論紫砂賞盤“果熟禽鳥圖”的陶刻裝飾和藝術(shù)審美

郭科辰

摘 ?要 ?在紫砂賞盤之中，紫砂藝人可以充分地展示自己的裝飾技藝，盡情地把世間萬物融入盤中，觀賞者也可以從中觸碰到自己內(nèi)心深處的情感世界，引起強(qiáng)烈的共鳴。紫砂賞盤作品“果熟禽鳥圖”就是以段泥為胎體的陶刻作品，作者把平時從大自然的精細(xì)觀察中掇取到的花形、鳥態(tài)，和古代詩文之中有著異曲同工之妙的意境相呼應(yīng)，運(yùn)用陶刻的裝飾手法把它們?nèi)诤显谝黄?，從而為觀者奉獻(xiàn)出一件既賞心悅目，又心曠神怡的紫砂藝術(shù)佳品。

關(guān)鍵詞 ?紫砂賞盤;果熟禽鳥圖;陶刻裝飾;藝術(shù)審美

在中華民族上下五千年的漫長歷史進(jìn)程之中，勞動人民在長期的生產(chǎn)生活和社會實踐之中創(chuàng)造出包羅萬象的藝術(shù)表現(xiàn)形式。我們中國人秉承根深蒂固的儒家思想，形成了比較低調(diào)內(nèi)斂、不事張揚(yáng)的性格特征，于是在中國傳統(tǒng)文化中，寄情于景、以物擬人的手法經(jīng)?？梢钥吹?，其中寄托著創(chuàng)作者內(nèi)心豐富的情感和理想的表達(dá)。我們現(xiàn)在所熟知的詩歌、文學(xué)、書法、繪畫、音樂等藝術(shù)表現(xiàn)形式中，都可以看到這些端倪。文人雅士和藝術(shù)家們根據(jù)自己的生活經(jīng)歷和觀察世界的角度和方向不同，運(yùn)用不同的表現(xiàn)手法留下了豐富的文學(xué)作品和藝術(shù)工藝品，后來者可以徜徉其中，汲取和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化的知識，為自己的藝術(shù)創(chuàng)作注入靈感。

紫砂藝術(shù)的創(chuàng)作正是這樣，融合了許許多多的文化內(nèi)容和工藝品風(fēng)格。紫砂器從最開始的粗糙簡陋，多用于日常生活之中的普通器具發(fā)展到后來，由于許多文化元素的融入和文人雅士的參與，被賦予了更多的文化內(nèi)涵和藝術(shù)審美。除了我們最常見到的紫砂壺以外，還有其他品類的以紫砂為材質(zhì)的藝術(shù)品，也受到了人們的關(guān)注和喜愛，紫砂賞盤就是其中重要的一類。顧名思義，紫砂賞盤就是利用紫砂材質(zhì)制作而成的盤狀器型，以紫砂陶刻技藝把山川河流、花鳥魚蟲、歷史傳奇、人物故事等題材的書法和繪畫作品裝飾于上面，陳列起來供人欣賞把玩。在紫砂賞盤中，紫砂藝人可以充分地展示自己的裝飾技藝，盡情地把世間萬物融入盤中，觀賞者也可以從中觸碰到自己內(nèi)心深處的情感世界，引起強(qiáng)烈的共鳴。

紫砂賞盤作品“果熟禽鳥圖”（見圖1）就是以段泥為胎體的陶刻作品，在設(shè)計和創(chuàng)作這件作品的時候，我參考了宋代畫院繪畫特色，在追求寫實的同時，也更加注意畫外的情趣和詩意的結(jié)合。畫面的書法作品字跡秀美、氣韻流暢、刻繪工整、用刀自如，刻繪的內(nèi)容為唐代詩人常建的《題破山寺后禪院》：“清晨入古寺，初日照高林。曲徑通幽處，禪房花木深。山光悅鳥性，潭影空人心。萬籟此都寂，但余鐘磬音。”其中的意思為作者清晨進(jìn)入這古老寺院，初升的太陽照在山林上。彎彎曲曲的小路通向幽深處，禪房掩映在繁茂的花木叢中。山光明媚使飛鳥更加歡悅，潭水清澈也令人爽神凈心。此時此刻萬物都沉默靜寂，只留下了敲鐘擊磬的聲音。全詩構(gòu)思精妙，緊緊圍繞破山寺后禪房來寫，描繪出了這特定境界中所獨有的靜趣，用來裝飾賞盤最合適不過了。更為引人注目的是賞盤中的畫面效果，用比較活潑靈動的刀法表現(xiàn)出鳥兒、樹枝、葉子、果實等畫面元素的具體形態(tài)、情趣，小鳥的外形用細(xì)細(xì)的線條勾勒，上面的羽毛纖細(xì)可見，再加以不同的顏色渲染，使得小鳥形象更加生動可愛，碩果累累的枝頭也吸引了小鳥的光臨，打破了此刻的寧靜。整體來看，紫砂賞盤作品“果熟禽鳥圖”運(yùn)用陶刻技藝的手法，使得鳥兒和果實動靜結(jié)合起來，再加上詩歌的裝飾，搭配自然、疏密有間，布局合理、留白自然，刻繪深淺不一，立體感很強(qiáng)，充滿了詩情畫意，整體看起來更加輕松寫意。

唐、宋時期的中國社會，可謂是古代中國文人最為自由奔放、肆意創(chuàng)作的最好年代。現(xiàn)在我們生活中可以觸碰到的唐詩宋詞、唐宋瓷器、唐宋繪畫等等藝術(shù)成就都極為高超，其中的藝術(shù)審美水準(zhǔn)可謂是最高水平了，從這些作品之中我們可以看出古人的生活姿態(tài)和藝術(shù)修養(yǎng)，也能反映出那個時代的風(fēng)貌特征和風(fēng)土人情，從而彰顯出藝術(shù)之中蘊(yùn)含的時代特征。紫砂賞盤作品“果熟禽鳥圖”就是在臨摹古人作品時候激發(fā)的靈感，于是把平時從大自然的精細(xì)觀察中掇取到的花形、鳥態(tài)，和古代詩文之中有著異曲同工之妙的意境相呼應(yīng)，運(yùn)用陶刻的裝飾手法把它們?nèi)诤显谝黄?，從而為觀者奉獻(xiàn)出一件既賞心悅目，又心曠神怡的紫砂藝術(shù)佳品。

在紫砂藝術(shù)的發(fā)展歷程之中，紫砂陶刻可謂是一個里程碑式的開創(chuàng)，自清代陳曼生把陶刻藝術(shù)和紫砂技藝完美地結(jié)合起來之后，使得紫砂器的文化韻味得到了很大的提升，藝術(shù)品味也得到了質(zhì)的升華。宜興過去稱陶刻藝人為“刻字先生”，可見其地位已經(jīng)高于一般的陶藝人，現(xiàn)在，隨著人們的文化水平和審美品味的提高，宜興紫砂行業(yè)已經(jīng)進(jìn)入了文化產(chǎn)業(yè)行列，紫砂陶刻面臨新的挑戰(zhàn)，作為紫砂陶刻藝人應(yīng)堅守初心、信心百倍，在中國傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)之上推陳出新，創(chuàng)作出更加具有藝術(shù)審美的紫砂作品。

參 考 文 獻(xiàn)

[1]郭余華.淺談紫砂陶刻掛盤的裝飾之感[J].佛山陶瓷，2012（4）：62-63.

[2]王智明.論紫砂“吉祥四方瓶”的傳統(tǒng)文化韻味[J].江蘇陶瓷，2020（1）：80，83.