謝學(xué)兵

（四川省自貢市川劇藝術(shù)中心，四川 自貢643000）

一、前言

川劇武生，又名武小生，屬于一個(gè)比較復(fù)雜的職業(yè)。顧名思義，武小生就是有武功、會(huì)武藝的小生，這些角色的形象和表現(xiàn)都很復(fù)雜。有元帥、將軍之類的軍旅武夫，也有來(lái)自普通家庭的年輕人。準(zhǔn)確把握人物的社會(huì)等級(jí)是成功塑造武術(shù)舞臺(tái)形象的基本要求。川劇武生有靠甲武生、袍帶武生、龍箭武生、短打武生等分支①。練好踢尖子、推衫子、耍翎子、把子等基本程式，是成功塑造舞臺(tái)人物形象的基礎(chǔ)。把握好武生剛毅、挺拔、柔美、健康的性格特點(diǎn)，可以使舞臺(tái)上的人物各具特色，栩栩如生。

二、川劇武生的基本分類和要求

川劇武生的分類是復(fù)雜的，因?yàn)槠淙宋飦?lái)自于多層次的社會(huì)生活。依服飾論，有靠甲武生、袍帶武生、龍箭武生、短打武生，依服飾而論，只是粗略的分類，并不是絕對(duì)的。例如《太平倉(cāng)》的花云，前穿蟒，中打靠，后穿繡花袍，再如《小宴》的呂布，先穿白宮衣，后換鴛鴦褶，這不能簡(jiǎn)單依靠服裝來(lái)進(jìn)行分類。

古時(shí)候，戲班班主不養(yǎng)閑人，演員大多是“頂梁柱”，大戲班的也是如此。如在《長(zhǎng)沙戰(zhàn)》中，關(guān)羽、劉備、孔明、韓玄等人都有各自的職責(zé)。武生在劇中無(wú)事可做，而武生被派去演繹黃忠的角色，這是原因之一。其次，一些有技巧的人物，非武生發(fā)揮不可，在《鐙打石雷》里，石雷和馬童有一個(gè)相互協(xié)調(diào)的遛馬和翎子功展示，所以要武生面對(duì)石雷，至于要降伏打斗的武丑，那必須是武生。不能打武術(shù)的，就不是一個(gè)合格的武生。無(wú)論唱、念、做、打，是武生演員必須勤練，力求其精湛技藝②。更重要的是，武生演員應(yīng)該知道沒(méi)有技巧就沒(méi)有戲劇，不應(yīng)該濫用祖先的古老教導(dǎo)，那不是藝術(shù)。要用技巧進(jìn)入戲劇，用技巧表現(xiàn)情感，用技巧塑造戲劇中的人物，這就是對(duì)川劇武生的基本要求，是川劇武生應(yīng)達(dá)到的境界。

三、川劇武生表演的基本程式

中國(guó)的戲劇演出與人民的日?；顒?dòng)大相徑庭。在漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程中，每種戲劇都形成了一套自己獨(dú)特的節(jié)目。在近三百年的發(fā)展中，川劇表演藝術(shù)家結(jié)合川劇的地方特色和自身的表演特點(diǎn)，總結(jié)出一套適合川劇表演的程式。

我國(guó)的戲曲與人們的日常生活截然不同。經(jīng)過(guò)很長(zhǎng)一段時(shí)間，戲劇都形成了自己獨(dú)特的節(jié)目。近三百年來(lái)，川劇的創(chuàng)作人員致力于將川地的特色和川劇的表演結(jié)合在一起，總結(jié)適合川劇的表演之路。

川劇有四個(gè)基本的表演套路，也被稱為“四藝”，包括踢尖子、推衫子、耍翎子、把子。踢尖子，分為前踢和側(cè)踢，前踢尖子，即用腳尖踢前額或印堂，無(wú)所謂左腳還是右腳。側(cè)踢尖也叫彎踢尖，分為左腳右踢，右腳左踢，或左腳左踢，右腳右踢等多種形式。推衫子是川劇的傳統(tǒng)程式。一般推三方：中場(chǎng)和左下角；也有簡(jiǎn)化只推兩個(gè)角度：臺(tái)左，臺(tái)右；更簡(jiǎn)單地推中堂：臺(tái)中；有一種幾乎絕滅的推方（也叫“開(kāi)四道門”）：即先左后右，然后向前推，再向后推（向觀眾），直到整個(gè)節(jié)目結(jié)束。推衫子往往是在軍中武將“沙場(chǎng)點(diǎn)兵”，或棄文投武的會(huì)武藝者。從親手打江山的皇帝，到習(xí)慣戰(zhàn)斗的將軍，再到俠義之士、鬼神，都可以選用整體或部分。耍翎子，也叫耍野雞翎子。根據(jù)川劇的舊規(guī)矩，它只用于一些著名的將軍和指揮官。翎子除了在川劇舞臺(tái)上起到裝飾作用外，還可以起到表達(dá)劇中人物思想感情的內(nèi)心外化作用。資深表演藝術(shù)家彭天喜將繁瑣的翎子表演程序概括為“掃、點(diǎn)、轉(zhuǎn)、擺、搖、立、拉、容”，包括翎子頭、手、口的基本技巧③。把子，也叫靶子，也叫槍柄。指川劇舞臺(tái)上的刀、槍、戟、劍等武器道具。提把子包括打、舞兩種內(nèi)容。提把子不是簡(jiǎn)單的手上技巧，而是需要眼、步、肩、臀、關(guān)節(jié)的協(xié)調(diào)，才能達(dá)到靈敏、靈巧、勇猛、巧。提把子的準(zhǔn)確流暢運(yùn)用，對(duì)舞臺(tái)氣氛和人物命運(yùn)都具有重要意義，也是川劇武生行業(yè)的試金石。

四、川劇武生的特點(diǎn)

（一）川劇武生刻畫(huà)鮮活的人物

戲劇中的人物反映了現(xiàn)實(shí)生活中的心理，更好地理解不同的性格的角色。戲劇演員，除了必須掌握扎實(shí)的基本功，也要加強(qiáng)在生活中的經(jīng)驗(yàn)，才能創(chuàng)造有血有肉的、有著明確的個(gè)性的人物，讓觀眾在觀看戲劇的過(guò)程中通過(guò)人物來(lái)欣賞生活和藝術(shù)之美。

戲劇中人物的個(gè)性特點(diǎn)不僅表現(xiàn)于一個(gè)人的穿衣、外表和經(jīng)歷，而且還通過(guò)表演者特有的表達(dá)方式和動(dòng)作，向公眾現(xiàn)場(chǎng)展示。例如《肖芳?xì)⒋分械男し迹谌粘Ｉ钪锌雌饋?lái)溫和而簡(jiǎn)單，但他實(shí)際上是一個(gè)野心勃勃、貪婪和放蕩的惡棍。因此，在設(shè)計(jì)這個(gè)角色時(shí)，他會(huì)用一個(gè)英俊的年輕男子的外表，使其看起來(lái)人畜無(wú)害。如《調(diào)翠》中邱老爺性格溫柔、靈活、幽默和有禮貌，在表演中也要盡可能自然④。

（二）川劇武生應(yīng)具有的自我修養(yǎng)

一個(gè)武生演員，無(wú)論主攻方向是靠長(zhǎng)還是靠短，首先要練好基本功。武生首先要打好武術(shù)基礎(chǔ)：腰功、腿功、毯子功、把子功、翎子功、甩發(fā)功，以及身形、功架等各方面，必須通過(guò)定期、嚴(yán)格的培訓(xùn)和多年的艱苦培訓(xùn)，達(dá)到精通、得心應(yīng)手，而且要和唱、念等其他方面的學(xué)習(xí)和研究齊頭并進(jìn)，因?yàn)槲湫g(shù)表演的核心是表演角色，而不是展示武術(shù)技能，更不是雜技。總之，有必要通過(guò)各種藝術(shù)手段來(lái)刻畫(huà)一個(gè)有血有肉的舞臺(tái)藝術(shù)形象⑤。當(dāng)然，武生必須顯示武術(shù)技能，但是所有的戰(zhàn)斗技能，都是情節(jié)和人物的需要，什么樣的技能與技巧，以最接近自然的，適當(dāng)?shù)?，不能分開(kāi)的情節(jié)和人物，不能只是為了展示會(huì)的技能，近年來(lái)，在各種戲劇大獎(jiǎng)賽的比賽中，許多年輕的武術(shù)演員在有限的時(shí)間內(nèi)，忘我地去參加雜技比賽。誰(shuí)能“玩”出新鮮花樣，誰(shuí)就能成為贏家，誰(shuí)就能獲得獎(jiǎng)勵(lì)，晉升，當(dāng)楷模！這種誘人的取向令人擔(dān)憂。由于這種引導(dǎo)，很容易導(dǎo)致年輕的武術(shù)演員忽視“技術(shù)”而忽視“藝術(shù)”。結(jié)果，失去了戲劇藝術(shù)的精髓，把國(guó)寶肢解成碎片

戲曲行業(yè)目前面臨著很大的挑戰(zhàn)，應(yīng)該盡力挽救。希望所有的武術(shù)演員在演每一出戲之前，一定要先學(xué)會(huì)這出戲，如這出戲“拉熟”之后再搬上舞臺(tái)。每出戲都必須有值得記住的東西。這才配得上自己，才配得上花錢買票去看戲的觀眾。

五、武生經(jīng)典形象

武生在川劇中通常扮演反派角色，主要表現(xiàn)英俊、威武、勇猛、奔放的人物形象。例如經(jīng)典川劇《打紅臺(tái)》中的肖芳，《竇玉姐》中的南山夫，都是非常陰險(xiǎn)、惡毒、虛偽、輕浮的形象。老一輩川劇表演藝術(shù)家把武生角色演得淋漓盡致，如趙子龍、馬夢(mèng)琪、呂鳳賢、吳云光等。老前輩們能準(zhǔn)確把握各種角色的性格，使角色生動(dòng)形象。

在川劇的表演過(guò)程中，可以吸引觀眾的眼球不只有推衫子、踢尖子、耍翎子這些表現(xiàn)專業(yè)的技能，還要把人物豐富的情感表達(dá)出來(lái)，比如在扮演《醉戰(zhàn)雍州》中穆居易這個(gè)角色時(shí)，它也應(yīng)該表現(xiàn)出沉浸在愛(ài)情中的樣子?！栋死蓭хS》是四川著名的武術(shù)戲劇，不僅僅要將大都的場(chǎng)面展現(xiàn)出來(lái)，還應(yīng)該以獨(dú)特的方式呈現(xiàn)煽情的戲份，將觀眾帶入戲劇的情緒，使觀眾感同身受，更有利于戲劇表演的成功⑥。

《打紅臺(tái)》是川劇的經(jīng)典之一，該劇講述了肖芳是如何殺夫奪妻，結(jié)果人財(cái)兩空，在被召為駙馬后被義女認(rèn)出，最終慘遭砍頭的故事。在這部戲中，武術(shù)家不僅要通過(guò)動(dòng)作，還要通過(guò)表情來(lái)完美地表現(xiàn)出肖芳的邪惡、陰險(xiǎn)、奸詐的性格，將人物刻畫(huà)到極致。川劇武生在戲曲表演的過(guò)程中，必須注意將標(biāo)準(zhǔn)戲劇表演程序和不同的表演方法結(jié)合起來(lái)，使個(gè)性更有吸引力。老川劇表演藝術(shù)家將肖芳的角色展示出的過(guò)程中，不僅要通過(guò)動(dòng)作還要通過(guò)神態(tài)，這樣才能夠?qū)⑷宋锟坍?huà)得入木三分。通過(guò)戳巾、移刀、投石問(wèn)路、衣襟飲酒、藏刀、手彩、搭飛白的藝術(shù)技巧和豐富的情感相結(jié)合，創(chuàng)造出令人難忘的經(jīng)典舞臺(tái)形象。在表演的過(guò)程中，演員戳巾使用這種方式的表演，表現(xiàn)肖芳的內(nèi)在性格殘忍，這些微妙的技能將是演員對(duì)角色的理解，讓在舞臺(tái)上的形象可以更生動(dòng)立體，觀眾看這個(gè)過(guò)程也可以被更好的吸引，在話劇表演的過(guò)程中，扮演肖芳的表演者不僅展示了表演節(jié)目的基本技巧，還在臺(tái)詞中顯示了自己對(duì)角色的理解⑦。甚至每句臺(tái)詞的語(yǔ)氣都把握得很好，肖芳這個(gè)角色的可憐可恨表現(xiàn)的極為透徹，以至于表演結(jié)束后觀眾還沉浸在情節(jié)中久久不能自拔，這就是中國(guó)戲曲藝術(shù)的魅力所在。

六、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，戲曲作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)、歷史和文化的起源，在歷史的發(fā)展中也染上了時(shí)代的特征。作為中國(guó)傳統(tǒng)戲曲之一，川劇具有強(qiáng)烈的地方特色，川劇武生通過(guò)無(wú)可挑剔的基本功和精湛的表演，在觀眾眼前展示角色，讓觀眾更好地理解傳統(tǒng)文化的魅力。隨著時(shí)代的發(fā)展，川劇也在發(fā)展，武生也越來(lái)越受到觀眾的喜愛(ài)。值得注意的是，武生的發(fā)展必須借鑒年長(zhǎng)藝術(shù)家的經(jīng)驗(yàn)，尋找角色的特色，學(xué)習(xí)專業(yè)精神和技能，創(chuàng)造出更深入人心的角色。對(duì)于新一代的武生而言，要結(jié)合基本技能和豐富的情感表達(dá)，體會(huì)不同角色的特點(diǎn)。只有這樣，川劇才能繼續(xù)蓬勃發(fā)展，傳統(tǒng)文化才能傳承下去，更多的古典藝術(shù)形象才可能會(huì)出現(xiàn)在未來(lái)戲劇的舞臺(tái)上。

注釋：

①楊永輝.略論如何提高川劇武生的舞臺(tái)表現(xiàn)力[J].青春歲月,2013(24):87-88.

②楊麗芳.如何提高戲曲演員的舞臺(tái)表現(xiàn)力[J].劇影月報(bào),2009(04):34-35.

③侯志餛試談戲曲武生形象的認(rèn)識(shí)與思考[J].參花(上),2014(06):143.

④張淼.川劇武生的藝術(shù)特征分析[J].下一代,2020(006):1-1.

⑤夏庭光.川劇武生的"四子功"[J].四川戲劇,1990(03):23-25.

⑥文冬.試論川劇武生的藝術(shù)特征[J].四川戲劇,2016(001):44-46.

⑦夏庭光.川劇"呂布戲"面面觀[J].四川戲劇,2016(11):60-67.