余彩霞
對鐘慶的畫,一見鐘隋,很自然地就會去尋找自己內(nèi)心與作品的切合之處,不自覺地遨游物外。豐富色彩的質(zhì)感,強(qiáng)烈的視覺沖擊力,恰似一簾幽夢,這無疑是畫家鐘慶,借造物主之手,繪廣袤天地之無窮。仿佛他便是畫中那個(gè)白衣人,看起來無關(guān)左右, “置身事外”,其實(shí)想要穿透中西古今,看清其中綿延的道理與承續(xù)的可能。
“寄蜉蝣于天地,渺滄海之一粟?!被蛟S,鐘慶是帶著“心遠(yuǎn)地自偏”的心態(tài),甘愿追尋那物外之地。
重彩是情感的底色
大多數(shù)人對鐘慶的認(rèn)知——“從傳統(tǒng)出發(fā)又脫離傳統(tǒng),以油畫的感覺去表現(xiàn)國畫。他的書畫都透著一股寧靜恬淡,紅塵之外的夢幻色彩?!?/p>
2005年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院,鐘慶試過短暫幾個(gè)月的設(shè)計(jì)生涯后,便進(jìn)入職業(yè)創(chuàng)作狀態(tài)。鐘慶的創(chuàng)作既有水墨畫的單純、象征和自然,又兼有油畫的豐富色彩和質(zhì)感。這都源于畫家自身的從藝經(jīng)驗(yàn),自小就接受中國傳統(tǒng)繪畫及書法的學(xué)習(xí),加上大學(xué)期間又接受過油畫方面的訓(xùn)練,繪畫時(shí)很自然地把之前學(xué)習(xí)過的各種畫種經(jīng)驗(yàn)揉雜在一起。
但,若是僅僅以表象斷人,簡單以重彩來定義鐘慶的作品,絕對是最大的誤讀。在鐘慶的繪畫中藏著一座城池,那些對于文本的追溯、基于傳統(tǒng)的研究、面向歷史的解讀,才是構(gòu)建城池的扎實(shí)來源。但他不停留于皮毛,或是僅以傳統(tǒng)為飾,至情至性才是關(guān)鍵。宋人所說的格物在繪畫中不是一板一眼地描寫,而是通過自身對外界事物異常敏銳的感知力提煉出來。鐘慶的獨(dú)特源于他不是簡單地抒發(fā)表達(dá),而是其生活思索體悟的有話要說。每張作品都似乎在為觀者講述個(gè)故事,但內(nèi)容和主題又沒有一種恒定的答案,給人發(fā)散的想象和思索,當(dāng)人參悟畫意,似乎又不可說。
鐘慶素來不認(rèn)為創(chuàng)作就要躲在畫室里,兩耳不聞窗外事。他喜愛社交,喜歡把生活中觸動(dòng)他的一切感受收集起來,在平凡的事物當(dāng)中獲取創(chuàng)作的靈感,就如一場大雨;一次朋友的聚會;一次親情的陪伴。鐘慶的畫更注重情感而非技術(shù),將生活酸甜苦辣各種滋味轉(zhuǎn)換成色彩聯(lián)想,進(jìn)而不斷積累成為種認(rèn)知輸出。但這并不是說他技術(shù)不好,事實(shí)上好畫家的先行條件就是已經(jīng)過了技術(shù)關(guān)卡。像武俠小說里高手所說的無招勝有招之后,一花一葉皆可“傷人”。
在“快時(shí)代”做慢功夫
畫中的雅趣固然是最值得稱道的地方,然而,無法忽視的是鐘慶在每一處細(xì)節(jié)上花費(fèi)的功夫。即使是最勤勞的畫匠,恐怕也不愿意把畫長卷的功夫用在畫斗方上。設(shè)計(jì)系出身的鐘慶卻偏偏執(zhí)著于“次要”,想將任何一處細(xì)節(jié)都做得精致,不厭其煩地給畫面中百十個(gè)泡泡畫上不同的紋樣,這算是個(gè)比較“自虐”的過程。
泡影是鐘慶作品中標(biāo)志性的元素之一,是夢與醒的觀照。除了重彩系列,“古意新趣”系列是鐘慶近幾年的另一創(chuàng)作方向,而新趣之處就在他的泡影想象。初看作品以為是一系古風(fēng)的花鳥習(xí)作,細(xì)看卻能感受到其對傳統(tǒng)繪畫新的理解及獨(dú)特的審美情趣。
畫面中樹枝上的碩果變成通透五彩的生命氣泡,氣泡晶瑩細(xì)密,每個(gè)氣泡都孕育著一個(gè)新的生命。作者把瓜果生長的過程賦予了擬人化的想象,氣泡中的小佛陀又或似生命修行的禪果,一切是那么自然而又不禁讓人尋味和頓悟。鐘慶的作品使人有一種禪趣的想象,正如他所理解的:“禪不是苦修,禪是一種升華了的生活態(tài)度。把平凡的生活過得有趣些,讓自己放松,在每一件看似枯燥和不變的事情上多點(diǎn)有趣的想象,這就是禪?!币虼嗽阽姂c的筆下似乎所有的事物都富有靈性,生趣躍然。
畫面豐富的水墨肌理給人以強(qiáng)烈的視覺玩味,構(gòu)圖和構(gòu)思似乎又是作者偶然和巧思的結(jié)果,多元化的表現(xiàn)形式使他的畫多了一種傳統(tǒng)與創(chuàng)新混搭的時(shí)尚感,同時(shí)還有一些故事性。身著樸素白衣的行者,落入一方想象的領(lǐng)土,或被安放在一個(gè)漂流的海螺上,吹響螺號迎風(fēng)駛航;或像海上樂曲指揮家,搖起手臂奏響一曲;或浮游于天地,漫享銀河宇宙內(nèi)外……
匠人的功夫與哲人的巧思兩者融合,于是畫面飽滿而富有深意,這正是鐘慶畫作不枯燥不呆板的緣由。在圈內(nèi)國外摸爬滾打這么多年,鐘慶依然選擇在“快時(shí)代”做慢功夫。如果你愿意讓自己更安靜一點(diǎn),你就能從鐘慶的畫里看到更多有趣的事。
逍遙、自由的愿景
“畫畫是件快樂的事,它可以讓你忘掉一切當(dāng)時(shí)需要面對的困惑,回到一種自我的狀態(tài)。但又時(shí)常覺得孤獨(dú),而畫者的世界容得下孤獨(dú)。”仿佛鐘慶便是畫中那個(gè)白衣達(dá)摩,看起來“置身事外”,像莊子的逍遙游,在欣賞宇宙的行程中重新頓悟萬物的奧秘。鐘慶所描繪的虛擬實(shí)境,像夢境卻又很真切。但他問的仍然是那個(gè)大問題:“如何感知生命,如何感知世界?”
2013年夏天至201 4年春天,這段時(shí)期并非鐘慶的創(chuàng)作高峰期,那會兒他與朋友時(shí)常把酒言歡,探討的卻是對生命的懷疑。他在形同困局的狀態(tài)中開始做各種嘗試,試圖找一個(gè)更精準(zhǔn)的表達(dá)方式,他刻意地把這個(gè)時(shí)期拉長,以平靜的心態(tài)迎接這些突發(fā)的靈感。經(jīng)歷了一段長時(shí)間的停滯后,內(nèi)心中關(guān)于自己、關(guān)于世界的想法逐漸清晰。近階段,鐘慶更多地去關(guān)注人們內(nèi)心壓抑狀態(tài)的一種釋放,追求一種自在無束的心靈交流。因?yàn)槊總€(gè)人在社會上、生活里都常常處在種無奈、壓抑的環(huán)境中,身不由己。他希望繪畫使人們能感受自身所缺失的那種美好,哪怕它只是一瞬間,能讓觀者回到生命最初那份本自俱足的狀態(tài)。
鐘慶作品時(shí)常表現(xiàn)的是一種理想的自由感,種超現(xiàn)實(shí)的精神狀態(tài),一種在面對內(nèi)心深層次的安全需求和對精神自由的想象。他理想中的世界是自由的,源于中國古代文人的精神自由,中國的老莊哲學(xué)最能體現(xiàn)這種自由閑淡的心境。所以每次看鐘慶的作品總能感受到一份紅塵之外的愜意,干凈沒有塵雜之氣,獨(dú)特而又不邊沿。
“無所待而游無窮。”我們也許做不到莊子那樣徹底地逍遙自由。“面對現(xiàn)實(shí)生活中的各種枷鎖,要做到至人無己,神人無功,圣人無名,太難,但不妨礙作為我們美好愿景與想象。繪畫也是藝術(shù)家對美好生活的構(gòu)想?!辩姂c說。
看鐘慶的畫,很自然地就會去尋找自己的內(nèi)心與作品的切合之處,不自覺地想象另外個(gè)空間。簡單地來說就是放下緊繃的神經(jīng),遨游物外,過另外種想象的生活。
(編輯/李木子)
鐘慶
廣東陽江人。畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院。職業(yè)畫家,小洲藝術(shù)家協(xié)會理事。
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