（山東農(nóng)業(yè)工程學(xué)院，山東 濟南 250100）

2016年10月山東省濟南市與湘西土家族苗族自治州確立為東西部扶貧協(xié)作結(jié)對關(guān)系,從而也為兩地文化藝術(shù)交流搭建了很好的平臺。地處儒家文化發(fā)源地的齊魯民間傳統(tǒng)藝術(shù)代表-山東藍印花布與西南少數(shù)民族苗族文化藝術(shù)的代表-苗族蠟染，均是兩地最具典型民族和地域特色的我國非遺文化。這種存在于不同民族文化不同地域具有近似工藝的古老印染深受人們的喜愛，它在特殊的文化空間里向人們展現(xiàn)了古樸典雅的藍色藝術(shù)魅力。

通過對獨特的藍印花布、蠟染傳統(tǒng)手工印染進行文化意蘊映襯比較，并從民間傳統(tǒng)文化角度分析了其發(fā)展，讓即將消逝的珍貴傳統(tǒng)藝術(shù)重新得到人們的重視，使民間美術(shù)的元素滲透到現(xiàn)代生活和設(shè)計中。

1 山東藍印花布與苗族蠟染的文化背景

在中華民族輝煌文化藝術(shù)的歷史長河里，有著無數(shù)顆璀璨耀星，傳統(tǒng)手工印染工藝就是其中之瑰寶。傳統(tǒng)手工印染是我國最具民族特色的傳統(tǒng)工業(yè)藝術(shù)之一，在漫長文化藝術(shù)的歷史長河中，勤勞聰慧的勞動人民不斷的提煉、概括、實踐，每一件傳統(tǒng)手工印染工藝品都記載著每個時代勞動人民所處社會生活的景況以及對美好生活的憧憬，其中也凝聚著中華民族特有的智慧和勤勞的精神，是中華民族獨有文化藝術(shù)審美的標(biāo)桿，更是民族的情感依托。在中華民族發(fā)展的歷史歲月中傳統(tǒng)手工印染品，對整個社會的紡織品與大眾生活用品中的起到主導(dǎo)作用，中國人對于生存的首要基本就是“衣食住行”，而“衣”是這四個基本底線的首位，這也突顯出與人們生活息息相連。同時對于情感與審美的寄托也體現(xiàn)在印染花布裝飾圖案的創(chuàng)造上。各民族傳統(tǒng)手工印染工藝及裝飾圖案都具有著歷史悠遠，古樸大方，美麗典雅且各具有自身民族特色的審美情感，是各民族傳統(tǒng)實用工藝與美的完美結(jié)合，這也彰顯出我中華各民族文化藝術(shù)內(nèi)蘊的特色。

山東藍印花布是中國眾多傳統(tǒng)的手工印染工藝之一，其制作工藝簡便，來源于民間，實用而富有美感，為廣大民眾所喜愛。山東藍印花布是齊魯勞動人民的日常廣泛使用的生活用品，也是具有齊魯大地的歷史積淀和廣泛而又突出代表性的民俗文化遺產(chǎn)之一，更有著研究齊魯及中原漢文化藝術(shù)的“活化石”的稱謂。民間傳統(tǒng)藝術(shù)一般來說應(yīng)該具有民間藝術(shù)的一些共性如：土生土長有地域特色；價廉物美便于就地取材，樸素實用等。傳統(tǒng)藍印花布作為國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，既是賞心悅目的手工藝術(shù)品，又與廣大勞動人民的生活息息相關(guān)。樸實的人們根據(jù)自己的喜愛與審美把藍印花布制作成被面、床單、桌布、衣服、飯藍巾等用途廣泛的實用具，被譽為“衣被天下”的美稱。如此可見，藍染花布是中華民族最為普遍也是最為活躍的傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，在中國廣闊的地域與歷史的空間里，只要有人居住，就有印染花布的身影，并且都深深烙上了各民族各地域的人文風(fēng)俗和濃郁的生活氣息。

民族傳統(tǒng)工藝品的藝術(shù)內(nèi)蘊探究是對其文化內(nèi)涵和審美意蘊的研究，就是通過風(fēng)俗文化的內(nèi)在精神氣韻與視覺上形式手法之間的對比呈現(xiàn)。如果說任何藝術(shù)形式作品從其藝術(shù)內(nèi)蘊中反映出的創(chuàng)作理念、語言形式、審美情趣是歷史的而又是具體存在的。那么，廣義上來說構(gòu)成藝術(shù)作品的鮮明形式內(nèi)容手法差異的深層原因，就是不同歷史時期的人們有著不同的審美情趣和表現(xiàn)美的精神與想象，這也形成了一個民族文化思想存在的歷史邏輯，其藝術(shù)內(nèi)蘊與文化發(fā)展脈絡(luò)一直延綿不斷，生生不息。

一般來說，文化藝術(shù)歷史發(fā)展變遷就是由“認同”和“移情”兩種變化形式構(gòu)成?！罢J同”表現(xiàn)為對傳統(tǒng)文化既定藝術(shù)內(nèi)涵的發(fā)展與繼承，對自身固有形式、內(nèi)容等內(nèi)蘊更深層次的傳承與改善，同時也表現(xiàn)出對不同文化藝術(shù)內(nèi)蘊及觀念的排斥與否定，為了鞏固已經(jīng)建立并確立的自身文化藝術(shù)內(nèi)蘊規(guī)范，從而能夠把各民族優(yōu)秀文化藝術(shù)做更好地久遠的傳承與延續(xù)?！耙魄椤眲t表現(xiàn)為對現(xiàn)存在各民族的文化傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)蘊的懷疑、批判甚至否定，其實這也是為了在自我更好的發(fā)展中進行不斷的思考、修正、轉(zhuǎn)移，這也是為了對不斷發(fā)展的過往中一直被排斥，被認為是不良并反對的加以兼容和吸收，從而各民族文化藝術(shù)之間橫向的交融，尤其是對在歷史的長河中一直樹立不倒的極其優(yōu)秀的不同文化的追求與吸納，往往成為各民族文化藝術(shù)之間移情變革的主要形式與方向。

十九世紀(jì)后期，西方列強用工業(yè)革命的技術(shù)成果與堅船利炮打開了中國封閉了數(shù)千年的大門，這也給中國大地各民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)帶來了劇烈變革。封閉與變革大門打開，不斷涌入的世界文化的施虐侵入，突然間讓中國傳統(tǒng)文化在世界文化藝術(shù)的大熔爐面前變得非常脆弱，從而導(dǎo)致中國民間傳統(tǒng)藝術(shù)加快了文化傳統(tǒng)與社會意識形態(tài)的撕裂與轉(zhuǎn)變。十九世紀(jì)后期至二十世紀(jì)中期是中國歷史巨大變革的重要時期，中國傳統(tǒng)民間工藝藝術(shù)就是這在中國社會、文化、意識形態(tài)變革的大背景下形成的沖撞與融合。

山東的藍印花布在二十世紀(jì)中后期迎來了從傳統(tǒng)模式形態(tài)進入現(xiàn)代模式形態(tài)的變革。不積跬步,無以至千里，在儒家文化滋生的文化地域背景下的山東藍印花布，從改革開放初期以來就從傳統(tǒng)形態(tài)模式內(nèi)逐漸產(chǎn)生了移情的改造力量，將古樸傳統(tǒng)的藝術(shù)內(nèi)蘊審美情趣轉(zhuǎn)化為市場需求以及個體追求所感受的趣意，生靈活現(xiàn)的生活敘述顯現(xiàn)了其由內(nèi)到外體現(xiàn)其藝術(shù)內(nèi)蘊價值所進行變革的頑強生命力，這也彰顯出我國民間傳統(tǒng)藝術(shù)內(nèi)蘊的進步和儒家文化內(nèi)蘊的革新。正如我們?nèi)祟惖纳婢车乜偸怯伤幍纳鐣c時代決定的，那些傳統(tǒng)藝術(shù)形式尋求跨越發(fā)展所進行的藝術(shù)創(chuàng)造，終還不能真正構(gòu)成對傳統(tǒng)民間工藝美術(shù)藝術(shù)內(nèi)蘊的根本性變革。傳統(tǒng)民間工藝美術(shù)的時代由內(nèi)而外的形態(tài)變革，既需要宏觀的社會整體文化變革相依托，也需要具體移情的藝術(shù)語言因素引入作為突破舊體系的切入點。而改革開放以及世界經(jīng)濟文化對傳統(tǒng)文化藝術(shù)的沖擊就起到了移情語言因素影響的直接作用源。

由于所處地域環(huán)境的影響，苗族人自古以來與自然環(huán)境相融合所表現(xiàn)造就了苗族蠟染。苗族蠟染是在這種特定的自然環(huán)境及其民族文化中，不斷發(fā)展對現(xiàn)實生活和民族性的表現(xiàn)，這種特有民族個性的審美文化追求也恰好與苗族蠟染藝術(shù)內(nèi)蘊相輝映。苗族蠟染的藝術(shù)形式的表現(xiàn)是從大自然的生靈、神靈圖騰和神話傳說中獲取，最后由現(xiàn)實社會的沖擊演變而形成，這就是苗族蠟染藝術(shù)內(nèi)蘊不斷從符號走向文化精神成熟的過程。從此，我們能夠發(fā)現(xiàn)，苗族蠟染是苗家人運用這種藝術(shù)視覺手段來表現(xiàn)所處的自然世界，表達民族情感的一種藝術(shù)語言，形成了與山東藍印花布不同的藝術(shù)內(nèi)蘊。也就是說，苗族蠟染是苗族人運用大自然的生靈、神靈圖騰和神話傳說的藝術(shù)表現(xiàn)手段，體現(xiàn)了苗家人對于客觀世界的觀察理解，以及對現(xiàn)實生活的認知與轉(zhuǎn)化；山東藍印花布則是在儒家文化影響下的齊魯中原鄉(xiāng)土漢文化的民間藝術(shù)表現(xiàn)手段，蘊含了齊魯大地廣大勞動人民以中原漢文化和儒家文化為基礎(chǔ)呈現(xiàn)出對客觀世界的感知。

2 山東藍印花布與苗族蠟染介紹

手工印染是我國歷史悠久的眾多手工藝美術(shù)中的一種，在過去人們稱之為“染擷”，一般“染擷”可分為兩大類，即“手工染擷”和“型版染擷”。“手工染擷”最具代表的是 “絞擷”、“蠟擷”、“夾擷”，也就是我們現(xiàn)在很熟悉的“扎染”、“蠟染”、“夾染”；“型版染擷”為代表的是藍印染花布和山東彩印工藝。而現(xiàn)在人們稱“染擷”為手工印染，傳統(tǒng)的手工印染有著自己獨特的魅力，可以根據(jù)制作者的創(chuàng)意想象，制作出千變?nèi)f化的肌理效果和形式圖案，并且手工印染成本低、批量小、個性化強的特色，具有實用和藝術(shù)的雙重功能性，很好的迎合了現(xiàn)代人們追求返璞歸真的自然審美和個性情趣。

植物染料是手工印染的原材料，大約在新石器時期就開始出現(xiàn)。夏代就有記載：“五月，啟灌蓼藍?！比绱丝梢姡谙拇藗兙土私廪に{的特性。春秋之后已能夠很好地掌握蓼藍的提取方法。在北魏《齊民要術(shù)》中記載：“七月中作坑，令受百許束，作麥稈泥泥之，令深五寸，以苫蔽四壁。刈藍倒豎於坑中，下水，以木石鎮(zhèn)壓令沒。熱時一宿，冷時再宿，漉去荄，內(nèi)汁於甕中。率十石甕，著石灰一斗五千，急手抨之，一食頃止。澄清，瀉去水，別作小坑，貯藍淀著坑中。候如強粥，還出甕中，藍淀成矣?！边@段文字很好的講解藍淀的制作過程：將藍草倒入坑中，加水壓木石浸泡一至兩天；將浸泡的液體沉淀過濾之后按 1.5%比例加入石灰攪拌，等靛泥濃稠后就可用。在《中國傳統(tǒng)民間印染技藝》中記載“靛藍染液調(diào)和，需將石灰水慢慢倒入靛泥里攪拌，再漸漸加入酒或者酒糟發(fā)酵，靛藍變成靛白，即可使織物上色”。天然的靛藍染料根據(jù)染液的染液濃度、染色次數(shù)，在不同布料上，可形成豐富的色調(diào)，從淺藍到藏青到黑青等顏色都可以通過天然靛藍染料染出來；如果與其他染料混合，可以獲得更多不同色相、明度的色彩變化。天然植物靛藍所制出的織品不僅色彩明艷高雅富有層次，而且具有清熱消炎等藥物功能，被受人們喜愛。

2.1 藍印花布溯源

運用染料在織品上印染花色圖案進行裝飾，在我國具有悠久歷史。我國最早在織物上的印染花色的工藝，叫做“畫績”?！爱嬁儭笔枪湃诉\用天然染料調(diào)和的各種顏色染液在織物上進行描繪裝飾圖案的方法。這種傳統(tǒng)畫績技法一般都是“植礦合用”，即織物底色是先用植物染液染色，再用礦物磨制的顏料描繪裝飾圖案?！犊脊び洝分小爱嬁冎?，雜五色……后素功。”簡要地敘述了這一過程。據(jù)古文獻《書經(jīng)·益程篇》記載：“帝曰：予欲觀古人之象，口、月、星辰、山、龍、華蟲(雄雞)作會，宗彝、藻、火、粉米、精、獻，稀繡以五采，彰施于五色，作服汝明?！痹缭谏讨軙r期(約公元前1562年一前771年)，皇權(quán)王朝為了突出彰顯帝王與貴族的權(quán)威和高貴，按照相對森嚴的規(guī)矩等級制度在他們的官服、禮服、帷帳、巾布、儀仗等織品上，染織繪制相應(yīng)的色彩圖案花紋。因此，周朝天子、諸侯、卿、大夫、士等不同等級的官員，服飾上均有各自代表不同等級的復(fù)雜圖案，這些圖案就是采用畫績這種裝飾手法與其他工藝相結(jié)合，對織物進行裝飾。如上衣紋樣用繪，下裳紋樣則用繡或織。

“衣食住行”“衣”在中國人的日常生活中占有及其重要的地位。西方稱呼中國為 “蠶絲之國”，我國勞動人民是最早開始養(yǎng)蠶治絲的，聰慧勤勞的手工藝者將蠶絲作為紡織原料織成品種豐富的絢麗絲織錦緞。染織工藝在我國古代已經(jīng)具有相當(dāng)高的水平，到了隋唐時期開始出現(xiàn)了夾擷、蠟擷、絞擷等印染的工藝。由于絲綢制作工藝成本過高，一般僅限于皇宮貴族等統(tǒng)治地主階級享用，而民間普通百姓生活中只能用麻一類編織沒有印染的土布。宋末元初時期，開始在民間廣泛推廣種植棉花，隨著紡紗織布工藝技術(shù)不斷進步，使得棉布成為人們?nèi)粘４┲闹饕媪稀Ｍ瑫r興起的棉紡織業(yè)也促進了民間印染工藝的發(fā)展，人們開始想盡辦法來裝飾紡織出的棉布。宋代出現(xiàn)了桐油竹紙鏤空印花版，加入膠粉的染液從而使印染中的防滲性更好，隨著各種工藝的改進發(fā)展使得印染布在民間迅速發(fā)展起來。到了南宋，運用夾擷技術(shù)，發(fā)明了藍印花布并流傳至今。到了明清時期，傳統(tǒng)印染制作工藝又得到進一步的提高，我國繁密精湛的印染技術(shù)已經(jīng)達到很高的水平，同時期發(fā)明了單色澆花布、各色漿印花布等工藝。這個時期有了專營染坊，印染工藝的分工已經(jīng)非常細化，并且色彩豐富，有多種印染工藝手段，如紅坊專染大紅露、桃紅；藍坊專染天青、淡青、月白；雜色坊染黃、綠、黑等。清朝民間印染花布作坊已經(jīng)遍及全國各地。近代我國最為流行的染印花布主要有兩種：藍染花布和彩印花布，藍染以藍靛染料印染，彩印以多彩染料印制而成。

民間傳統(tǒng)藍染花布在我國遍布五湖四海，著名的主要產(chǎn)地有：江蘇南通、蘇州、徐州，浙江的嘉興、蕭山、桐鄉(xiāng)，湖南的常德、鳳凰，湖北的武漢、天門，山東的臨沂、濰坊，還有河南、河北、四川、山西、陜西以及東北各省等，其民間印染花布融入了當(dāng)?shù)孛褡搴偷胤饺宋娘L(fēng)俗，形成了各自獨有的藝術(shù)風(fēng)格。時至今日，主要分布在我國西南少數(shù)民族區(qū)域，以古代的絞擷、藍夾擷和蠟擷等印染技術(shù)為基礎(chǔ)發(fā)展出來的如藍印、蠟染、扎染、戳印、彩印等傳統(tǒng)的印染色工藝一直延續(xù)傳承至今。

2.2 少數(shù)民族印染花布（苗族蠟染）溯源

蠟染古代稱為蠟擷，是我國最為古老的傳統(tǒng)印染工藝之一，我國西南少數(shù)民族的服飾都很注重強烈的裝飾花紋與色彩，因而有些西南少數(shù)民族也把蠟染稱為“蠟花”。蠟染主要盛行于我國少數(shù)民族中的苗族、瑤族、布依族、倫佬族、壯族、水族、黎族和臺灣土著民族.她們大多聚居于中國西南和東南的邊睡地區(qū)，分布于貴州、云南、四川、湖南、廣西、廣東、臺灣等省區(qū)。她們勤勞、誠實、熱情、尚美，由于沒有文字，她們把民族悠久的歷史文化傳統(tǒng).多表現(xiàn)于歌謠中，口口相傳，代代延續(xù)，有“歌的海洋”“歌的民族”之稱。這些愛美的女性們通過各種裝飾手段方面來表現(xiàn)美.這不僅是她們對美的追求與情趣，也是本民族一種的文化傳統(tǒng)的延續(xù)。在漫長的歷史歲月中，她們創(chuàng)造了各種多姿多彩、具有鮮明民族特色的手工藝，其中蠟染就是其中最具特色之一。絢麗奪目的蠟染就如從大山里涌流出來的清泉，沁人心脾，遷回蜿蜒，源遠流長，承載了各民族勤勞與智慧，以及對美好生活的理想與愿望。就如她們的山歌一樣，蠟染傳統(tǒng)手工藝，也是代代相傳，在民族文化藝術(shù)的土壤里發(fā)育成長。

湘西與蠟染之鄉(xiāng)貴州相鄰，至今蠟染手工藝在苗族婦女中依然盛行。苗族女孩子從小就在母輩的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)“點蠟花”，十幾歲的年輕姑娘，就已經(jīng)能夠熟練的制作蠟染。美麗的大自然造就了她們的心靈手巧，同時為她們帶去了無窮無盡的裝飾藝術(shù)靈感。蠟染實用廣泛，是苗族女性表達美好生活的主要裝飾手段之一。她們在衣褲的袖子、衣襟和褲腳邊縫嵌上蠟染做的花邊，束圍腰的蠟染飄帶，蠟染做的頭帕、上衣、裙子、褲子、口水兜、帽子等等。每當(dāng)傳統(tǒng)節(jié)日和婚禮，年輕的苗族姑娘們穿著自己縫制的漂亮蠟染盛裝，佩戴上光彩奪目的銀飾，相互輝映。男女間對唱山歌或翩翩起舞。姑娘們精心制作的蠟染這時將成為選擇理想配偶的一個重要條件?，F(xiàn)代蠟染發(fā)展以不僅用于傳統(tǒng)服飾，還廣泛開發(fā)用于各種日用品，如手帕、手提包、手電筒套、傘套、提籃蓋帕、包袱布、被面、床單、枕套、枕帕、帳帷等等。

在蠟染盛行的西南少數(shù)民族地區(qū)，還有一種同屬染印花法的扎染。如水族運用以豆?jié){石灰為染漿料的藍印花布技術(shù)。黎族技術(shù)復(fù)雜的“扎經(jīng)”染法，這種染色技木在其他少數(shù)民族中不多見。基本工藝是用細線在經(jīng)線上扎成各種裝飾花紋，染色后拆除細線，就顯露出細線留出的各種紋樣，再編織各色的緯線，便制作成精美的織物。

3 山東藍印花布與苗族蠟染文化意蘊相互映襯

對于不同文化背景下藝術(shù)之間的比較和交流一般來說會出現(xiàn)比較以下有趣的現(xiàn)象。一是不同民族如漢民族與苗族的文化體系中的藝術(shù)內(nèi)蘊的變革都會出現(xiàn)向外文化進行學(xué)習(xí)借鑒的現(xiàn)象，通過對外異文化的理念或形式的借鑒來激發(fā)自身新的創(chuàng)作力。二是這種學(xué)習(xí)借鑒一方面有強弱深淺差別，又能從各自發(fā)展革新的需要去尋找外異文化的理念和形式，按照各自的文化、傳統(tǒng)、思維的方式或各自發(fā)展革新的需要，來進行分析與選擇。這樣看來，各民族在文化藝術(shù)交流的過程中都帶有這樣一種普遍性和相似性的現(xiàn)象。

從文化藝術(shù)形式的內(nèi)蘊發(fā)展思維特點來看，陌生的且都具有一定神秘感也最能觸發(fā)靈感，因此外異文化藝術(shù)之間交流常能促成創(chuàng)作的靈感。如果沒有對本民族文化歷史知識的深厚積累，沒有對外異文化藝術(shù)的深入理解和與本土文化歷史的比較，所謂創(chuàng)作靈感的產(chǎn)生或持續(xù)也將會受到限制。漢族與西南少數(shù)民族文化之間的交往已有上千年的歷史，這種持續(xù)的交融為我們研究其文化藝術(shù)創(chuàng)作開辟了新的思路，為更好傳承與發(fā)展，需要更深入、更全面地研究發(fā)掘。而這種深度研究與發(fā)展中比較視野的墾拓則是一項重要的基礎(chǔ)建設(shè)工作。

上千年的歷史沿革，我國各民族傳統(tǒng)工藝美術(shù)一直以來都是直面生活抒寫情感，是各民族樸實淳厚的一種表達。二十世紀(jì)中后期，山東藍印花布與苗族蠟染在改革開放以來的沖擊下發(fā)生了劇烈的變革。盡管對這種變革的認知存在不同的意見，但它是昭示的卻是與社會變革息息相關(guān)的時代感與審美藝術(shù)創(chuàng)造精神的需求。這種外異文化的交流和碰撞，一方面能夠運用外來因素打破舊體系禁錮的內(nèi)部平衡；一方面也能在發(fā)展的過程中迸發(fā)出了全新的創(chuàng)作靈感，這也大大豐富了山東藍印花布與苗族蠟染藝術(shù)的審美內(nèi)涵和形式意蘊。

山東藍印花布與苗族蠟染，作為不同民族不同地域不同文化背景下的傳統(tǒng)印染工藝品，其中包含著兩個民族對美的認識和感知。山東藍印花布與苗族蠟染的藝術(shù)內(nèi)蘊比較，就是通過對其歷史積淀、地域風(fēng)俗文化、審美觀點以及藝術(shù)表現(xiàn)等方面的比較，在尋求我國南北民間工藝美術(shù)之間的聯(lián)系與差異，求同存異，從各自內(nèi)在的藝術(shù)內(nèi)蘊等形式中找尋其發(fā)展之路。