□蘭州市第二中學 潘瑩璟萱
油畫是一種成熟的藝術(shù)體驗。油畫作品本身所擁有的豐富色彩和強有力的立體感,通過視覺沖擊滿足人的觀感,畫者在創(chuàng)作油畫作品的過程中也蘊含了自己豐富的情感,作品會觸動觀者引起共鳴。
油畫中的色彩主要包括紅橙黃綠青藍紫等,畫者將這些顏色在油畫中交替使用,能夠產(chǎn)生更加豐富的色彩,運用到作品中不僅能夠使畫作更加惟妙惟肖,同時也能表達自己的情緒情感。但是許多人認為油畫中的色彩并不能直觀地表達出作者內(nèi)心的情感,實際上并非如此,我們每天都生活在五彩斑斕的世界中,這已經(jīng)讓我們的視覺受到?jīng)_擊,這些豐富的色彩會刺激我們產(chǎn)生各種各樣的情感體驗,喜怒哀樂等情緒都可以通過豐富的色彩表現(xiàn)在畫布上。我們將情感展現(xiàn)在作品上,希望能夠通過作品的傳遞讓觀者感同身受,很多繪畫者為了提高作品對觀賞者的感染力,用強烈且鮮明的顏色對比造成視覺上的沖擊,以此更直接地激發(fā)觀賞者的情感體驗。色彩與油畫的表現(xiàn)關(guān)系,馬蒂斯的作品應(yīng)最能體現(xiàn)。例如《紅色的和諧》是馬蒂斯裝飾畫中的代表作,整個畫面運用鮮明且協(xié)調(diào)的色彩,畫面中大面積的紅色與遠方的綠色植被和藍色天空進行強烈對比,其中互補色的運用又讓畫面協(xié)調(diào)平衡,產(chǎn)生夢幻般的單純,寧靜的生活體驗?!端囆g(shù)與知覺》(Art and Visual Perception)中表示:紅黃色能督促我們前進和參與更多的活動,而紅藍色則誘使我們走向一個安靜的地方。馬蒂斯另外一幅作品《夏都的住宅》中明快鮮亮的顏色以及短促的筆觸,將畫面表現(xiàn)得富有動感,給人以強烈的主觀感受,作品中地面上紅、黃、橙等顏色已經(jīng)完全脫離現(xiàn)實,隨著馬蒂斯的情緒一起歡快舞動。
油畫與其他藝術(shù)形式不同,沒有語言,只能通過不同的繪畫技巧和巧妙的顏色搭配為觀者帶來作品最初的體驗,所以繪畫者會不斷體驗生活、感知世界、感受生活,才能將自己的真情實感表達在作品中。
梵高的部分油畫作品色彩十分亮麗,例如《向日葵》這幅作品,我們作為觀者能夠深切感受到他對美好生活的向往。他的真實生活非常不盡人意,所以他將自己的憧憬和情感全部表達在作品當中。梵高繪畫生涯末期的作品《麥田上的群鴉》,在選色方面以黑色和藍色為主,給人以陰郁的氣息,結(jié)合他當時的生活情況和社會背景,我們能充分感受到梵高的孤獨和心理極度的壓抑。油畫中色彩這一元素十分的神奇,或許無法用語言講得太過清楚,但它就像愛一樣,是生活的一劑良藥。所以油畫中的色彩搭配能夠充分表達作者的情緒情感,有了色彩和屬于自己的一片天空,生活都能從中得到些許安慰。蔣勛在《生活十講》里說:“我們從年輕開始,就因為工作忙碌,忽略了人與人的感覺,但工作忙碌之余,必須每分每秒提醒自己,回來做人的部分?!痹诿糠彤嫷谋澈?,跳動著畫家的脈搏,如同在塑像之中,呼吸著雕刻家的靈魂。當你在生活中不能夠表達出真實的自己,此時用筆和色彩表達自己的愉快、興奮、害羞、憤怒、悲傷……這些情緒均可利用色彩表現(xiàn)出來,將自己內(nèi)心充分地進行表達。
若一幅畫只有顏色的堆積,那是沒有生命的。優(yōu)秀的油畫作品都是將顏色與情感充分融合起來,通過帶給觀賞者視覺上的沖擊來傳達自己所要表達的情緒。在客觀世界中,色彩是組成事物的元素,但在油畫藝術(shù)領(lǐng)域中,構(gòu)建全方位藝術(shù)語言和表現(xiàn)形式的關(guān)鍵就是色彩。藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時,并不是單純地將自己的所見所聞進行再現(xiàn),而是通過對事物的感受加上對顏色的認知來進行表達,油畫的魅力也恰恰就在此處。當我們在欣賞一幅作品的時候,會不約而同地在心里產(chǎn)生多種情感,時而亢奮、時而憂傷、時而孤獨等,這便是畫家希望通過自己作品所傳達出來的內(nèi)心世界。
畢加索說過一句話,從梵高開始,每個人必須做自己的太陽。畫畫最初根據(jù)太陽的光線作畫,自梵高以來,畫家可以自己進行更多創(chuàng)作,不必循規(guī)蹈矩于光線明暗,做自己的太陽,溫暖自己,才能照亮別人。
飲食之美、時尚之美、光影之美……這些都能給生活帶來新的色彩,在白紙上盡情地自由創(chuàng)作。通過自己的表達完成一幅作品,是讓自己無比驕傲的一件事,作畫的同時,拋開外界的喧囂、享受藝術(shù)的熏陶,慢慢去感受畫布上的平靜與美妙、畫筆在紙上滑過的觸感、色彩與線條的交織,正是油畫最本質(zhì)的美。當你看到了美,才會覺得這個世界也是美好的。在兩點一線的生活里,只有當我們?nèi)ヌ剿髅恳粋€細節(jié)中的美,去感受每一個讓日子發(fā)光的時刻,才能過出更有質(zhì)感的人生。