民族聲樂的誤區(qū)

巴格達(dá)提·哈布力拜

摘?要：民族聲樂唱法主要是指各民族人民根據(jù)喜好自行創(chuàng)造出的一種藝術(shù)唱法。眾所周知，民族樂曲有著極為濃郁的地方特點，若是在演唱過程中使用民族方言，則更加可以充分表達(dá)樂曲的色彩以及內(nèi)涵。但目前民族聲樂仍舊存在一定的誤區(qū)，主要體現(xiàn)在觀念、技巧等多個方面，本文將就此展開分析與思考，以供參考。

關(guān)鍵詞：民族聲樂?藝術(shù)?誤區(qū)?唱法

中圖分類號：J617.13??文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A????文章編號：1003-9082（2020）09-0-01

引言

近些年，流行音樂的廣泛傳播對民族樂曲帶來了一定的沖擊。受到種種因素的影響，部分年輕的民族歌手在觀念、實踐中出現(xiàn)錯位，使得民族聲樂本身的藝術(shù)競爭力、藝術(shù)魅力大大降低。新形勢下，我國民族聲樂面臨著一定的發(fā)展困境，要想跨越障礙、走出誤區(qū)，必須從根本著手，展開探究與思考，基于此探索新的發(fā)展之路。

一、觀念方面——縱向傳承問題

民族聲樂不同于簡單的民歌、說唱，其本身具有傳統(tǒng)的藝術(shù)色彩，同時也吸收了西方美聲唱法的精華，呈現(xiàn)出民族性、藝術(shù)性的特點。從廣義角度分析，民族聲樂既包括戲曲、民歌等，也包括新歌劇、西洋元素等等，形式多種多樣。從狹義角度分析，民族聲樂也就是如今人們認(rèn)為的“民族唱法”，將傳統(tǒng)演唱與美聲唱法充分融合。在音樂界，普遍認(rèn)為民族聲樂由20世紀(jì)20年代開始產(chǎn)生、萌芽的，這直接從歷史層面上消除了民族聲樂的傳統(tǒng)藝術(shù)色彩，使得其文化內(nèi)涵不斷縮減。受到這種片面認(rèn)知的影響，如今相當(dāng)一部分民族聲樂教學(xué)將民族聲樂本身的特色唱法直接忽略，形式化地套用美聲唱法。因?qū)γ褡迓晿窔v史文化存在觀念上的偏差，根本難以將民族聲樂形式繁多、風(fēng)格迥異呈現(xiàn)出來，最終導(dǎo)致唱法“如出一轍”，毫無特色。

青歌賽，是20世紀(jì)80年代CCTV推出的一檔聲樂節(jié)目，經(jīng)過多年的發(fā)展與實踐，其已然成為弘揚(yáng)民族藝術(shù)的核心平臺。比賽過程中，一些“原生態(tài)”的演唱給人們帶來全新的感受，其具有曲調(diào)優(yōu)美、情感熾熱的特點，呈現(xiàn)出民族藝術(shù)特色，獲得評委以及關(guān)注的認(rèn)可。如王麗達(dá)、吳彥凝、新疆瑪納斯組合等等，他們運用自然且富有特色的演唱技巧，貼近人民群眾的日常生活，富有個性、富有色彩，也受到廣泛的喜愛與歡迎。新形勢下，要想進(jìn)一步解決縱向傳承問題，應(yīng)當(dāng)將聲樂唱法與民族語言、特色、文化等有機(jī)整合，充分凸顯出民族精神以及民族情感。首先，從理論層面出發(fā)，應(yīng)當(dāng)立足于根本，深度探究并剖析傳統(tǒng)民族唱法，將實際理論轉(zhuǎn)換為科學(xué)理論，吸收西方美聲唱法中的精華，將兩者融合在一起，強(qiáng)調(diào)民族色彩，逐漸形成融會貫通的民族聲樂藝術(shù)。其次，從實踐層面出發(fā)，應(yīng)當(dāng)走進(jìn)人民群眾的生活，多多借鑒來自老百姓的音樂，挖掘民間藝術(shù)當(dāng)中的聲樂元素，處理好咬字、吐字、滑音、顫音等等。此外，還應(yīng)植根于民族傳統(tǒng)文化，在全面掌握民族文化內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，受民族音樂藝術(shù)文化的熏陶，進(jìn)而得以傳承與發(fā)展。

二、技巧方面——橫向借鑒問題

經(jīng)過長時間的發(fā)展與實踐，傳統(tǒng)民族聲樂與西洋聲樂在意識形態(tài)上實現(xiàn)一定的融合，我國民族聲樂藝術(shù)家共同創(chuàng)新并探索出全新的發(fā)展之路。在20世紀(jì)70年代，西方聲樂藝術(shù)家在我國開展了一系列講座，當(dāng)時美聲唱法廣泛傳播，使得民族聲樂唱法有了極其明顯的變化。但盡管美聲唱法具有一定的演唱優(yōu)勢，從文化的角度來看其也只是文化大世界當(dāng)中的一小部分，若是未能立足于根本，過于強(qiáng)調(diào)，必然會出現(xiàn)形式單一、千篇一律等文藝。21世紀(jì)，是一個文化多元化的實際，要想持續(xù)探索可長遠(yuǎn)發(fā)展的道路，應(yīng)走出認(rèn)知誤區(qū)，實現(xiàn)多元借鑒，在體現(xiàn)民族特色的前提下融入更多的元素。

民族唱法應(yīng)具有開放性的特點，可將含有民族風(fēng)韻、民族文化，受到各民族人民認(rèn)可與歡迎的音樂劃入這一范疇當(dāng)中。中西方文化大交融背景下，借鑒西洋聲樂的優(yōu)勢，使得我國民族聲樂唱法走出了音域窄的困境，不僅滿足寬泛通暢，也滿足聲情并茂，同時具有民族藝術(shù)色彩。新時代背景下，為了進(jìn)一步推動民族聲樂藝術(shù)的傳承與發(fā)展，應(yīng)有效借鑒更加多元的聲樂藝術(shù)，不僅僅是局限于西洋美聲唱法，而是要從多個角度出發(fā)，對其他國家、其他民族的聲樂唱法加以了解與分析，在此基礎(chǔ)上挖掘其中可用于融合的元素，吸收并學(xué)習(xí)，將這些元素逐漸轉(zhuǎn)換為中國唱法，在民族藝術(shù)文化的熏陶下生生根、發(fā)芽，開花、結(jié)果。只有在充分繼承民族唱法的基礎(chǔ)上，適當(dāng)融入新的元素，借鑒多元化的聲樂唱法，才能進(jìn)一步民族聲樂唱法的內(nèi)涵與蘊(yùn)意，才能最大限度充實民族文化藝術(shù)，才能真正地推動民族聲樂藝術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展。

三、特色方面——規(guī)范統(tǒng)一問題

民族唱法規(guī)范統(tǒng)一一直以來都是一項備受關(guān)注的話題，不同學(xué)者對這一問題有著不同的看法。規(guī)范主要是指科學(xué)發(fā)聲以及聲樂技法，若是僅僅強(qiáng)調(diào)規(guī)范統(tǒng)一，那么必然難以將民族聲樂藝術(shù)的特色與個性呈現(xiàn)出來。因此，新形勢下既要重視規(guī)范，又要突出個性與創(chuàng)新，逐漸實現(xiàn)和諧統(tǒng)一、共同發(fā)展。首先，在聲樂教學(xué)中，在科學(xué)發(fā)聲的基礎(chǔ)上展開共性訓(xùn)練，側(cè)重于規(guī)范以及表達(dá)情感。尊重民族規(guī)范，即審美需求以及標(biāo)準(zhǔn)，以此來確定民族聲樂唱法的藝術(shù)表現(xiàn)，結(jié)合時代發(fā)展，考慮民族審美的動態(tài)變化，滿足觀眾日益增長的審美需求。其次，加強(qiáng)重視藝術(shù)表演的個性與特色，不僅要吐字清晰、情感強(qiáng)烈，而且要個性突出、藝術(shù)氣息濃郁。我國是一個多民族國家，由于地域、語言存在差異，人們的審美習(xí)慣也有所不同，在長時間的發(fā)展進(jìn)程中，逐漸形成了多姿多彩的演唱風(fēng)格。對民族聲樂藝術(shù)而言，一度創(chuàng)作側(cè)重于音樂形象，二度創(chuàng)作必然會因演唱者的聲樂技法、審美水平出現(xiàn)明顯的差異，這也就形成了個性與特色。藝術(shù)是一個創(chuàng)造過程，具有長期性、發(fā)展性的特點，現(xiàn)如今應(yīng)在秉持規(guī)范標(biāo)準(zhǔn)的前提下，注重特色，持續(xù)創(chuàng)新，符合人們的內(nèi)在審美意識，體現(xiàn)出綜合性、多樣性，創(chuàng)造出高品位的藝術(shù)精品。

結(jié)語

綜上所述，當(dāng)前民族聲樂藝術(shù)處于極為關(guān)鍵的發(fā)展階段。新形勢下，應(yīng)充分把握其存在的一系列誤區(qū)，即認(rèn)知、技巧以及特色，堅持“學(xué)洋不崇洋”這一原則，有效解決問題，一方面?zhèn)戎赜诶^承傳統(tǒng)唱法，另一方面吸收多元文化，取其精華去其糟粕，實現(xiàn)文化大融合，合理借鑒，總結(jié)經(jīng)驗，從而進(jìn)一步振興民族聲樂藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)

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