宏偉風(fēng)格肖像

18世紀(jì)，“宏偉風(fēng)格”或“宏偉樣式”一詞指一種源自古典藝術(shù)的理想化美學(xué)原則。宏偉風(fēng)格肖像的起源和模板是古代雕塑或文藝復(fù)興繪畫。

喬舒亞？雷諾茲爵士是這一趨勢(shì)背后的推動(dòng)力量。作為藝術(shù)分支，肖像畫雖一派繁榮，但歷史畫的地位卻是最高的，因此，雷諾茲認(rèn)為，為了提高肖像畫的地位，有必要將兩者結(jié)合起來，創(chuàng)造出一種集寓意畫和說教畫為一體的新繪畫風(fēng)格。1769至1790年間，在皇家美術(shù)學(xué)院做的15次“藝術(shù)講座”的系列講座中，雷諾茲極力建議畫家們不要亦步亦趨地模仿自然，要對(duì)自然進(jìn)行概括和美化。為了表現(xiàn)偉大和崇高，要把刻畫對(duì)象畫成與真人等大的全身像，背景環(huán)境常要有古希臘羅馬建筑，以示文化和教養(yǎng)。18世紀(jì)70年代是雷諾茲職業(yè)生涯中古典和學(xué)院傾向最強(qiáng)的時(shí)期。在此期間，他畫了一些寓意肖像，如三女士裝飾許門像等，令一些畫家，如喬治？羅姆尼（George Romney）和艾倫·拉姆齊（Allan Ramsay）等唯其馬首是瞻，也隨之創(chuàng)作了一些極為高雅、構(gòu)圖復(fù)雜的貴族階級(jí)重要成員肖像。他們認(rèn)為，只有英雄人物和貴族階層才適合做宏偉風(fēng)格肖像的表現(xiàn)對(duì)象。他們的有些畫大受歡迎，無數(shù)次被人臨摹，如艾倫·拉姆齊為新加冕的喬治三世國王畫的肖像（3）就被單獨(dú)臨摹了26次。

與此同時(shí)，魯本斯（1577—1640年）和凡·戴克（1599—1641年）兩位畫家的肖像作品則成為另一種宏偉風(fēng)格繪畫的靈感來源。在這種肖像中，對(duì)象是更溫文爾雅一些的貴族或紳士。托馬斯？庚斯博羅是這種風(fēng)格的主要倡導(dǎo)者（1、2、4）。和雷諾茲不同，庚斯博羅不喜歡畫公共人物，更喜歡畫朋友的肖像。庚斯博羅與比自己年輕的雷諾茲的一切教義背道而馳。他摒棄了雷諾茲學(xué)術(shù)化的學(xué)院式藝術(shù)理想。他的藝術(shù)理想更扎根于當(dāng)代生活。他證明了，正式的訓(xùn)練和僵化的規(guī)則在表現(xiàn)美的方面并不是不可或缺的，如肖像《藍(lán)衣男孩》（1）所示。這幅畫是他為了回應(yīng)雷諾茲的一個(gè)講座而畫。兩位畫家在藝術(shù)上激烈競(jìng)爭(zhēng)，彼此卻互敬互重。在1790年12月的告別演講中，雷諾茲對(duì)自己的對(duì)手給予了肯定，說庚斯博羅是所有雄心萬丈的英國派畫家之翹楚。

1.托馬斯·庚斯博羅

藍(lán)衣男孩，約1770年，布上油畫，1.78米×1.2米

這是喬納森？巴托爾（Jonathan Buttall）像。他是庚斯博羅（1717—1788年）的好友，一位富有的五金商之子。男孩身上的服裝是紀(jì)念凡？戴克對(duì)羽毛和綢緞質(zhì)感的精湛表現(xiàn)。這種服裝是化裝舞會(huì)上時(shí)髦的成人服裝。藍(lán)色是最難處理的顏色之一，在肖像中不太常見。

2.托馬斯·庚斯博羅

弗蘭西斯·鄧庫姆（Frances Duncombe）閣下，約1777年，布上油畫，2.34米×1.55米

這里，刻畫對(duì)象的服裝和高堆的云鬢也是當(dāng)時(shí)的時(shí)尚，又一次表達(dá)了對(duì)凡？戴克的欽佩之情。這幅畫是弗蘭西斯結(jié)婚前一年畫的。她繼母嫁入了拉德諾家。這是拉德諾伯爵（Earl of Randor）委托的幾幅肖像之一，作為對(duì)自己的繪畫大師早期畫作藏品的補(bǔ)充。雷諾茲畫的女性都是靜止姿態(tài)，常倚于某種古希臘羅馬建筑之側(cè)。庚斯博羅則不同。他筆下的弗朗西斯正漫步在理想化的風(fēng)景中，臉上帶著滿足的笑容。

3.艾倫·拉姆齊

喬治三世國王，1761—1762年，布上油畫，2.49米×1.63米

喬治三世（1760—1820年在位）成為英國國王時(shí)年僅23歲。喬治做威爾士王子時(shí)，拉姆齊曾為他畫過像，因此他委托拉姆齊（1713—1784年）而不是雷諾茲來記錄這件大事。據(jù)說拉姆齊在索霍的畫室里塞滿了這件作品創(chuàng)作過程中不同階段的習(xí)作。刻畫對(duì)象姿態(tài)優(yōu)雅，表現(xiàn)出新王的勉為其難和高貴端莊。金色和黑點(diǎn)白底的毛皮反射著光，為袍子增添了生氣，和臉上的朱紅色形成了對(duì)照。

4.托馬斯·庚斯博羅

格雷厄姆夫人閣下，1775—1777年，布上油畫，2.37米×1.54米

這是庚斯博羅筆下最美的女士，瑪麗·格雷厄姆（1757—1792年）。1774年，17歲的她嫁為人婦。此畫是庚斯博羅的樣品，用以展示他的肖像畫技巧。1777年，這幅畫在皇家美術(shù)學(xué)院展出，之后一直放在庚斯博羅的倫敦畫室里。格雷厄姆夫人因肺結(jié)核去世后，這幅畫才交由其夫保管。19世紀(jì)40年代，此畫被重新發(fā)現(xiàn)，1857年在曼徹斯特美展上展出。后贈(zèng)給蘇格蘭國家美術(shù)館，條件是此畫永不離開愛丁堡。

5.喬舒亞·雷諾茲

喬治亞娜？斯賓塞女士，德文郡公爵夫人，1775—1776年，布上油畫，2.37米×1.45米

喬治亞娜·斯賓塞（1757—1806年）是出名的美人兼社交名媛，文學(xué)和政治界的領(lǐng)軍人物。她是那個(gè)時(shí)代最著名的女性之一，是公認(rèn)的時(shí)尚領(lǐng)袖。威爾士王子傾慕她，瑪麗·安托瓦妮特是她的密友。然而，嗜賭成性毀掉了她的個(gè)人生活。17歲那年她嫁與德文郡公爵五世為妻。這幅肖像是她婚后兩年畫的。

6.喬治·羅姆尼

高爾一家：高爾伯爵二世格蘭維爾的孩子們，約1776—1777年，布上油畫，2.03米×2.35米

畫中人是當(dāng)時(shí)英國最重要的人物，高爾伯爵二世格蘭維爾（Granville，2nd Earl Gower，1721—1803年）八個(gè)孩子里最小的五個(gè)。此畫靈感來自普桑的《隨時(shí)間之神的音樂起舞》（約1630年）及1773年羅姆尼（1734—1802年）前往意大利途中在尼斯看到的女孩們圍圈起舞的場(chǎng)景。孩子們拉著的手構(gòu)成了這“U”形構(gòu)圖的中心，不落俗套。服裝的動(dòng)感強(qiáng)調(diào)了舞蹈的節(jié)奏。

本文節(jié)選自《藝術(shù)博物館》，四川美術(shù)出版社。