Richard Zhang

前言

2019年12月12日開業(yè)的外灘金融中心BFC商場二層有一個十分特別的店面——“反芻場”，在里面你可以找到價格不菲的收藏級首飾，中國獨立設(shè)計師時裝，與一些由精致的半米硬盒包裹著的形式各異的藝術(shù)作品。有趣的是，無論這些高冷的藝術(shù)家平日里以何種媒介表述自己，在盒子中卻都仿若“再生”。比如以影像裝置擅長的楊振中，周嘯虎的錄像作品在盒子里直接使用顯示屏自動感應播放，或是畫家趙洋的小畫與楊心廣的“特別訂制”，這些有趣味的形式與內(nèi)容，明顯與當下中國當代藝術(shù)品市場里泛泛而乏味的常規(guī)樣式撇開了干系。

這個由藝術(shù)家陳友桐發(fā)起的“兩眼抹黑藝術(shù)項目”，旨在“持續(xù)邀請當代重要藝術(shù)家進行獨家專項合作，不定期進行更新，嘗試構(gòu)建當代藝術(shù)檔案收藏計劃和多樣化新生產(chǎn)系統(tǒng)?！蹦壳斑@個項目已合作了16位中國當代藝術(shù)家。這些60至80后藝術(shù)家，是一群思想和創(chuàng)作的活躍者，彼此十分熟悉對方的藝術(shù)意志與形式。正如店面“反芻”所示，這個藝術(shù)項目的特點即是將形式十分成熟藝術(shù)家們的創(chuàng)作進行一次更新，每一件作品對于熟悉他們的觀眾來說都有了新意。在商業(yè)運作上，它們通過線上發(fā)布，線上線下聯(lián)動進行銷售，商品價格相對親民，單件在一萬元左右。

如今，中國一線城市的買手店、創(chuàng)意商店已經(jīng)初具規(guī)模，廣義上的藝術(shù)衍生品發(fā)展前景一直被大家討論并關(guān)注，但與此同時，成功的案例并不多。究其原因，無外乎是關(guān)于產(chǎn)品的市場運營與其制造鏈現(xiàn)狀的問題。首先此市場的需求量對于大多的商家是模糊且難以判斷的，決定庫存多少的貨款只能是以“摸著石頭過河”來猜測，判斷失誤就會大量積壓，血本無歸。即便它預期的利潤頗豐，理性的投資方依舊按兵不動。此外，其制造業(yè)的上游部分與下游部分都有還未解決的問題。藝術(shù)衍生品制造鏈的上游部分為藝術(shù)品授權(quán)，國內(nèi)的現(xiàn)狀是市場對于版權(quán)保護的意識十分薄弱，商業(yè)機構(gòu)給到的授權(quán)費用很低，致使這一塊市場的內(nèi)容源頭——藝術(shù)家們幾乎不做主動耕耘。下游部分是藝術(shù)衍生品的設(shè)計與制作，藝術(shù)衍生品制造鏈對于“精品制作”這一概念常常沒有很好的執(zhí)行。比如將一幅佳作只是粗暴地印刷在廉價的馬克杯上，定價便水漲船高，十分之尷尬。

市場并不飽含善心，它只會謹慎地獎勵那些知難而上者。無論未來結(jié)果如何，我們運送的是這個系統(tǒng)中的痛點。因此，《財富堂》與發(fā)起人陳友桐進行了一次深度對話。

訪談

FA：在2020年里，計劃里你還要繼續(xù)做一位藝術(shù)家？

陳：我一直都是藝術(shù)的從業(yè)者，不受限，不閑置，不浪費，這就挺好。藝術(shù)也沒那么復雜，但講多了就很煽情。

FA：在我的觀察里，“FLYING BLIND藝術(shù)項目”應該不是你憑空想象出來的，項目是否有一個前身？另外，請對項目本身做一個介紹。

陳：兩眼抹黑FLYING BLIND是2015設(shè)計師蔡杏蕓創(chuàng)辦的，我主要負責文化藝術(shù)的項目創(chuàng)建和定位。最早是策劃了2015年的798藝術(shù)節(jié)，接著成立了個互聯(lián)網(wǎng)編程+設(shè)計創(chuàng)意的團隊“在線旅行團”（后來改名“履行團”），并同時啟動了兩個手機端互動技術(shù)平臺，一個是“文化館一線上藝術(shù)計劃”，另一個是搖滾音樂的“內(nèi)耳”，兩個平臺操作基本上一樣，都是以互聯(lián)網(wǎng)交互開發(fā)與朋友圈傳播的方式進行，并邀請了大量的藝術(shù)家和音樂家參與創(chuàng)作。兩個平臺對當時來講都是史無前例的并取得一定的成效和影響力。但很快我們也玩膩了，自然而然的被帶入另一個語境中，如何破系統(tǒng)或如何在系統(tǒng)中再造系統(tǒng)的可能性思考就隨之而來，這也是一個能讓我覺得稍微有點意思的事。2017年我們用了一年的時間設(shè)計了三個APP，其中有一個就是藝術(shù)與設(shè)計的“FLYING BLIND”。如何把當代藝術(shù)、設(shè)計、互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)點串到一起，又不落入俗套是一個艱難又充滿想象力的事情。而“FLYINGBLIND藝術(shù)項目”是2018年啟動的一個長期創(chuàng)作計劃。我們的愿景是以持續(xù)性的工作方式，輕便又靈活的流通并展示藝術(shù)，也是對中國代表性藝術(shù)家的一個檔案式采樣計劃。正常的規(guī)劃是每年推出8-10位藝術(shù)家的專項創(chuàng)作，也會根據(jù)實際操作的復雜性而定，基本每個項目都要6個月左右才完成。從藝術(shù)家的方案討論、包裝設(shè)計，到展覽的策劃、展示形式、銷售推廣等等都做了很周密的工作。項目雖輕但也夠讓藝術(shù)家折騰，他們都投入了大量時間，有一位藝術(shù)家推翻了自己七個方案還在重新構(gòu)思，非常令我們感動。

FA：你是如何對各位藝術(shù)家的作品進行定價的？

陳：作品都是與藝術(shù)家共同討論出來的，圍繞一個主旨，傳播真正有價值的當代藝術(shù)，拒絕天價，讓更多真愛藝術(shù)的人能輕松擁有喜歡的藝術(shù)家的精品，雖然數(shù)量很有限，但我們很真誠。

FA：據(jù)我了解，這一套藝術(shù)品的市場成績很不錯，一次在深圳的臨時展覽（快閃店）一天就賣出42份影像，估算起來大約有40多萬元的進賬了。影像藝術(shù)的銷售本來就是一個不好推動的工作，這樣的收獲是有著聰明布局的地方，比如定價，或是推廣？可以再為我們詳細聊一下？

陳：優(yōu)質(zhì)的項目主要還是藝術(shù)家們的功勞，他們都是國內(nèi)非常重要的藝術(shù)家，本身就有很好的口碑。都是用心之作，項目和聰明沒有關(guān)系，聰明的人都扎堆在風口浪尖處，不會選擇這種工作，文化藝術(shù)的實驗屬性決定它不是一個先天性爆款，也正是這一點讓我找到持續(xù)性創(chuàng)新的工作樂趣。深圳的展覽規(guī)模較小，我們帶去四位影像藝術(shù)家的項目，同時策劃了一個叫“影像館”的主題，主要想推動的有幾點要素：藝術(shù)閱讀的新方式、檔案收藏的系統(tǒng)性、項目的再組織策劃。

FA：對于這些作品，你能夠提供給買家相應的版權(quán)保護材料？

陳：每一件作品都是藝術(shù)家花了大量時間創(chuàng)作的精品，也都制作了精美的獨版證書、官方印章與藝術(shù)家簽名。

FA：有否市場上的目標群體，在商業(yè)購物中心開店、展示，迄今買家方面是否有帶來一些驚喜？

陳：有兩類群體，普通白領(lǐng)可以每兩個月花五-六千元收藏一件;專業(yè)愛好者可以收集成套，目前有幾位藏家是集一套的方式，相信未來意義非凡。我其實不關(guān)心在哪開店，我關(guān)心做每一件事情在對標的行業(yè)中的競爭力與創(chuàng)新性還有延展系統(tǒng)。

FA：這些藝術(shù)家的遴選的考量是什么？未來會帶入哪一些藝術(shù)家？

陳：項目啟動至今我們有一個專業(yè)小團隊討論，而且我身邊都是非常優(yōu)秀的藝術(shù)家朋友，對他們多年來的創(chuàng)作系統(tǒng)比較了解。目前預推出的藝術(shù)家是：馮夢波、aaajiao、施勇、李燎、楊健……

FA：這一次我看到陳曉云的作品是紙本，楊心廣是在表面上看是一塊磚，石青在便宜的紙盒上創(chuàng)作。不客氣地形容它們的“有效性”只局限在當代藝術(shù)市場，你是如何面對并推廣他們的？

陳：就是需要這種“當代性”的藝術(shù)家，藝術(shù)從來就不需要由奢侈的材料構(gòu)成。能用最簡潔的方式讓“藝術(shù)”輕松在場的作品都很極品。我一直對太容易做或已經(jīng)很成熟的流水線行當沒什么熱情。對項目來講價值傳播是首要工作，當然最重要的是作品濃縮了藝術(shù)家最經(jīng)典的語言。

FA：被委任的藝術(shù)家如何與你一起工作？對于結(jié)果你是否有一個把控，或是干涉？是否隱隱地在心里設(shè)定了一個優(yōu)與劣的標準？

陳：項目由藝術(shù)家全部負責，包括主題、文字、作品創(chuàng)作、發(fā)布形式等等，都以最能體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)作特點和意見為準。我們的工作還是在整套項目的策劃和概念系統(tǒng)上，在出品和檔案形象上或設(shè)計的可實施性上做把控和協(xié)調(diào)。目前看來都是非常用心之作，花了藝術(shù)家大量的心血，主要還是得益于藝術(shù)家們對項目的認同和支持。

FA：你期待中這個藝術(shù)項目未來的經(jīng)濟表現(xiàn)是什么樣的？市場預期與計劃等等。

陳：除了影像以多版本的形式，其他項目都是獨版的形式，藝術(shù)家創(chuàng)作的每個項目基本都在20件之內(nèi)，我們完全尊重藝術(shù)家的創(chuàng)作狀態(tài)，像藝術(shù)家陳曉云的項目就只做了十件就封筆了，趙洋的項目售罄提前結(jié)束，很多人在等就是沒有了。所以我們會調(diào)控數(shù)量和價格，未來能集成一套的人等于家里擁有100位（或更多）重要的當代藝術(shù)家的實體作品博物館，價值和意義這里不用專門強調(diào)。

FA：根據(jù)我的觀察，這個項目的創(chuàng)意十分有廣州商人的風格，它是否依賴或得益于灣區(qū)的過去與現(xiàn)在制造業(yè)土壤與環(huán)境？

陳：從生產(chǎn)制作的角度來講，藝術(shù)項目檔案確實是一個綜合性較強的工作，集合藝術(shù)、設(shè)計、技術(shù)、工藝等每個環(huán)節(jié)都需具備極強的轉(zhuǎn)換力，得益于團隊的執(zhí)行能力，他們長期從事高端產(chǎn)品開發(fā)，很自覺地把時間花在出品質(zhì)量與細節(jié)體驗的把控上。

FA：從項目本身制作環(huán)來講，能否與那些藝術(shù)家合作或代理的畫廊進行垂直合作？或是需要避開的競爭沖突？

陳：“FLYING BLIND藝術(shù)項目”自成立的主旨就是推動當代藝術(shù)，有機和環(huán)保的與現(xiàn)有的機制聯(lián)動和其生。FLYING BLIND藝術(shù)項目首先自身是個獨立的創(chuàng)新系統(tǒng)，不存在和外界重復或競爭問題?！皾饪s與凝練”這次的線下展覽我們邀請了藝術(shù)家們的畫廊一起聯(lián)動，有畫廊的協(xié)助與參與能讓觀眾去了解藝術(shù)家更完整的創(chuàng)作脈絡。重要是藝術(shù)，其它都是配套，這時代不存在相互代替只存在互相補充。

市場并不飽含善心，它只會謹慎地獎勵那些知難而上者。