(diào)教學(xué)模式，為學(xué)生提供了一個有意思且有質(zhì)量的高效音樂課堂。奧爾夫教學(xué)法的推行對教學(xué)提出了更高的要求，不僅是對教師不斷學(xué)習(xí)進(jìn)步的一種鞭策，更是符合少年兒童成長節(jié)奏的教學(xué)組織形式方式。

一、何為奧爾夫音樂教學(xué)法

奧爾夫音樂教學(xué)體系是“世界三大音樂教育體系”之一。其中，奧爾夫音樂教學(xué)法是以“原本性音樂”為音樂教育體系的核心理念，認(rèn)為從事音樂教學(xué)最有效的教學(xué)方法即遵循：綜合性教學(xué)原則，即興性教學(xué)原則，鼓勵兒童親自參與的教學(xué)原則。

“原本性音樂”教育理念，強(qiáng)調(diào)了奧爾夫關(guān)于音樂教學(xué)核心問題時的一種態(tài)度，他認(rèn)為教育應(yīng)該回歸原本世界。“原本”一詞由拉丁文“el-ementarius”翻譯而來，旨在強(qiáng)調(diào)說明音樂并非僅僅以學(xué)習(xí)音樂旋律為目的，而是與肢體動作、自然語言以及舞蹈、表演等幾方面的練習(xí)密切結(jié)合起來的。所以，奧爾夫教學(xué)法十分適用于小學(xué)音樂課堂，學(xué)生不再只是音樂課堂中的被傳授者，而是作為音樂的參與者、演奏者、創(chuàng)造者。貼近生活、回歸大自然的原本化音樂課堂，拉近了學(xué)生們與音樂的距離；豐富多彩、以生為主的音樂活動，提高了學(xué)生們積極參與課堂教學(xué)活動的興趣。

二、奧爾夫教學(xué)法在小學(xué)音樂課堂中運(yùn)用的意義

音樂教育最本質(zhì)的目的便是鼓勵人們學(xué)會聆聽生活中的美，感悟自然界的美，打造藝術(shù)中的美。奧爾夫音樂體系正是懷揣著讓學(xué)生們從內(nèi)心深處尋找音樂中情感共鳴的初衷，通過回歸生活、情境熏陶、游戲教學(xué)等少年兒童喜聞樂見的形式，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情，活躍學(xué)生思維發(fā)展水平，涵養(yǎng)自身音樂素養(yǎng)。

（一）回歸生活，激起學(xué)習(xí)熱情

音樂是來源于生活而又高于生活的一種藝術(shù)形式，是啟蒙少年兒童情感表達(dá)的一種重要渠道。奧爾夫音樂教育體系宣揚(yáng)回歸生活教育理念，認(rèn)為自然中的鳥鳴、夏天的蟬叫，甚至是海洋中的浪花，響起的都是來自于大自然演奏的美妙樂章。親近生活的音樂教學(xué)內(nèi)容，更易貼近于少年兒童內(nèi)心世界。

興趣是學(xué)生的注意力之門，而奧爾夫?qū)Ω璩允强珙I(lǐng)域的，它能在音樂課中刺激學(xué)生多方面的感官感受、多角度的開拓審美視野，在唱歌教學(xué)中，沒有抽象的樂理知識、沒有機(jī)械被動的接收，取而代之的是足以引起學(xué)生快感的、放松手腳、解放身體的體驗(yàn)、參與和思考，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與學(xué)習(xí)熱情。

（二）情境熏陶，培養(yǎng)音樂素養(yǎng)

美國指揮家邁克爾·蒂爾松·托馬斯引用了人種音樂學(xué)家約翰布萊金的話：“音樂只有在表演體驗(yàn)中才能被使用和存在。”即使對于一個好的聆聽著而言，對音樂的理解也是建立在對音樂的感受和體驗(yàn)上的。

音樂的傳播是通過發(fā)聲器官、樂器或物體等發(fā)生物理反應(yīng)的聽覺系統(tǒng)所完成的，然而，奧爾夫則大膽提出其關(guān)于音樂的認(rèn)知想法，他認(rèn)為真正的音樂體驗(yàn)是視覺、聽覺、觸覺等多種器官協(xié)同完成的。傳統(tǒng)課堂既枯燥又單調(diào)的講授形式，往往難以達(dá)到奧爾夫教學(xué)法所營造的音樂氛圍，與傳統(tǒng)教學(xué)不同的是，奧爾夫教學(xué)法提倡教師應(yīng)創(chuàng)設(shè)與所教授內(nèi)容一致的一切可以利用的學(xué)習(xí)條件和學(xué)習(xí)環(huán)境，由于環(huán)境的氛圍烘托，學(xué)生將會更加容易的進(jìn)入歌曲所描繪的場景之中，也會使整個學(xué)唱氛圍變得輕松、愉悅、簡單。

（三）游戲教學(xué)，活躍學(xué)生思維

以學(xué)生發(fā)展為主的奧爾夫教學(xué)，提倡在游戲活動中滲透音樂教學(xué)，在教學(xué)活動中設(shè)計(jì)音樂游戲，給予學(xué)生充分發(fā)展的舞臺，提高學(xué)生參與課堂的積極性，活躍學(xué)生的思維創(chuàng)造能力。小學(xué)音樂課堂所面向群體正是6—12歲少年兒童群體，該階段學(xué)生的身心發(fā)展仍處于發(fā)展階段，天馬行空的想象力和無邊無際的好奇心造就了他們充滿奇思妙想的創(chuàng)新創(chuàng)造能力。游戲的靈活性與趣味性正是激勵學(xué)生參與音樂教學(xué)中的退動力，在歡快、有趣的音樂游戲活動中，孩子們可以開心地玩、大膽的唱。使得學(xué)生們在游戲互動中感受音樂給人們帶來的快樂，養(yǎng)成熱愛生活、品質(zhì)生活追求質(zhì)量生活的生活態(tài)度，在游戲中培養(yǎng)合作意識，鍛煉人際交往的能力。

三、奧爾夫與外國著名音樂教學(xué)法的比較

查閱相關(guān)資料，我將奧爾夫與聲勢律動、柯達(dá)伊教學(xué)法進(jìn)行了比較，具體內(nèi)容如下表：

教學(xué)法 教學(xué)理念 教學(xué)目標(biāo) 教學(xué)內(nèi)容 教學(xué)策略奧爾夫 從人的本能本性出發(fā)讓學(xué)生在游戲、即興、創(chuàng)造中學(xué)會體驗(yàn)音樂音樂-語言-動作三結(jié)合奧爾夫樂器結(jié)合音樂元素，即興創(chuàng)作柯達(dá)伊一切通過歌唱，以民歌作為一切基礎(chǔ)培養(yǎng)有音樂修養(yǎng)的音樂家和音樂愛好者音樂的讀與寫 科學(xué)、系統(tǒng)的歌唱教程聲勢律動讓學(xué)生在音樂中產(chǎn)生音樂經(jīng)驗(yàn)為出發(fā)點(diǎn)培養(yǎng)學(xué)生感受表達(dá)音樂感覺的能力（初級—高級）以聲響、體態(tài)動作、步伐為主，適當(dāng)加入聲勢律動的道具聽與動的結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)

從上表中發(fā)現(xiàn)，三種學(xué)習(xí)方法都以學(xué)生為出發(fā)點(diǎn)。重視音樂體驗(yàn)，密切關(guān)注音樂元素，讓孩子能在玩、動、讀寫、感受中享受音樂帶來的快樂。

四、小學(xué)音樂課堂中運(yùn)用奧爾夫教學(xué)法路徑

小學(xué)音樂課堂教學(xué)內(nèi)容主要分為節(jié)奏、識譜、器樂、視唱等幾個方面。所以，關(guān)于音樂教學(xué)奧爾夫教學(xué)體系中分別針對每項(xiàng)內(nèi)容的教學(xué)方法提出了自己觀點(diǎn)。讓學(xué)生們在表演中感知音符跳動的節(jié)奏，在游戲中發(fā)現(xiàn)歌曲的律動，在故事中體會音樂的美妙。

圖1 小學(xué)音樂課堂奧爾夫教學(xué)法分布圖

（一）節(jié)奏聲勢教學(xué)

節(jié)奏是音樂學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容，在教學(xué)過程中，對于音樂節(jié)奏的講解總是教師講授的重點(diǎn)內(nèi)容。與此同時，節(jié)奏的學(xué)習(xí)更是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)時最難以掌握和把控的學(xué)習(xí)內(nèi)容。奧爾夫音樂教學(xué)體系強(qiáng)調(diào)的節(jié)奏教學(xué)法正是其核心教學(xué)方法之一，節(jié)奏教學(xué)作為一種新型的教學(xué)方法不僅符合了教育改革的相關(guān)要求，更重要的是，對培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣有著功不可沒的重要作用。手勢的利用是節(jié)奏教學(xué)的重點(diǎn)內(nèi)容，教師通過引導(dǎo)學(xué)生用手勢動作打節(jié)奏，實(shí)現(xiàn)肢體動作語言與音樂教學(xué)的完美融合。

在律動中，我們強(qiáng)調(diào)空間和流暢度的概念來幫助學(xué)生學(xué)會動作與音樂的協(xié)調(diào)。我們經(jīng)常在課中問學(xué)生，你覺得這個動作和你聽到的音樂相配嗎？聽到這個音樂，你覺得手的動作可以怎么樣？只有體驗(yàn)到的才是最容易被接受的。學(xué)生在拍的時候體會到了音樂的強(qiáng)弱，這樣在演唱過程中，學(xué)生自然而然的就能提醒自己音樂的強(qiáng)弱變化。還調(diào)動了孩子的興趣和積極性，使歌曲處理簡單化。

（二）語言節(jié)奏教學(xué)

奧爾夫教學(xué)法認(rèn)為音樂、語言、動作三者皆是音樂教學(xué)中不可或缺的一部分，在動作中發(fā)展音樂，在音樂中發(fā)展語言，在語言中發(fā)展動作。以此促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。例如：《陽光下的孩子》這一歌曲，以彝族少年兒童的生活為例，使學(xué)生們能夠豐富自身對于少數(shù)民族風(fēng)俗習(xí)慣的了解。一幅幅頗具彝族特色的畫面、視頻，伴著彝族特色歌曲《陽光下的孩子》。能夠更好地幫助學(xué)生們感受少數(shù)民族的風(fēng)情風(fēng)貌，更加具象化、形象化地促使少年兒童全面的感受音樂、體會音樂、唱出音樂所傳達(dá)出的真情實(shí)感。

（三）器樂教學(xué)

器樂的學(xué)習(xí)是小學(xué)音樂教學(xué)中的難點(diǎn)內(nèi)容，奧爾夫認(rèn)為樂器一種是無固定音高系列的敲擊樂器，即打擊樂器，另一種是由原材料和音色特點(diǎn)來決定的有音高區(qū)別的樂器。其中，打擊樂器是中小學(xué)音樂課教學(xué)中比較常見的器樂訓(xùn)練，比如用三角鐵等小型易操作的打擊樂器為歌曲伴奏。對于中小學(xué)生而言，當(dāng)拿到一個新穎的樂器時，兒童生性活潑的性格和積極探索的求知欲便會在無形中迸發(fā)，享受到動手操作的樂趣從而對樂器產(chǎn)生濃厚的興趣。

例如：《頑皮的杜鵑》

教師準(zhǔn)備自制筷子樂器每人一套。

師：我們先來聆聽一段，你們能聽出音樂中的音的高低變化嗎？

生：能。我聽到了音時而高時而低。

師： 是的，那是。誰愿意上來試一試，用手表示高音和低音。（引導(dǎo)學(xué)生注意聽出鋼琴彈奏出來的聲音是哪兩個音。）

師：（出示筷子）請你們試試跟著音樂用筷子的高低方位表示聲音的音高。

師：再試一試高音強(qiáng)一些，低音弱一些會出現(xiàn)什么效果（生嘗試）

師： 我們剛才表現(xiàn)的是一只小鳥，想一想，剛才我們再表現(xiàn)旋律上行的時候好像是小鳥怎么了？

生：飛走了，飛向藍(lán)天

師：旋律下行的時候呢？

生：就像小鳥輕輕地落到枝頭。

師：說的真好，讓我們用歌聲來表現(xiàn)這一場景。

（四）游戲教學(xué)

游戲教學(xué)，是提倡發(fā)展肢體動作語言實(shí)現(xiàn)音樂知識傳播的教學(xué)方式，主張玩中學(xué)。天性喜好玩樂的少年兒童對于音樂課堂中的游戲環(huán)節(jié)，往往都是非常興奮且積極的。換句話開說，奧爾夫教學(xué)法所提倡的游戲教學(xué)，恰好可以有效地調(diào)動學(xué)生們的積極性和學(xué)習(xí)激情，從而達(dá)到教育目的，提升課堂教學(xué)質(zhì)量。對于學(xué)生而言，游戲教學(xué)不僅能夠給他們帶來音樂學(xué)習(xí)的快樂，還能夠幫助他們學(xué)會合作，學(xué)會交流。例如：在教授耳熟能詳?shù)赜螒蚋枨秮G手絹》時，教師便可以利用“丟手絹”的游戲幫助學(xué)生們在游戲玩耍中學(xué)習(xí)音樂知識，增強(qiáng)課堂教學(xué)的參與度，加深學(xué)生之間的互動與交流。

（五）本土化教學(xué)

本土化教學(xué)，即結(jié)合本地方特色，宣揚(yáng)地方文化的教學(xué)方法和途徑。在小學(xué)音樂課題中加入本土化教學(xué)，可以最大限度的幫助學(xué)生感受周圍文化、體會音樂中傳遞的文化底蘊(yùn)。例如：小學(xué)音樂人音版教材中《過新年》《小拜年》等圍繞“新年”為話題的音樂體裁，結(jié)合傳統(tǒng)文化節(jié)日，不僅激起了學(xué)生積極學(xué)習(xí)、參與課堂的氛圍，更是以生活為依托，幫助少年兒童學(xué)會生活、了解生活，養(yǎng)成積極面對生活的樂觀態(tài)度。同時，在課堂教學(xué)中借助本土化教學(xué)法，深入挖掘中華傳統(tǒng)音樂文化的魅力，在鏗鏘有力的紅色歌曲中找到榜樣帶來的力量，在祖國贊歌中感受祖國的大好河山，從而激發(fā)學(xué)生們的愛國之情和民族自信，實(shí)現(xiàn)音樂與文化的融合升華。

不同年齡的學(xué)生在心理、生理、學(xué)習(xí)能力各個方面都有不同的特點(diǎn)，因而音樂教育也應(yīng)采用分層、分階段教學(xué)。各年齡段對孩子們的身、心的變化和音樂知識的增長，教學(xué)目的、方法、教材也隨之相應(yīng)要有變化。針對年齡段學(xué)生的心理特點(diǎn)，想方設(shè)法，緊扣學(xué)生心靈，吸引學(xué)生眼球，有效開展豐富的課堂活動，給學(xué)生創(chuàng)造機(jī)會，讓學(xué)生能從容應(yīng)對各種磨練，音樂課堂才能活起來。