民族聲樂演唱中的情感表達與個性體現(xiàn)分析

范桂霞 （三門峽職業(yè)技術(shù)學院）

民族聲樂在我國音樂文化中占據(jù)關(guān)鍵地位，根植于現(xiàn)代音樂發(fā)展的土壤中，是勞動人民在長期生活和勞動中而孕育的一種民族藝術(shù)形式。人的情感與音樂音律形態(tài)存在對應(yīng)和同構(gòu)關(guān)系，音樂藝術(shù)之所以受到公眾的喜愛，情感表達和抒發(fā)是重要因素，從美學角度分析，音樂雖然是一種藝術(shù)形式，但卻是情感傳達的最佳載體，尤其對于民族聲樂而言，其蘊含了濃郁的民族風格和民族特點，一首優(yōu)秀的民族聲樂作品，在演唱中要做到“個性鮮明”、“聲情并茂，”不僅聲音要悅耳動聽，情感還要真誠動人，進而產(chǎn)生沁人肺腑的藝術(shù)感染力。因此，演唱者在舞臺表演中，需要結(jié)合民族歌曲的內(nèi)涵，加強個性體現(xiàn)和情感表達，引發(fā)受眾的情感與思想共鳴，優(yōu)化歌曲的藝術(shù)效果。

一、民族聲樂演唱中個性體現(xiàn)和情感表達的重要性

（一）提升表演水平

民族聲樂具有較強的民族性、特殊性和感染力，其與普通表演在內(nèi)容、形式以及風格方面存在較大差異，其更加重視突出歌曲的人文氣息和情感內(nèi)涵，喚醒聽眾的思想和情感共鳴。想要滿足當代聽眾的精神需求，演唱者需要在借鑒他人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，探尋屬于自己的舞臺表演風格，將情感融入到作品中，塑造獨一無二、個性鮮明的藝術(shù)形象，實現(xiàn)與聽眾的情感互動和交流，賦予作品以鮮活的時代感和生命力。

（二）喚醒聽眾情感

藝術(shù)創(chuàng)作并不是不變的、靜止的，隨著我國市場經(jīng)濟體制的不斷深化改革，民族聲樂藝術(shù)形式也出現(xiàn)了較大的變化，對演唱者的舞臺表演風格也帶來巨大影響。演唱者想要滿足當代聽眾的精神需求，需要注重和重視個性體現(xiàn)與情感表達，通過情感表達喚醒聽眾的思想和情感共鳴，給予其更大的體會和想象空間，感受民族聲樂的藝術(shù)魅力。例如在演唱《在希望的田野上》這首作品中，演唱者要將個人情感充分融入其中，讓聽眾的腦海中產(chǎn)生中國農(nóng)村大變化的畫面，通過引發(fā)聽眾想象而實現(xiàn)情感交流，進而提升舞臺表演藝術(shù)效果。

（三）強化演唱能力

經(jīng)典而優(yōu)秀的聲樂作品不僅具有較高的傳唱度，其還滲透了演唱者和創(chuàng)作者的情感與思想，演唱者在作品演唱中，可以感受和體會到作曲者和作詞人的情感，通過把握旋律和歌詞，運用合理的演唱技巧，將情感展示給聽眾，進而提升作品的時代感和感染力。通常情況下，情感是評價演唱者歌唱水平的重要指標，演唱者通過了解歌曲的文化內(nèi)涵、創(chuàng)作者的創(chuàng)作思路、生活閱歷以及價值觀念，可以更好的詮釋作品，突出作品的獨特性，進而強化自身的演唱能力。

二、民族聲樂演唱中情感表達

（一）注重作品分析

聲樂作品分析是實現(xiàn)情感準確表達的基礎(chǔ)和前提，演唱者如果不理解作品的情感基調(diào)，就無法充分體現(xiàn)作品內(nèi)涵，演唱就失去了精氣神。因此，演唱者在舞臺表演之前，需要對作品的創(chuàng)作背景、情感基調(diào)、文化內(nèi)涵進行分析，揣摩歌曲的表達細節(jié)和情感元素，將個人情感融入到細節(jié)中，通過靈活的演唱方式進行情感表達。例如《白毛女》作為我國優(yōu)秀歌劇作品，其選段《北風吹》中描寫了除夕夜喜兒盼望爹爹回家過年的情景，其中蘊含了喜兒對爹爹養(yǎng)育之恩，演唱者在表演之前，需要對這一選段的情感基調(diào)進行分析，重點突出喜兒的迫切希望爹爹回家過年的心情，將歌曲蘊含的情感準確表達。

（二）吸取他人經(jīng)驗

演唱者在平時的表達和學習中，要注重吸取他人的表演經(jīng)驗，分析其他優(yōu)秀的歌唱家是如何在舞臺中進行情感表達，多觀看和分析演唱視頻，當演唱者聽到一首優(yōu)秀的民族聲樂作品后，要利用筆記的形式寫下心得體會，進而獲得更多的感悟和理解，并且將其轉(zhuǎn)化為個人的表演經(jīng)驗。吸取他人經(jīng)驗的目的并不是更好的模仿，而是通過參考和借鑒的方式完善和提高自我，更好的完成創(chuàng)新與發(fā)展，提升個人的舞臺情感表達力。例如在演唱《我的祖國》這首聲樂作品中，其原唱是我國優(yōu)秀的藝術(shù)家郭蘭英，演唱者可以從網(wǎng)絡(luò)中下載以及觀看郭蘭英前輩的舞臺表演視頻，吸取其在舞臺上進行情感表達的方式，將其轉(zhuǎn)化為自己的表達經(jīng)驗，進而更好的演繹聲樂作品。

（三）科學把控音色

演唱者在情感表達中，要結(jié)合作品的情感基調(diào)和文化內(nèi)涵，對音色進行科學把控，通過音色合理變化向受眾展示情感，進而提升歌曲演唱的藝術(shù)感染力。同時，音色調(diào)整不僅要結(jié)合整首作品的情感基調(diào)，同時還要把握歌曲各個組成部分的情感進行音色變化，進而突出歌曲蘊含的不同情感。例如在演唱《祝酒歌》這一作品中，其節(jié)奏清新明快，展示了和諧、融洽的民族團結(jié)氛圍，以勸酒和祝酒體現(xiàn)了對未來的美好憧憬和祝愿，因此，演唱者在舞臺演繹中，需要采用清脆以及嘹亮的音色，進而襯托出歌曲中蘊含的喜悅之情。又例如《山高歌更高》這首壯族作品，其節(jié)奏明快歡樂，突出了壯族人民真誠而淳樸的特點，演唱者在具體演唱中，要做到字腹圓潤、字頭清晰、字尾對位，音色不能過于生硬。

（四）運用肢體語言

民族聲樂作品蘊含了豐富的情感，是我國民族文化的藝術(shù)體現(xiàn)，演唱者在舞臺表演中不僅要注重演唱技巧，同時還要把握好肢體語言，將肢體動作與面部表情充分結(jié)合，利用手勢、眼神的變化進行情感表達。演唱者如果在舞臺中缺少肢體動作，即使他的演唱技巧再高超，也難以帶動受眾的情感和情緒，進而影響舞臺表現(xiàn)力，只有融入肢體語言，才能充分體現(xiàn)歌曲情感，喚醒受眾的情感和思想共鳴。例如在演唱《打起手鼓唱起歌》這一作品中，該作品節(jié)奏歡快、曲調(diào)優(yōu)美，表達了新疆勞動人民對共產(chǎn)黨、祖國和家鄉(xiāng)的熱愛之情，歌曲具有較強的感染力和渲染力，演唱者在舞臺表演中，要充分利用自身的肢體語言和面部表情，用真誠而喜悅的眼神將情感傳遞給受眾，用手勢和動作進行舞臺渲染，促使受眾隨著歌曲律動，更好的把握和體會歌曲情感。

三、民族聲樂演唱中的個性體現(xiàn)

（一）分析歌曲風格

個性是演唱者舞臺發(fā)展的重要前提，想要在演唱中形成獨具魅力的個性風格，演唱者需要對歌曲風格進行分析，根據(jù)不同風格的作品進行演唱和表現(xiàn)，演唱者只有掌握歌曲風格，才能更好的突出作品個性。少數(shù)民族音樂是我國藝術(shù)圣殿中的瑰寶，其歌曲的風格與個性更加突出，可以帶給人們以深刻的印象，例如藏族的山歌或者牧歌，其很多歌曲都會出現(xiàn)連續(xù)向上的旋法，演唱者在表演中要做到氣足力大，同時，很多歌曲會存在韻母襯詞，包括索、呀、啦等，可以帶給聽眾以直通云霄的感受，音色更為明亮和遼闊，因此，演唱者需要分析歌曲風格，在演唱中靈活運用各種技巧展示藏族山歌和牧歌的特色與個性，更好的進行情感表達。

（二）控制演唱音調(diào)

作品音調(diào)不同，其個性也截然不同，即使同一作品，演唱者如果采用不同的音調(diào)，也會改變歌曲的個性與風格，進而產(chǎn)生不同的舞臺表演效果。例如《青藏高原》這一作品，其原唱為李娜，由于音調(diào)較高，作品帶給聽眾以熱血沸騰、氣勢磅礴的感覺，具有強烈的舞臺感染力。楊洪基版本的《青藏高原》，其音調(diào)較低，導(dǎo)致歌曲個性和風格出現(xiàn)了較大變化，雖然旋律相同，但是帶給聽眾的卻是低沉、渾厚的感覺。李娜和楊洪基版本的《青藏高原》都各具個性，可以產(chǎn)生不同的舞臺效果，因此，演唱者想要突出歌曲個性，需要對音調(diào)進行科學控制，明確歌曲的音調(diào)、內(nèi)容、主題以及情感后，采用合理的音調(diào)進行演唱，防止歌曲個性出現(xiàn)偏差，無法充分的展示給聽眾。

（三）掌握吐字技巧

民族聲樂以歌詞和旋律為載體進行情感表達，吐字在歌曲演繹中占據(jù)了關(guān)鍵地位，自古以來我國就格外強調(diào)吐字技巧，演唱者在作品演繹中，要結(jié)合民族聲樂的個性，掌握抑、揚、頓、挫等吐字技巧，并且靈活應(yīng)用于表演中，進而體現(xiàn)作品特色與個性。例如在演唱《趕牲靈》這首陜北民歌中，其歌曲描寫了陜北艱苦的生活條件，陜北人民為了生存依靠趕牲靈謀生，風餐露宿、長途跋涉，家長掛念他們、他們也思念家鄉(xiāng)。整首歌曲充滿了濃郁的陜北人文色彩和思念家人之情，演唱者在演繹作品之前，需要掌握歌曲內(nèi)涵與背景，注意把握合理的吐字技巧進行歌曲演繹，進而突出歌曲的風格、特色與個性。

結(jié) 語

總而言之，隨著我國改革開放政策的持續(xù)深入，人民的生活質(zhì)量獲得顯著改善，在物質(zhì)生活獲得極大豐富的同時，對精神文化的需求量不斷增加。民族聲樂作為我國音樂文化的關(guān)鍵組成部分，其對傳承以及弘揚民族文化具有積極意義和關(guān)鍵作用，在作品演繹中，個性和情感是突出作品文化和情感內(nèi)涵的重要方式，演唱者需要把握民族聲樂的特點，在表演中做到土木三分、聲情并茂，自然的投入真情與情感，擺脫聲音和思想的包袱，提升歌曲的傳唱力、感受力和感染力，為我國人民提供更加優(yōu)質(zhì)的音樂體驗。