陳同樂 趙小姣

（1.江蘇省美術(shù)館，江蘇 南京 210018；2.河北博物院，河北 石家莊 050011）

疫情來得如此突然而迅速，卻走得如此緩慢。疫情期間，有許多朋友特別是與博物館相關(guān)的人會問我們，疫情過后博物館要如何做?回顧過去的幾個月，為達(dá)到疫情防控所要求的無接觸、相互隔離，博物館紛紛閉館，“云上展覽”便成了各級博物館服務(wù)公眾的主要選擇。然而，線上的云展覽再豐富，再精彩，也無法令觀眾擁有現(xiàn)場看展時的“心動”感覺。所幸，當(dāng)前疫情防控已經(jīng)常態(tài)化，博物館各項功能也隨之逐步回歸，重啟線下展覽——讓觀眾和以前一樣自由地徜徉于博物館，切身感受博物館的空間魅力，品味觀展所獨有的美妙體驗——便成為各級博物館首當(dāng)其沖的任務(wù)。正是在這樣的背景之下，河北博物院計劃籌辦一個疫情以后與觀眾見面的臨時展覽。

程式化的展覽早已給大家造成了審美疲勞，而富有創(chuàng)意、新穎獨特的才會令人眼前一亮。尤其是疫情以來，人們只能在離家較近的地方“尋求詩和遠(yuǎn)方”，觀眾對于展覽差異化的需求便更高了。因此，河北博物院希望以一個藝術(shù)展來吸引觀眾“叩開”疫情后的博物館大門，期望所展示的不僅僅是傳統(tǒng)文化和當(dāng)代藝術(shù)品，而是文化精神的延展路徑，是文化積淀的全新表現(xiàn)——后疫情時代的博物館有責(zé)任用其特有的方式將這一文化精神傳遞下去。

本次展覽策劃有幸邀請到一直致力于“中國博物館傳統(tǒng)形式的當(dāng)代構(gòu)型”表現(xiàn)的著名策展人楊玲博士。她是一位備受關(guān)注的策展人，曾策劃過許多當(dāng)代藝術(shù)類展覽，對現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家非常了解。于是，一個表達(dá)美好生活、美好希望的展覽——《夏冀——曹清、毛進(jìn)、王文婕、可可四人展》（以下簡稱《夏冀》）在河北博物院誕生了。

一、融合溫婉江南與勁勇冀地的展覽

蘇東坡曾這樣描繪河北，“自古多英杰，勁勇而沉靜”。燕趙文化不僅孕育了河北的地域文明，也在當(dāng)下涵養(yǎng)著河北地域文化，而河北博物院的展覽恰恰集中展示了這一地域文化的特質(zhì)?！断募健氛窃谌绱藙庞碌难嘹w之地推出的以溫婉江南為基調(diào)的展覽。

正如楊玲博士所強(qiáng)調(diào)的，《夏冀》的展陳手法要融合古典與現(xiàn)代、傳統(tǒng)與當(dāng)下，用豐富的視角和新穎的結(jié)構(gòu)表現(xiàn)新時代的風(fēng)尚，恰到好處地傳遞出四位藝術(shù)家的風(fēng)采和情懷。本次參展的四位女性藝術(shù)家基本都生活在江南，她們的作品既古典又現(xiàn)代，其中所自帶的生活密碼也與江南溫婉氣質(zhì)相類——靜雅祥和，內(nèi)斂深情，于是，在展覽設(shè)計時我們大膽采用了全新的藝術(shù)架構(gòu)，精心融入了一些江南元素。

（一）富于江南意味的主色調(diào)

展覽的主色調(diào)選取了頗具江南意味的綠色——“秋香綠”，或稱“秋香色”。它的設(shè)計靈感源于蘇州人對“秋香色”的理解。蘇州人所謂的“秋香色”并不是色譜上的某一種顏色。江南是魚米之鄉(xiāng)，從禾苗播種到稻谷成熟，原野中的顏色不斷地在變化。這個時間段里的綠，是自然界不斷幻化的結(jié)果，是空間的顏色和時間進(jìn)程中的顏色的交匯，是蘊(yùn)含了“初生—成長—成熟”這一整個時空過程的顏色。作為展覽的主色調(diào)，我們希望展廳空間里的“秋香色”也能給觀眾帶來這樣的感受——在一種既濃郁又含蓄的色調(diào)里，細(xì)膩柔和、富有質(zhì)感的女藝術(shù)家們的作品，使整個展廳的空間充滿了詩意，仿佛散發(fā)著江南獨有的氣息。

從某種角度說，“秋香色”昭示著不斷生長、不斷發(fā)展、不斷創(chuàng)新的過程，它也恰恰是努力奮進(jìn)的河北博物院的代表，于是，“秋香色”便成為最適合《夏冀》的色調(diào)。

（二）融入園林韻致的展示手法

展覽空間布局借用了江南園林的造園技巧。序廳的主題墻由五面展墻錯落組成，綠色的漸變互擁相連，墻上的綠色畫面和抽象的白“云”奠定了整個展覽的基調(diào)，渲染了展廳的整體韻味。透過展墻間的空隙，隱隱綽綽間，可以感受到展廳里的氛圍，從而吸引觀眾的注意力，引導(dǎo)他們?nèi)プ屑?xì)地觀賞藝術(shù)作品（圖一）。展廳布局的設(shè)計上，則利用展臺和隔斷等營造出江南園林的意境，使得四位藝術(shù)家各具個性和特色的四個固定版塊之間沒有阻隔，反而具有一種靈活性和通透感。

展示手法上則融入了園林的風(fēng)雅韻致。每個版塊中作品的展陳方式不盡相同，高低起伏，錯落有致，疏密相間。作品的擺放有聚合型，也有傳統(tǒng)型，有獨立柜，也有長卷通柜，各種形式穿插其間，頗有江南園林中曲徑通幽的味道。

受本次展覽藝術(shù)家作品的啟發(fā)，在展臺設(shè)計上，選擇用方正簡潔的積木來展示作品，以襯托女性藝術(shù)家的婉約清麗，更好地體現(xiàn)她們的作品。說明牌則設(shè)計成了三角立體狀的折紙，與展臺的硬朗形成呼應(yīng)，簡潔雅致的背板和灑脫的墨色手寫體，恰似江南水墨山水的神采，仿佛是只言片語，卻又有說不盡的意味。

圖一 《夏冀》序廳主題墻

（三）營造詩意的展陳空間

展覽占用了相鄰的兩個展廳，在兩展廳的銜接處分別用弧形隔斷墻隔出了一道空間，以湖石、花格等江南獨特的元素營造出兩個獨立的場景（圖二），如同裝置藝術(shù)，試圖給北方地域帶來江南的清新感受。

在兩展廳之間的連接部分還特別設(shè)置了一面“頂天立地”的照片墻（圖三）。墻上是四位藝術(shù)家不同時期的影像，組合展示她們創(chuàng)作、生活、行走的狀態(tài)，活潑、生動、有趣的照片，可使觀眾更深層地與她們的作品交融碰撞，加深對其藝術(shù)作品的感悟。

傳統(tǒng)的博物館展陳設(shè)計中，觀眾的參觀路線往往是由設(shè)計師提前規(guī)劃好的，按照既定的路線參觀、游覽可以無遺漏地參觀完所有的展示內(nèi)容，但是這樣的方式缺乏靈活性，會讓觀眾和展覽之間產(chǎn)生疏離感，一定程度上也削弱了展品本身的生命力。本次展覽的展示面積較大，考慮到過長的展線容易使觀眾產(chǎn)生厭倦情緒，甚至中途而退，所以并沒有設(shè)置常規(guī)的展線，而是本著“以人為本”的設(shè)計理念進(jìn)行了一次有益的嘗試。沒有既定的展線，觀眾進(jìn)入展廳后可以自然地融入展廳內(nèi)的氛圍，并隨意、自在地參與其中。展廳內(nèi)靈活的空間，富于變化的綠色，簡潔適度的光照，使得展示氛圍更加豐富，觀眾身臨其境，情緒很快被調(diào)動起來，思維也會因此變得活躍，觀眾與展品之間產(chǎn)生了互動，展覽就不再是單方面的演示，而是讓觀眾成為展覽的一部分：展廳內(nèi)深淺不一的綠色似流水般縈繞整個展廳空間，溫潤舒緩，與四位藝術(shù)家的作品交相輝映，構(gòu)建出一個極具詩意的空間，觀眾徜徉其間，由賞心悅目而產(chǎn)生共情，從而串聯(lián)起獨特的、富有韻味的、超越物質(zhì)層面的精神空間?？梢韵胂?，踏進(jìn)展廳，深深淺淺的綠色撲面而來，可以讓身處溽暑中的人們頓生清涼愜意，讓眼睛和心靈回歸寧靜，忘卻曾經(jīng)肆虐的疫情，靜靜地獨享這一片“詩與遠(yuǎn)方”。

圖二 隔斷空間

圖三 照片墻

二、訴說美好生活、美好希望的展覽

關(guān)于本次展覽的主題，我們首先考慮的是對人性的關(guān)注，通過展廳氛圍的營造和藝術(shù)家們的作品，描摹、抒寫人與人、人與時代、人與傳統(tǒng)、人與自然等關(guān)系的和諧統(tǒng)一。其次是對美好生活的關(guān)注?！凹健?，是古代九州之一的冀州，也是河北的古稱，“冀”又有希望和期待的意思，意味著冀州大地大有希望之意。作為疫情之后的第一個特別展覽，取“夏冀”為題，既是表達(dá)炎炎夏日里的一種期望和期待，也是對新形勢下美好生活的向往。

（一）傳遞美好生活的新希望

疫情的襲擊給許多社會活動按下了暫停鍵，人們大多只能封閉在家中自保，病毒的肆虐影響著大眾的健康，也在重組著我們的生活；與此同時，也喚醒了很多人對生活、對生命的思考，激發(fā)起人們對自然、對生活的熱愛和對個體生命的珍重愛惜。這樣的背景之下，博物館策展人便需要稟承更多的人文和藝術(shù)情懷去為大眾服務(wù)。

通常人們在舒悅的心情下更能夠去感受環(huán)境的美好，認(rèn)知文化的力量，得到審美的滿足和心靈的慰藉。四位藝術(shù)家用湖石、花卉、肖像、陶藝制品等傳達(dá)著她們對生活的熱愛和對生命的感悟，《夏冀》則通過空間的關(guān)系與各種藝術(shù)媒介的融匯，將不同材質(zhì)、不同肌理、不同體量的藝術(shù)品放置在恰當(dāng)?shù)奈恢茫瑸楹笠咔闀r代的觀眾營造出一個傳遞著溫暖與美好的精神家園（圖四，封三）。

《夏冀》可以為公眾提供一種可能：在這里，你可以偶遇生命中的某一時刻，某一段情緒，某一節(jié)意味深長的信息，感動于其中的溫暖與誠摯。

（二）引導(dǎo)文明觀展的新期待

疫情期間，人與人之間必須保持“一米線”的安全距離，公共空間限制人流，限定距離，人情味似乎變淡了。所以在《夏冀》的展陳設(shè)計中，我們有意取消了一米線的設(shè)置，更加注重展品與觀眾的“零距離”接觸，使觀眾更“貼近”展品，方便與作者、作品進(jìn)行對話。這是河北博物院2014年正式開展以來第一次展品裸展而不設(shè)人與展品之間的一米線，是頗為冒險的一次嘗試。尤其是在某些展覽中展品慘遭破壞的消息頻繁傳出的今天，藝術(shù)家愿意冒著風(fēng)險拿出作品，與觀眾共同構(gòu)建文明和諧的觀展體驗，我們更希望觀眾能不負(fù)信任，愛護(hù)展品，自覺維護(hù)展品安全，確保安全、無事故地度過展期，這也是博物館人對社會文明的一種期待和希望。

（三）培育展陳隊伍的新未來

圖四 《夏冀》展廳內(nèi)景

從播種到收獲，是充滿著希望的過程，而一個展覽的誕生，同樣讓人欣喜?！断募健坊I備之初，一顆種子開始慢慢生根；后續(xù)藝術(shù)作品的挑選，文字的撰寫，藝術(shù)家視頻的剪輯等工作，是在給它施肥；在團(tuán)隊成員就展覽細(xì)節(jié)不斷進(jìn)行的交流、溝通，甚至爭吵、碰撞的過程中，種子開始慢慢發(fā)芽；一顆顆釘子的落下，一面面展墻的豎起，將原本空無一物的空敞高大的展廳充實起來，好像小芽兒一般，《夏冀》一點點地在茁壯成長；最終果實成熟了，展現(xiàn)在我們面前的是一個有生命的、鮮活的、飽滿的、唯美的展覽——《夏冀》。

在這個過程中，年輕一輩參與進(jìn)來，不同的思想在一起交流、探討、互通，最后達(dá)成統(tǒng)一，它所呈現(xiàn)的不僅僅是一次臨展的成功舉辦，還可以看到后疫情時代博物館事業(yè)的新興力量在逐漸成長——他們是未來博物館事業(yè)發(fā)達(dá)的希望。同時，這個不一樣的展覽也從另一個角度展現(xiàn)了河北博物院在展覽革新方面的嘗試與魄力、期待與希望。

三、偶遇藝術(shù)、慰藉心靈的展覽

在星光璀璨、浩如煙海的藝術(shù)世界里，很多作品都會涉及疾病、災(zāi)難、死亡，這種痛苦和滅絕性的摧殘，直戳觀者心靈，有著不可言喻的社會意義和歷史價值?！耙坏┪C(jī)平息，藝術(shù)將比以往任何時候都更能治愈靈魂”，博物館的存在，不應(yīng)該只注重從物質(zhì)文化遺產(chǎn)的角度去記述、闡發(fā)，也應(yīng)給觀眾帶來精神層面的滋養(yǎng)，面對肆虐全球的新冠疫情，博物館應(yīng)承擔(dān)起相應(yīng)的責(zé)任來。

《夏冀》充分發(fā)掘四位藝術(shù)家藝術(shù)作品背后的象征意義和內(nèi)涵，以令人耳目一新的形式展現(xiàn)出來，讓觀者感受到古今文人寓意于物的真摯情愫，為飽受疫情之苦的人們奉上了一道精致、雅趣的精神食糧。正如河北博物院羅向軍院長所說，《夏冀》的“冀”代表著希望，“在這個特殊時期能帶給人們更多的心靈慰籍，是特殊年份中的一支心靈撫慰劑”。

國內(nèi)的疫情在慢慢平息，生活秩序在逐步恢復(fù)，趨于正常，在如此特殊的時期，如何在疫情防控常態(tài)化形勢下重啟博物館各項職能，組織、策劃、打磨精品展覽，是我們博物館人需要思考的問題。《夏冀》僅僅是一個小小的開始，它讓觀眾能夠在自己的想象中形成意義，從自己認(rèn)同的色彩——“秋香色”中汲取前行的力量，體味生命的頑強(qiáng)，讓觀眾與藝術(shù)創(chuàng)造進(jìn)行有效的聯(lián)結(jié)，從中尋找生活中的美學(xué)以及審美的意義，尋找屬于他們的永恒的慰藉。

《夏冀》開幕當(dāng)天，展廳中有幾位觀者長時間的逗留給人印象深刻。他們在展廳來回逡巡，往返瀏覽，仔細(xì)觀賞作品，仿佛是在庭院中欣賞美景，并且不時與參展藝術(shù)家交流感想。他們中有業(yè)余的雕刻師，手中拿著自己的仿古作品，請教在場的藝術(shù)家如何提高自己的技藝；也有大學(xué)的教授與藝術(shù)家共同探討作品的深意；還有觀者當(dāng)場賦詩一首，呤詠出自己的感悟……這樣的場景難道不是對一個博物館、一個策展團(tuán)隊，以及所有博物館人的一種慰藉嗎？

目前《夏冀——曹清、毛進(jìn)、王文婕、可可四人展》正在河北博物院展出，有媒體稱其“宛如夏日涼爽的風(fēng)，送來心靈的慰藉”，是希望，是“秋香綠”帶給我們永恒的慰藉。隨著疫情的逐漸向好，河北博物院的觀眾限流人數(shù)從開始的每日3000人升至5000人，預(yù)約參觀的觀眾人數(shù)也在逐步攀升，這是一個令人欣喜的消息。面對疫情中的困難與疫情結(jié)束后的重整，以及過去與未來的聯(lián)系，讓我們大家一起思索、應(yīng)對，彼此涵養(yǎng)精進(jìn)。我們相信，陰霾終將過去，世界將充滿陽光，充滿永恒的綠色。