莫世峰
(肇慶學(xué)院, 廣東肇慶 526000)
作為有著數(shù)千年文明發(fā)展歷程的文化大國(guó),我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)在全球范圍之內(nèi)有著深遠(yuǎn)的影響。在中華傳統(tǒng)文化寶庫(kù)當(dāng)中,以傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)為代表的中華美術(shù)毫無(wú)疑問(wèn)是世界藝術(shù)的翹楚。在傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)藝術(shù)領(lǐng)域當(dāng)中,水墨畫(huà)是其中出類拔萃的藝術(shù)表現(xiàn)形式。從美術(shù)藝術(shù)當(dāng)前的發(fā)展現(xiàn)狀來(lái)看,水墨人物畫(huà)受到了國(guó)內(nèi)外美術(shù)藝術(shù)愛(ài)好者普遍的認(rèn)可和追捧。分析其經(jīng)久不衰的原因在于,水墨人物畫(huà)不但是傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)的重要藝術(shù)表現(xiàn)形式之一,同時(shí)亦以其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式散發(fā)著無(wú)盡的魅力。這些讓人難以抗拒的魅力,造就了水墨人物畫(huà)的杰出藝術(shù)成就。
自傳統(tǒng)中國(guó)水墨畫(huà)問(wèn)世以來(lái),關(guān)于水墨畫(huà)創(chuàng)作的諸多理論層出不窮,其中較有代表性的便是形神關(guān)系理論,這一理論最初由東晉時(shí)期的顧愷之提出,其結(jié)合自身的水墨畫(huà)創(chuàng)作心得以及對(duì)于形神關(guān)系的精準(zhǔn)洞見(jiàn),在此基礎(chǔ)之上提出“以形寫(xiě)神”的美學(xué)命題,自此之后,中國(guó)水墨畫(huà)正式進(jìn)入形神論時(shí)代。從傳統(tǒng)水墨畫(huà)的創(chuàng)作思路來(lái)看,創(chuàng)作者并不過(guò)于執(zhí)著于所描繪對(duì)象同真實(shí)具象的外形一致性,而是更為在意融入自身的主觀見(jiàn)解。對(duì)比于西方的油畫(huà)而言,傳統(tǒng)中國(guó)水墨畫(huà)對(duì)于“形神兼?zhèn)洹币约啊耙孕螌?xiě)神”這樣的創(chuàng)作技法極其推崇,創(chuàng)作者一直在追求達(dá)到“似與不似之間”的創(chuàng)作境界。作為水墨人物畫(huà)而言,其強(qiáng)調(diào)“氣韻生動(dòng)”以及“傳神”,其中對(duì)于畫(huà)作當(dāng)中人物的神韻,亦要求實(shí)現(xiàn)神似,從這個(gè)角度能夠看出,為了確保所創(chuàng)作的美術(shù)作品能夠達(dá)到至臻至美,則創(chuàng)作者必須確保作品達(dá)到形神統(tǒng)一的境界。原因在于,傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作十分強(qiáng)調(diào)和看重“神髓”,由此使得中國(guó)畫(huà)自問(wèn)世到發(fā)展至今,形神關(guān)系依然是不可動(dòng)搖的創(chuàng)作理念。考慮到這一情況,便應(yīng)當(dāng)對(duì)“形”同“神”二者之間的關(guān)系加以分析。過(guò)于強(qiáng)調(diào)畫(huà)作所描繪的事物同真實(shí)事物在外觀層面完全一致,則會(huì)讓作品的審美意義下降,其原因在于這樣的創(chuàng)作方式如同照相,無(wú)法體現(xiàn)出創(chuàng)作者的情感。
在創(chuàng)作水墨人物畫(huà)的過(guò)程當(dāng)中,必須把握好筆墨的使用問(wèn)題,原因在于,墨隨筆走,因此在創(chuàng)作水墨人物畫(huà)的過(guò)程當(dāng)中必須做到“處處見(jiàn)筆”,由此使得創(chuàng)作者在進(jìn)行水墨畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中要善于對(duì)視線加以合理運(yùn)用,在“湖北中國(guó)畫(huà)新作邀請(qǐng)展”上,整個(gè)展覽當(dāng)中最為吸引人的便是畫(huà)家谷文達(dá)所創(chuàng)作的作品——《太極圖》,這幅作品之所以吸引人是因?yàn)閯?chuàng)作者在創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中做到了大膽地推陳出新,其將以往形影不離的“筆”和“墨”進(jìn)行了分離,并借助超現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作技法,通過(guò)水墨畫(huà)的材料展現(xiàn)出西方美術(shù)藝術(shù)觀,由此達(dá)到了美術(shù)創(chuàng)作的創(chuàng)新。通過(guò)對(duì)谷文達(dá)的水墨畫(huà)創(chuàng)作方式以及創(chuàng)作理念的分析能夠看出,其并沒(méi)有簡(jiǎn)單地遵循和照搬傳統(tǒng)的“筆墨中心”創(chuàng)作模式,而是由大膽地創(chuàng)作創(chuàng)新,使得所創(chuàng)作的作品展現(xiàn)出現(xiàn)代藝術(shù)的魅力。谷文達(dá)在談到水墨畫(huà)創(chuàng)作時(shí)指出,其在多年的創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中一貫注重對(duì)直覺(jué)、靈感以及潛意識(shí)的體現(xiàn),這就是所創(chuàng)作的作品題材之所以同自然、生命相關(guān)的原因。
春去冬來(lái),四季更替。世界萬(wàn)物,都遵從著自然規(guī)律。中國(guó)古代思想家通過(guò)深邃的思考,意識(shí)到整個(gè)宇宙處于不斷演進(jìn)的動(dòng)態(tài)發(fā)展過(guò)程當(dāng)中,也就是說(shuō),任何事物都遵從著特定的規(guī)律。在此種動(dòng)態(tài)宇宙觀的影響之下,最終使得能夠彰顯宇宙自然規(guī)律、最能彰顯生命變化的“線條”得以問(wèn)世,并成為傳統(tǒng)水墨畫(huà)的構(gòu)成主體,由此讓傳統(tǒng)水墨畫(huà)具備了自身的生命特質(zhì)?;仡檪鹘y(tǒng)水墨畫(huà)的發(fā)展歷史可以看出,在創(chuàng)作技法方面,傳統(tǒng)水墨畫(huà)一直秉承著以線造型的理念。由此可以說(shuō),“線”構(gòu)成了傳統(tǒng)水墨畫(huà)的骨骼。線條不但是美術(shù)創(chuàng)作者進(jìn)行造型的方式,同時(shí)亦是美術(shù)創(chuàng)作者展現(xiàn)自身情感、藝術(shù)素養(yǎng)的載體。
在傳統(tǒng)水墨畫(huà)的創(chuàng)作當(dāng)中,創(chuàng)作者通常進(jìn)行造型布局時(shí),必須注重對(duì)線性特質(zhì)的把握,這便實(shí)現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)水墨畫(huà)美術(shù)創(chuàng)作技藝的傳承。之所以此處使用了“線性”這一詞匯的原因是,同“線條”相比較來(lái)說(shuō),“線性”的內(nèi)涵包容面更大。從線的創(chuàng)造角度來(lái)看,其最初便并非對(duì)所描繪對(duì)象的表層描述和再現(xiàn),而是主體對(duì)所描繪對(duì)象辨識(shí)、理解之后的產(chǎn)物,由此使得其帶有極其強(qiáng)大的表意功能?!熬€條”堪稱是“線性”的外部表現(xiàn)形式,而“線性”則是“線條”的內(nèi)容與實(shí)質(zhì)。
水墨人物畫(huà)的構(gòu)圖需要把握好構(gòu)圖的均衡與重疊性,注意對(duì)構(gòu)圖連接性的表現(xiàn),以及變化與統(tǒng)一性的把控。
所謂的均衡便是讓水墨人物畫(huà)的畫(huà)面表現(xiàn)出平衡性與穩(wěn)定性兼具的特點(diǎn),其中,平衡性乃是要求畫(huà)作的畫(huà)面能夠保持整體的平衡,諸如:對(duì)畫(huà)面當(dāng)中人物的大小尺寸的把握、對(duì)畫(huà)面當(dāng)中人物聚散的把握、對(duì)畫(huà)面當(dāng)中人物多少的對(duì)比以及人物同周遭場(chǎng)景的協(xié)調(diào)性把握等等。穩(wěn)定性則強(qiáng)調(diào)水墨人物畫(huà)必須設(shè)置好重心,避免讓畫(huà)作出現(xiàn)重心偏移的問(wèn)題。從現(xiàn)實(shí)生活的角度來(lái)看,生活當(dāng)中可見(jiàn)的各類場(chǎng)景以及景物,無(wú)論其處于運(yùn)動(dòng)狀態(tài),抑或是靜止?fàn)顟B(tài),其均表現(xiàn)出穩(wěn)定性特質(zhì)。因此,水墨人物畫(huà)創(chuàng)作者在進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程當(dāng)中,必須確保畫(huà)面具備平衡性以及穩(wěn)定性,唯有這樣,方才能夠使自己所創(chuàng)作的作品達(dá)到構(gòu)圖均衡的效果。筆者認(rèn)為,水墨人物畫(huà)的創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)通過(guò)對(duì)三角形具備穩(wěn)定性這一特點(diǎn)的把握,借助三角形進(jìn)行構(gòu)圖。
在水墨人物畫(huà)當(dāng)中,創(chuàng)作者依托重疊事物的展現(xiàn),能夠讓畫(huà)面產(chǎn)生足夠的空間感,避免畫(huà)面過(guò)于平白和呆板。
事物之間表現(xiàn)為普遍聯(lián)系的關(guān)系。在水墨人物畫(huà)當(dāng)中亦是如此。因此,創(chuàng)作者進(jìn)行水墨人物畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中,應(yīng)當(dāng)把握好人物的造型及其表情,并對(duì)出現(xiàn)在畫(huà)作當(dāng)中不同人物的關(guān)系加以表現(xiàn)。
美術(shù)創(chuàng)作者在對(duì)畫(huà)面進(jìn)行構(gòu)圖的過(guò)程當(dāng)中,必須把握好畫(huà)中人物的尺寸、位序以及虛實(shí)對(duì)比等要素,唯有把握和處理好這些要素,方才能夠確保整幅畫(huà)作呈現(xiàn)出變化關(guān)系,這樣才能夠讓整幅畫(huà)作顯得生氣十足。從傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)所遵循的創(chuàng)作技巧來(lái)看,其同西方油畫(huà)創(chuàng)作所使用的焦點(diǎn)透視技法不同,而是使用了散點(diǎn)透視這一處理方式,由此使得整幅畫(huà)作通常會(huì)表現(xiàn)出游離感和空靈感。盡管隨著國(guó)內(nèi)美術(shù)界同西方美術(shù)界的交流加深,讓油畫(huà)創(chuàng)作技巧引起了國(guó)畫(huà)創(chuàng)作者的關(guān)注和應(yīng)用,不過(guò)散點(diǎn)透視技法依然是國(guó)畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域當(dāng)中的圭臬。從水墨人物畫(huà)的構(gòu)思情況來(lái)看,其對(duì)于構(gòu)圖環(huán)節(jié)十分關(guān)注,通過(guò)精巧的構(gòu)圖,將大大提升水墨人物畫(huà)的感染力。
正如黃賓虹所指出的那樣:“古人墨法妙于用水,水墨神化,仍在筆力”,由其論斷可以看出,如若創(chuàng)造者能夠合理且巧妙地運(yùn)用水法,則能夠讓墨色的變化更加靈動(dòng),而且筆法的虛實(shí)輕重疾緩亦能夠得到良好的展現(xiàn)。在潘天壽看來(lái),“墨非水不醒,筆非運(yùn)不透,醒則清而神,運(yùn)則化而無(wú)滯,二者不能偏廢”。傳統(tǒng)水墨畫(huà)當(dāng)中提到筆法與墨法,而用水通常是在專門(mén)論述美術(shù)創(chuàng)作技法時(shí)才能夠涉及,而并未有對(duì)此展開(kāi)的專門(mén)論斷。黃賓虹堪稱是對(duì)用水加以詳細(xì)論述,并由此建構(gòu)了相應(yīng)理論的大家,其對(duì)于用水設(shè)色加以了細(xì)致的闡述。隨著浙派水墨人物畫(huà)的興起,以李震堅(jiān)、方増先、周昌谷、王伯敏、劉國(guó)輝、吳山明等人為代表,這些畫(huà)家通過(guò)自己的畫(huà)作以及創(chuàng)作技法,對(duì)于水墨人物畫(huà)的發(fā)展發(fā)揮了至關(guān)重要的作用,甚至將水墨人物畫(huà)視為浙派的專長(zhǎng)也毫不為過(guò)。這些浙派創(chuàng)作者亦對(duì)于用水技巧進(jìn)行了不同的闡述,并在理論層面進(jìn)行了深入的剖析,由此促進(jìn)了水墨人物畫(huà)理論的成熟。王伯敏在充分吸收和借鑒了黃賓虹的美術(shù)藝術(shù)理論之后,創(chuàng)造性地闡述了水法應(yīng)用所應(yīng)當(dāng)遵循的六個(gè)要素,分別為:水調(diào)墨、水帶墨、水破墨、潑水、鋪水、漬水,通過(guò)這個(gè)理論的提出,極大地豐富了水法運(yùn)用的理論內(nèi)涵。在水墨人物畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程當(dāng)中,美術(shù)創(chuàng)作者必須把握好畫(huà)作的意、韻,所謂的“意”乃是“氣”,所謂的“韻”乃是節(jié)奏。通過(guò)對(duì)水法的運(yùn)用,將確保畫(huà)作當(dāng)中的點(diǎn)、線、墨能夠組合在一起呈現(xiàn)出水墨淋漓的感覺(jué),進(jìn)而在此基礎(chǔ)之上在整幅畫(huà)作當(dāng)中營(yíng)造出生動(dòng)的韻律感以及節(jié)奏感,并且讓畫(huà)作當(dāng)中的人物表現(xiàn)出內(nèi)在與外在的統(tǒng)一。可以說(shuō),在水墨人物畫(huà)創(chuàng)作時(shí),水乃是創(chuàng)作者無(wú)法棄用的關(guān)鍵材質(zhì)。由此可見(jiàn),通過(guò)發(fā)揮水的媒介作用,成就了水墨人物畫(huà)的地位。源于自然的水,其形態(tài)不易把握,因而可以說(shuō)水法運(yùn)用技巧直接關(guān)系到水墨人物畫(huà)的藝術(shù)格調(diào)。
回顧水墨人物畫(huà)的發(fā)展歷史能夠看出,自五代時(shí)期石恪,至其后宋代梁楷,乃至明清時(shí)期的吳偉、黃慎等人,到近現(xiàn)代的徐悲鴻,在這些古今美術(shù)大師不斷推陳出新的過(guò)程當(dāng)中,水墨人物畫(huà)亦實(shí)現(xiàn)了不斷的藝術(shù)創(chuàng)新。縱觀當(dāng)代水墨人物畫(huà)的整體創(chuàng)作情況來(lái)看,其較比先前已經(jīng)發(fā)生了重大的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向,這種創(chuàng)作轉(zhuǎn)向表現(xiàn)為水墨人物畫(huà)已經(jīng)超越了先前對(duì)于山水的附著方式,已經(jīng)發(fā)展為全新的美術(shù)藝術(shù)語(yǔ)言,這一趨勢(shì)使得水墨山水畫(huà)在國(guó)畫(huà)當(dāng)中的地位不斷攀升。在不久的將來(lái),水墨人物畫(huà)這一傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù)將取得更多的成就。有鑒于此,從事水墨人物畫(huà)的藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)在秉承藝術(shù)創(chuàng)作傳統(tǒng)的前提下,堅(jiān)持開(kāi)拓創(chuàng)新,以此來(lái)帶動(dòng)水墨人物畫(huà)迎接走向更高的藝術(shù)。