論民族歌劇《野火春風(fēng)斗古城》中銀環(huán)的表演塑造

李欣雨

摘要：在民族歌劇演繹時，唱法與表演藝術(shù)是同等重要的。一部歌劇最終的完美呈現(xiàn)同時也投射于每個演員扮演的角色中。用高水平的唱法與舞臺藝術(shù)相結(jié)合，“以情帶聲，以情代景”相互貫通，才能從真正意義上的獲得成功，才能使臺下觀眾心領(lǐng)神會。

關(guān)鍵詞：民族歌劇;《野火春風(fēng)斗古域》;表演塑造

歌劇《野火春風(fēng)斗古城》是一部現(xiàn)代民族歌劇，講述了20世紀40年代在冀中古城（現(xiàn)北京）我國以楊曉東，金環(huán)，銀環(huán)等人為地下黨組織人物的抗日戰(zhàn)爭運動的故事。劇中分別設(shè)立了不同性格的人物，每個人物都有每個人物不同的特點。歌劇由現(xiàn)代女孩陳瑤手捧《野火春風(fēng)斗古城》這一本書，想到爺爺對自己說過的話，面前仿佛出現(xiàn)了當(dāng)時的情景，感受到了他們當(dāng)時的同仇敵愾，一段段情景，一幕幕往事的產(chǎn)生讓她心有所感。歌劇表演也由此拉開帷幕！

銀環(huán)，一位年輕的地下黨員，是金環(huán)同志的妹妹，活潑可愛，對黨組織工作充滿熱情，一直傾慕于楊曉東，為黨組織傳遞信息，不怕犧牲，勇于奉獻。劇中一共有四場戲。分別為第三場地下室，第五場楊母家，第十場古城斷垣，第十二場牢房，以及最后一場天主教堂。其中每一場演員表演的心情都是不同的，這就要求歌劇演員能夠無縫連接，有著飽滿的感情演好每一場戲。

第三場地下室

這是在他們的地下工作地點展開的故事，也是銀環(huán)第一次見楊曉冬的地方。她和青年們在印刷傳單，合唱《擦干眼淚到天明》從歌詞中可以體會到當(dāng)時地下工作地點簡陋，同志們內(nèi)心失落，心情低沉。這時高自萍中途來訪正好為他們送來了“光明”——介紹了新的領(lǐng)導(dǎo)人楊曉冬。也就是在這時銀環(huán)對楊曉東一見傾心。與此同時高自萍也深深愛慕著銀環(huán)。在對唱《吸引力》時，銀環(huán)是害羞的，表達出了她對愛情的懵懂羞澀，而一旁的高自萍則是大膽說出自己心中的想法贏得銀環(huán)同意。兩人的情緒形成鮮明對比，雖都是表露自己內(nèi)心的愛意，一個小心翼翼，羞澀懵懂，另一個卻信心十足，激動澎湃。

第五場楊母家

銀環(huán)雖年紀輕輕卻也是一位情報員，為抗日戰(zhàn)爭的勝利做了很大貢獻。開場氣氛稍有緊張，銀環(huán)小心翼翼的與楊母對接生怕出了差錯。同時這也是銀環(huán)第一次與楊母見面，楊母看見這樣以為靈動的姑娘更是想到自己的兒子，回想起以前的一樁婚事，聽到這里銀環(huán)內(nèi)心驚奇，耐心等待楊母講述后面的故事?！队耔C》中最后一句唱到“這是我祖上留下的一條根，不知它身后傳給誰人！”寫出了楊母的擔(dān)憂，同時也透露出楊母對銀環(huán)深有好感。這一段戲以“玉鐲”為引，引出對兒子的擔(dān)憂，更為后續(xù)做鋪墊。

第十場古城斷垣

從這一幕的名字看起，就是一個分離的場景。這一場由銀環(huán)，楊母，楊曉冬共同演繹。其中那分離的戀戀不舍依舊歷歷在目。在《這一聲道別》的唱段中，楊母表達出的是對兒子今后之路的擔(dān)憂與牽掛，擔(dān)憂自己孩兒的生命安全，同時又牽掛整個國家的生死存亡。銀環(huán)在演唱歌曲時心里是十分難受的，她不忍看到自己心愛的人去敵人的地域執(zhí)行人物，因為她知道可能一去不復(fù)返。而此時楊曉東同志心里更多的應(yīng)該是大義，他肩上有著國家的重任，有著無數(shù)地下工作者寄托的希望，有著美好的未來。這一切，他們?nèi)齻€人都是知道的，所以在表演時更要注重“對比”。前面憂傷的情緒與后面奮起的決心形成對比，也更能凸顯出這部民族抗戰(zhàn)歌劇的主題。

第十二場牢房

這場戲相對于整部歌劇來說是相對悲情的，主要講述的是楊母和銀環(huán)的故事。楊母被抓關(guān)進牢房，關(guān)司令帶著銀環(huán)來牢房中探望年邁的“老母親”。這段演員在表演時更多注入的應(yīng)該是感情的投入，是許久未見“母親”的思念之情，是難得見到的一絲心喜，是觸景生情的傷感，是看到年邁母親被鞭打的氣恨。多種情感交加可能為一個細微的眼神，一句感人的臺詞，一個個真情的動作。在牢房中的相遇更加堅定了兩人心中的信念，堅定了心中的目標(biāo)?！坝耔C”與前面劇情相呼應(yīng)，也說明楊母心中早已認定這個兒媳，更凸顯出所謂的“患難見真情”。

第十四場天主教堂

與前面熱血澎湃的劇情對比之下，這場戲的環(huán)境是安靜的，密閉的，發(fā)生在教堂。講述銀環(huán)與高科長高自萍的故事。高自萍此時已經(jīng)叛變，他通過銀環(huán)姑娘內(nèi)心對楊母的心疼與愛惜，套出了楊曉冬的下一地點，知道真相后的銀環(huán)悲痛欲絕，情凄意切，泣不成聲，難以接受是她的疏忽讓楊政委步入險境，走進虎穴。

她把這一切的情緒都轉(zhuǎn)化進歌曲《心追風(fēng)雨》中，狂風(fēng)，暴雨就所指楊曉冬遇難的危機，它通過對風(fēng)雨的追趕也想表達出他內(nèi)心的后悔。在開始表演時應(yīng)該注重謹慎，心理斗爭其實頗為嚴重。由聽到為營救的楊母消息后告訴地點的些許不安轉(zhuǎn)化到得知真相后的大吃一驚，是兩個鮮明的對比。吃驚就只剩下無邊的后悔與自責(zé)。這時銀環(huán)的最后一場戲，也是整部劇中她的情緒轉(zhuǎn)化最大的一場戲。

在《野火春風(fēng)斗古城》這部民族歌劇中，我也曾出演過“銀環(huán)”這個角色。第一次接觸到這個角色更多的是欣喜和好奇，因為我不了解在銀環(huán)的內(nèi)心深處是一個怎樣角色，更不知要怎樣去體會她當(dāng)時的心情。隨著長時間的學(xué)習(xí)和閱歷的增加，同時也讓我對這個角色有了更深入的了解和體會。

我認為表演當(dāng)中并不是要像學(xué)習(xí)書本一樣無畏的模仿歌劇中老師們的表演，而是應(yīng)該在內(nèi)心中認定角色，與角色融為一體，感其所感，相互貫通。這樣塑造出來的人物才是最真實的，最具有說服力的。表演是一種藝術(shù)，然而這種藝術(shù)不僅僅局限于歌唱，還有舞臺表演，在技術(shù)達到一定高度的情況下，每個演員也都要有自己的體會，自己的理解，自己的感悟。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”演員私對角色的細細琢磨與研究才是其藝術(shù)的根本所在。希望本文的論說觀點能對愛好歌劇的演員有所幫助。