苗繁昌

摘 要：音樂在所有的藝術(shù)中是一門比較特殊的藝術(shù)，它是以聲音來塑造藝術(shù)的審美形象。相比較于雕塑、美術(shù)、書法等藝術(shù)，它更多的是一門想象的藝術(shù)。對于歌唱者需要運(yùn)用一定的聯(lián)想來對于作品進(jìn)行闡述（二度創(chuàng)作）;對于觀眾來說也需要一定的聯(lián)想來對于作品的理解，達(dá)到主客觀的統(tǒng)一。在有關(guān)于歌唱的種類也是多種多樣例如：美聲唱法、通俗唱法、原生態(tài)唱法和民族唱法等。唱法上雖然有所不同，但它們卻有“異曲同工”之妙。它們的主要目的也在于對作品進(jìn)行闡述，通過審美對象讓觀眾在欣賞的時候有所感受和共鳴。因此對于歌唱畫面的描繪對于歌者來說至關(guān)重要。筆者作為美聲專業(yè)，主要將從美聲唱法畫面感形成的角度做簡要的闡述。

關(guān)鍵詞：美聲唱法;畫面;技術(shù)

筆者主要在以下幾個方面進(jìn)行闡述：（一）歌者的歌唱技術(shù)對于歌唱畫面感的形成有直接的原因（二）歌者的修養(yǎng)對于畫面感的形成起到潛移默化的作用（三）歌者的遺傳因素對于畫面感的形成起決定性作用。

一、在有關(guān)于美聲唱法的技術(shù)方面

（一）美聲唱法的概念及注意咬字吐字的注意事項：首先我先簡述一下有關(guān)于美聲唱法的概念：美聲唱法即喉頭在保持吸氣位置狀態(tài)下，呼出氣流吹響聲帶，使打開的共鳴腔體能夠完全、均勻共鳴的歌唱方法。它起源于意大利，后來隨著全球化的推進(jìn)，作為上層建筑的藝術(shù)（音樂）也隨著時代的步伐流向全世界（中國）。美聲美聲唱法擁有著悠久的歷史，它是世界上公認(rèn)的科學(xué)唱法，在流傳的過程中不同的民族根據(jù)本民族的語言特點(diǎn)，在不同的程度上對美聲唱法有所借鑒例如——民族唱法。因此在咬字的方面：相比較于中國的漢字，意大利語的單詞多以五個元音字母結(jié)尾（a＼o＼e＼i＼u）。因此在演唱的時候很容易出現(xiàn)咬字吐字不清楚的問題，對于歌唱畫面的塑造將會產(chǎn)生一定的阻礙，因此在歌唱的時候要注意咬字吐字技巧的問題。

（二）美聲技巧的訓(xùn)練：歌唱?dú)庀⒌挠?xùn)練、腔體管道的塑造、換聲區(qū)的訓(xùn)練、面罩的訓(xùn)練及l(fā)egato的訓(xùn)練、強(qiáng)弱的訓(xùn)練、聲音流動性的訓(xùn)練。歌唱的氣息對于美聲唱法起著決定性的作用，因?yàn)閺?qiáng)大的氣息是大音量的前提和基礎(chǔ)，只有具備足夠的氣息支持才能充分發(fā)揮美聲唱法的優(yōu)勢（無麥克風(fēng)的藝術(shù)）;腔體管道的塑造是氣息得以流暢通過的要求，例如：壓喉、舌位過高、軟腭的不積極等都將會影響氣息的流暢進(jìn)而影響聲音的音量和音色的問題，筆者認(rèn)為對于管道的塑造也應(yīng)當(dāng)引起足夠的重視;換聲區(qū)也是美聲唱法的一個關(guān)鍵的技術(shù)性問題，換聲區(qū)的解決將會大大拓寬歌唱者的音域，從而提高音樂作品的表達(dá)能力。當(dāng)然在訓(xùn)練換聲區(qū)以后的音之前要以自然聲區(qū)的音為基礎(chǔ)，因此筆者認(rèn)為我們應(yīng)當(dāng)像蓋房子一樣對于自然聲區(qū)打好堅實(shí)的基礎(chǔ)，充分協(xié)調(diào)身體肌肉和的氣息的關(guān)系，為換聲區(qū)的解決打下堅實(shí)的基礎(chǔ)也為到最終的“無換聲區(qū)”做一個鋪墊。有關(guān)于“面罩”的訓(xùn)練，他需要高位置更多的運(yùn)用“頭腔”和“咽腔”的共鳴。李元華老師說“當(dāng)組合音響（共鳴腔體的充分震動的音響）成立之后，通過咽腔送到頭腔，再往前回送出去”，因此當(dāng)擁有了“面罩”聲音一方面具有了方向性;另一方面也會獲得金屬般明亮的音色。Legato的訓(xùn)練：它主要以頭腔“高位置”的焦點(diǎn)將聲音做到連貫統(tǒng)一，像很多老師比喻的那樣“將聲音像珠子一樣一個一個的串聯(lián)起來”，將聲音連貫起來統(tǒng)一起來才能更好地推動音樂形象的連貫性和統(tǒng)一性。聲音強(qiáng)弱的訓(xùn)練：聲音的強(qiáng)弱更多地依賴于氣息的把控及肌肉的調(diào)節(jié)。當(dāng)我們擁有了聲音的強(qiáng)弱，我們的聲音也將會具有更多的色彩，才可以更好的塑造音樂作品的形象。

（三）從有到無的轉(zhuǎn)化。閻維文老師在一次大師課中談到有關(guān)于“聲情并茂”的關(guān)系，他認(rèn)為應(yīng)當(dāng)先有聲音，聲音決定情感，以聲帶情;在李元華老師的大師課中他也舉例：郎朗在彈琴的時候，絕對沒有一位老師對郎朗說在彈到18小節(jié)的時候你把肩膀抬起來。所以對于歌唱的技術(shù)提出了很高的要求，只有具備了一定的歌唱的能力才可以流暢的表達(dá)音樂的情感。從一個自然的階段到不自然的階段，最后再回歸到自然的階段，達(dá)到不是為了歌唱的技巧而歌唱，而是以歌唱的技巧為輔助于音樂的表達(dá)?；记蔀闊o技巧，形成一種肌肉的記憶習(xí)慣。

二、有關(guān)于歌唱者的修養(yǎng)對于畫面感形成有潛移默化的影響

“腹有詩書氣自華”，知識的積累使得人的整個氣質(zhì)都有所提高。所以同一首歌曲被于不同修養(yǎng)的人演唱，其表達(dá)的效果也會有些許的區(qū)別。所謂修養(yǎng)指理論、知識、藝術(shù)、思想等方面的一定水平，一個人的修養(yǎng)與他本人的生活閱歷、教育程度、知識積累等有很大的關(guān)系。羅丹曾經(jīng)說過：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”所以對待同樣的一種事物或事件，不同的人在觀點(diǎn)上將會有些許的差別。例如在演唱陸在易老師的歌曲《望鄉(xiāng)詞》的時候，不同的演唱者將會展現(xiàn)不同的效果。一個久居國外受過高等教育的藝術(shù)家和一個在國內(nèi)上學(xué)的大學(xué)生相比，前者對于歌曲的感悟?qū)?、對于祖國的感情將會更濃，因此在演唱的過程中除了技術(shù)方面的差距之外，在情感的表達(dá)方面也會有些許的區(qū)別——因?yàn)樗麄儗Υ瑯拥囊皇赘枨母惺懿幌嗤酝ㄟ^歌唱的手段將自我內(nèi)心情感的表達(dá)所展現(xiàn)的效果也就不太相同。

三、歌唱者的遺傳因素對于畫面感的形成起決定性作用

歌唱是一門比較特殊的職業(yè)，它對于天生的遺傳條件要求比較高。例如：有的人聲音高亢、明亮、富有磁性且音域?qū)拸V;有的聲音暗淡、音域狹窄。當(dāng)然后天技術(shù)可以彌補(bǔ)一些聲音的不足，但是并無法在根本上改變有關(guān)于遺傳的因素。遺傳的因素乃為與他人“質(zhì)”的區(qū)別。因此按照遺傳的角度來闡述，它將會對于聲音畫面的塑造起著決定性的作用。