侯嘉
板胡,隨著我國戲曲的興起而誕生,相對于已經(jīng)蓬勃發(fā)展的二胡來說,無論是音樂作品的創(chuàng)新、技術(shù)技巧的完善、舞臺表現(xiàn)形式的多樣化,板胡的發(fā)展空間還是很大的。板胡由最早的小樂隊(duì)伴奏樂器,演變?yōu)楫?dāng)今出現(xiàn)在舞臺上的獨(dú)奏樂器,是無數(shù)板胡人對自己專業(yè)的熱愛,對中國傳統(tǒng)文化傳承下去的信念,讓更多人體會到板胡這種樂器的無限魅力的決心。鋼琴作為歷史悠久的西方樂器之王,與板胡這一極具民族特色的中國古老樂器,二者的相遇與結(jié)合不僅是兩種樂器間的合作,更是中西方文化交流的橋梁。
由董為杰、霍永剛創(chuàng)作的板胡作品《水袖》,表現(xiàn)了水袖這一我國的傳統(tǒng)民間藝術(shù),具有濃郁的民族文化個(gè)性。水袖來自戲曲舞蹈中,鋼琴在作品中模仿管弦樂隊(duì)中不同樂器的音效來營造意境、氛圍,用不同的強(qiáng)弱變化、織體結(jié)構(gòu)、觸鍵方法來模仿戲曲舞蹈中的韻律美,體現(xiàn)水袖那行云流水般的美感。著名板胡演奏家沈誠說:“水袖”是中國戲曲表演中獨(dú)特的傳統(tǒng)表現(xiàn)形式。不同的水袖動(dòng)作代表不同的情感表現(xiàn)。如通過投、擲、拋、蕩、抖、回、摔、提等功法,不僅使形體的表演更加婀娜飄逸,并且通過這種虛擬和夸張性的各種動(dòng)作,能夠幫助演員在舞臺上塑造各類人物形象。這首作品既暗喻了此曲與戲曲之間的關(guān)系,將水袖抽象為傳統(tǒng)文化中的一種元素,在戲曲唱腔與器樂演奏、梆子腔板式傳統(tǒng)套路和現(xiàn)代風(fēng)格的自由創(chuàng)作之間進(jìn)行融合和對比,是一首基于傳統(tǒng)又富有新意的板胡作品。2007年,由曲作者霍永剛首演于上海。
曲作者選擇了中國戲曲音樂里面的板式結(jié)構(gòu),來創(chuàng)作這首作品,極大地豐富了樂曲的戲劇性。板式,是中國戲曲音樂里的節(jié)奏和節(jié)拍形式,常見的板式結(jié)構(gòu)有很多,比如有慢板、快板、快三眼、搖板、散板等各種板式,每個(gè)板式之間的節(jié)拍、速度不一樣,所表達(dá)的情緒、內(nèi)容也就不盡相同。
引子。在樂曲中,首先出現(xiàn)的是引子,也就是戲曲音樂中的導(dǎo)板,節(jié)奏非常自由,速度是較慢的,只有一個(gè)樂句的長度。
慢板。引子之后是優(yōu)雅的慢板,速度較之前的引子更加放緩,這種板式在秦腔中的曲調(diào)速度是緩慢的,字少腔繁,旋律婉轉(zhuǎn)華麗,常用于抒情性的段落。
快板。這里曲作者明確指出是不過分的快板,確定了速度,在慢板之后將樂曲的戲劇性再進(jìn)一步展開,情緒是稍微緊湊的。
中板。中板剛開始的速度是中庸的,不急不緩,旋律稍簡,不像慢板那樣迂回曲折,在6小節(jié)之后,速度有所加快。
搖板。搖板又叫做緊拉慢唱,是傳統(tǒng)戲曲音樂中特有的一種板式。胡琴的旋律如行云流水一般舒緩,鋼琴伴奏則是非常密集的音符,這正體現(xiàn)了搖板緊拉慢唱的特點(diǎn),鋼琴嚴(yán)格按照節(jié)拍來演奏,胡琴與鋼琴形成兩個(gè)聲部的交錯(cuò)節(jié)奏,在旋律上也具有某種復(fù)調(diào)元素。
快三眼。是京劇唱腔的一種板式,二黃快三眼是從慢板派生出的板式,由二黃原板發(fā)展而來,快三眼板式的整體節(jié)奏速度與原板相似,只比二黃原板從總體上稍稍慢一點(diǎn),旋律要比原板復(fù)雜,節(jié)拍由前面多變的復(fù)合拍子變成了規(guī)整的4/4拍,與原板、慢板相比,旋律行進(jìn)富有動(dòng)感,不如原板、慢板平穩(wěn)。第125小節(jié)開始,仍然是快三眼,但是速度更快了,氣氛更加緊張,給人精氣神兒十足的感覺。
散板。是一種無板無眼的唱腔結(jié)構(gòu),節(jié)拍是自由富有彈性的,可以應(yīng)用于多種情緒的表達(dá),樂曲中的這段散板是華彩段落,可以給演奏者以很大的發(fā)揮空間。
快板。情緒是積極的、活潑的,演奏是果斷的,要始終保持在一種亢奮的狀態(tài),是樂曲結(jié)束前的一個(gè)小高潮。
尾聲。與之前慢板的速度相近,旋律做到了首尾呼應(yīng),在結(jié)尾處曲作者別具匠心地加入了秦腔風(fēng)格的吟唱,由板胡演奏者選擇來完成,在與中國香港中樂團(tuán)首演的時(shí)候,曲作者霍永剛老師用板胡配合自己的歌唱完成了這首作品《水袖》。
在《水袖》這首作品的創(chuàng)作中,作曲家運(yùn)用了戲曲秦腔的元素,來展現(xiàn)中國戲曲中水袖這一極具民族特色的技法。說起水袖,大家不會感到陌生,它來自戲曲舞蹈中,我們今天的中國古典舞借鑒和繼承了戲曲舞蹈獨(dú)特、鮮明的風(fēng)格和形態(tài),水袖也是繼承和發(fā)展的一部分。水袖的姿勢有很多種,如:抖袖、擲袖、揮袖、拂袖、拋袖、揚(yáng)袖、蕩袖、甩袖、背袖、擺袖、撣袖、疊袖、搭袖、繞袖、撩袖、折袖、挑袖、翻袖等等。那么在這首樂曲中,鋼琴伴奏是怎樣展現(xiàn)水袖的韻律之美的呢?以下是我的具體闡述:
在樂曲的開頭引子部分,節(jié)奏是非常自由的,板胡高亢明亮的聲音仿佛是水袖表演者的亮相,利落的抖袖呼之欲出,鋼琴伴奏是兩個(gè)中強(qiáng)的長音與其配合。在第3小節(jié),板胡是慢起漸快的八分音符,鋼琴是和弦震音,速度與胡琴一致的由慢漸快,力度弱漸強(qiáng)再回到弱,像是演員走出一連串的圓場。
慢板部分,轉(zhuǎn)入了g小調(diào),鋼琴伴奏以四小節(jié)雙手切分音的配合,營造大幕即將徐徐拉開的神秘氛圍,像是水袖表演中的出袖,速度要穩(wěn),這一段落是抒情性的段落。第10小節(jié)板胡以悠揚(yáng)的旋律進(jìn)入,像是演員邁著優(yōu)雅的步伐,此處的節(jié)拍是在5/4和4/4之間轉(zhuǎn)換,將樂句劃分得十分清晰,鋼琴保持中弱的力度,觸鍵要輕柔,像是臺下的觀眾在安靜的觀賞舞臺上演員的優(yōu)美步態(tài)。第23小節(jié)鋼琴有兩小節(jié)的伴奏,速度稍快一些,力度是強(qiáng)的并且伴有明確的重音,與前面部分層次拉開,隨后引出胡琴稍自由的旋律,慢起—漸快—漸慢,板胡旋律落回到主音,鋼琴接著板胡的余音進(jìn)入,這幾個(gè)音要演奏得蜻蜓點(diǎn)水般的輕柔,仿佛水袖表演中的收袖,預(yù)示著慢板樂段就此告一段落。
快板部分,節(jié)奏較之前相比稍加緊湊,速度是不太快的快板,鋼琴六小節(jié)的前奏像是水袖表演中的揚(yáng)袖,呈直形將樂曲的戲劇沖突展開,樂曲轉(zhuǎn)入D大調(diào)。板胡由開始的八分音符逐漸變成密集的十六分音符,鋼琴伴奏則從前奏開始就是十六分音符的鋪墊,鋼琴右手的旋律像是模仿水袖表演中的云袖,連續(xù)云手,圓而不亂。第44小節(jié)處鋼琴伴奏的織體發(fā)生了變化,變成了雙手柱式和弦由高音區(qū)到低音區(qū)強(qiáng)有力的轉(zhuǎn)移,之后引出板胡快速跑動(dòng)的旋律,此時(shí)鋼琴同板胡的旋律一樣,這是對快板主題材料的再次強(qiáng)調(diào),要演奏得如云袖般流暢、靈動(dòng)。第51小節(jié)處,速度突然降了下來,力度也隨之減弱,運(yùn)用了前面快板剛開始的主題材料,但音樂形象發(fā)生了變化。從第57小節(jié)開始,10/8、14/8、6/8的復(fù)合節(jié)拍交替出現(xiàn),重音的位置也變得不一樣,給聽眾帶來新鮮的聽覺感受,音樂的律動(dòng)極富動(dòng)感,鋼琴的重音要和板胡保持一致,要彈奏得如水袖表演中擺袖般灑脫自如,鋼琴伴奏運(yùn)用雙手雙音的伴奏音型來突出胡琴的旋律聲部,最后在板胡的兩小節(jié)抖弓中將情緒推向最高點(diǎn)。從第76小節(jié)開始是搖板部分,鋼琴旋律與板胡旋律交相輝映,鋼琴是音符密集的跳音跑動(dòng),嚴(yán)格按照節(jié)拍進(jìn)行,而板胡是連貫流暢的長音,如哭訴般的聲腔旋律,鋼琴強(qiáng)有力的手腕斷奏與板胡連綿的運(yùn)弓形成鮮明對比,作者將我國傳統(tǒng)戲曲中緊拉慢唱的元素與西方的復(fù)調(diào)創(chuàng)作手法相結(jié)合,體現(xiàn)了秦腔曲調(diào)所特有的藝術(shù)魅力。第113小節(jié)鋼琴演奏模仿的是戲曲的唱念,是搖板與急板交接的轉(zhuǎn)折之處,像是水袖表演中抖袖的動(dòng)作。
急板部分,第116小節(jié)開始,鋼琴用帶有重音的左手八度半音下行,來規(guī)定急板的速度,隨后引出板胡鏗鏘有力的主題旋律,此處只是急板樂段的一個(gè)鋪墊。第123小節(jié),鋼琴間奏又出現(xiàn)左手八度半音下行,但節(jié)拍變成了12/8,速度也較之前更快了,板胡連續(xù)快速的十六分音符演奏,將全曲推向高潮,鋼琴則重復(fù)同一主題材料,需要注意的是對每小節(jié)第一拍重音的強(qiáng)調(diào),像是水袖表演中的拋袖,幅度較大,情緒也更加濃烈。在急板結(jié)尾處鋼琴伴奏再次出現(xiàn)了對戲曲中唱念的模仿,隨后引出板胡自由的華彩樂段。
再一次出現(xiàn)的快板段落,是對前面快板主題材料的變化再現(xiàn),整體感覺依然是活潑、明朗的,第186小節(jié),鋼琴演奏的旋律恰巧是第188小節(jié)板胡的旋律,這是作者的巧思,鋼琴和胡琴或交替或同時(shí)的快速跑動(dòng),再次呈現(xiàn)如云袖般流暢的步伐。
最后的尾聲是對前面慢板的呼應(yīng),對慢板主題材料的再現(xiàn),把激動(dòng)的情緒從快板拉回來,速度是平穩(wěn)的,營造安靜的氛圍。第229小節(jié)處開始,是板胡獨(dú)奏者隨意吟唱秦腔風(fēng)格的旋律,鋼琴則是重復(fù)剛剛尾聲處胡琴的旋律,對吟唱進(jìn)行襯托,對主題進(jìn)行強(qiáng)調(diào),是作者獨(dú)具匠心之處。
作者在作品中運(yùn)用了緊拉慢唱的傳統(tǒng)戲曲板式,鋼琴伴奏部分密集的音符跑動(dòng),充分展現(xiàn)了“緊拉”的急促感,鋼琴穩(wěn)定的演奏速度又極好地輔助了板胡演奏者的情緒,胡琴演奏者對長線條音的演繹,詮釋了“慢唱”的悠然自得,鋼琴渲染的緊張感與胡琴連貫的氣息相結(jié)合,烘托出了樂曲曲調(diào)的民族性。
《水袖》這首作品中戲曲元素的運(yùn)用,極大地豐富了當(dāng)今民族器樂演奏的展現(xiàn)空間,在日常教學(xué)中,鋼琴伴奏代替樂隊(duì)為胡琴伴奏,既能使樂曲的呈現(xiàn)更加完整,又能使鋼琴音樂的語境更加豐富,鋼琴伴奏通過對水袖多種動(dòng)作的模仿,與胡琴珠輝玉映,讓更多的人感受傳統(tǒng)戲曲音樂的無限魅力。戲曲音樂中以各種唱腔為表現(xiàn)手法,迂回婉轉(zhuǎn),令觀眾回味無窮。此曲中秦腔的元素貫穿其中,讓鋼琴演奏更具民族特色,作者在作品首演時(shí)用自拉自唱的方式,將我國戲曲音樂的韻律之美展現(xiàn)得更加多元化。中國傳統(tǒng)戲曲元素與鋼琴藝術(shù)的結(jié)合,是時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物,也是教學(xué)實(shí)踐的需要,鋼琴為中國傳統(tǒng)戲曲開拓了新的探索空間,中國傳統(tǒng)戲曲為鋼琴提供了更豐富的語境表達(dá)。
本文系沈陽音樂學(xué)院院級科研課題(2019YLQ07)的研究成果。
[1]樂藝:《戲曲元素在中國鋼琴作品中的體現(xiàn)》,《戲劇之家》2014年第4期。
[2]郭玉清:《淺談青衣表演中的水袖功》,《教科導(dǎo)刊(電子版)》2018年第8期。