金琮(1449?1501)字元玉,明代金陵人,嘗游赤松山(今屬浙江),愛其風(fēng)景幽美,遂自號赤松山農(nóng),自幼聰穎,詩文書畫俱佳,不屑仕途,一生過著讀書明道、悠然自在的布衣生活。金琮的書法藝術(shù)深得后世贊譽,其影響甚至高于名滿海內(nèi)的“吳門四家”,惜其傳世的書作甚少,后人未能窺見其前后書風(fēng)演變之大略。金琮能夠成為享譽金陵書壇的一代大家實屬不易。《書林紀(jì)事》載:“元玉家有極高明樓,每夜學(xué)書燃燭一枝,月燃三十支,寒暑無間。”
一、金琮行草書的修習(xí)軌跡
(一)近效趙張
明王稚登認為,金琮得趙孟頫書之精髓:“詹仲和得趙承旨之皮,未得其骨;陸文裕得趙承旨之骨,未得其髓;若得其髓者,惟金陵之元玉乎?!鼻孱櫸谋颉哆^云樓續(xù)書畫記》記載了金琮的學(xué)書軌跡及書法特征:“書師鷗波,微古微拙,真能為張?zhí)煊曜魈嫒苏??!笨梢?,金琮行草書師法趙、張,堪得兩者之妙。筆者通過金琮的兩種不同藝術(shù)風(fēng)格來考察其取法對象。
1.恬然從容、端莊遒麗生于趙孟頫
金琮行書《致民望手札》(圖1),字形變化豐富,以方扁為主。結(jié)字大都縱向取勢,形體端秀,骨架勁挺,中宮緊收,撇捺舒展,或大或小,或縱或橫,或欹或正,適意落筆,純真自然。點畫之間變幻莫測,字與字之間錯落有致,行與行之間協(xié)調(diào)統(tǒng)一,不激不厲,不溫不火,恪守中和,營造出一種恬然從容的境界。趙孟頫行書《歸去來辭》(圖2),動靜相宜,中正平和,點畫收放自然,開合有度。通篇觀之,端莊遒麗,落人物述林行裝剩貯金壺墨處處湖山為寫真—金琮行草書芻論□鄒祥建落大方,毫無矯揉造作之感,流露出雍容平和之氣。
由此可知,金琮書風(fēng)的恬然從容、端莊遒麗,蓋生于趙孟頫。
2.灑脫超逸、爽利勁健成于張?zhí)煊?/p>
金琮行草書《七絕詩》(圖3),行筆爽利痛快,起收處,或順勢,或勁健,干凈利落,毫無拖泥帶水之感。線條遒勁強健,天真自然,飄逸而不失骨氣,纖細而不淪流媚,可謂“筆到末處鼎力回,實到虛處勢不虛”。墨色由潤至枯,再蘸墨由濕到干,墨色精微,氣韻高妙。如“福田”“元來”,澀而能暢,淡而不浮,字跡清秀,神采外耀。如“低頭便見”,濃而不滯,疾而不滑,灑脫超逸,平添一種酣暢淋漓之氣。張雨行草書《絕頂新秋詩軸》(圖4),用筆強健流暢、率意勁爽、線條沉著而不失飄逸靈動之美,墨色變化豐富,灑脫自然,逸趣橫生。
可見,金琮行草書的灑脫超逸、率意自然蓋成于張雨。
(二)遠溯晉唐
關(guān)于金琮的學(xué)書軌跡,大多數(shù)文獻記載金琮效法趙孟頫、張雨。其實,金琮不為趙、張書風(fēng)所囿,而是從趙、張入晉唐,得魏晉神韻,亦不失盛唐風(fēng)度。
詹景鳳《詹氏性理小辮》:金琮“法承旨,行書蒼勁古雅,所不逮者亦氣稍粗,韻為質(zhì)勝爾,間有大幅縱筆仿大令者勝?!北砻髁私痃痪杏谮w、張,而溯本求源,效法魏晉,行草古雅蒼勁,質(zhì)韻互參,縱筆饒有王獻之神韻。明朱謀垔《書史會要續(xù)編》:“金琮字元玉,金陵人,書宗趙文敏公。評者云:‘松雪在元稱獨步,謂其超宋人而步驟晉唐;若元玉,庶幾能望其后塵耳。’”說金琮書法有接踵趙孟頫之意,可見朱謀垔對金琮評價極高。趙孟頫學(xué)書追蹤晉唐,尤崇“二王”,而金琮早年又從趙書入手,遂使其書風(fēng)趨向晉唐。
金琮《草書詩卷》(圖5)、懷素《小草千字文》(圖6),《小草千字文》行筆多圓轉(zhuǎn),線條豐潤,遒勁秀麗,有溫潤古雅之美。然《草書詩卷》以方筆為主,轉(zhuǎn)折處尤明顯,骨力外露,險峭爽朗,多取李邕《云麾將軍碑》(圖7)筆意,而氣勢略染懷素《小草千字文》。
總而言之,金琮學(xué)書悟性極高,宗法趙、張,又不為所囿,向更高處取法,得李邕《云麾將軍碑》筆意,又旁及懷素,形成了清虛雅逸、神駿清遒的獨特書風(fēng)。這種近效趙張,遠溯晉唐的學(xué)書軌跡,造就了金琮行草初看似有趙孟頫雍容平和之美,又略染張雨爽利勁健之氣,細而觀之,有盛唐雄邁縱逸、恢弘博大之勢,但實則又被二王書風(fēng)所囿,盡顯魏晉風(fēng)度。
二、金琮行草書的藝術(shù)特色
金琮書法以行草見長,傳世的書法作品亦以行草書居多。其行草書,多取趙孟頫端莊遒麗、圓轉(zhuǎn)流暢之美,略染張雨跌宕狂放、灑脫超逸之勢。又由趙張而遠溯晉唐,得妙趣于性情之中,匯眾賢于一家筆端,從而形成了個人書風(fēng)。通過解讀金琮的行草書代表作,筆者認為,其藝術(shù)特色可以概括為以下五個方面:
(一)用筆寓靜于動
金琮之所以十分注重用筆,與其效法趙孟頫有著直接關(guān)系。趙孟頫師法古人,強調(diào)從用筆入手:“書法以用筆為上,而結(jié)字亦須用工。蓋結(jié)字因時相傳,用筆千古不易?!苯痃胁輹段骱曛性姟?,用筆爽利勁健,圓潤秀逸,時有稚拙筆意,卻不流俗;筆跡流澤,婉轉(zhuǎn)妍媚,墨痕略見澀行,時有提按,少絞轉(zhuǎn),多裹鋒。筆畫講究主次分明,虛實相生,靜中求動,動中蘊靜。王羲之《書論》:“夫書字貴平正安穩(wěn)。先須用筆,有偃有仰,有欹有側(cè)有斜,或小或大,或長或短?!眰鳛橥豸酥摹额}衛(wèi)夫人〈筆陣圖〉后》又云:“每作一波,常三過折筆;每作一戈,如百鈞之弩發(fā)?!睆娬{(diào)筆畫靈動活潑、變化莫測,力求靜態(tài)的結(jié)體中蘊含著流變之姿,線條跌宕起伏又不失端正靜雅之姿。
金琮正是通過巧妙地調(diào)整筆勢,從靜態(tài)的結(jié)體中尋求遒麗流變的動態(tài)美,如“中”“余”“太”“親”“博”“笑”等字尤為明顯(圖8),點畫間的牽絲、映帶,求得節(jié)奏感,產(chǎn)生韻律美,雖靜中寓動,而動輒有度,毫無狂怪、野俗之勢,鮮明地流露出中和之氣。
總而言之,金琮用筆寓靜于動,動中蘊靜,質(zhì)妍相協(xié),骨力強健,微妙之變,盡顯風(fēng)采,取各家之精,而融入筆底,或趙氏情懷,或張氏筆意,或魏晉神韻。
(二)結(jié)體疏密適宜
結(jié)體作為書法藝術(shù)的重要組成部分,有著獨特的審美趣味。唐蔡希綜《法書論》:“凡欲結(jié)構(gòu)字體,未可虛發(fā),皆須象其一物,若鳥之形,若蟲食禾,若山若樹,若云若霧,縱橫有托,運用合度,可謂之書?!北砻髁藭ㄋ囆g(shù)中結(jié)字的重要性。
金琮行草書《致士弘手札》(圖9),結(jié)字有疏有密,有開有合,有正有奇,純真自然,毫無矯揉造作之態(tài)。其結(jié)體疏密相宜,獨體舒朗而勁健,毫無浮躁之勢,如“先”“生”“屏”“者”“也”等,點畫舒展飄逸,又不失沉穩(wěn)健挺;合體緊密而灑脫,亦無困塞之態(tài),如“詩”“殆”“惟”“得”等,正如明趙宧光在《寒山帚談·格調(diào)》中所說:“書法昧在結(jié)構(gòu),獨體結(jié)構(gòu)難在疏,合體結(jié)構(gòu)難在密。疏欲不見其單弱,密欲不見其雜亂。”
總而言之,金琮行草書《致士弘手札》,嚴(yán)謹不羈的結(jié)體與上下貫通的氣韻,撞擊著欣賞者的心靈,給人以審美享受;在真、行、草三體中,既兼顧著靈動多姿的結(jié)體,又不失漢字應(yīng)有的嚴(yán)謹性,蘊含著別具一格的審美意趣。為了滿足謀篇布局以及思想情感表達所需,或意在筆先,或無意于佳,或依循于法,或無意于法,將書法藝術(shù)的結(jié)體魅力發(fā)揮得淋漓盡致。
(三)章法疏密相間
章法作為書法作品的大局,尤為重要,書寫時務(wù)必講究字與字之間、行與行之間、列與列之間的關(guān)系。孫過庭《書譜》:“一點成一字之規(guī),一字乃終篇之準(zhǔn)。違而不犯,和而不同?!痹谶@里孫過庭強調(diào)字與字之間協(xié)調(diào)而不雷同,行與行之間和諧而富有變化,體現(xiàn)出“致中和”的中庸思想,揭示了書法藝術(shù)的創(chuàng)作準(zhǔn)則與審美綱領(lǐng)。
金琮行草書《秋日山中寫懷詩》(圖10),點畫之間,靈動活潑,顧盼生姿;結(jié)體寬綽舒朗,骨清神健;字與字之間變化豐富,微微跌宕,于穩(wěn)中求變;行列之間,不雕不琢,純真自然,清雅脫俗,不染匠氣。通篇視之,字里行間,交相呼應(yīng),氣勢貫通,和諧統(tǒng)一,意趣橫生,神氣完足,正如劉熙載所說:“書之章法有大小,小如一字及數(shù)字,大如一行及數(shù)行,一幅及數(shù)幅,皆須有相避象形、相互相應(yīng)之妙。凡書,筆畫要豎而渾,體勢要奇而穩(wěn),章法要變而貫。”
總而言之,金琮行草書《山中寫懷詩》,整篇布白巧妙,字與字之間顧盼生姿,行與行之間氣勢貫通,才產(chǎn)生了“字里金生,行間玉潤”的藝術(shù)效果,饒有“芙蓉出水”的自然美。
(四)墨法濃潤相宜
宋姜夔主張:“凡作楷,墨欲干,然不可太燥。行、草則燥潤相雜,以潤取妍,以燥取險。墨濃則筆滯,墨燥則筆枯,亦不可不知也?!笨梢?,用墨的濃淡程度直接影響著書寫效果。墨法往往因人而異,或因時而異。例如,蘇軾喜用濃墨,而董其昌善用淡墨。而書家用墨又常因書體風(fēng)格、紙張性能的差異而產(chǎn)生不同效果。
金琮行草書《聽穎師彈琴》,通篇觀之,潤中有燥而不失風(fēng)神。姑且取其局部來進行分析,其中,“推”“手”“遽”“止”(圖11、圖12)乃以潤取妍,卻不流俗,逸韻橫生;“落”“之”雖以燥造境,但澀而能暢,蕭散飄逸;“千”“仞”濃而不滯,且生秀潤,正如董其昌所說:“用墨須使有潤,不可使其枯燥,尤忌秾肥,肥則大惡道矣?!?/p>
總而言之,《聽穎師彈琴》(圖13)墨色變化豐富,濃淡相宜,燥潤相生,自然純真,盡顯逸趣。
(五)神采恬然從容
自古以來,書家們一直堅信書法與大道互為表里,所以,對“書道通乎大道”的體悟,絕不局限于點畫、結(jié)體、章法、墨法等外在的表現(xiàn)形式,更致力于書法藝術(shù)能夠充分體現(xiàn)書家的天賦才情與精神品格,達到“入神”的至高境界。南朝王僧虔關(guān)于“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之,兼之者方可紹于古人”的論斷,揭示了書法藝術(shù)以“神采”為最高審美標(biāo)準(zhǔn)。張懷瓘則對王僧虔的“神采”說做了進一步發(fā)揮:“風(fēng)神骨氣者居上,妍美功用者居下。”“神”是書法藝術(shù)的美學(xué)本質(zhì),亦是歷代書家創(chuàng)作實踐的理想追求。
金琮行草書《飲中八仙歌》(圖14),覽其筆觸,究其源流,饒有趙氏行草雍容平和之氣質(zhì),略兼張氏行草峭拔神峻之姿態(tài)。而金琮不為趙張書風(fēng)所囿,又遠溯晉唐,追魏晉蕭散飄逸、雋永清秀之典雅,溯盛唐灑脫奔逸、恢弘博大之氣勢。金琮師古而化古,變法而出新,融各派功力于性情之中,集百家精妙于筆端之上,從而形成了蕭散秀逸、灑脫不羈的獨特神采。董其昌對學(xué)書者汲古出新的行為有著精辟論斷:“書家妙在能合,神在能離。所欲離者,非歐、虞、褚、薛諸名家伎倆,直欲脫去右軍老子習(xí)氣,所以難耳?!笨芍半x”是學(xué)書者的理性追求,正所謂“隨人作計終后人,自成一家始逼真?!苯痃ㄚw張,遠溯魏晉,不為古人所囿,而獨自成家,足可證明他達到了學(xué)書的高超境界。
總而言之,《飲中八仙歌》或筆法,或結(jié)字,或章法,或墨法,有若天成,從意適變,靈動多姿,動合規(guī)儀,鮮明地流露出隱逸文人恬淡從容、孤傲不群的氣質(zhì)。
三、結(jié)語
從中國書法發(fā)展史看,無論聲望、地位還是影響,金陵書家都難以與吳門、云間書派相比。然而,我們又不能否定金陵書家在中國書法史上的價值與意義。
金陵書家的多數(shù)書作被歷史沉囂所湮沒,致使我們對其認識極為有限。金琮作為明初金陵書壇的代表人物,不僅行草書成就突出,而且對明初金陵書風(fēng)的轉(zhuǎn)變起到了重要作用。其筆法以二王尺牘中正平和一路為主,參以米芾沉著痛快及懷素瀟灑率意。用筆精到流暢,蕭散韻致,盡顯魏晉風(fēng)度。無論外在的表現(xiàn)形式,還是內(nèi)在的精神氣韻,即使未能盡善盡美,亦不亞于明朝專攻書翰者。金琮書法初看似覺無奇,細賞則趣味無窮,饒有山林野逸、軒爽清秀之氣;純真爛漫,渾若天成,毫無矯揉造作之姿。金琮書風(fēng)的形成與其精神品格、理想追求密不可分,其七律《送別史癡翁分得塵字》的尾聯(lián)寫道:“行裝剩貯金壺墨,處處湖山為寫真”。此兩句詩可喻其人,亦可喻其書。
(責(zé)任編輯:李紅娟)