摘要:改革開(kāi)放以來(lái),隨著我國(guó)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展國(guó)民對(duì)精神文明要求的提高,戲曲表演及傳統(tǒng)文化得到了新的發(fā)展。我國(guó)傳統(tǒng)戲曲音樂(lè)一直是我國(guó)傳統(tǒng)文化的瑰寶.在現(xiàn)代音樂(lè)發(fā)展中,隨著西方樂(lè)器在我國(guó)音樂(lè)中的逐漸普及,使之能夠?qū)χ袊?guó)戲曲音樂(lè)起到很好的補(bǔ)充融合作用。
關(guān)鍵詞:西方樂(lè)器;戲曲音樂(lè);小提琴
小提琴是西方音樂(lè)中最為重要的樂(lè)器之一,享有“樂(lè)器皇后”的美譽(yù)。大概在民國(guó)初年小提琴傳入中國(guó),新中國(guó)成立以后,小提琴在與舞臺(tái)藝術(shù)的結(jié)合中有了更為廣闊的發(fā)展,歌劇《白毛女》,大型音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》,“樣板戲”《紅色娘子軍》、《智取威虎山》,還有著名小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺(tái)》等作品都融入了小提琴的演奏?!读荷讲c祝英臺(tái)》是在越劇曲調(diào)的基礎(chǔ)上,結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)與西方作曲技法創(chuàng)作的,是小提琴與民族藝術(shù)融合的結(jié)晶。《梁?!返淖髑吆握己老壬?jīng)在浙江越劇團(tuán)工作。二十世紀(jì)五十年代,浙江越劇團(tuán)的前身浙江文工團(tuán),首次在樂(lè)隊(duì)中引進(jìn)了西洋樂(lè)器小提琴,發(fā)展至今,包括浙江越劇團(tuán)在內(nèi)的省內(nèi)眾多戲曲表演團(tuán)體都已經(jīng)形成了由小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴組成的完整西洋弦樂(lè)建制,并成為樂(lè)隊(duì)中重要的聲部配置力量。
小提琴之所以能夠快速和深度的融入中國(guó)戲曲音樂(lè),成為戲曲樂(lè)隊(duì)廣泛采納的樂(lè)器,與其所具有的特性是分不開(kāi)的。首先是:小提琴音域?qū)拸V。它為五度定弦,從低音開(kāi)始分別為:g、d1、a1、e2,音域超過(guò)三個(gè)半組,涵蓋了戲曲音樂(lè)常用音區(qū)的中音區(qū)和高音區(qū),且能運(yùn)用自如,實(shí)際有效。第二:音色豐富。她的g弦發(fā)音深沉、厚實(shí)、穩(wěn)重,富有張力。d1弦和a1弦,音色優(yōu)美、柔和、有親和力,音質(zhì)柔軟富有表情,演奏旋律接近人聲,是戲曲音樂(lè)和聲和織體的主要音區(qū)。e2弦發(fā)音清澈、明亮、動(dòng)人心脾,好似遠(yuǎn)方的姑娘“純凈而美麗”,這里是戲曲音樂(lè)中獨(dú)奏旋律的主要音區(qū)。第三:技法多樣。左手有揉弦、打指、泛音、滑音,撥弦等。右手有頓弓、跳弓、碎弓、拋弓和右手手指撥弦等。這些技法使小提琴在演奏時(shí)有豐富的表現(xiàn)手段,能夠適應(yīng)戲曲多變的舞臺(tái)環(huán)境和劇情情節(jié)的需要,并且不斷適應(yīng)其發(fā)展。
當(dāng)然,小提琴雖然有諸多天然的、與生俱來(lái)的長(zhǎng)處,但對(duì)我國(guó)民族音樂(lè)來(lái)講,它畢竟是一件“舶來(lái)品”,怎樣融入戲曲音樂(lè)的器樂(lè)體系當(dāng)中,讓它為中國(guó)戲曲音樂(lè)“錦上添花”,是一件需要研究和探討的事情。本人在長(zhǎng)期的工作實(shí)踐中,積累了一定的演奏經(jīng)驗(yàn),這里與大家分享一下。首先是調(diào)性感覺(jué)。絕大部分小提琴演奏員從小都是練習(xí)西方大小調(diào)成長(zhǎng)起來(lái)的,對(duì)民族五聲調(diào)式是不熟悉的。所以平時(shí)要多聽(tīng)多練民族樂(lè)曲和戲曲唱腔,這樣會(huì)增加自己對(duì)五聲調(diào)式和調(diào)性的感覺(jué),在實(shí)際演奏中,就會(huì)更加貼近戲曲的原汁原味。有些演奏員在演奏戲曲音樂(lè)時(shí),像是在拉西方古典器樂(lè)作品,那么可能就是這方面出問(wèn)題了,這是必須要解決的。第二是演奏技法。比如說(shuō)揉弦:因?yàn)閯》N和劇目不同,所以應(yīng)該區(qū)別對(duì)待。在秦腔中,因?yàn)檠輪T表演比較激烈,唱腔比較高亢,所以揉弦幅度要大,頻率要高。而在越劇中,一般表演內(nèi)容多是江南水鄉(xiāng)的故事,柔美的情況多,所以揉弦要控制,幅度不大,頻率不高,經(jīng)常使用延遲揉弦,以配合抒情緩慢的舞臺(tái)氣氛。還有比如說(shuō)滑音:在西方古典音樂(lè)中,小提琴滑音是不多見(jiàn)的,而在中國(guó)戲曲音樂(lè)中卻是普遍的,演奏者應(yīng)先設(shè)計(jì)手指滑動(dòng)的距離、速度、力度,選擇不同的滑音類(lèi)型,上滑音、下滑音、回轉(zhuǎn)音、往返滑音等。同樣的情況下,可以借鑒二胡、板胡、越胡的演奏手法,以達(dá)到合適的演奏效果。第三是對(duì)戲曲音樂(lè)和唱腔的熟識(shí)度。本人演奏過(guò)很多劇種,越劇、甬劇、姚劇、婺劇、甌劇、錫劇、秦腔、京劇、五音戲等等,無(wú)論哪個(gè)劇種,對(duì)于小提琴演奏員而言,了解該劇種音樂(lè)的風(fēng)格特色和熟悉演員的唱腔韻律都是極為重要的。小提琴演奏員還必須具備民樂(lè)常用簡(jiǎn)譜的識(shí)譜能力,了解戲曲傳統(tǒng)五聲調(diào)式概念,這樣才能夠深入體會(huì)戲曲中唱腔的韻味,同時(shí)依托自己的基本功,加上采取合適匹配的演奏技法和手段,便能更貼切、更完滿(mǎn)地完成戲曲音樂(lè)的演奏呈現(xiàn)。
文化有共識(shí),藝術(shù)無(wú)國(guó)界。我國(guó)是戲曲大國(guó),西洋樂(lè)器小提琴與中國(guó)戲曲藝術(shù)的結(jié)合,為民族音樂(lè)注入了新的活力,為傳統(tǒng)戲曲音樂(lè)增添了新的力量。使小提琴在戲曲音樂(lè)中得到更好運(yùn)用發(fā)揮更大的作用,旨在弘揚(yáng)傳統(tǒng)藝術(shù),發(fā)展民族音樂(lè),讓我們祝愿戲曲音樂(lè)的明天會(huì)更加美好和燦爛!
作者簡(jiǎn)介:
羅范(1984.11-)男,民族:漢,籍貫:慈溪,學(xué)歷:本科,職稱(chēng):(現(xiàn)目前的職稱(chēng))三級(jí)演奏員,研究方向:小提琴演奏。