宋連生

鄧拓的書法，在上世紀五、六十年代常可在榮寶齋、和平畫店等櫥窗里看到。有時，還可在一些學校的匾額或當門書屏以及歷屆書法展覽會上看到，這些都是行書大字。在自勉詩、家書之類的墨跡中，則是他的行書小字。他的字，不論大至徑尺，還是小不盈寸，一個共同的特點是瀟灑俊逸，筆勢奔放，通篇氣韻很足，給人以一筆到底、一氣呵成的感覺，使?jié)h字行書那流暢灑脫的特征得到了充分展現(xiàn)。他的字另一個特點就是瘦勁洗練，以骨力勝。他的大字行書間或雜以飛白，或疏密相間，更顯搖曳多姿。

鄧拓的字寫得好，有不少人向他索求墨跡，他一般都很痛快地答應。1964年寒假，福州同鄉(xiāng)黃賢俊在北京王府井榮寶齋櫥窗里看到了他的巨幅手書，蒼勁有力，十分喜歡。后來見到鄧拓時，他就問了一句：“可否也給我寫一幅？”鄧拓滿口答應下來。過了幾天，果然托《光明日報》編輯黎丁捎來一幅字，寫的是一首詞：

毛錐動，彩云生，蜀水巴山若有情。

展望高潮奔日夜，文章常助百家鳴。

在書法藝術方面，鄧拓不但長于實踐，還在理論上作過一番探討。60年代初的《燕山夜話》和《三家村札記》里，就有他寫的《大膽練習寫字》、《書畫同源的一例》、《講點書法》、《選帖和臨池》、《有法與無法》、《從紅模字寫起》等多篇談論書法藝術的文章。其中的一些觀點，不僅對初學寫字的人有幫助，而且也得到了不少專家的贊譽。

鄧拓不反對臨帖，但不贊成死抱住一種字帖，臨之摹之。他在《選帖和臨池》一文中寫道：“要知道，無論學習哪一種字帖，對于初學者都未必適宜。最好在開始學字的時候，只教一些最基本的筆法，然后練習普通的大小楷。等到筆法完全學會，能夠運用自如的時候，隨著各個人的喜愛，自己選擇一種字體，同時盡量多看各種法帖墨跡，融會貫通，就能寫一手好字?！彼陨淼臅▽嵺`也證明了這一點。據(jù)他姐姐講，鄧拓早年臨習顏字、柳字，在福州老家時，每天未明即起，用自己拿麻繩捆成的“抓筆”，蘸著清水在方磚上練字，力求鉆進去、學得像。成年以后，便逐漸沖破規(guī)矩，寫自己的字。在他的墨跡里，再找不到一絲顏、柳的味道，也找不到同別的名家的瓜葛。他的字就是“鄧體字”，是獨一無二的書法體例。他這樣主張，也是這樣實踐。

鄧拓對于如何運筆，也有自己的主張。當時流行的一種意見是要緊握筆管，特別要求學生著力握筆，以全身之力，由肘而腕，由腕而指，由指而筆管，而注于筆尖。因為學生很難掌握這一點，有經驗的老師就站在學生身后，出其不意地去拔學生手里的筆管，以拔不掉的為好。鄧拓在《講點書法》一文中批判了這種做法。他引用蘇東坡的一段話：“獻之少時學書，逸少從后取其筆而不可，知其長大必能名世。仆以為不然。知書不在于筆牢。浩然聽筆之所至，而不失法度，乃為得之。然逸少所以重其不可取者，獨以其小兒子用意精至，猝然掩之，而意未始不在筆。不然則是天下有力者莫不能書也?！编囃赜纱嗽u述說：“蘇東坡的這一段議論，應該承認是講得對的?！睆泥囃貙εf說的評價，再看他所寫的字腕力靈活，就可以想象他作書時，必定不是墨守舊說，死執(zhí)筆管的。

鄧拓年輕時，因為研究中國歷史，接觸到許多美術方面的史料，那時，他對中國歷代繪畫已經積累了一定的知識。解放后，曾因工作勞累過度，患有嚴重的偏頭痛，每當病情惡性發(fā)作，讀書都有困難。他又不甘心白白把時間浪費掉，便以欣賞和研究歷代繪畫來代替讀書。由此使他對歷代繪畫的興趣越來越濃，研究也越來越深入了。他曾經風趣地對別人講：“從事畫的研究，好處很多，一能富知識，二能開拓眼界，三能振奮精神，四能治療偏頭疼?！彼€說：“中國歷代的繪畫，藝術水平是很高的，但如果只從藝術角度去看，還遠遠不夠。對于研究歷史的人來說，繪畫本身就是活的歷史教科書。因為畫面反映的，是當時當代不同階層人物活生生的寫照，是社會狀況的縮影。當然，也體現(xiàn)畫家本人的精神境界和藝術風格。由畫面再及于所用絹絲、紙張、墨質、顏料，還可以觀察出生產力的發(fā)展和工藝水平，真是一‘研多得?。　?/p>

研究歷代繪畫，必須重視收集第一手資料。為此，鄧拓多方訪求，購買和鑒賞古畫。他常同一些收藏家交流藏品，觀賞切磋。他與北京的吳作人、周懷民、黃胄、許麟廬，上海的謝稚柳、唐云，遼寧的楊仁凱等畫家、收藏家過從甚密，或觀賞藏品，或品評新作。1962年，他幾次為周懷民收藏的董其昌、仇十洲、文徵明、王麓臺、新羅山人等珍品作題跋，就畫圖的意境、風格、紙質、裱工等，或詩或文，雖寥寥數(shù)語，卻精到、中肯。在明代仇十洲《溪山欣賞》上面，就有鄧拓的題詩：

十里溪橋隱士家，清樽明月話桑麻。

仇英真跡無俗韻，邀得衡山錦上花。

詩后，他還附上一篇短語：“此卷為周懷民同志珍藏精品之一，亦仇十洲作品中之特出者。蓋尋常所見之仇氏面目多屬纖細之工筆畫，此卷則于工細之外兼有寫意之筆，實屬難能可貴。后幅文徵明題跋諸多贊辭，非泛泛之論。好畫好跋相得益彰。余于欣賞之余爰書數(shù)行，未知鑒家以為何如？”在收藏的名畫上寫提拔，這是古代文人墨客的雅興，不僅使文友之間增進了友誼，也反映了鑒賞家的欣賞水平。

為了更深入地研究古代繪畫，鄧拓還擠時間到博物館去接觸歷代作品，不斷提高自己的鑒別能力。他懂得，如果本身缺乏鑒別知識，對作品就無法作出具體的分析，結論必然會出偏差。開始，他把注意力放在近代和晚清作品上。在不太長的時間內，就積累了許多專業(yè)知識，能提出獨立的見解。他既有實踐，又有理論，既掌握了第一手材料，又能深挖野史文獻，對問題研究得深透，新意層出。

研究繪畫藝術，特別是古代繪畫史，往往涉及到對印鈐的研究。鄧拓在這方面下功夫很深。他曾在一份手稿上寫道：“宋元以后士大夫文人，制作一些藝術欣賞的印章，遂使畫、書、刻三種藝術融為一體。篆刻藝術在宋元時王俅等著錄秦漢印章，作為欣賞。后來趙子昂、錢選、王冕等便從事這種創(chuàng)作活動。王冕使用青田花乳石后相習成風。明代文彭為第一流，推為一代宗師，對后來影響很大。何震與文彭合稱‘文何，他們力宗秦漢，提倡學漢印風格，仿古之風，以漢印為正宗。以后發(fā)展到清代為鼎盛時期，形成浙皖兩大派。浙派的丁敬為浙西諸家之祖。皖派祖述何震，近世齊璜皆承前啟后，獨創(chuàng)一家。”通過這篇簡潔的勾勒文字，可以看出作者對歷代印章的發(fā)展演變是作了專門研究的。為了把這項研究搞得更深入，他還多次同一些專家切磋，并收藏和請金石家篆刻了一百多枚印章，有的大如拳頭，有的小似豆粒。

鄧拓熱心古畫收藏，最常去的地方是榮寶齋畫店。每當看到心愛的古畫，常不惜重金購買，到外地采訪也不忘搜求古畫。不過，他的收藏活動，始終堅持三個原則：第一，凡國家文物部門準備收藏的作品，自己一概不收藏；第二，凡屬爭論較大的作品，國家文物部門不肯接受的，盡可能加以收集保護；第三，凡個人收藏，都用自己的錢，絕不動用公款。

鄧拓收藏購買文物古畫，用的是自己的工資，包括幾乎全部稿費。他寫作《燕山夜話》，共得稿費二萬多元，也全部拿來購買文物和古畫。鄧拓由于搞收藏，個人沒有存款，手頭經常拮據(jù)，有的朋友勸他要給孩子留點錢，他說：“孩子將來可以自立?！?/p>

他還說：“我搞個人收藏，并不單單出于個人愛好，也不把它當成財產，到了一定的時期，自然捐贈國家。”

鄧拓是這樣說的，也真的這樣做了。1964年，他將個人收藏的最好的一批古代繪畫共154件，整理得清清楚楚，裱糊得干干凈凈，開列出目錄清單，注明年代作者，無償?shù)鼐栀浗o中國美術館。其中包括宋畫5件，元畫9件，明畫35件，除有經鄧拓搶救、極其珍貴的蘇東坡《瀟竹石圖》外，還有我國古代十大畫家之一的徐渭、朱耷的作品，有明代四大家沈石田、文徵明、唐寅、仇十洲的作品。這些捐贈的藏畫，有手卷，有冊頁，有立軸，有中堂，全系名家手筆。有些畫是鄧拓極其喜愛，一向珍如拱璧的。

鄧拓就是這樣，惟其珍貴，他才喜愛；惟其喜愛，才更愿意捐獻于社會，奉獻于民眾。

鄧 拓 （1912～1966），原名鄧子健、鄧云特，福建福州人，1930年，參加左翼社會科學家聯(lián)盟，并加入中國共產黨?！度嗣袢請蟆飞缭玳L兼總編輯，全國新聞工作者協(xié)會原主席。著有《論〈紅樓夢〉的社會背景和歷史意義》、《從萬歷到乾隆》、《燕山夜話》等，并與吳晗、廖沫沙合寫《三家村札記》雜文集。