荊安娜

摘 要：《千山飛雪圖》與《白雪高風(fēng)圖》兩幅山水圖都是以雪景為題材的繪畫，《白雪高風(fēng)圖》以“留白”的表現(xiàn)技法來(lái)表現(xiàn)雪景，給人一種寂靜空靈的感受;《千山飛雪圖》的“留白”空間少，但“留白”形狀綜觀全景形成了山舞銀蛇的景象，該文從美學(xué)角度出發(fā)，結(jié)合時(shí)代背景、畫論原理等，通過(guò)具體的審美意象分析。

關(guān)鍵詞：黑;白;美學(xué)原理;千山飛雪圖;白雪高風(fēng)圖

一、研究背景

江必民，字德父，號(hào)天際、青螺、天休，安徽徽州歙縣江村人;擅長(zhǎng)畫山水，以畫名于世，是同代畫家董其昌的弟子，畫作風(fēng)格硬朗而不失氣韻，“深秀蒼潤(rùn)”可用以形容江必民的畫作，乾嘉時(shí)期江村人江登云纂《橙陽(yáng)散志》云：“歙縣江一鶴，嘗迎董其昌館于家，教其子必名書畫，年馀始去。”后，必名果以書畫飲譽(yù)皖南，是為新安畫派之濫觴也。山水所作丘壑重疊，風(fēng)格深秀而不失氣韻蒼潤(rùn)，得沈周唐寅之真訣也。江必民已知國(guó)內(nèi)存世畫作僅5幅，其以雪景山水多見(jiàn)，《白雪高風(fēng)圖》就是其代表作之一。

崔如琢，美籍華人，當(dāng)代著名書畫家、鑒賞家、收藏家。生于北京，他的山水畫用筆渾厚，不追求色彩的復(fù)雜變化，單純中予人豐富的美感，善用濃墨、潑墨，蒼茫厚道，枯濕濃重，枯濕濃淡均為筆力。他的畫或簡(jiǎn)樸古拙，深厚渾穆;或清新雅致，充滿趣味或淋漓酣暢，妙意橫生，《千山飛雪圖》崔如琢的代表作之一。

二、江必民《白雪高風(fēng)圖》中“留白”的美學(xué)意象

在《白雪高風(fēng)圖》畫面中，主要以積雪茫茫的山石為主，只在下方布置了一棵大樹(shù)。山石的大部分面積用留白的方式來(lái)表現(xiàn)積雪，山石的轉(zhuǎn)折處用勾勒皴擦的方式表現(xiàn)，樹(shù)的枝葉用稍濃的墨勾勒，整幅畫面對(duì)比強(qiáng)烈，給人眼前一亮的視覺(jué)效果，像是晴朗的天空下的雪景。江必民的《白雪高風(fēng)圖》中的美學(xué)意象可以概括為以下幾個(gè)方面。

1、自然之美

自然之美是中國(guó)美學(xué)中重要的審美范疇之一，它表現(xiàn)的是一種不帶任何人工修飾的自然本真狀態(tài)，是事物“天然”的美，《白雪高風(fēng)圖》整幅圖以雪景為主題，運(yùn)用斧劈皴勾勒皴擦，使用“留白”的表現(xiàn)形式使畫面蒼勁渾厚，意境深遠(yuǎn)遼闊，為畫面賦予了生命力、張力和活力，表現(xiàn)的人與自然的和諧統(tǒng)一，表現(xiàn)大自然的純粹的雪的美感。在中國(guó)畫的山水中，對(duì)自然的描繪是發(fā)自畫家內(nèi)心對(duì)大自然真實(shí)的感受，再借助于畫家自身對(duì)大自然的獨(dú)特理解，運(yùn)用一定的筆墨技法而呈現(xiàn)出來(lái)，表現(xiàn)的是一種“天人合一”的境界，此時(shí)畫家表現(xiàn)的自然并不是照搬的自然景象，而是在表現(xiàn)的過(guò)程中有所取舍，寄寓畫家內(nèi)心的?藝術(shù)精神以及內(nèi)心修養(yǎng)。

2、中和之美

中和之美。是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中最重要的范疇之一，在繪畫中表現(xiàn)的出的是畫面氣息的安逸和寧?kù)o，在《白雪高風(fēng)圖》這幅圖中，畫家運(yùn)用留白的方式去表現(xiàn)雪景，畫面中呈現(xiàn)出大面積白雪皚皚的景象，籠罩出一種寧?kù)o與靜謐的氣氛。

三、崔如琢《千山飛雪圖》中“墨黑”的美學(xué)意象

1、高古之美

高古作為審美概念，指的是一種高遠(yuǎn)古雅，高逸古澹的藝術(shù)風(fēng)格和意境，畫面具有意高情古之美，“高古”是人們?cè)诿缹W(xué)理論、文藝?yán)碚摵驮?shī)文中大量、廣泛使用的一個(gè)美學(xué)詞匯、概念。它體現(xiàn)出了審美主體對(duì)悠久歷史和傳統(tǒng)的尊崇，“高古”之美也表現(xiàn)出這幅畫具有古拙、樸拙之美。崔如琢的《千山飛雪圖》，是在繼承運(yùn)用傳統(tǒng)的筆墨技法上，對(duì)傳統(tǒng)筆墨的創(chuàng)新而表現(xiàn)出的不同于傳統(tǒng)山水雪景圖的另一種雪景山水表現(xiàn)形式。這種表現(xiàn)形式是運(yùn)用“墨黑”去襯托白雪，整幅畫面使人領(lǐng)略到初冬第一場(chǎng)大雪在夜色中悄然降臨，整幅圖近山運(yùn)用濃墨去描繪，陡峭的山體用焦墨皴染出巖石的凝重，以此來(lái)襯托遠(yuǎn)處山上以及江面的冰雪難融的景象。畫面既有主體崢嶸險(xiǎn)峻，又有適度的開(kāi)闊縱深，也有蒼松勁柏古干虬枝，畫面豐富，簡(jiǎn)樸古拙，深厚渾穆。

四、雪景山水中的分黑布白

中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的分黑布白，對(duì)山水畫來(lái)說(shuō)至關(guān)重要，中國(guó)傳統(tǒng)山水中的分黑布白經(jīng)過(guò)幾千年的經(jīng)驗(yàn)的積累和總結(jié)，已經(jīng)逐漸形成一個(gè)完整的體系，黑與白對(duì)一幅畫面的美感非常重要，在一幅畫中掌握好了黑與白，整幅畫就會(huì)變得很有節(jié)奏;在中國(guó)山水畫中，黑白共同構(gòu)成了山水畫的章法，黑與白相互依托、相輔相成，共同組成了畫面中的黑白布局黑的地方靠白的才能實(shí)現(xiàn)，白的地方靠黑才能突出。黑與白是一個(gè)整體，不可分割。山水畫中的“黑”并不是平涂的死黑，而是相對(duì)畫面的整體中某一塊墨色稍濃就是畫面黑的部分。

崔如琢的《千山飛雪圖》中的分黑布白，表現(xiàn)的雪景就是以濃墨來(lái)襯托的，利用散點(diǎn)透視的原理，山石綿延，后部山石的白與前面的黑形成強(qiáng)烈的對(duì)比，渲染了整幅畫面，使畫面賦有節(jié)奏感。江必民的《白雪高風(fēng)圖》中的分黑布白，整體是以“白”為主，畫面以淡墨為主，利用少許濃墨去勾畫面前部的樹(shù)枝，是白雪皚皚的山與墨色濃的樹(shù)枝形成強(qiáng)烈的對(duì)比。

五、雪景山水圖中“黑與白”對(duì)比美學(xué)原理分析

現(xiàn)代的《千山飛雪圖》與明代的《白雪高風(fēng)圖》同樣是雪景山水圖，但是表現(xiàn)的形式不同，呈現(xiàn)出來(lái)的雪景效果也千差萬(wàn)別，《白雪高風(fēng)圖》相比《千山飛雪圖》更為的寫實(shí)，畫面中表現(xiàn)的雪更接近于大自然的雪景，而《千山飛雪圖》它表現(xiàn)的是夜幕降臨的雪景，更多的加了畫者自身的主觀情感去繪制，使雪這一靜止的物像帶有了思想，像一條條飛舞的銀蛇環(huán)繞山間。因此無(wú)論是現(xiàn)代崔如琢的《千山飛雪圖》還是明代江必民的《白雪高風(fēng)圖》都是畫者在對(duì)大自然雪景的思考，在此基礎(chǔ)上的升華，《千山飛雪圖》中畫者用“墨黑”來(lái)襯托雪，表現(xiàn)出的雪深沉，賦有重量感;《白雪高風(fēng)圖》中畫者用“留白”的形式表現(xiàn)雪，畫面明朗寧?kù)o，兩幅圖在視覺(jué)上形成了一種強(qiáng)烈的反差。也讓觀者對(duì)雪景有了不同的感受。

畫者在實(shí)際創(chuàng)作過(guò)程中要經(jīng)歷3個(gè)階段：1、審美意象的形成-藝術(shù)構(gòu)思階段;2對(duì)審美意象進(jìn)行加工改造;3藝術(shù)表現(xiàn)階段。無(wú)論是《千山飛雪圖》還是《白雪高風(fēng)圖》畫面都體現(xiàn)出了大自然深邃的美，這種美使得畫者感嘆，在畫者腦海中形成一定的審美意象，畫者在頭腦中對(duì)這一審美意象進(jìn)行加工處理，最后運(yùn)用一定的表現(xiàn)技法和物質(zhì)媒介材料在畫紙上表現(xiàn)出來(lái)，所以畫者在紙上表現(xiàn)的雪景，與大自然真實(shí)的雪景是有所差別的，畫者在畫紙上表現(xiàn)出來(lái)的雪是畫者眼中，心中以及手中的雪，畫者賦予了雪一定的生命力，是鮮活靈動(dòng)的。

六、總結(jié)

中國(guó)山水畫誕生在東晉，中國(guó)道教思想中的提倡的自然無(wú)為，與自然和諧相處，奠定了中國(guó)山水畫重表現(xiàn)而略再現(xiàn)的美學(xué)觀念，中國(guó)古代傳統(tǒng)文化儒家、道家的思想與中國(guó)傳統(tǒng)山水畫密切相關(guān)，道家中的太極陰陽(yáng)圖與中國(guó)山水畫中的分黑布白類似。太極圖作為中國(guó)意象造型的圖像，它在對(duì)中國(guó)畫的啟示就是調(diào)節(jié)陰陽(yáng)，使畫面表現(xiàn)出氣韻，也就是山水畫中講究的氣勢(shì)與氣韻生動(dòng)?！昂谏?，白生黑”兩者并不是對(duì)立的而是統(tǒng)一的，所謂“黑白相生、虛實(shí)相生”就是如此。黑白的分配和布局，是需要畫家仔細(xì)去推敲和琢磨的，并不是隨機(jī)意的布局。在《千山飛雪圖》與《白雪高風(fēng)圖》中都體現(xiàn)出畫者獨(dú)具匠心的黑與白的布局。兩幅圖處在不同時(shí)期，運(yùn)用不同的筆墨技法去表現(xiàn)雪景的山水，但是所有的一切都離不開(kāi)畫者的獨(dú)特的分黑布白，《千山飛雪圖》中，黑多白少，黑塊的面積與白的面積占的比例以及形狀都是由畫家經(jīng)過(guò)思慮的，所以整幅畫面生動(dòng)并不沉抑;而《白雪高風(fēng)圖》中，白多黑少，但是畫者將畫面黑的部分安排的很精準(zhǔn)，所以整幅畫面不會(huì)因?yàn)椤鞍住倍喽@得輕浮。將兩幅圖進(jìn)行對(duì)比，可以看出畫面的分黑布白的重要性，分黑布白的規(guī)則無(wú)論是在中國(guó)傳統(tǒng)的雪景山水圖中有所體現(xiàn)和重要性，在其它畫種中也同樣有所體現(xiàn)，因此懂得分黑布白的運(yùn)用規(guī)則對(duì)畫面的效果與美至關(guān)重要，分黑布白規(guī)則運(yùn)用的合理，畫面從整體上來(lái)說(shuō)就看起來(lái)比較“透氣”和“舒適”，畫面感比較強(qiáng)，本人以《千山飛雪圖》與《白雪高風(fēng)圖》為例來(lái)探討雪景山水圖中關(guān)于“黑與白”的美學(xué)，有關(guān)雪景山水的題材無(wú)論是現(xiàn)代畫家還是古代畫家，他們的黑白分布的都恰當(dāng)好處，分布的都很有規(guī)律，不同的黑白分布給人一種獨(dú)特的富有韻味的感受，本人希望通過(guò)對(duì)這兩幅雪景圖中的黑白分布的描繪來(lái)觀察其它畫面的黑白分布的規(guī)律，以此對(duì)本人的繪畫給予一定的啟示，使得本人繪畫的黑白關(guān)系更加得當(dāng)。

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（作者單位：福建師范大學(xué)，福建?福州?350000）