孫邵瑩
(哈爾濱師范大學 哈爾濱 153000)
現(xiàn)代陶藝的穩(wěn)步發(fā)展始于90年代中期,它是從古代陶藝演變而成的,而圓明園內(nèi)的西方建筑景觀,以“大水法”為例,充分說明了現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的生動化和形象化,但是中西方文化存在著差異,通過中西方各研究現(xiàn)代陶藝的學者了解它們的差別,并考察圓明園遺址、圓明新園、圓明園展覽館等歷史遺址,了解西方建筑的建筑風格,并尋找西洋建筑景觀在陶藝作品中的表現(xiàn)形式。
現(xiàn)代陶藝是現(xiàn)代陶瓷藝術的載體,區(qū)別于傳統(tǒng)陶藝,具體是指現(xiàn)代陶藝作品造型,其中包含建筑造型在內(nèi),以陶泥、瓷泥、釉料、轉(zhuǎn)盤、電窯、柴窯等為主要原料,結合現(xiàn)代社會的基本元素,創(chuàng)作出一系列適應現(xiàn)代陶瓷藝術造型的作品。
從陶瓷藝術建筑造型出發(fā),我國陜山一帶的窯洞運用的原料基本為陶泥,陶泥是最基本的建筑陶藝材料,再利用燒制的手法進行加工。從制窯的造型出發(fā),在建筑中,大多以四方四正為主,利用制窯工人的巧妙手法,在窯洞的兩邊或中間位置進行點綴,點綴種類頗多,有的取自大自然中的事物,有的則是人們想象創(chuàng)造出的藝術品模樣。
在這個過程中需要大量的時間等待,不僅要利用原材料,還要一環(huán)接一環(huán)的工序,這種經(jīng)過長時間工序才完成的建筑藝術賦予了生活多姿多彩的景象,使傳統(tǒng)的建筑陶藝得到了升華,這種建筑陶藝技術,不僅運用在居住的窯洞上面,更多的是風景名勝區(qū),作為一種工藝藝術品以供人們觀賞。
釉是一種沒有色彩或者有像玻璃一樣透明的顏色為原材料的物質(zhì)。釉色是指在原有陶瓷的基礎上加上顏色,顏色可以隨著瓷土的色質(zhì)而變化。
在陶藝中經(jīng)常會用到釉色,釉色是陶瓷藝術品制造過程中的一道必不可少的工序,它除了增加陶瓷的美觀度,還能變換出許多具有藝術風格的圖片和造型,圓明園西洋建筑景觀中,有很多工藝品的材質(zhì)也是陶瓷,以泥土為原料,經(jīng)過一系列的制作工序,最終呈現(xiàn)在人們面前,這些陶瓷藝術品,不僅工藝精湛具有觀賞性還具有收藏性。圓明園西洋建筑景觀,宏偉而別致、典雅又大方,凸顯了西方文化色彩豐富的特點。
在釉色上,景觀中整體色彩分明,突出主體,這正是現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中運用到的地方,由于我國傳統(tǒng)文化在色彩運用中大多屬于單原色,隨著國內(nèi)外文化的交融,陶瓷藝術家相互學習,圓明園西洋景觀就是陶藝的代表作品,也是現(xiàn)代陶藝需要學習的風格,經(jīng)過中西方文化的碰撞,釉色上也比較講究,釉色在原有材料的基礎上,吸收了原有的釉色特點,不斷的新增色彩,色彩可以分為7中基本的顏色,還有很多顏色都是經(jīng)過不斷發(fā)現(xiàn)而創(chuàng)造出來的,從而釉色的特點豐富,亮麗、光滑、色彩固定、用處廣泛等。
在現(xiàn)代陶藝中,釉色在很大層面上有了快速的發(fā)展,在顏色上有了新的突破,這些新的作品在博物館和瓷器展覽館也有呈現(xiàn)。
圓明園是我國的文化瑰寶,該園建設在我國首都北京,具體建設在清代乾隆時期,西洋樓由歐洲傳教士設計和監(jiān)工制作,很多景觀加入了巴洛克等歐式風格,雖然形成了歐式風格,但最后還是由我國工匠施工。
乾隆皇帝深受西方文化感染,在圓明園景區(qū)內(nèi)建設一座具有西洋風格的宮殿——大水法,是這個時期最具代表的景點之一。而后又相繼建設了觀水法,現(xiàn)法山等,都融入了中國陶藝技術。
在建設觀水法時,把遠瀛觀設立在它的旁邊,用來襯托兩邊的巴克魯門,建筑師還在臺基上樹立了皇帝的座椅,并且擺放有噴水池的建筑書籍,并且按照乾隆皇帝的要求,融入了很多高難度的圖案,每一處地方都是選用了優(yōu)質(zhì)的土、沙石。工藝上沒有偷工減料,雕刻上精益求精,特別是釉色上,更為嚴格。景點圖案中很多位置線條分明,特別是噴水池邊設置的神獸設計成半圓形,有一種林中逐鹿的氛圍。
在新中國成立后,圓明園遺址被列為全國重點文物保護單位,在后來經(jīng)過多年整修,遺址才逐漸建成,大部分山形水系得以恢復,再現(xiàn)了山水相依的景象。
陶瓷最開始的原料是由土、水、火組成,再經(jīng)過陶瓷工藝大師的手法,構成了陶藝作品的特殊韻味,根據(jù)泥土的土質(zhì)不同,瓷器的色澤也有差異,有人說:陶瓷比較粗糙,并不適合作為建筑裝飾,但是優(yōu)質(zhì)的泥土,加上做陶瓷的手法熟練、到位,能夠變換出不同的形狀,如:圓形、半圓形、三角形、橢圓形等規(guī)則形狀,還有很多不規(guī)則的形狀,都可以在陶藝制作中體現(xiàn)出來,在我國古代建筑中,屬清乾隆時期建造的圓明園最為宏偉精致,不僅有現(xiàn)代景觀,更有西洋景觀。
西洋樓中,除了十二生肖以外,還有觀水法、萬花陣以及大水法等多處地方。每一處西洋景觀中,都覆蓋了泥土的味道,但是造型逼真,很難想象是用泥土制作出來的。由于圓明園被燒毀,只留下了一部分不完整的景觀,但經(jīng)過修復重建了圓明園。有學者曾仔細察看過圓明園舊址,在拼接處絲毫看不出紋路的跡象,可謂是巧奪天工,工藝精湛,特別是十二生肖,每一個生肖都刻畫的惟妙惟肖,十二生肖像運用的是本土的陶瓷工藝。
陶瓷工藝對于中國陶瓷藝術而言,它具有悠久的歷史,其原料、手法、技巧等方面都是做到了精益求精,把外國的很多具有特色的建筑運用在我國的現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作上面,彰顯了中西方文化的相互碰撞后的陶藝杰作,也為中西方人們的情感得到更好的表達。這正是現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中需要掌握和學習的地方。
圓明園是由人工建造而成,建設時間長,效果也非常優(yōu)異,經(jīng)得起時間的考驗,并沒有在陽光和雨水中腐蝕或者掉色,而現(xiàn)代陶藝技術,也能發(fā)揮當時建造師的境界,由于現(xiàn)代陶瓷工具的多樣化,可以實現(xiàn)不同風格和造型,之所以圓明園西洋景觀中有很多顏色不褪色,原因就在于它的上釉方面的考究。
現(xiàn)代陶藝是指借鑒傳統(tǒng)陶瓷藝術的工藝特點,再加入現(xiàn)代生活元素,最后形成一種新的潮流中的陶瓷藝術形象。它和傳統(tǒng)陶藝有相似之處,也有差異之處,相似在陶瓷的制作過程,不同的地方則是陶瓷的創(chuàng)造意境和思想,陶瓷是一項運用廣泛,不容馬虎的工藝技術,它可以根據(jù)現(xiàn)代化的條件,加入圓明園西洋景觀的工藝技術,有針對性地刻畫和塑造不同的造型,在用料和工藝中加以靈活運用,特別是純手工技術,現(xiàn)代社會隨著科技的發(fā)展和機械化,導致工匠的技藝失傳,傳承傳統(tǒng)工藝技術是永恒的課題,現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作不僅依靠陶瓷藝術家的創(chuàng)造,還可以借助圓明園西洋景觀,據(jù)文獻記載,西洋樓花了很多陶藝家的心血,按照乾隆帝的要求晝夜施工才得以造成,現(xiàn)代陶藝是以傳統(tǒng)陶瓷藝術為根基,創(chuàng)造出了多種適用現(xiàn)代生活的陶瓷工藝品,其中,不乏有很多歷代復古性的陶瓷藝術品,如康熙年間的官窯,如:青花二龍戲珠碗、青花龍紅海水紋盤、青花菊花杯、青花桃實勾蓮紋盤以及花紋碗等,根據(jù)這些具有代表性的官窯作品,推陳出新,創(chuàng)造出了新生一代受人們歡迎的陶瓷藝術品,現(xiàn)代陶藝的表現(xiàn)形式多以簡單的線條花紋為主,結合傳統(tǒng)藝術和現(xiàn)代藝術的創(chuàng)作方法,使圓明園西洋樓內(nèi)的歷史文物和現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作相結合,通過圓明新園內(nèi)的傳統(tǒng)文化來表達現(xiàn)代生活的熱愛。運用靈巧的手法技藝,才能實現(xiàn)陶藝的精準性和可塑性。陶藝的可塑造性用途廣泛,可用到建筑中,圓明園西洋建筑中,很多保存至今未有破損的原因,就是在釉色上下了不少功夫,掌握了釉色的基本要領,往往只有工藝深厚的工匠才有如此的造詣,也是時間積累下的經(jīng)驗所得。
在全世界陶瓷藝術蓬勃發(fā)展的今天,如何保留傳統(tǒng)的同時追求創(chuàng)新,始終是藝術創(chuàng)作者面臨的最大難題,隨著技術的不斷突破,將我國圓明園西洋建筑景觀更廣泛地應用到現(xiàn)代陶瓷藝術創(chuàng)作中,是藝術觀念的突破,而不是一味追求技術的精湛,讓藝術理念推動現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的進步,這是當前陶瓷藝術發(fā)展的需求,只有以更寬更廣的視角尋求藝術觀念上的創(chuàng)新,才能使中國現(xiàn)代陶藝始終走在世界前列。