郭瑞瑾
1950年代的英國,當時主流的前衛(wèi)藝術(shù)抽象表現(xiàn)主義逐漸被波普主義所取代。在波普主義的影響之下,合體裁剪已不再是重點。人們開始有了多元化的需求,而波普藝術(shù)新鮮刺激、大膽前衛(wèi)的風格剛好迎合了時尚的發(fā)展,最終發(fā)展成為上個世紀影響力最大的國際性藝術(shù)潮流。波普藝術(shù)是低成本、流行的、短暫的、大眾化、大量生產(chǎn)的,同時又不乏迷人和性感。在大眾文化風靡全球的今天,波普藝術(shù)很好地適應(yīng)了時尚潮流。
波普藝術(shù)是對傳統(tǒng)理念中高貴典雅藝術(shù)的一種顛覆,它推動了服裝設(shè)計風格的更新。60世紀中期的設(shè)計師不再創(chuàng)作需求品,而是在創(chuàng)作消費品。服裝不再是精致而合體,街道上出現(xiàn)了越來越多的寬松樣式。搖滾、西部牛仔的風格深受年輕人追捧。服裝設(shè)計界展開了一股平民化、大眾化的設(shè)計思潮。
1.1 波普藝術(shù)的起源與發(fā)展
波普主義,又稱新寫實主義。隨著現(xiàn)代藝術(shù)主義的潰散應(yīng)時而生。波普pop,取自popular流行一詞,也是棒棒糖lollypop的簡化口語詞。最早的波普組織誕生于1952年的倫敦當代藝術(shù)學院,出自一幫藝術(shù)家和知識分子之間的談話。英國著名藝術(shù)家理查德·漢密爾頓就是其中之一。他的代表作品《究竟是什么讓今日家庭如此不同、如此吸引人呢?》可以稱作是波普藝術(shù)的開山之作。他本人也被譽為“波普主義之父”。他認為,波普是以青年人為目標而面向大眾設(shè)計的短期方案。50年代后期,波普藝術(shù)的風潮席卷了美國,被應(yīng)用在廣告、電影、招貼畫里。
1.2 波普藝術(shù)的風格特征
波普風格最早出現(xiàn)在迷你裙、流行音樂會……這些追求大眾化、通俗化并且設(shè)計新穎的生活用品。雖然人們稱它為波普風格,但它實際上并不能稱之為“某一種”風格,它是由多種風格混合而來的。它在設(shè)計中采用大膽艷俗的色彩,推翻了現(xiàn)代主義自命不凡的清高。
作為二戰(zhàn)后最有影響力的時尚元素,波普風格對各行各業(yè)都有著影響。例如在英國,最突出的設(shè)計領(lǐng)域主要為服裝、平面設(shè)計、家具設(shè)計等。設(shè)計師多為剛畢業(yè)的年輕服裝設(shè)計師。年輕人總是對于時尚有著更好的把控。
2.1 波普藝術(shù)在服裝設(shè)計上的應(yīng)用
隨著時代的變遷,人們對美的定義和理解會不斷改變,藝術(shù)創(chuàng)作也會隨之豐富,這就是時代的進步。每一個時期都有每個時期的潮流風格、流行元素、審美情趣。當藝術(shù)家們參與到時尚領(lǐng)域里,波普藝術(shù)也就由藝術(shù)轉(zhuǎn)向了設(shè)計。英國設(shè)計師瑪麗·匡特波普是波普風格時裝設(shè)計的代表人物之一,她率先把迷你裙推上街頭,還設(shè)計出了簡單短小的外衣及彩色長統(tǒng)襪和幾何圖形羅紋毛衣等反傳統(tǒng)服飾。這種服裝很快受青年人的追捧。而到了20世紀90年代中期,出現(xiàn)的一些印有各種波普頭像的T恤衫,也是波普藝術(shù)風格的一種體現(xiàn)。
波普風格的代表人物之一蒙德里安的元素就被廣泛應(yīng)用在服裝設(shè)計之中。上世紀60年代開始,伊芙圣羅蘭首先把蒙德里安的抽象藝術(shù)圖騰變?yōu)橐环N時尚元素。在他的巴黎秋冬展會上發(fā)布了轟動一時的“Robe Mondrian”(蒙德里安裙)。20世紀80年代,庫里斯基也在時裝中運用過蒙德里安的配色。時裝大師范思哲的設(shè)計中也有蒙德里安的影子。蒙德里安提倡發(fā)現(xiàn)生活的本質(zhì),主張把豐富多彩的自然濃縮為數(shù)學關(guān)系,把形體歸納為點線面,把世紀色彩歸納于紅黃藍。同樣受蒙德里安影響的還有設(shè)計鬼才約翰加利亞諾,他在2009年的春夏男裝采用了大面積的黃色,又把藍色和紅色協(xié)調(diào)起來,產(chǎn)生美感。
而另一位畫家安迪沃霍爾,將包裝文化夸張、惹眼、惹人注目的特點發(fā)揮到極致。他的作品多為標志性的圖案,如五顏六色的瑪麗蓮·夢露、一排一排排列整齊的可樂瓶和金寶罐頭湯等這些機械重復(fù)又有鮮明時代特征的圖案同樣被大量運用到服裝設(shè)計中。
波普藝術(shù)帶給設(shè)計師們的靈感不單單是色彩和圖案,漢密爾頓的拼貼畫是以拼圖形式完成的。作為波普藝術(shù)的明星,霍沃爾在進行服裝時,將塑膠、紙以及人造革等曾經(jīng)受到鄙視的材料進行拼接,再加上鮮艷的花紋和絲網(wǎng)印刷的技法,對服裝設(shè)計的創(chuàng)新理念引領(lǐng)了上世紀60年代的服裝設(shè)計風潮,這種設(shè)計方法也被其他設(shè)計師紛紛效仿。法國設(shè)計師AdelineAndre認為未來是白色、明亮、生動的,他運用塑料、聚氨酯等現(xiàn)代合成面料設(shè)計出了代表“太空時代”的無性別套裝,大膽弘揚技術(shù)和現(xiàn)代的發(fā)展。1965年愛德華羅設(shè)計的頭盔也深受年輕人追捧。
此外,波普藝術(shù)還有一位圓點女王——草間彌生。她在時尚界的影響力與可以與安迪沃霍爾匹敵。她的藝術(shù)包含了女權(quán)主義、極簡主義、超現(xiàn)實主義、原生藝術(shù)、普普藝術(shù)和抽象表現(xiàn)主義等。她喜歡高彩度的對比,喜歡用大大小小無數(shù)的圓點進行創(chuàng)作。這位“患有精神病的老婆婆”被評為20世紀最具影響力的200名藝術(shù)家之一。
2.2 波普藝術(shù)在服裝設(shè)計中的表現(xiàn)手段
拼貼作為波普藝術(shù)主要的表現(xiàn)手法,在漢密爾頓的作品中可見一斑。設(shè)計師也學著運用各種不同的材料對服飾進行創(chuàng)作修改。服裝不再是一塊布的設(shè)計,也可以加入紙、塑料、人造皮等不同的材質(zhì)。將生活中的日用品拼貼在一起,藝術(shù)家們也受到了其他多種流派的影響,如構(gòu)成派、達達主義、立體派等。尤其是杜尚等達達主義者對廢棄物品的再利用最為重視。波普藝術(shù)的拼貼服裝不僅風靡一時,對后世也產(chǎn)生了非常深遠的影響。
2.3 波普藝術(shù)對服裝設(shè)計的影響
受波普藝術(shù)的影響,服裝設(shè)計的方式不再單一,風格不再傳統(tǒng)正派,面料使用也變得多樣化,有了更多的可能。它的大膽、前衛(wèi)、新穎,迎合了年輕人的口味,也刺激著一代又一代各行各業(yè)的設(shè)計師的靈感。
3.1 受波普藝術(shù)影響的服裝品牌
促進波普藝術(shù)走入服裝領(lǐng)域的第一人莫過于瑪麗·匡特波普,她的迷你裙和“小衣裝”既延續(xù)了女性服裝的合體,又與正統(tǒng)服裝背道而馳。她的設(shè)計在當時被稱為“倫敦造型”。意大利的Miss Sixty是全球第一個專注于女性牛仔褲的品牌,在波普主義的熏陶下也逐漸設(shè)計了一系列以印花為主的波普服飾。1966年的“pop art”系列,大名鼎鼎的蒙德里安裙也是波普藝術(shù)應(yīng)用在服裝中最顯著的標志。1991年范思哲的瑪麗蓮夢露服裝又掀起一股波普的風潮。印度天才設(shè)計師馬尼什-阿拉羅巧妙地將民族氣息和波普風格結(jié)合,設(shè)計中體現(xiàn)出對現(xiàn)代生活不拘一格的態(tài)度。Emanuel的設(shè)計方式則是把不規(guī)則的幾何圖形配上文字或者涂鴉的形式來演繹波普風格。Marin也巧妙地運用了混搭的顏色,帶有混亂無秩序的藝術(shù)性。意大利品牌莫斯奇諾的新任設(shè)計總監(jiān)更是波普藝術(shù)的狂熱愛好者,爆米花、垃圾袋、麥當勞、洗衣粉等都被他搬上了舞臺。他本人也這樣說:“我生活在這個波普的世界里,我用波普藝術(shù)的眼光看待這個世界。”
3.2 波普藝術(shù)發(fā)展傾向的啟示
受波普藝術(shù)的影響,設(shè)計師們不再效仿別人、模仿歷史,而開始應(yīng)該關(guān)注大眾的心理,關(guān)注我們身邊的物品,從生活中尋找靈感、尋找規(guī)律,加以整合和創(chuàng)造。如今,大眾的心理和追求已經(jīng)越來越年輕化和個性化,設(shè)計師們更應(yīng)該迎合大眾的需求,在服裝設(shè)計中加以新穎前衛(wèi)的改造,因為未來服裝發(fā)展的潮流,更傾向于年輕化、多元化、大眾化、個性化和高科技。
4 結(jié)語
波普藝術(shù)作為二十世紀的藝術(shù)思潮,代表了當時一代年輕人的思想,也影響著歷代的服裝設(shè)計師們。乃至今日,波普藝術(shù)依然保持著吸引人的魅力和鮮活的生命力。在物質(zhì)生活、精神文明不斷發(fā)展的今天,我們要正確認識不同的文化藝術(shù),求同存異,在保護各類文化代代延續(xù)的同時創(chuàng)造出帶有本時代特色的藝術(shù)風尚。
(作者單位:天津工業(yè)大學)