摘要:近年來,虛擬現(xiàn)實技術日益成熟,在各個領域都表現(xiàn)出了巨大的應用潛力,其與傳統(tǒng)戲曲的結合,更是創(chuàng)造了全新的藝術表現(xiàn)形式。文章以VR視頻作品昆曲《牡丹亭》為例,從作品的拍攝與后期制作出發(fā),總結其創(chuàng)作要點,透析其中蘊含的人文情懷,探索傳統(tǒng)戲曲與虛擬現(xiàn)實技術的融合發(fā)展之路,為戲曲藝術的傳承和弘揚開拓新思路。
關鍵詞:虛擬現(xiàn)實;昆曲藝術;虛擬拍攝;后期制作
中圖分類號:J804 文獻標識碼:A 文章編號:1004-9436(2021)22-00-03
0 引言
戲曲是中國文化的瑰寶,傳承著中華民族的活態(tài)基因[1]。中國戲曲是我國古代各種文學藝術形式相互碰撞與融合發(fā)展而來的,不管是在創(chuàng)作理念、創(chuàng)作方法還是在舞臺表現(xiàn)上,都展現(xiàn)出了獨特的中華審美風范。其中,昆曲于2001年被列為中國非物質文化遺產。而VR(虛擬現(xiàn)實)技術作為一種前沿的媒體技術與全新的表現(xiàn)形式,有望與傳統(tǒng)戲曲相結合,為昆曲等傳統(tǒng)戲曲的傳承與發(fā)展書寫新篇章。本次的創(chuàng)作選擇昆曲《牡丹亭》,基于這一經典戲曲,創(chuàng)作VR戲曲視頻,通過解析創(chuàng)作的全流程,探求傳統(tǒng)戲曲藝術數(shù)字化表達的可能性。
1 VR視頻作品昆曲《牡丹亭》的創(chuàng)作
在VR版昆曲的創(chuàng)作過程中,由于虛擬現(xiàn)實等新技術的創(chuàng)新應用,創(chuàng)作團隊對劇本以及演員表演部分的著力不多,主要精力放在了VR拍攝以及后期制作這兩個環(huán)節(jié)上。
1.1 作品的前期準備
1.1.1 拍攝器材選擇
VR視頻的拍攝器材與傳統(tǒng)視頻的拍攝器材并不通用,須根據所拍攝作品的特點和要求選擇相對應的專業(yè)級VR攝像機。VR視頻拓展了影視畫面的概念,將以往的平面展示變成了360°的全方位立體展示,這要求多個鏡頭同時對一幕場景進行拍攝,以此獲得全角度的畫面以及足夠多的視頻素材,為后期制作中的畫面拼接作準備。
因此,專業(yè)的VR攝像機不能再沿用傳統(tǒng)攝像機“一機一鏡”的配置,而是需要“一機多鏡”,這樣的配置能夠僅用一部VR攝像機就實現(xiàn)對一幕場景的360度無死角拍攝,并且可以保證不同鏡頭的畫面參數(shù)一致,便于后期縫合。與此同時,還能節(jié)約經濟成本,降低拍攝器材的操作復雜度。
綜合考慮上述原因,本作品的拍攝器材選用了Insta360 Pro全景相機。這是一種具備8K超清畫質的專業(yè)級3D VR全景相機,擁有6個視角達200度的魚眼鏡頭,能夠實現(xiàn)對多鏡頭畫面的無縫拼接以及對拍攝原片的實時監(jiān)看,有效避免了多鏡頭拍攝過程中的畫面不同步、分辨率不統(tǒng)一、幀率不一致的弊端,便于后期制作。
1.1.2 虛擬場景搭建
虛擬現(xiàn)實通過技術模擬出一個平行世界,而戲曲則通過演員的表演去模擬一個情境,講述一個故事,二者在模擬性和虛構性上具有內在的契合性。作品《牡丹亭》著眼于中國傳統(tǒng)戲曲藝術本身的虛擬性,將其作為新技術與戲曲的結合點,利用虛擬現(xiàn)實技術對《牡丹亭》的相關場景進行搭建,以此重構觀眾的觀影模式,使他們擺脫傳統(tǒng)的固定觀看視角,給予觀眾自由選擇觀看方向和觀看角度的權利,強化觀影過程的參與感,重塑觀影體驗。
場景的具體搭建過程經歷了以下幾個步驟。首先,確定作品的場景全貌以及整部戲曲內容都只用一個全景鏡頭來展現(xiàn),拍攝過程中不引入景別變化及鏡頭運動,并以此為基本原則設計分鏡。其次,根據分鏡,通過預演與彩排,對演員的站位、走位以及觀眾的視線引導方案進行設計與調試,初步確定作品拍攝中要構建的虛擬場景。最后,細化初步確定的場景,結合人物摳像以及3D動畫技術,渲染虛擬場景,生成水墨風的三維動畫場景效果。
1.2 作品的中期拍攝
不同的藝術展現(xiàn)形式在實現(xiàn)過程中也會有不同的技術要點,在VR版昆曲《牡丹亭》的拍攝過程中,這些要點主要體現(xiàn)在如下六個方面。
第一,VR視頻的鏡頭放置問題。在VR視頻的拍攝中,攝像機鏡頭的安放位置非常重要。傳統(tǒng)影視作品通常會采用控制鏡頭景別大小和角度、運動鏡頭拍攝(如推、拉、搖、移、跟、甩)等方法完成對故事核心事件的呈現(xiàn)及中心思想與情感的表達。然而VR視頻在拍攝時只有固定鏡頭,不包含前述的鏡頭變化,因此要仔細考量鏡頭的位置以及放置高度。導演以觀眾的觀影視角為參考標準,初步確定攝像機的機位以及鏡頭高度,并精細設計各個鏡頭要記錄的演員活動范圍。隨后進行現(xiàn)場實拍測試,采用Insta360 Pro全景相機進行電腦端或者手機端的原片同步監(jiān)看,調整演員走位,經過多次調整,最終確定鏡頭位置。
第二,拍攝參數(shù)問題。VR視頻的相關拍攝參數(shù)設置應當根據具體作品的需要而定,作品在綜合考慮各方因素之后確定了25幀/秒的拍攝方案。不可否認的是,此方案在一定程度上也受到技術水平的限制,隨著新一代移動通信技術的日益成熟與普及,可以預見,未來VR視頻的幀率將不斷提升,觀眾也將獲得更加真實、更加沉浸的觀影體驗。
第三,畫面豐富度問題。盡管VR視頻能夠實現(xiàn)傳統(tǒng)視頻達不到的立體顯示效果,但是由于鏡頭邏輯不同,傳統(tǒng)視頻中豐富的鏡頭變化無法在VR視頻中復現(xiàn),因此,VR視頻的畫面可能會由于缺乏鏡頭變化而顯得單調。為應對這種問題,可以通過創(chuàng)新畫面的交互式切換、增加場景中的元素以及畫面層次、調整演員站位等方式來提高畫面的豐富度,創(chuàng)造出虛擬的蒙太奇效果,讓觀眾在固定鏡頭中也能獲得變化多樣而富有韻味的視覺體驗。
第四,拍攝器材選用問題。根據實踐經驗,在這類VR視頻作品的拍攝中,應盡量選用VR攝像一體機。一體機能夠統(tǒng)一控制多個鏡頭,不僅操作方便,其內置的集中管理系統(tǒng)還能夠有效避免人工操作誤差而引起的多鏡頭畫面不同步的問題。
第五,拍攝現(xiàn)場的清場問題。由于VR攝像機拍攝角度大,為防止工作人員被鏡頭捕捉而造成穿幫,在實際拍攝過程中一般要進行清場。不過,具體是否要清場還是要看實際情況。例如《牡丹亭》在拍攝過程中就沒有清場,因為采用了虛擬場景,該作品只要120度的拍攝區(qū)域便可達到預期效果,因此場內還有比較充足的非拍攝空間。
第六,拍攝器材的隱藏問題。由于VR視頻的拍攝角度大,宜采用體積更小、更易隱藏的獨腳架輔助拍攝,降低器材入鏡的概率。但是如果VR視頻作品對拍攝畫面的角度要求不高,并不需要非常大的可視角度,也可以使用其他占地面積稍大的器材。在作品的拍攝過程中,只需要120度的拍攝區(qū)域,因此使用體積相對更大,但是也更穩(wěn)定的三腳架來輔助拍攝。
1.3 作品的后期制作
后期制作是影視作品制作的重要環(huán)節(jié),在VR視頻中,其作用得到了及進一步凸顯。除了傳統(tǒng)的視頻后期制作內容外,為了實現(xiàn)立體效果,VR視頻的后期還要分析人類雙眼的視差,并精確縫合視頻周邊的圖像,同時解決視頻播放過程中的硬件適配問題。作品的后期制作主要是先縫合演員表演的原片,再將三維動畫虛擬場景與表演視頻相融合,調試音效,然后完成硬件的適配,最終實現(xiàn)視頻的VR呈現(xiàn)。
1.3.1 素材的初步處理
整理拍攝的視頻素材是后期制作的第一步。一般情況下,由于一臺VR攝像機配備多個鏡頭,因此輸出一次素材往往包含若干段視頻,大大增加了后期制作的難度。在拍攝中由于使用了6個魚眼鏡頭,因而最終獲得了6段視頻素材,而得益于Insta360 Pro全景相機內置的自動縫合功能,拍攝視頻的分類整理以及初步的畫面縫合處理都能夠自動實現(xiàn),大大減少了后期制作的工作量,工作人員可以專注于后續(xù)的精修操作。
1.3.2 畫面的精細縫合
在VR視頻的后期制作中,單鏡頭的多目縫合是其中的關鍵環(huán)節(jié),傳統(tǒng)影視后期的剪輯技術在處理VR全景相機不同角度的視頻素材時捉襟見肘,VR視頻剪輯要對不同畫面進行縫合處理。雖然作品采用的Insta360 Pro全景相機能夠自動初步縫合拍攝的視頻,但是效果較為粗糙,無法實現(xiàn)一些畫面的人物過縫處理、無縫修補以及穿幫擦除操作,需要專業(yè)人員后續(xù)進行更深入和更精細化的處理。多角度視頻畫面的縫合和拼接所需技術含量較高,這也是對后期制作人員的一大考驗。
昆曲《牡丹亭》的后期制作團隊在對視頻畫面進行處理時使用了全景視頻拼接軟件Kolor Autopano Video、VR縫合編輯軟件Mistika、數(shù)碼合成軟件Nuke等專業(yè)工具。其中Kolor Autopano Video軟件的原理是通過捕捉、比對不同鏡頭畫面間的像素特征點來進行縫合,然而,在實際使用過程中,由于拍攝所用的Insta360 Pro全景相機在識別遠近景時達不到人眼的精確度,有些畫面會出現(xiàn)裂縫。因此,還要使用Mistika的實時光流縫合技術進行深度處理,才能夠讓最終的視頻完美適應人眼的觀看習慣??p合完成后,再借助后期特效、三維建模等手段將場景中的元素,如草本植物、建筑物等進行立體化呈現(xiàn),使最終的視頻畫面虛實交融、渾然一體。
2 作品的人文情懷及創(chuàng)新意義
中國傳統(tǒng)繪畫具有獨特的美學氣質和意蘊,在世界各種藝術形式中別具一格、自成一派。作品《牡丹亭》不僅追求技術層面的創(chuàng)新,也注重中國傳統(tǒng)繪畫美學形、韻、氣、境的表達,將二者與三維立體動畫制作技術相結合,通過虛擬現(xiàn)實技術增強戲曲藝術與觀眾之間的互動性,使信息的傳受過程更加自然有趣,用虛擬現(xiàn)實技術營造出自由變化、深度沉浸的藝術表達效果。在這種情況下,雖然觀眾知道自己所在的虛擬環(huán)境是通過數(shù)字技術人為搭建的,但其在自身審美經驗的基礎上,仍能夠對所在的虛擬環(huán)境產生親近感以及主動交互的意愿[2]。
然而,盡管虛擬現(xiàn)實技術的運用是這部作品的最大創(chuàng)新之處,但創(chuàng)作并未囿于VR的概念,沒有一味地追求讓戲曲適配技術,而是深入地研究與考證原作人文主義精神內核、歷史情懷。在研究作者所處時代的主流思想后,最終確定水墨風虛擬場景與真實戲曲人物結合的藝術表達手法。創(chuàng)作團隊沒有讓技術喧賓奪主,而是通過精心設計,將新技術內含的多感官的美學張力,轉化成彰顯戲曲美學特征的藝術推力,促成虛擬意象對真實戲曲表演的精準再現(xiàn),使觀眾在聲色的愉悅之外,獲得對古典戲曲藝術的感性體驗以及理性認知。
這樣的選擇用現(xiàn)代化的表達方式彰顯了中國傳統(tǒng)藝術價值觀,也是對凝結中國故事精髓的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚。借助VR眼鏡,觀眾能夠欣賞到更具有觀賞性、親近感和交互性的戲曲片段,VR技術的應用有望成為經典戲曲在當今這個追求短、平、快的互聯(lián)網時代得以煥發(fā)生機的重要途徑。
3 作品的社會反響及未來發(fā)展
VR版昆曲《牡丹亭》創(chuàng)作完成之后在江蘇大劇院公開放映。江蘇大劇院總共有7 000多人的容量,放映當日觀眾人數(shù)近5 000,而其中大多數(shù)觀眾都選擇了觀看VR版的昆曲《牡丹亭》戲曲。根據主創(chuàng)團隊的現(xiàn)場統(tǒng)計和調研,在《牡丹亭》的展示過程中,80%的觀眾會拍照、合影留念,而超半數(shù)的年輕觀眾則會上前仔細觀看。整個作品的總時長約10分鐘,而觀眾的平均停留、觀賞時間約為7分鐘。另外,70%的觀眾會佩戴VR眼鏡觀看,其中男性觀眾略多于女性觀眾。采訪了解到,絕大多數(shù)觀眾都對作品進行了正面評價,認為VR的形式非常具有趣味性,劇中人物具有真實感。很多觀眾因為作品對中國傳統(tǒng)戲曲文化產生了全新的印象,也真切感受到了技術與藝術融合的魅力,并對這種傳統(tǒng)戲曲文化的創(chuàng)新表達表示了贊賞。
根據實際的放映效果和觀眾的反饋,通過虛擬現(xiàn)實技術對傳統(tǒng)戲曲進行創(chuàng)新演繹的確可以吸引廣大觀眾的目光,尤其是青年群體,他們更容易接受,也更喜愛這種新穎的呈現(xiàn)方式。虛擬現(xiàn)實技術與戲曲藝術的有機結合能夠加深觀眾對中國故事的理解,拓寬戲曲文化的欣賞維度,使觀眾對中國優(yōu)秀的戲曲文化產生全新的認知和感受。中國戲曲要在堅守傳統(tǒng)戲曲精神內核和文化內涵的基礎上,在戲曲內容、呈現(xiàn)形式、傳播載體等方面不斷創(chuàng)新,挖掘虛擬現(xiàn)實等新技術內含的媒介功能與文化效能,推動戲曲這一民族文化重煥新生,凸顯其古典的聲形交融之美,激發(fā)觀眾的文化認同,從而助力戲曲文化的傳承,讓新技術為傳統(tǒng)戲曲賦能,讓戲曲在新的時代煥發(fā)出新的生機。
4 結語
習近平總書記在黨的十九大報告中提出:“推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展,繼承革命文化,發(fā)展社會主義先進文化,不忘本來、吸收外來、面向未來,更好構筑中國精神、中國價值、中國力量,為人民提供精神指引。”在戲曲創(chuàng)作領域,虛擬現(xiàn)實技術等新興技術的應用就是傳統(tǒng)文化創(chuàng)新性發(fā)展的重要路徑。經典戲曲內容能夠通過應用虛擬現(xiàn)實技術更為生動地表達出來,從而為觀眾打造具有時代特色的觀看體驗;傳統(tǒng)戲曲文化也能夠借助虛擬現(xiàn)實技術得到更加多樣化的傳播,為觀眾理解、欣賞這一傳統(tǒng)文化形式提供更新穎、更現(xiàn)代的途徑。
參考文獻:
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[2] 王曉寧.虛擬現(xiàn)實技術對戲曲藝術創(chuàng)新傳播的影響[J].戲曲藝術,2018,39(3):136-140,115.
作者簡介:周智嫻(1977—),女,江蘇南京人,碩士,副教授,研究方向:數(shù)字媒體藝術、動畫。