摘 要：音樂劇中演唱者的情緒控制對(duì)于演出效果至關(guān)重要，研究演唱者的情緒控制方法對(duì)于培養(yǎng)優(yōu)秀的音樂劇演唱者有著重要意義。本文分析了情緒控制在音樂劇中的作用，給出了音樂劇中的情緒控制方法，并提出了相應(yīng)的情緒控制訓(xùn)練方法。旨在為音樂劇表演者提供一些有益的借鑒。

關(guān)鍵詞：音樂劇;情緒控制;訓(xùn)練方法

音樂劇是結(jié)合了歌唱、對(duì)白、表演、舞蹈的一種舞臺(tái)藝術(shù)形式。通過歌曲、臺(tái)詞、音樂、肢體動(dòng)作等的緊密結(jié)合，把故事情節(jié)以及其中所蘊(yùn)含的情感表現(xiàn)出來[1]。好的音樂劇演員能夠通過自己的情緒表達(dá)更好地表現(xiàn)出劇中主題，引起觀眾共鳴，為音樂劇注入靈魂，因此，音樂劇演員的情緒控制能力就顯得尤為重要[2]。

一、情緒控制在音樂劇中的作用

1、情緒控制可以保護(hù)演唱者

音樂劇中演唱者如果不能夠很好的控制自己情緒，在過于激動(dòng)的情況下，有可能會(huì)出現(xiàn)聲帶充血的癥狀，導(dǎo)致唱歌時(shí)聲音突然沙啞或出現(xiàn)破音的情況，長此以往會(huì)對(duì)聲帶造成永久性損傷[3]。

2、情緒控制可以更好地表達(dá)情感

音樂劇的表演中，良好的情緒控制有助于演員內(nèi)心情感的表達(dá)，使演唱者能夠在表演中所流露的感情更加自然。當(dāng)演唱者情緒過于亢奮或過于平淡時(shí)，那么歌曲中句子所表達(dá)的各色情境就無法細(xì)致地展現(xiàn)出來，甚至?xí)霈F(xiàn)不流暢的情況發(fā)生。

3、情緒控制有助于音樂劇情感線的表達(dá)

一部優(yōu)秀的音樂劇就像一段旅途，有起點(diǎn)也有終點(diǎn)，有高潮也有低谷，沿途所見皆是難忘的記憶。音樂劇往往都是需要演員通過一系列復(fù)雜的心理變化得以完成。一個(gè)優(yōu)秀的音樂劇演唱者在準(zhǔn)備一個(gè)角色表演時(shí)，都會(huì)對(duì)角色的任務(wù)性格和音樂特征進(jìn)行仔細(xì)分析，了解每一個(gè)片段的意義，在演唱中結(jié)合自己的情緒控制連成一條完整的感情線，時(shí)時(shí)刻刻用真摯的表演打動(dòng)觀眾的心。

二、音樂劇中的情緒控制方法

1、情之所至，音之所生

寫文章也好，繪畫也罷，都需要融入作者的情感，方能打動(dòng)人，音樂同樣如此。作為一名歌唱家，若要歌曲動(dòng)人心弦，先天的嗓音條件不可或缺，但是僅僅依靠聲線，而缺乏情感的音樂，是蒼白無力的，如同無源之水，并不能稱之為完美的音樂。相反，其應(yīng)當(dāng)深刻感悟作曲作詞家在其中所要表達(dá)的情境、情感，將自己置身于此，進(jìn)行二次創(chuàng)作。當(dāng)自身情感與歌曲角色合二為一時(shí)，歌唱者方能控制整首歌曲的情緒表達(dá)狀態(tài)，打動(dòng)聽眾，所謂“情之所至，音之所生”便是如此。

2、提升表演自信，減少緊張情緒

歌唱者因?yàn)樽陨肀硌萁?jīng)驗(yàn)少、缺乏自信、觀眾眾多等內(nèi)外因素的影響，會(huì)使自己在上臺(tái)前充滿緊張的情緒。但出現(xiàn)緊張情緒并不是完全不好的，適度的緊張有助于其調(diào)動(dòng)大腦積極性，提高自身專注力，從而更好表達(dá)情感，增強(qiáng)整部作品的感染力。但是過度緊張則不然，會(huì)使歌唱者無法專心投入作品的演唱，影響歌唱者正常水平的發(fā)揮。歌唱者應(yīng)采取一些切實(shí)可行的方式方法，諸如閉目養(yǎng)神，表演前進(jìn)行簡單熱身運(yùn)動(dòng)，心中為自己打氣，與其他表演者交流心得體會(huì)等，使歌唱者的注意力由對(duì)自身情緒的關(guān)注轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)作品的關(guān)注，從而使其能在演唱過程中充分迸發(fā)情感，達(dá)到正常乃至超常發(fā)揮的效果。

3、結(jié)合自身經(jīng)歷，感悟角色情緒

歌唱者應(yīng)注重自己曾經(jīng)的經(jīng)歷，大到對(duì)祖國壯麗山河的贊美等愛國情懷，小到個(gè)人戀愛經(jīng)驗(yàn)諸如失戀之痛苦、熱戀之開心，乃至親情、友情等生活中方方面面的情緒體驗(yàn)，有了大量的情緒體驗(yàn)后，歌唱者對(duì)歌曲進(jìn)行二次創(chuàng)作的過程中，會(huì)不自覺將曾經(jīng)的情緒體驗(yàn)與角色所表達(dá)的情感融為一體，從而快速進(jìn)入角色狀態(tài)。

三、情緒控制訓(xùn)練方法

1、跟隨訓(xùn)練

跟隨訓(xùn)練法，即以分組的方式，相互之間通過輪流發(fā)出指令、表達(dá)情緒的刻意練習(xí)，達(dá)到訓(xùn)練自身情緒的方法。具體如下：兩人為一組，一人為指令發(fā)出者，另一人為情緒表達(dá)者，指令發(fā)出者以自然體態(tài)站立即可，情緒表達(dá)者需要根據(jù)不同的指令來擺動(dòng)自己的肢體，當(dāng)聽到指令發(fā)出者“?！钡闹噶詈?，情緒表達(dá)者需要立即在此瞬間停止，并作出與停止此刻表達(dá)的某種情緒相一致的行為動(dòng)作，隨后根據(jù)與之相應(yīng)的動(dòng)作來選擇自己熟悉的歌曲進(jìn)行進(jìn)一步的表演，情緒的表現(xiàn)具有延續(xù)性，發(fā)展性，是從小至大，從弱到強(qiáng)的。當(dāng)然此刻指令發(fā)出者并非獨(dú)善其身，其需要接收到情緒表達(dá)者表達(dá)的情緒后，快速模仿甚至逐漸融入相應(yīng)的情緒環(huán)境中。此訓(xùn)練要求學(xué)生的情緒必須從一而終，中途不允許進(jìn)行變化。比如情緒表達(dá)者最后選擇蹦跳的方式，來表達(dá)開心、激動(dòng)的情緒，指令發(fā)出者同樣需要融入其中，通過大笑、拍腿等動(dòng)作來表現(xiàn)其開心的情緒。

2、照相訓(xùn)練法

所謂“照相訓(xùn)練法”，即學(xué)生依據(jù)老師給出的某一個(gè)表達(dá)情緒的詞語，準(zhǔn)確利用肢體動(dòng)作來進(jìn)行詮釋?？梢允墙處熍c某一個(gè)學(xué)生一同完成，也可以是教師與某幾個(gè)學(xué)生一同完成。如同拍照一般，單人照某一瞬間只有一種情緒表達(dá)，而集體照在一瞬間凝聚了多人的多種情緒表達(dá)。并且不同學(xué)生選擇的詞語因?yàn)轫樞虻牟煌尸F(xiàn)出的戲劇效果也會(huì)大相徑庭。當(dāng)然，這也是此訓(xùn)練法的有趣之處。比如“揮拳”、“躲避”這兩個(gè)動(dòng)詞，如果某一學(xué)生先選擇前者，難么可能選擇前者的學(xué)生會(huì)表達(dá)出生氣的情緒，后者則表達(dá)了慶幸或者詫異的情緒;反之，學(xué)生假如先選擇了后者，那么其所表達(dá)的可能就是害怕的情緒，而對(duì)方則會(huì)有憤怒、怨恨等情緒。

3、情緒分度訓(xùn)練

情緒刻度表訓(xùn)練法，即要求學(xué)生將自身各種情緒分成0-100度等不同階段，通過不斷刻意練習(xí)，掌握如何控制及表達(dá)自身情緒。但是情緒刻度表訓(xùn)練法在整個(gè)教學(xué)過程中，又呈現(xiàn)了一些差異性。以北京舞蹈學(xué)院張旭教授為代表的訓(xùn)練，要求學(xué)生整個(gè)訓(xùn)練過程保持情緒的不斷發(fā)展變化及完整。而以波蘭舞臺(tái)導(dǎo)演、教授米赫為代表的訓(xùn)練，則要求學(xué)生在每次情緒表達(dá)前應(yīng)先恢復(fù)到日常自然狀態(tài)下，聽到教師發(fā)出指令時(shí)，快速表達(dá)情緒。

參考文獻(xiàn)

[1]唐福珍.論聲樂演唱中的情緒控制[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報(bào)），2004（02）：59-60.

[2]吳衛(wèi)潔.聲樂演唱中的情緒控制研究[J].科教文匯（中旬刊），2012（02）：172-173.

[3]任德威.在聲樂表演中如何調(diào)節(jié)緊張心理[J].黃河之聲，2019，526（01）：21.

作者簡介：

王婷（1986.1-），女，四川成都人，碩士，講師，研究方向：聲樂表演。