淺談儲(chǔ)望華先生的中國鋼琴改編作品之特色

劉詩哲

摘要：本文以儲(chǔ)望華先生改編的《二泉映月》與《翻身的日子》這兩首中國鋼琴作品為例，整理總結(jié)儲(chǔ)望華先生自身對(duì)于改編中國民族風(fēng)格作品的認(rèn)知及思考，希望不僅能有更多的演奏者關(guān)注中國風(fēng)格的鋼琴作品，而且對(duì)作曲家自身也能夠加深了解。

關(guān)鍵詞：鋼琴化? ?演奏技法模仿? ?二度創(chuàng)作

中圖分類號(hào)：J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）04-0011-02

早在1709年的歐洲，鋼琴便已經(jīng)誕生于世。但直到19世紀(jì)上半葉，才逐漸傳入中國，之后百余年中，我國飽受社會(huì)動(dòng)蕩之痛，鋼琴的發(fā)展并不如歐洲那般，反而十分艱難、曲折。但是在我國老一輩的鋼琴藝術(shù)家堅(jiān)定的理想信念以及對(duì)鋼琴的熱愛，才能讓越來越多的具備中國民族特色的作品得以在鋼琴上演奏，并讓國外通過全球化的鋼琴了解到中國民族的作品，進(jìn)而走進(jìn)中國，了解中華民族。

如《百鳥朝鳳》《瀏陽河》《翻身的日子》《二泉映月》和鋼琴協(xié)奏曲《黃河》等等，這些都是比較著名的鋼琴改編曲，都將中國民族元素與西方現(xiàn)代技法融為一體，把我國的鋼琴創(chuàng)作推向了一個(gè)新的高度。

一、儲(chǔ)望華先生的生平及成就簡介

儲(chǔ)望華是我國著名作曲家、鋼琴家，《人民日?qǐng)?bào)》曾在報(bào)道中稱他為“帶紅領(lǐng)巾的作曲者”。其近半個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)生涯中，譜寫了題材多樣、風(fēng)格各異、技法靈活多變的大量優(yōu)秀作品，呈現(xiàn)出音樂創(chuàng)作的“多元性”，這些作品中可迅速捕獲的音樂元素是濃郁的“中國風(fēng)格”。儲(chǔ)望華所創(chuàng)作的 40 余部鋼琴作品，大致可分為原創(chuàng)鋼琴曲和編創(chuàng)鋼琴曲兩大類。

儲(chǔ)望華出生于湖南，一個(gè)典型的知識(shí)分子家庭，父母十分注重知識(shí)的儲(chǔ)備。在他11歲的時(shí)候，考入中央音樂學(xué)院附中，主修鋼琴學(xué)科。幼年時(shí)已顯其音樂天賦，14歲時(shí)，即1956年其創(chuàng)作的二胡獨(dú)奏曲《村歌》在全國音樂周公演，這是他生平創(chuàng)作的第一首曲子。

1958年，儲(chǔ)望華考入中央音樂學(xué)院本科作曲系，師從易開基教授，在其學(xué)業(yè)期間，他創(chuàng)作的《變奏曲》《江南情景組曲》錄入于《全國高等音樂院校優(yōu)秀教材》并出版。1963 年留校任指揮系伴奏的儲(chǔ)望華為了響應(yīng)中央領(lǐng)導(dǎo)人提出的音樂作品要“革命化、群眾化、民族化”的號(hào)召，在 1963年、1964年接連改編了《解放區(qū)的天》《翻身的日子》這兩首鋼琴獨(dú)奏曲。1965年，他被學(xué)校調(diào)入鋼琴系，專門從事中國鋼琴作品創(chuàng)作。1969年，儲(chǔ)望華與郭志鴻、殷承宗、盛禮洪、劉莊、吳祖強(qiáng)等多位鋼琴家、作曲家合作多次，參與到了《黃河》鋼琴協(xié)奏曲的創(chuàng)作中，期間他對(duì)鋼琴獨(dú)奏部分的創(chuàng)作做出了具有建設(shè)性的貢獻(xiàn)。

改革開放后，儲(chǔ)望華赴澳大利亞墨爾本大學(xué)深造，并于1985以優(yōu)異的成績完成了學(xué)業(yè)取得了音樂碩士學(xué)位。他的作曲技巧更加成熟、專業(yè)化，創(chuàng)作思想和音樂語言也更加多元化，但是中國風(fēng)格一直保留著，用他自己的話說“使一顆在海外孤獨(dú)冷漠的心，得到一些溫暖，使我對(duì)中國文化意更切情更濃。報(bào)效之心，更拳拳在握”。[2]正因如此，儲(chǔ)望華的作品一直都包含著豐富的中國情懷。

二、儲(chǔ)望華的中國鋼琴改編作品特色

儲(chǔ)望華先生認(rèn)為，改編的最初的工作，是將原作的結(jié)構(gòu)做稍許必要的剪裁及壓縮，不傷原作品的“筋骨”。在這項(xiàng)最基本的工作之后，才開始考慮怎么在鋼琴上彈奏。[1]

（一）鋼琴化

鋼琴化，是儲(chǔ)望華先生最開始關(guān)心的，既然是要用鋼琴演奏，那么便要充分發(fā)揮鋼琴這件樂器的優(yōu)勢，如音域?qū)拸V、和聲豐富、音色多變等等，并不一味的只模仿民族樂器的音色。在改編的時(shí)候，著重在和聲曲式、作曲技法上面下功夫，如加入大量的和聲、織體，還有一些適當(dāng)?shù)淖冋{(diào)因素。

在《二泉映月》這首作品中，儲(chǔ)望華先生認(rèn)為，“以己之長，補(bǔ)己之短”，二胡與鋼琴具有各自的優(yōu)劣。二胡作為弦樂，其樂音具有連綿悠長的特點(diǎn)，相反鋼琴則大多是具有顆粒性的樂音，用這兩種樂器同時(shí)演奏《二泉映月》，其反差效果會(huì)十分明顯，也會(huì)將鋼琴的缺陷暴露無遺。但是如果加以鋼琴和聲織體的豐富、多種音色對(duì)比、強(qiáng)弱等力度變化則可以補(bǔ)上其不足，既表現(xiàn)出了原曲民族音樂柔美的特色，又發(fā)揮出了鋼琴豐富的織體中磅礴的氣勢。

《二泉映月》全曲由六個(gè)段落改編成了一個(gè)引子加五個(gè)段落，并做了四次變奏。在第一次變奏到第三次變奏（第11-51小節(jié)）之間，和聲織體的運(yùn)用尤為明顯。在這三次變奏之中，逐漸加入大量的密集柱式和聲織體、類似于古箏技法中的琶音（見譜例1），同時(shí)節(jié)奏型十分多變，出現(xiàn)了多次的六連音、十連音等（見譜例2）和切分音，逐漸將全曲推向高潮。這些技法的運(yùn)用，使中國民族樂曲的單線條旋律變得立體豐富，彌補(bǔ)了其缺乏的和聲技能作用，同時(shí)在情感的表達(dá)方面;也會(huì)更加的細(xì)膩、豐富與音樂張力。將阿炳壓抑的情感得到宣泄釋放。

在《翻身的日子》這首作品中，儲(chǔ)望華先生植入了河北吹歌，運(yùn)用鋼琴技法，改編成右手八度主旋律，左手上行琶音襯托，緊接著采用吹歌中兩組樂隊(duì)對(duì)唱模式——“對(duì)答呼應(yīng)”，左手八度主旋律，右手下行琶音烘托（見譜例3），充分表現(xiàn)了地方吹奏管樂的特色。這個(gè)對(duì)答句把樂曲的情緒推向高潮，仿佛展現(xiàn)了一幅土地革命后，農(nóng)民得到解放后盡情釋放自己的一副喜氣洋洋的場景。

（二）演奏技法上對(duì)民族樂器的模仿

除了在和聲織體方面的加強(qiáng)，儲(chǔ)望華先生多次用鋼琴模仿民族樂器的演奏技法也是其鋼琴改編的一大特色。在改編中國民族作品時(shí)，不可忽略作品本身所傳達(dá)出來的意境與韻味，大多數(shù)的中國作品講究意境美，因而在不模仿民族樂器音色的基礎(chǔ)上，對(duì)民族樂器演奏技法的模仿便能夠更進(jìn)一步表達(dá)出原曲所蘊(yùn)含的民族韻味。

《二泉映月》原是阿炳（華彥鈞）用二胡創(chuàng)作并演奏，表達(dá)了他內(nèi)心的憤懣和哀痛，也表達(dá)了對(duì)美好生活和理想境界的向往。其中二胡演奏中常用的滑音奏法，鋼琴用三度與二度之間的單倚音模仿演奏。同時(shí)還加入了大量的裝飾音，也是模仿民族樂器的特殊奏法。另外，也借鑒了古箏演奏技法之一——琶音。這些無一是為了強(qiáng)化民族風(fēng)格，更能表達(dá)原曲的韻味。

《翻身的日子》原曲是民樂合奏，樂器總類十分豐富，有梆笛、曲笛、嗩吶、管子、笙、琵琶、揚(yáng)琴、板胡、二胡、中胡等等，其中開頭處就有大段板胡獨(dú)奏主旋律，是改編的重點(diǎn)部分，板胡的音色高亢明亮，加花自如，且在這段旋律中多次出現(xiàn)獨(dú)具板胡特色的滑音，其音高是處在音與音之間，在十分工整的十二平均律上的鋼琴是無法做到的，儲(chǔ)望華先生在思考這一問題時(shí)，大膽嘗試，加入了一些小二度的“碰音”及豐富的裝飾音，雖鋼琴演奏出來尚缺那股獨(dú)特的民族味道，卻是改編中邁出的一大步。也正是因?yàn)閮?chǔ)望華先生的改編，這首產(chǎn)生于文革時(shí)期的作品，不僅沒有因政治因素而被掩埋在歷史長河中，反而在鋼琴舞臺(tái)上一直活躍著。

總的來說，儲(chǔ)望華先生作為一位鋼琴大師，用他一顆赤誠的中國心，堅(jiān)守著民間音樂。正如他所言：“仰仗了生我養(yǎng)我的華夏土地，才有可能在鋼琴上彈出、編出、寫出具有民族風(fēng)格情調(diào)的聲音?！盵3]在他對(duì)民族音樂的不懈堅(jiān)持下，創(chuàng)造出了一首首具有中國元素的鋼琴作品，也讓越來越多的人了解到了中國文化與音樂。

參考文獻(xiàn)：

[1]儲(chǔ)望華.漫談鋼琴獨(dú)奏曲《二泉映月》[J].鋼琴藝術(shù)，1999，（01）.

[2]儲(chǔ)望華.儲(chǔ)望華憶父談藝錄[M].合肥：安徽文藝出版社，2013.

[3]鮑蕙蕎.“我心中的中國文化、中國情結(jié)是不可改變的！”——著名旅澳作曲家、鋼琴家儲(chǔ)望華訪談錄[J].鋼琴藝術(shù)，2011，（05）.