守住本“土” 開拓創(chuàng)新

馬麗

摘 要：在我國悠久的歷史長河中，曲藝擁有著輝煌燦爛的歷史，也在世界戲劇史上占據(jù)相當重要的地位。隨著當今時代的發(fā)展，怎么能夠更好的保護我國的地方戲劇，更好的傳承和發(fā)展我國的曲藝文化，使這顆耀眼的藝術明珠再次煥發(fā)璀璨的星光，具有時代的迫切性。談到繼承和發(fā)展，首先就是要“繼承”曲藝文化的藝術精華，并打破傳統(tǒng)的審美偏好，以“發(fā)展”契合現(xiàn)代審美的形式和內容，創(chuàng)新性的將曲藝融入現(xiàn)代文明之中來。

關鍵詞：曲藝;自我提高;務實創(chuàng)新

中圖分類號：J825文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2020）27-0-02

我國曲藝發(fā)展的歷史源遠流長并隨著歷史的前進而發(fā)展，早在古代，中國民間的說故事、講笑話，宮廷中“俳優(yōu)”（專為供奉宮廷演出的民間藝術能手）的彈唱歌舞、滑稽表演等，就含有曲藝的藝術因素。關于曲藝的歷史可追溯到戰(zhàn)國時期的《成相篇》。但一般認為唐代寺院里的變文講唱才標志著說唱音樂的正式形成?！八字v”的出現(xiàn)，民間曲調的流行，使得說話技藝、歌唱技藝逐漸興盛，標志著曲藝作為一種獨立的藝術形式開始形成。宋代以后說唱音樂發(fā)展很快，出現(xiàn)了陶真、涯詞、鼓子詞、唱賺等曲種，尤其是諸宮調，在金元時期已具有很高的成就。由于社會的繁榮，市民階層逐漸壯大，說唱表演有了專門的場所，出現(xiàn)了一批職業(yè)藝人，各種說唱形式也隨之興盛起來。明清兩代至民國初年，伴隨資本主義經濟萌芽和城市數(shù)量猛增，說唱藝術得到了巨大的進展，逐漸形成我們今天所見到的曲藝藝術體系。當然，我們也要清醒地認識到，隨著當代文化的發(fā)展，新興媒體的崛起及外來文化的融合，曲藝的發(fā)展已經受到了很大沖擊，因此，如何傳承并如何發(fā)展好我們的曲藝，是當下應該認真思考的問題。

一、曲藝文化工作者要做到自我提高

隨著時代的快速變遷，科技的飛速進步，我們社會各個角落已經發(fā)生了翻天覆地的變化。因此需要一批有知識、有思想、有理想的青年藝人擔當重任。

（一）與時俱進，提高自身修養(yǎng)

我國傳統(tǒng)的曲藝工作者，因條件及環(huán)境的限制，曲藝的傳承大都是口傳心授，很少能有看譜學習的經歷，而系統(tǒng)研究曲藝的研究人員更是少之又少，這就約束了他們在曲藝創(chuàng)新上的視界。隨著現(xiàn)代教育的發(fā)展，觀眾的文化及欣賞品味也在不斷地提高，曲藝工作人員更應該具有危機意識?，F(xiàn)在的藝術已經呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴的局面，文化藝術也正在隨著社會的變革而不斷發(fā)展。曲藝藝術也由過去的高臺形式發(fā)展到現(xiàn)代的舞臺、電視臺、網絡化等形式。隨著文化事業(yè)的經濟化、市場化發(fā)展，自上而下的結構優(yōu)化、擇優(yōu)淘汰不可避免，也是新時代曲藝工作人員面臨的嚴峻挑戰(zhàn)。因此，只有不斷學習文化知識、提高個人的素養(yǎng)，不斷涌現(xiàn)出有創(chuàng)新的作品才能適應新時代的發(fā)展要求，更好地為民族藝術世界化提供服務。[1]

（二）努力鉆研，務實創(chuàng)新

專業(yè)知識和技術是曲藝工作人員的立身之本。同時，要對當前的形勢有一個清醒的認識。在當前飛速發(fā)展的社會中，一天不學習就會落后，而故步自封不思進取，更會導致曲藝的僵滯。創(chuàng)新是藝術的生命，就如橋一樣，從古代的木橋，到后來的石板橋，再到近代的混凝土、鐵橋等，甚至到將來更加輕便、堅固的其他材料的橋。曲藝就像是一座橋，時代是洪流，曲藝工作者就是橋的締造者，連接觀眾與曲藝，連接現(xiàn)實與夢想，連接傳統(tǒng)與未來。相信在很近的將來，將會有更多樣的形式和更加先進的方式來傳遞曲藝藝術。而如果循規(guī)蹈矩，不僅會失去觀眾，失去市場，更會失去藝術創(chuàng)新、發(fā)展的動力[2]。而只有不斷地創(chuàng)新、不斷地變革才是曲藝藝術不斷發(fā)展的不竭源泉。

鄆城墜子剛一誕生，就以水滸英雄故事為素材，兼以鄆城話以唱為主，并唱中夾說，聽起來非常親切，迅速吸引了大批聽眾，從而迅速由農村發(fā)展向城市，吸引了眾多民眾開始學習傳唱，形成了空前的盛況。隨著時代的發(fā)展，類似《平原槍聲》這樣歌頌英雄的故事被創(chuàng)作、傳唱。現(xiàn)在鄆城墜子也開始歌頌當代英雄，尤其是平民英雄，如呂永清老師創(chuàng)作的墜子《牛英雄》，傳頌的是本地退伍兵牛作濤跳水救人英勇獻身的事跡。這個新作品被王合義老師搬上舞臺，獲得山東省第七屆小品曲藝大賽一等獎。這些新作品的問世，都不是異想天開獲得的，而是在扎實基本功的同時，積極調研、開闊思路、勇于創(chuàng)新而獲得的。

我們常說“工欲善其事，必先利其器”，在創(chuàng)新的道路上，精致、嫻熟的專業(yè)才是創(chuàng)新的不竭源泉。山東省非遺傳承人，鄆城墜子表演藝術家王合義老師，演唱的《拳打鎮(zhèn)關西》，表演起來那叫一個栩栩如生，被邀請赴法演出時，連外國友人都連連稱贊。我們中國有一句古話叫“臺上一分鐘，臺下十年功”，老一輩曲藝藝術家的“絕活”“絕技”都是十年如一日的訓練出來的，哪里是所謂的“天才”。新時代的傳承人更要要博采眾長、融會貫通，虛心求學，不要局限自己，要不斷學習，善于用廣闊的知識充實自己，不斷累積知識和經驗[3]。這些都將是曲藝新作品問世的內在條件。

二、積極對待外來文化，找尋傳統(tǒng)與現(xiàn)代的契合

世界全球化、一體化的發(fā)展趨勢不可逆轉。隨著世界交流的逐漸密切，文化藝術的碰撞與接觸也越來越頻繁。我們每個人都能清晰地感受到外來文化對我們國家傳統(tǒng)文化的沖擊與碰撞[4]。雖然，國內民族文化藝術經歷著巨大的挑戰(zhàn)和壓力，但同時也迎來了發(fā)展壯大的諸多機遇。我們國家近現(xiàn)代的文化遺產，也是在悠久的兩千多年的歷史進程中本土文化與外來文化不斷碰撞融合而產生的。因此，“民族的就是世界的”一點不假，我們更要進一步大聲疾呼“融合的就是世界的”。從這個角度，我們要以積極正面的態(tài)度來對待外來文化的進入，主動與外來文化交流合作，這對于拓展我們民族的文化生存空間非常有利，也一定會給本土傳統(tǒng)文化增添新的內容與活力[5]。我們在注重曲藝文化的規(guī)模和形式的同時，更要重視提升曲藝藝術的質量與品位，為我國曲藝藝術的發(fā)展開拓新的、更加有前途的道路。

三、立足本土，形成創(chuàng)新

（一）引入先進的傳播手段

前幾年，河南電視臺《梨園春》欄目的成功，宣誓傳統(tǒng)地方戲曲也是可以受到廣大觀眾的喜愛與推廣的。這就啟示我們，新媒體的應用是傳統(tǒng)地方曲藝突破劇場限制的便捷方式。挖掘新媒體的思維方式和表現(xiàn)手法，提供給曲藝更多的表現(xiàn)形式，學習不同情感的表現(xiàn)內容，以多元化的邏輯和節(jié)律展現(xiàn)曲藝神韻，使曲藝更加豐富多彩[6]。水滸書場的設立、電視臺音像的錄制保存，各文娛活動的廣泛參與，使得鄆城墜子在新時代的今天煥發(fā)勃勃生機。

（二）注重參與，強調互動

現(xiàn)代社會，人們的自我主體意識越來越強。如果觀眾在欣賞中國傳統(tǒng)曲藝時能夠親身參加如其中，對于吸引越來越多的人關注和喜歡傳統(tǒng)地方曲藝將起到積極的推動作用。鄆城縣是一個百萬人口的大縣，著名的國家4A景區(qū)水滸好漢城，是鄆城縣的一道靚麗的風景線，近些年，來鄆城旅游的人越來越多，政府在好漢城內特別設立了水滸書場，每當有游客來，王合義老師就即興表演一段，游客們在欣賞聆聽的同時，也可以參與其中，并和王老師親切交流，這對鄆城墜子戲而言，在宣傳曲藝的同時，能夠參與立意新穎的文化之旅，對于吸引普通觀眾的喜好有很好的正面影響，也會給曲藝工作者提供靈感，創(chuàng)造出符合時代的更好作品。[7]

四、結束語

我國傳統(tǒng)地方曲藝，在中國藝術發(fā)展史上，以其豐富的故事內涵和有深度的思想內容而受到舉世矚目。歲月流逝，時空飛轉，現(xiàn)代的文化叢林似乎容不下我國傳統(tǒng)藝術的瑰寶。在新科技、新環(huán)境和新理念的現(xiàn)代社會，我國傳統(tǒng)地方曲藝面臨著諸多的挑戰(zhàn)。而這又何嘗不是一次機會呢？在新的十字路口，我們是否能夠把握時代，讓傳統(tǒng)曲藝藝術再次騰飛，就像我們的故人做的那樣，以海洋的心胸包容世界各地文化精華，融入我過地方曲藝中，讓其再次為我們偉大的中華民族服務。

參考文獻：

[1]蔡源莉，吳文科.中國曲藝史[M].北京：文化藝術出版社，1998.

[2]中國曲藝家協(xié)會等.中國曲藝發(fā)展簡史[M].北京：高等教育出版社，2017.

[3]葉艷寧.傳統(tǒng)與現(xiàn)代的混搭——關于戲曲藝術繼承和發(fā)揚的思考[J].戲劇之家，2010（12）：20.

[4]欽媛，楊夢娜.關于傳統(tǒng)地方戲曲傳承與發(fā)展的思考[J].宿州學院學報，2016（06）：24.

[5]代兵.談地方戲曲藝術的傳承與發(fā)展[J].文藝生活，2017（06）：103.

[6]王芳.淺談中國戲曲藝術的傳承與發(fā)展[J].戲劇之家，2012（06）：3.

[7]辛文亮.堅持傳承創(chuàng)新發(fā)展-淺談墜子戲的傳承和發(fā)展[J].戲劇之家，2017（14）：46.