淺談中國戲曲身段與中國古典舞身韻的淵源

姚景茹 陜西師范大學(xué)

一、緒論

（一）研究背景、意義及目標(biāo)

作為一名舞蹈系的學(xué)生，學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)十年，我發(fā)現(xiàn)現(xiàn)在的舞者更多的都只是模仿動作，沒有了解到動作本身的來源及意義，在理論了解上略有欠缺。在查閱了大量的資料后，我認(rèn)為雖然中國傳統(tǒng)戲曲對中國古典舞的傳承與發(fā)展起到了重要的作用，但中國古典舞“身韻”不是摘取戲曲，“身段”與“身韻”是有內(nèi)在聯(lián)系，卻又是不一樣的行為。希望通過對二者淵源的初步挖掘能使更多舞者了解“身段”與“身韻”的關(guān)系。

（二）研究綜述

“身韻”的由來要追溯到京劇大師歐陽予倩先生最早提出了建構(gòu)當(dāng)代中國古典舞體系應(yīng)該向中國傳統(tǒng)戲曲學(xué)習(xí)的建議，由此，中國古典舞與中國傳統(tǒng)戲曲結(jié)下了不解之緣。中國古典舞“身韻”的誕生，對中國古典舞學(xué)科在繼承與發(fā)展上起到了巨大的作用，并且是在經(jīng)過較長時期藝術(shù)實踐檢驗流傳下來的具有一定典范意義和古典風(fēng)格特色的舞蹈。

（三）研究方法

文獻(xiàn)研究法：通過調(diào)查文獻(xiàn)來獲得資料，從而全面的、正確的了解掌握所要研究的問題。

描述性研究法：將已有的現(xiàn)象、規(guī)律和理論通過自己的理解和驗證，給予敘述并解釋出來。

二、中國戲曲身段

（一）身段的起源及形成

身段源于生活，卻又不完全是生活中的形態(tài)，它是戲曲中舞蹈化形體動作的統(tǒng)稱，也是塑造人物形象、刻畫人物性格、揭示人物內(nèi)心活動所不能缺失的藝術(shù)手段。在隋唐時代，宮廷歌舞戲的出現(xiàn)為戲曲的形成鋪墊了深厚的基礎(chǔ)，到了宋金時期，戲曲已經(jīng)基本形成。

（二）身段的風(fēng)格特點與審美特征

身段作為戲曲表演藝術(shù)的主要手段，有它自身的獨特性。在中國傳統(tǒng)戲曲中，身段動作的節(jié)奏感很強(qiáng)，生活感也很強(qiáng)，在舞臺上人物角色的一舉一動、一看一望都必須是嚴(yán)格的統(tǒng)一于“手眼身法步”的規(guī)律中。清代畫家沈宗騫曾經(jīng)說過：“神出于形，形不開則神不現(xiàn)”，所以身段動作基本都是一個套路，但有時也會考慮到角色定位，有陽剛陰柔之分。戲曲身段在舞臺上的表演形式可以有效地明確主題，配合唱腔、韻白以及鑼鼓等，動作自然流暢，形體動作象征意義強(qiáng)，它是在生活的基礎(chǔ)上經(jīng)過不斷加工提煉出來的程式動作。

三、中國古典舞身韻

（一）身韻的起源及形成

“身韻”一詞最早是京劇大師歐陽予倩先生提出了建構(gòu)當(dāng)代中國古典舞體系應(yīng)該向中國傳統(tǒng)戲曲學(xué)習(xí)的建議，但是崔承熹老師提出的中國戲曲的行當(dāng)與角色，后由唐滿城老師總結(jié)以身段的角度切分才有了云間轉(zhuǎn)腰。從云間轉(zhuǎn)腰開始慢慢總結(jié)發(fā)展有了“身韻”的七元素?！绊崱笔俏簳x南北朝的畫家謝赫提出，因戲曲的折子戲發(fā)現(xiàn)了身段與舞蹈的區(qū)別。

（二）身韻的風(fēng)格特點及審美特征

身韻遵循“欲左先右”“欲上先下”“欲開先合”等先從反面做起的規(guī)則，同時是在舒展而不緩慢、緊密而不紊亂，動靜結(jié)合的自由且有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的。身韻的風(fēng)格源雖然是明顯的，但是它已經(jīng)不能再被冠以“戲曲舞蹈”的名稱，它的風(fēng)格特點及特征從戲至舞的蛻變已基本完成①?，F(xiàn)在的中國古典舞是以細(xì)膩圓潤、剛?cè)岵⑦M(jìn)，立圓、陰柔相合以及精、氣、神和手、眼、身、法、步的完美結(jié)合與高度統(tǒng)一的美學(xué)特色。

四、中國戲曲身段與中國古典舞身韻的關(guān)系

（一）身段與身韻的內(nèi)在聯(lián)系與外在表現(xiàn)

身段被提煉出了動作元素與律動，作用在身韻里進(jìn)而演變?yōu)樯眄嵉臉?biāo)志性動作元素與律動，它是獨具中國古典韻味的舞蹈藝術(shù)形式。身段與身韻講究的都是神形兼?zhèn)?，身段是在刻畫人物形象中代入角色性格、神態(tài)、體態(tài)的同時表演，而身韻不同于身段的是身韻把神放在了首位，“以神領(lǐng)形，以形傳神”也正是有了這份意念和情感造就了身韻的“韻”。

從外在表現(xiàn)來說，神是指眼神的運(yùn)用，神和形要結(jié)合起來才能產(chǎn)生身段的身法節(jié)韻，但身段在刻畫人物形象表演時舉手投足、一頓一挫、眼神的收放都是有尺寸和規(guī)定的，因此在手型、眼神、身體形態(tài)和步法上都有它獨特的身法韻律。身韻的“勁”不只是貫穿于表演的過程中，在結(jié)尾亮相的時候更是尤為重要，當(dāng)“寸勁”“反襯勁”“神勁”一切都已經(jīng)完成，再以眼神及肢體繼續(xù)作延伸的感覺，使動作氣息的感覺還在持續(xù)延伸，沒有斷掉，除此之外，身段與身韻還在氣息的運(yùn)用中有著“剛中帶柔”“線中有點”“急中有緩”等幾點關(guān)于勁的區(qū)別。例如秦漢時期舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代時期的“三道彎”以及戲曲舞蹈中的“子午相”“陰陽面”“擰麻花”“八卦”等無一不貫穿著人體的線條之美。

（二）身段是身韻的本源

中國戲曲歷史久遠(yuǎn)，它最早出現(xiàn)于原始的民間歌舞，民間大量的祀神歌舞頗有神秘意味，體現(xiàn)了詩、樂、舞三位一體的中國文化傳統(tǒng)，隋唐時代的宮廷歌舞在吸收了詩、樂、舞、說唱、武藝、美術(shù)等因素后開始以綜合技藝表現(xiàn)故事情節(jié)，被稱為“歌舞戲”，也正是因為這些因素為后面的“戲”與“曲”做好了鋪墊。

中國戲曲身段的藝術(shù)價值在經(jīng)過久遠(yuǎn)的歷史文化累積沉淀之后已經(jīng)逐漸顯現(xiàn)。戲曲中的舞蹈，包含了中國傳統(tǒng)舞蹈的精髓，自元、明、清三代以后，復(fù)雜的社會矛盾繁多，這為生活提供了很多素材，也使舞蹈得到了進(jìn)一步的發(fā)展。身韻的出現(xiàn)雖然賦予了外部動作的內(nèi)在節(jié)奏和層次，但線中的點、點中的線都是在中國戲曲身段中保留身段的體態(tài)、舞姿再賦予神韻，使線條似行云流水般順暢。身段重點指外在的舞蹈技術(shù)；身段更多的頓、挫，動就是動、靜就是靜，總的來說就是在身段的基礎(chǔ)上身韻將動靜結(jié)合更強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵的氣蘊(yùn)、呼吸和意念。當(dāng)然，身段也含有表演的因素是其他表演藝術(shù)所不具備的。

唐滿城教授說過：“‘身韻’從擺脫戲曲的行當(dāng)、套路出發(fā)，從中國的大文化傳統(tǒng)，包括書法、武術(shù)來探索它的‘形、神、勁、律、氣、意’的審美規(guī)律，提煉出它的元素，總結(jié)古典舞運(yùn)動的路線、法則和陽剛、陰柔、節(jié)奏的內(nèi)涵，從而使之不再具有戲劇化、比擬化、行當(dāng)化的痕跡，走向了舞蹈的主體意識和動作符號化的抽象功能。”而且正是因為掌握了“神”，“形”才有了生命力，對于眼神的“聚、放、凝、收、合”其實并不是指我們眼球自身的運(yùn)動，是指在受到內(nèi)在情感的支配和內(nèi)心的節(jié)奏后所表達(dá)的結(jié)果，這也就說明了神韻是可以支配一切的。所以究其根本，從中國傳統(tǒng)戲曲身段到中國古典舞身段再到現(xiàn)在的中國古典舞身韻，雖一字之差，卻是藝術(shù)的獨立與飛躍。它們同根同源，卻又是各自絢爛以及其中千絲萬縷的關(guān)系。不過在中國古典舞基訓(xùn)課堂訓(xùn)練中最早也是以身段課為名，后來經(jīng)過唐滿城老師及李正一老師等前輩們的提煉、歸納、加工、完善以后一步步的從戲曲的身段蛻變成了現(xiàn)在的中國古典舞身韻，它是在繼承戲曲、武術(shù)的基礎(chǔ)之上，繼續(xù)發(fā)展舞蹈藝術(shù)自身的特性和規(guī)律，通過借鑒和吸收一切有利的因素加以創(chuàng)造，形成具有鮮明風(fēng)格性舞蹈、科學(xué)性和時代性的中國古典舞訓(xùn)練和表演體系。由此中國戲曲身段與中國古典舞身韻二者間的關(guān)系很明確，雖然它們在表演或訓(xùn)練中有差異，但卻還是五五同源。所以，中國戲曲身段就是中國古典舞身韻的前身，也是身韻的本源。

五、結(jié)語

中國古典舞身韻的誕生，離不開中國傳統(tǒng)戲曲身段的元素，二者相輔相成，卻又是各有千秋。而中國傳統(tǒng)戲曲身段與中國古典舞身韻是有內(nèi)在聯(lián)系卻又是不一樣的行為。所以身段是身韻的前身，這是源，但二者終究不是同一種表現(xiàn)方式，希望學(xué)友們能通過了解它們對于二者氣息、律動做研究，更深層次的將二者發(fā)展、創(chuàng)造。

注釋

① 百度百科.[EB/OL].[2021-06-09].http://baike.baidu.com/view/315 772.html .