王嘉妮
(北京聯(lián)合大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院,北京 100101)
古代歷史劇服飾設(shè)計(jì)是一個(gè)較為特殊的設(shè)計(jì)領(lǐng)域,既要追求對(duì)歷史時(shí)代風(fēng)貌的還原,又要兼顧審美、戲劇表現(xiàn)、文化傳播需求。近年來(lái)中國(guó)歷史劇服飾設(shè)計(jì)中引起爭(zhēng)議的作品,其爭(zhēng)議點(diǎn)往往都集中在對(duì)作品中“藝術(shù)真實(shí)”的問(wèn)題上,在“真”與“不真”中反復(fù)爭(zhēng)辯,此時(shí)對(duì)影視劇中的服飾設(shè)計(jì)“藝術(shù)真實(shí)”問(wèn)題的思考也就十分重要了。
老子的美學(xué)思想是中國(guó)古典美學(xué)思想的源泉之一。老子說(shuō):“道之為物,惟恍惟惚,惚兮恍兮,其中有象;恍兮惚兮,其中有物。窈兮冥兮,其中有精;其精甚真,其中有信?!薄暗揽傻溃浅5?;名可名,非常名,無(wú),名天地之始;有,名天地之母。常無(wú),欲以觀其妙;常有,欲以觀其徼。此兩者,同出而異名,同謂之玄。玄之又玄,眾妙之門?!笨梢?jiàn)老子認(rèn)為萬(wàn)事萬(wàn)物的的“真”不在于形,而在于“玄妙”。而玄妙也是萬(wàn)事萬(wàn)物的“氣”與“韻”。而“氣”與“韻”亦是“藝術(shù)真實(shí)”的核心所在,只有包含了“藝術(shù)真實(shí)”的“真實(shí)”才是真實(shí)。這是中國(guó)古典美學(xué)的精髓所在,例如:唐代書畫家荊浩在其《筆記法》中提出“度物象而取其真”的美學(xué)命題,借一段與巖間叟的對(duì)話展開(kāi):“畫者,華也。但貴似得真,豈此撓矣。叟曰:不然。畫者,畫也,度物象而取其真。物之華,取其華,物之實(shí),取其實(shí),不可執(zhí)華為實(shí)。若不知術(shù),茍似,可也;圖真,不可及也。曰:何以為似?何以為真?叟曰:似者,得其形,遺其氣。真者,氣質(zhì)俱盛。凡氣傳于華,遺于象,象之死也?!薄.嫾艺J(rèn)為對(duì)真實(shí)所見(jiàn)的山河景致進(jìn)行簡(jiǎn)單的機(jī)械的模仿,并不是真的真實(shí),只有兼具了神韻、生機(jī)的“藝術(shù)真實(shí)”才稱之為真實(shí)。
當(dāng)今歷史題材的影視作品層出不窮,對(duì)其服飾設(shè)計(jì)的“真實(shí)”問(wèn)題的質(zhì)疑,也屢見(jiàn)不鮮,尤其是古代歷史題材的影視劇,每當(dāng)某部古代歷史題材的影視劇熱播,必有對(duì)其服飾“真實(shí)性”問(wèn)題的詬病,一些批評(píng)者認(rèn)為,歷史題材劇中的服飾設(shè)計(jì)作品應(yīng)該更加注重“歷史真實(shí)”性,盡可能地還原真實(shí)的史料內(nèi)容,面對(duì)歷史資料應(yīng)該步步為營(yíng),謹(jǐn)慎地再現(xiàn)真實(shí)的歷史中的服飾樣貌,弱化“藝術(shù)真實(shí)”對(duì)“歷史真實(shí)”的影響,甚至可以完全不考慮“藝術(shù)真實(shí)”。但是,無(wú)論從中國(guó)古典美學(xué)的角度還是實(shí)踐角度,“藝術(shù)真實(shí)”都是優(yōu)秀歷史劇服飾設(shè)計(jì)作品的核心。
從古典美學(xué)的角度,“以形寫神”的理念最早見(jiàn)于《淮南子》:“畫西施之面,美而不可說(shuō),規(guī)孟賁之目,大而不可畏,君形者亡焉?!痹诋?dāng)時(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作中,已經(jīng)提出了“形似”與“神似”。中國(guó)美學(xué)描述審美對(duì)象的范疇是“象”,后來(lái)進(jìn)一步發(fā)展為“意象”“意境”。“意象”的基本特征是情景交融,是一種既非主觀又非客觀的東西。意象是主體與對(duì)象遭遇時(shí)所自然生成的樣態(tài),是事物向?qū)徝乐黧w直接呈現(xiàn)的樣子,同時(shí)也是事物最真實(shí)的樣子。如果“歷史真實(shí)”是歷史劇服飾創(chuàng)作的“形似”那么在創(chuàng)作中的“藝術(shù)真實(shí)”也成就了創(chuàng)作作品的“神似”。這與我國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)理念不謀而合。古代歷史正劇,作為古代歷史題材類型中最貼近“歷史真實(shí)”的類型,對(duì)其內(nèi)容、服飾的設(shè)計(jì)要求也是最嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?。歷史劇中的服飾設(shè)計(jì)都不能跳脫中國(guó)的歷史與文化。但歷史劇的服飾設(shè)計(jì)決不是簡(jiǎn)單的“復(fù)刻”歷史,應(yīng)在“歷史真實(shí)”的基礎(chǔ)上尋求“意象”之美。
歷史題材影視劇“真實(shí)”的界定從新中國(guó)建國(guó)以來(lái)曾出現(xiàn)過(guò)多次意義深遠(yuǎn)的爭(zhēng)論,定義的角度、立場(chǎng)都不盡相同。歷史學(xué)家吳晗認(rèn)為,歷史題材電視劇,既與歷史有聯(lián)系,又與歷史有區(qū)別。歷史劇必須要具備歷史梗概,人物和事實(shí)都要有根有據(jù)。如果說(shuō)人物、事實(shí)都是虛擬的,那么它就不能算作是歷史劇。歷史上有此人無(wú)此事或者事情不可能發(fā)生的,也不能算歷史劇。但是,只要?jiǎng)∽骷以诓贿`背歷史大背景真實(shí)的前提下,還是可以對(duì)作品進(jìn)行充分的虛構(gòu)的。著名紅學(xué)家李希凡認(rèn)為,“歷史劇和歷史雖然有關(guān)系,但在性質(zhì)上卻是完全不相同的東西——?dú)v史劇是文藝作品,而歷史是過(guò)去的事實(shí)記錄”。歷史劇,應(yīng)是反映歷史年代的戲,而現(xiàn)代劇,則是反映現(xiàn)代生活的戲。從以上觀點(diǎn)中我們能夠發(fā)現(xiàn),這些前輩學(xué)者看法雖有不同但是都肯定了歷史題材影視劇不能等同于“歷史”,歷史題材影視劇的“藝術(shù)真實(shí)”有其存在的必然性。由此可見(jiàn),影視劇創(chuàng)作中的“真實(shí)”并不能簡(jiǎn)單地理解為“歷史真實(shí)”,而應(yīng)該是將“藝術(shù)真實(shí)”融入于“歷史真實(shí)”后所呈現(xiàn)的藝術(shù)化的“寫實(shí)”。歷史劇的創(chuàng)作如此,那么歷史劇服飾設(shè)計(jì)也應(yīng)當(dāng)遵循相同的原則。
古代歷史題材的多樣性也決定了在“藝術(shù)真實(shí)”的建構(gòu)過(guò)程中不能一刀切,應(yīng)針對(duì)不同的題材類型進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整。因?yàn)楣糯鷼v史劇的分類是多樣的,當(dāng)影視服裝設(shè)計(jì)師進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),“藝術(shù)真實(shí)”與“歷史真實(shí)”介入設(shè)計(jì)的程度也不盡相同。中國(guó)傳媒大學(xué)教授曾慶瑞曾對(duì)古代歷史劇做過(guò)細(xì)分,即正說(shuō)歷史劇、戲說(shuō)歷史劇、亂說(shuō)游戲劇。這是按照劇本“史”與“劇”的關(guān)系為標(biāo)準(zhǔn)確立的。同樣古代歷史劇也可分類為“古代歷史正劇、古代戲說(shuō)劇以及古代演義劇”。這也是從“歷史”與“藝術(shù)”之間比例的關(guān)系來(lái)進(jìn)行區(qū)分的。在影視服裝設(shè)計(jì)中“藝術(shù)真實(shí)”與“歷史真實(shí)”不可以簡(jiǎn)單說(shuō)孰輕孰重,兩者辨證地存在于作品中,因作品的類型不同其所占比重也會(huì)發(fā)生變化。
影視作品服裝設(shè)計(jì)中不能忽略“藝術(shù)真實(shí)”,但過(guò)度地強(qiáng)調(diào)“藝術(shù)真實(shí)”,將其看做是自由無(wú)羈的個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作,也是不合時(shí)宜的。歷史劇的服飾設(shè)計(jì)雖然具有“藝術(shù)真實(shí)”的內(nèi)涵,但是從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)它并不是純粹的藝術(shù)作品,更不是藝術(shù)家的單純個(gè)人主觀意愿的產(chǎn)物,它是歷史與人文、藝術(shù)與大眾交織的藝術(shù)創(chuàng)作,它的價(jià)值在于是否在傳承中創(chuàng)新了藝術(shù)審美的發(fā)展,是否在接受中引領(lǐng)了人民群眾的審美取向,這是很多影視服飾設(shè)計(jì)師所忽略的一點(diǎn)。
2010年李少紅導(dǎo)演再次翻拍了經(jīng)典四大名著之一的《紅樓夢(mèng)》,并邀請(qǐng)了葉錦添作為此劇的造型設(shè)計(jì)總監(jiān)。有很多眾所周知的經(jīng)典影視服飾造型都出自他的手筆,例如《臥虎藏龍》《大明宮詞》《橘子紅了》,可以說(shuō)他是十分優(yōu)秀且具備豐富經(jīng)驗(yàn)的影視劇造型設(shè)計(jì)師。但令人感到意外的是,新版《紅樓夢(mèng)》劇中的人物造型剛剛公開(kāi)即引起了廣泛爭(zhēng)議,觀眾對(duì)于葉錦添這一次的作品并不買賬。造型中的“銅錢頭”讓很多了解《紅樓夢(mèng)》的人都無(wú)法接受。葉錦添曾在采訪中回應(yīng)爭(zhēng)議認(rèn)為紅樓夢(mèng)已經(jīng)被翻拍過(guò)多個(gè)版本了,這一次他想進(jìn)行全新的嘗試,將昆曲中的服飾元素運(yùn)用到紅樓夢(mèng)的人物造型中,“銅錢頭”的造型元素就是他所認(rèn)為的嘗試之一。對(duì)他而言這是一次“藝術(shù)”創(chuàng)作的探索與嘗試,是將“昆曲”融入到服飾設(shè)計(jì)的“藝術(shù)真實(shí)”之中。雖然,他的初衷是好的,但是從其結(jié)果來(lái)看似乎過(guò)于“一廂情愿”了。昆曲作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式,它是有自身一系列的規(guī)范與要求的,戲曲舞臺(tái)的“唱念做打”和造型范式,脫離原有土壤環(huán)境直接植入影視劇中就顯得格格不入。他將人們耳熟能詳?shù)摹都t樓夢(mèng)》中的人物形象生硬地與昆曲元素進(jìn)行嫁接,造型生硬且無(wú)任何的歷史依據(jù),不但失去了群眾的口碑基礎(chǔ),而且這樣的“藝術(shù)真實(shí)”從根本上就是無(wú)法立足的。
與之截然相反的是,黃健中和延藝導(dǎo)演的《大秦帝國(guó)之崛起》作為古裝歷史題材正劇中的典范,其服飾設(shè)計(jì)將“藝術(shù)真實(shí)”與“歷史真實(shí)”的平衡處理得恰到好處,劇中的服飾設(shè)計(jì)不僅再現(xiàn)了戰(zhàn)國(guó)時(shí)期流行的服飾結(jié)構(gòu)樣貌,同時(shí)也能窺見(jiàn)戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的人文美學(xué)氣息。例如,劇中嬴稷的正裝采用黑紅配色,展示出秦人“尚水”“尚玄”的風(fēng)氣。其他人物的衣飾也多以暗調(diào)為主,在質(zhì)感和配色上給人以古樸的美感,這樣的服飾基調(diào),在呈現(xiàn)真實(shí)歷史服飾樣貌之外,也體現(xiàn)了秦國(guó)文化中務(wù)實(shí)、簡(jiǎn)樸、實(shí)用主義的觀念?!洞笄氐蹏?guó)之崛起》的服飾設(shè)計(jì)既尊重了“歷史真實(shí)”又兼顧了“藝術(shù)真實(shí)”的表達(dá),充分展現(xiàn)了歷史正劇的風(fēng)骨。廣泛的群眾熱捧也印證了這次創(chuàng)作的成功,設(shè)計(jì)者在尊重人文歷史的同時(shí)展現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)作所獨(dú)具的感染力?,F(xiàn)存的文獻(xiàn)和文物并不能完全記錄古代生活各方面的細(xì)節(jié),歷史的再現(xiàn)本來(lái)就需要加入很多創(chuàng)作者的想象,嚴(yán)肅的考古學(xué)術(shù)研究也有很多細(xì)節(jié)是無(wú)法還原百分之一百的“歷史真實(shí)”的,古裝歷史題材影視劇的“絕對(duì)還原”就更無(wú)從談起,在古裝歷史題材類的影視作品中往往講究“三分虛構(gòu),七分寫實(shí)“,這也是我國(guó)歷史題材正劇創(chuàng)作的基本準(zhǔn)則。這與清代學(xué)者章學(xué)誠(chéng)在評(píng)價(jià)名著《三國(guó)演義》時(shí)說(shuō)其具有“七實(shí)三虛”的特點(diǎn)不謀而合。
“藝術(shù)真實(shí)”在中國(guó)古典美學(xué)中包含了“藝術(shù)表現(xiàn)”與“審美體驗(yàn)”兩個(gè)部分。在歷史劇中服飾設(shè)計(jì)的“藝術(shù)表現(xiàn)”載體包括服飾色彩、服飾結(jié)構(gòu)、服飾面料、服飾工藝。而“審美體驗(yàn)”的中心部分在“美”。何為美?中國(guó)古典美學(xué)中“美”不在于形,而是“意象”,服飾設(shè)計(jì)者創(chuàng)造審美體驗(yàn)的核心是表達(dá)作品的“精神內(nèi)核”而非“物質(zhì)形態(tài)”。下文將通過(guò)分析電影《東邪西毒》的服飾設(shè)計(jì)中的“藝術(shù)表現(xiàn)”與“藝術(shù)體驗(yàn)”,感受這部電影服裝造型設(shè)計(jì)中“藝術(shù)真實(shí)”的美妙?!稏|邪西毒》這部影片,以大漠為背景,講述了一個(gè)如夢(mèng)如幻的愛(ài)情故事,設(shè)計(jì)師張叔平憑此獲得了14屆香港金像獎(jiǎng)最佳服裝造型設(shè)計(jì)獎(jiǎng)。這樣的殊榮,離不開(kāi)張叔平對(duì)“藝術(shù)真實(shí)”的把控。
首先從“藝術(shù)表現(xiàn)”角度,這部1994年上映的影片中的人物造型設(shè)計(jì)顛覆了以往人們對(duì)武俠人物的固有印象,沒(méi)有90年代武俠片的絢麗服裝造型,反而呈現(xiàn)的是頹廢的、凌亂的,甚至沒(méi)有明確的朝代特征的造型。但是仔細(xì)推敲會(huì)發(fā)現(xiàn)張叔平其實(shí)在這些造型上是“費(fèi)盡心思”的。首先,這部影片的服飾選用的面料大都采用天然的棉麻面料,整個(gè)服飾的剪裁都是柔和的、沒(méi)有夸張的結(jié)構(gòu),并且將服飾對(duì)人體的束縛感降到最低,同時(shí)面料色彩也采用“大地色”的灰色系,看似“頹廢”,卻與影片中的自然環(huán)境融為一體,與整部影片的色調(diào)融為一體。整個(gè)“藝術(shù)表現(xiàn)”中隱藏了“雕琢”痕跡,將“天人合一”的美學(xué)思想蘊(yùn)藏其中。設(shè)計(jì)師用“隱晦”的藝術(shù)表現(xiàn)方式,使影片中的服飾設(shè)計(jì)具有特殊的藝術(shù)感染力,實(shí)現(xiàn)了影視藝術(shù)中最大的“真實(shí)”,也暗含著中國(guó)道家美學(xué)思想中的“大象無(wú)形”。
影片中粗糙的面料,特意做舊的衣衫,看似沒(méi)有章法,其實(shí)處處都有“設(shè)計(jì)”,主要人物歐陽(yáng)鋒的服裝造型,在他人生中的幾個(gè)不同時(shí)期均有微妙的變化。早期的歐陽(yáng)鋒作為大家族的浪蕩公子,不似一般武俠服裝固有模式的整潔光鮮衣袂翩翩,而是散落的頭發(fā)配以隨意的服裝搭配;當(dāng)歐陽(yáng)峰進(jìn)入江湖后,成為專業(yè)的殺手,他將頭發(fā)束起后仍然穿著同款的衣裳,但是在服飾處理中我們可以看到明顯的做舊,同時(shí)衣袍的長(zhǎng)度也較之前短了些,這都與其所處環(huán)境和身份相互映襯。在此片中張曼玉的服裝采用紅色,區(qū)別于影片中其他人物造型,而這一抹紅色更像是一種藝術(shù)象征或符號(hào),隱喻影片中最美的“愛(ài)情”,同時(shí)也將人物襯托得嬌艷欲滴。《東邪西毒》的服裝看似沒(méi)有年代感,缺少“歷史真實(shí)”,但是在服裝的細(xì)節(jié)處理中又絲絲入扣地呼應(yīng)了劇本中的每一個(gè)細(xì)節(jié),這種“似真非真”的藝術(shù)表現(xiàn),也彰顯了影片的“藝術(shù)真實(shí)”。
其次,從審美體驗(yàn)的角度來(lái)看,張叔平嘗試在這種看似“丑”的造型中,找到一種新的影視服飾審美價(jià)值。在同時(shí)期的古代題材影片中,服飾造型大都奢華炫目、精致整潔,甚至很長(zhǎng)一段時(shí)間給人以這就是“美”的刻板印象。如前文中所提到的,中國(guó)古典美學(xué)中的審“美”,不在于“形”而在于“神”,在物質(zhì)層面沒(méi)有所謂絕對(duì)的“美”與“丑”的區(qū)別。影片中所謂“丑”的服飾造型,卻體現(xiàn)了人物的“氣韻”,體現(xiàn)了一種“天人合一”式的思考,看似“丑”卻成了片中最大的“美”。
古代歷史戲說(shuō)劇也是近些年的大熱題材,其中具有代表性的有《甄嬛傳》《羋月傳》《武媚娘傳奇》《延禧攻略》等,這些劇目都取得了較高收視率,其服飾設(shè)計(jì)受到了觀眾的熱議與好評(píng)。電視劇《延禧攻略》中的服裝設(shè)計(jì),就是以中國(guó)文化和歷史為依據(jù)的影視服裝設(shè)計(jì)的優(yōu)秀案例,導(dǎo)演于正也憑借此片重新獲得大眾的肯定,這與劇中優(yōu)秀的舞美設(shè)計(jì)和影視服飾設(shè)計(jì)密不可分?!堆屿ヂ浴分绣鷭鍌兊姆椧岳渖{(diào)為主,常見(jiàn)的有赭石、湖藍(lán)、玄青三種主色,即便是年輕一些的妃子們穿的品紅、粉紅也以淡色為主。該劇服裝設(shè)計(jì)師表示,通過(guò)查閱資料發(fā)現(xiàn),與以往大眾的普遍印象不同,在真實(shí)的歷史環(huán)境中宮廷內(nèi)的嬪妃所穿服飾并沒(méi)有絢麗的色彩,更多是受到漢文化的影響而色彩簡(jiǎn)約柔和?!堆屿ヂ浴吩煨驮O(shè)計(jì)基本上都是來(lái)源于乾隆時(shí)期的宮廷繪畫,從藝術(shù)作品中,汲取創(chuàng)作的養(yǎng)分,展現(xiàn)當(dāng)時(shí)的生活方式、審美觀念與審美意象。服飾設(shè)計(jì)的配色靈感也來(lái)自清代宮廷繪畫中的配色,參考當(dāng)時(shí)的服飾色彩,在此基礎(chǔ)上嘗試多種變化,用飽和度較低的色彩進(jìn)行搭配,營(yíng)造一種“似夢(mèng)非夢(mèng)”的視覺(jué)體驗(yàn)。在“灰度”中尋找色彩的平衡與和諧,使整個(gè)服飾色彩都呈現(xiàn)了大眾所說(shuō)的“高級(jí)感”,這樣大膽的用色也是設(shè)計(jì)師們對(duì)“藝術(shù)真實(shí)”的成功表達(dá),使得整體的服飾設(shè)計(jì)除了有其“形”,更凸顯出其“神”,看似“主觀”的設(shè)計(jì)卻與“歷史真實(shí)”遙相呼應(yīng)。此劇中的“藝術(shù)真實(shí)”不再是“歷史真實(shí)”的調(diào)味品,而是用“藝術(shù)真實(shí)”極大地增加了劇集的觀賞性,打造了一份雅俗共賞的藝術(shù)大餐,讓更多的觀眾從服飾設(shè)計(jì)的細(xì)節(jié)中認(rèn)識(shí)歷史、了解歷史。
在《延禧攻略》劇集熱播的過(guò)程中出現(xiàn)了一個(gè)有趣的現(xiàn)象,就是在微博熱搜出現(xiàn)“莫蘭迪色”,觀眾將《延禧攻略》中的服飾色彩及場(chǎng)景設(shè)計(jì)色彩搭配統(tǒng)稱為“莫蘭迪色”。一些并不了解藝術(shù)史的觀眾們開(kāi)始搜索“莫蘭迪色”的含義。喬治·莫蘭迪是意大利著名的油畫家、版畫家,他作品的用色風(fēng)格和諧、安靜、柔和,色彩純度低,以灰為主要的色彩基調(diào),強(qiáng)調(diào)色彩中的中間色調(diào),這與《延禧攻略》劇中的配色有著驚人的相似,雖然設(shè)計(jì)者的創(chuàng)作初衷并不在此,但是無(wú)心插柳,為廣大的觀眾上了一次積極生動(dòng)的“美育”課程。
隨著一系列制作精細(xì)的歷史宮廷劇的熱播,劇中具有藝術(shù)美感的服飾設(shè)計(jì)也受到了越來(lái)越多年輕人的關(guān)注,掀起了一股“復(fù)古”風(fēng)潮。年輕人從美劇、韓劇重新轉(zhuǎn)向了我們中國(guó)的歷史題材的影視作品。中國(guó)傳統(tǒng)服飾文化中的“蘇繡”“點(diǎn)翠”被更多的中國(guó)青年所了解。很多青年人也穿上傳統(tǒng)服裝走進(jìn)古跡拍攝寫真照片,為自己的青春留下最美麗的影像。越來(lái)越多的青年開(kāi)始關(guān)注中國(guó)的傳統(tǒng)文化,每年花開(kāi)時(shí)節(jié)都有大批青年穿著漢服走進(jìn)校園,成為了校園中最為別致的風(fēng)景。
“藝術(shù)真實(shí)”是歷史劇服飾設(shè)計(jì)作品創(chuàng)作中的一把雙刃劍。藝術(shù)來(lái)源于生活,卻高于生活,從藝術(shù)創(chuàng)作的角度,“藝術(shù)真實(shí)”的重要性甚至要高于“歷史真實(shí)”,只有“藝術(shù)”的渲染才能將“歷史”的真實(shí)塑造得更為動(dòng)人;從文化的傳承與創(chuàng)新層面來(lái)看,“藝術(shù)真實(shí)”為影視服裝的設(shè)計(jì)者提供了更多空間與可能。這就要求影視服裝設(shè)計(jì)師不是“文物的復(fù)原者”,而是創(chuàng)造者與轉(zhuǎn)化者。設(shè)計(jì)師在講述人文歷史的同時(shí),引入藝術(shù)創(chuàng)造所帶來(lái)的文化升華,讓歷史變得有溫度、有態(tài)度。
本文為北京聯(lián)合大學(xué)藝術(shù)學(xué)院“課程思政”教學(xué)建設(shè)資助項(xiàng)目《影視服裝設(shè)計(jì)》課程教學(xué)建設(shè)課題的階段性成果