董金剛 遼寧歌劇院（遼寧交響樂團(tuán)）

在整個(gè)歐洲民族文學(xué)鼎盛的時(shí)期十九世紀(jì)初期，藝術(shù)表演活動(dòng)形式已經(jīng)開始出現(xiàn)了一次次的潮流式變化、風(fēng)格式的藝術(shù)更新，音樂的藝術(shù)發(fā)展也已經(jīng)開始逐漸呈現(xiàn)出不同的民族藝術(shù)表演特征并逐漸發(fā)展產(chǎn)生了許多歐洲少數(shù)民族的著名作曲家、音樂家和活動(dòng)者，像羅西尼、柏遼茲、舒伯特等等。他們一方面認(rèn)為是充分汲取了西方浪漫主義的音樂思潮中有益的一個(gè)組成部分，另一方面，在我國(guó)傳統(tǒng)的漢族民間器樂藝術(shù)中通過搜集和綜合找到了器樂創(chuàng)作的主要素材，在演奏民俗文化藝術(shù)作品中更加注重和充分地綜合反映了各個(gè)民族的民俗文化風(fēng)貌特點(diǎn)，用奇妙而又充滿幻想的藝術(shù)題材和各種人物形象手法去追求充分體現(xiàn)自己的音樂夢(mèng)想和人生愿望，并在其器樂創(chuàng)作的表現(xiàn)手法上充分進(jìn)行了許多次的改良和大膽革新，在各種主題的器樂音調(diào)上又充分加強(qiáng)了一些具有抒發(fā)性情感的器樂因素，在演奏器樂藝術(shù)作品的各種主題中又充分貫穿了這首民族歌曲的整個(gè)器樂音調(diào)，而且樂隊(duì)的作品在演奏器樂的各種伴奏里也充分添加了對(duì)民族詩意的各種形象化和刻畫，在器樂音調(diào)上充分凸顯了各個(gè)民族和不同地區(qū)之間和聲因素的相互關(guān)系，加強(qiáng)了民族和聲因素及其音樂調(diào)性相互關(guān)系的各種顏色化和變化。例如三度的兩個(gè)調(diào)性進(jìn)行聯(lián)系、同時(shí)對(duì)于兩個(gè)主音的大調(diào)和小調(diào)進(jìn)行變化等，特別他要求自己這在其音樂創(chuàng)作的藝術(shù)手法和音樂格局上都已經(jīng)做了大膽的變革改變和大膽革新，豐富并不斷發(fā)展了古典的音樂文化藝術(shù)傳統(tǒng)。奧地利著名作曲家舒伯特就是這一時(shí)期最重要具有浪漫主義音樂風(fēng)格的一個(gè)代表性音樂人物。他在短暫的藝術(shù)職業(yè)生涯中，創(chuàng)作了六百三十四首優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲，八首交響曲，大量的大型弦樂四重奏，鋼琴奏鳴曲和為數(shù)不多的多部現(xiàn)場(chǎng)化大型室內(nèi)樂，此外他創(chuàng)作還有多首圣樂彌撒曲和對(duì)我們價(jià)值觀念和影響均不大的音樂歌劇。

一、音樂創(chuàng)作風(fēng)格特點(diǎn)及其中的藝術(shù)思想表達(dá)方式

被譽(yù)為“歌曲之王”的就是奧地利著名音樂作曲家舒伯特，在與它同年代時(shí)期的許多著名作曲家中其最具創(chuàng)造性的藝術(shù)作品更為敏感和細(xì)膩。他的這段輝煌一生雖然永遠(yuǎn)不會(huì)比貝多芬的政治地位還要顯赫，但是我們只要仔細(xì)翻開舒伯特寫的許多經(jīng)典藝術(shù)作品，就已經(jīng)完全可以從中摸索到，并得到他個(gè)人頭腦中大量美麗經(jīng)典旋律的真實(shí)靈魂和生命真諦。舒伯特的第二部音樂藝術(shù)歌曲以優(yōu)美的和聲旋律，樸素精致的旋律編排完美織體，溫暖又充滿富于民族色彩的優(yōu)美和聲旋律震撼著人心，作品充分凸顯了奧地利音樂的一種民族性、家庭化、通俗性，音樂的人物形象鮮明。特別突出的一點(diǎn)是他成功創(chuàng)造了音樂作品中一個(gè)跨越時(shí)間的完美和聲，開放式音調(diào)的改變、一體化的多層次交響樂隊(duì)聲音組合演奏結(jié)構(gòu)以及他無比非凡的音樂幻想。在舒伯特的浪漫主義音樂藝術(shù)歌曲中，不僅依然帶有了一種橫向、細(xì)膩、歌唱性的各種音樂節(jié)奏旋律，還同時(shí)依然伴隨著一種人們意想不到的，突如其來的各種改變和聲上的改變，而每一種改變和聲都深刻暗示了整個(gè)弦樂音節(jié)的不斷地化和進(jìn)行，在一種個(gè)人看似平凡的作曲氣質(zhì)和音樂外表下卻依然蘊(yùn)含著一顆敏感、豐富、脆弱的作曲身體和音樂精神。

二、對(duì)于古典藝術(shù)歌曲的杰出貢獻(xiàn)

舒伯特在對(duì)于這些古典藝術(shù)歌曲的藝術(shù)研究和藝術(shù)創(chuàng)造上，確實(shí)已經(jīng)做出了很大的杰出貢獻(xiàn)，他第一次將這些美藝術(shù)歌曲的藝術(shù)創(chuàng)造性地位，提升到作為一個(gè)幾乎可與其他古典交響樂作品相比并論，并具有重要?dú)v史紀(jì)念意義的藝術(shù)地位，在藝術(shù)領(lǐng)域上取得了非常卓越和杰出的成就。在他自己重新創(chuàng)作的六百多首優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲中，其中至少主要有一百多首藝術(shù)歌曲都完全是以歌德的全部詩歌作品為創(chuàng)作基礎(chǔ)而重新譜寫，其余的則主要都是采用了席勒、海涅、繆勒等當(dāng)代著名詩人的優(yōu)美藝術(shù)歌曲。舒伯特在音樂和旋律的寫作上都有著很大的天賦，尤其是關(guān)于歌曲的創(chuàng)造，幾乎都是無聲動(dòng)聽的。他寫的歌曲始終都是那樣輕而易舉，提起自己的筆來就無法進(jìn)行思索。對(duì)于自己所寫成的作品，他從不再刻意地去進(jìn)行反復(fù)的推敲和修改，一切都是順其自然，水到渠成。在這一點(diǎn)上，他完全能夠同莫扎特的風(fēng)格相比。他常常用一只手執(zhí)一些詩壇名家的當(dāng)代經(jīng)典頌歌詩集在室內(nèi)四處徘徊，然后突然起身伏案奮筆疾書，短短的幾分鐘又一首傳世優(yōu)秀經(jīng)典作品悄然誕生于浩瀚人間。難怪有人這樣解釋說他的構(gòu)思音樂和其他歌曲不是“寫出來”的，而是“生出來”的。同時(shí)它也伴隨著1917年法國(guó)第二次世界資產(chǎn)階級(jí)革命的重大勝利和二戰(zhàn)爆發(fā)，浪漫主義的藝術(shù)思潮也隨之興起橫掃整個(gè)當(dāng)時(shí)歐洲歐亞大陸。他的創(chuàng)作精神實(shí)質(zhì)上就在于詩歌屬于一種音樂理想主義，音樂作品寫作的最終主要目的也就是為了抒發(fā)那些自身具有特定思想個(gè)性的人而詩歌也是作曲家自身的一種思想文化情懷。這種心理情緒往往有的是復(fù)雜多樣的，對(duì)于追求美好生活的熱情憧憬，對(duì)于熱愛大自然的熱情稱頌，找尋尋不到自己人生出路的迷茫困惑及不想逃離現(xiàn)實(shí)的自我陶醉等。

作為現(xiàn)代社會(huì)藝術(shù)家命運(yùn)象征的舒伯特，他的一生及其貧困，沒受過任何的重視而英年早逝，但卻給人類的藝術(shù)領(lǐng)域留下了美麗的旋律。舒伯特一生追求生活的真諦，對(duì)于美好的生活充滿希望和愿景，李斯特稱他為“前所未有的最富有詩意的音樂家”。確實(shí)，他在作曲上清新、明快的抒情曲風(fēng)，給當(dāng)時(shí)的特殊歷史時(shí)期帶來了理想的表達(dá)方式，與貝多芬在交響樂上的貢獻(xiàn)相比，舒伯特在藝術(shù)歌曲上的卓越成就將為傳奇經(jīng)典傳承下去。