摘要:鋼琴演奏的音樂(lè)控制與表達(dá),不斷進(jìn)行改革。堅(jiān)持實(shí)用性的原則,以提高音樂(lè)素養(yǎng)為中心,不斷提高鋼琴?gòu)椬嗄芰?。科學(xué)的搜集整理音樂(lè)知識(shí),構(gòu)建音樂(lè)知識(shí)體系,將整個(gè)過(guò)程系統(tǒng)化、完整化。不斷的推進(jìn)鋼琴演奏的音樂(lè)控制與表達(dá)的發(fā)展以及音樂(lè)教育領(lǐng)域的進(jìn)步。
關(guān)鍵詞:鋼琴演奏;技巧控制;情感表達(dá)
就鋼琴而言,演奏技巧是音樂(lè)藝術(shù)的承載者,音樂(lè)作品內(nèi)容依靠技巧來(lái)表現(xiàn),有賴于技巧的發(fā)揮來(lái)揭示它的內(nèi)涵。鋼琴演奏技巧諸如速度、力量、靈敏性、持久力、柔韌性等是一名鋼琴演奏者外在的基本條件,缺少技巧的鋼琴演奏只是門外漢雜亂的敲擊。但如果演奏者的腦海中沒(méi)有對(duì)音樂(lè)的把握,使技巧與音樂(lè)本身相結(jié)合,便很難使抽象的音樂(lè)具有生命的旋律感,更談不上音樂(lè)的意境表現(xiàn)。
一、鋼琴演奏技巧
(1)音階的演奏技巧。音階處理是鋼琴演奏的基礎(chǔ),要在苦練的基礎(chǔ)上做到融會(huì)貫通,心領(lǐng)神會(huì),最后融入自己的思想感情與表演方式,形成自己的獨(dú)特風(fēng)格。音階的構(gòu)成要注意彈奏琴鍵的控制力,在力度的控制下使音階平穩(wěn)和均勻,力度在音階的構(gòu)成中異常重要,音階的力度決定了一場(chǎng)鋼琴演奏會(huì)的質(zhì)量與感染力。
(2)琶音。琶音便是建立在音階基礎(chǔ)上的音樂(lè)表現(xiàn)手法,手指擴(kuò)張和伸縮的能力決定了演奏琶音的能力,琶音在鋼琴演奏中占比很高,彈奏好的琶音是好的鋼琴演奏的重要組成部分。二十四個(gè)大小琶音與七減七琶音組成了琶音的演奏內(nèi)容,各種琶音相互變換模式,成就了個(gè)人獨(dú)特的鋼琴演奏特色。
(3)八度。八度的表現(xiàn)方式主要在手腕的靈活度上,在手臂的重量下彈出的八度可以演奏出氣勢(shì)恢宏的效果,是否要應(yīng)用手腕輔助來(lái)彈出八度的效果,取決于一部鋼琴曲是否夠長(zhǎng)。需要用兩只手一起演奏才能有效果的八度片段,也需要手臂力量的輔助表現(xiàn),手臂的參與可以讓八度音階達(dá)到很好的跳躍效果。
(4)輪指。輪指最完美的表現(xiàn)形式,體現(xiàn)在演奏過(guò)程中要讓音韻表現(xiàn)出顆粒性,清脆悅耳。三指和四指的快速轉(zhuǎn)換,是輪指處理的重要組成部分。輪指要有很強(qiáng)的連貫性,但在連貫的同時(shí),不能有模糊和混亂的成分混雜其中。
(5)和弦 。和弦是鋼琴演奏中的難點(diǎn),正確的練習(xí)方法加上刻苦的訓(xùn)練才可以達(dá)到處理和弦的標(biāo)準(zhǔn),對(duì)和弦的演奏要求是手指下鍵一定要整齊,擁有金屬質(zhì)感的音色一定要彈得深沉穩(wěn)健,渾厚有力,否則發(fā)飄的感覺(jué)深重。和弦的音韻處理到極致,音色輕巧利落,攻克了作為鋼琴演奏技巧的技術(shù)難點(diǎn)的和弦,鋼琴的演奏技巧會(huì)向著專業(yè)化邁出更大一步。
二、鋼琴演奏練習(xí)技巧
在進(jìn)行鋼琴演奏的過(guò)程中,進(jìn)行基礎(chǔ)性練習(xí)就顯得尤為重要,例如,《哈農(nóng)練指法》《拜厄》、車爾尼599、巴斯蒂安鋼琴教程、鋼琴基礎(chǔ)教程第一冊(cè)等,通過(guò)這樣短篇幅的練習(xí),可以激發(fā)學(xué)生音樂(lè)練習(xí)的興趣,同時(shí)掌握最基礎(chǔ)的彈奏方法,比如高臺(tái)手指、快下鍵。用樂(lè)譜里的連貫跑句要求手指尖站穩(wěn)以彈出平均有質(zhì)感的聲音,熟練以后背譜并適當(dāng)加速練習(xí);而一些短小的樂(lè)曲主要訓(xùn)練音樂(lè)感受能力,可以跟著自己彈的旋律哼唱,感覺(jué)琴鍵里傳出的音樂(lè)語(yǔ)言是怎么通過(guò)自己的手指表達(dá)出來(lái)的。而對(duì)有一定基礎(chǔ)的音樂(lè)舞蹈專業(yè)的學(xué)習(xí)者來(lái)講,可以使用的教材以練習(xí)曲849、299或以上難度為主。加上在掌握彈奏技巧的基礎(chǔ)上,深層次地理解音樂(lè)、作者和作品的內(nèi)在聯(lián)系,比較適用的教材可選用:車爾尼練習(xí)曲599、849、巴赫《初級(jí)鋼琴曲集》《簡(jiǎn)易鋼琴曲選》《小奏鳴曲集》等。所以鋼琴基礎(chǔ)教程第一冊(cè)就適用于搭配849左右水平等,教材中的一些不錯(cuò)的作品對(duì)學(xué)習(xí)旋律以及節(jié)奏等知識(shí)都具有良好的指導(dǎo)作用。同時(shí)在練習(xí)過(guò)程中,要重視練習(xí)的速度,不同曲式速度的處理方式需慎之又慎:在奏鳴曲、樂(lè)曲中,樂(lè)譜上方出現(xiàn)圓點(diǎn)的地方處理成尖銳的跳音,速度輕快,時(shí)間短而時(shí)值不變。但在復(fù)調(diào)曲式中,如巴赫作品沉深、寬廣、凝重,要將巴赫風(fēng)格的音樂(lè)傳達(dá)給觀眾,必須以斷奏的方式。
三、鋼琴演奏中的情緒表達(dá)
(一)控制節(jié)奏變化,提升演奏效果。
鋼琴演奏教學(xué)中,聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)以及觸覺(jué)協(xié)同機(jī)制的應(yīng)用,能夠?qū)W(xué)生的各個(gè)器官融合到一起。影響聽(tīng)覺(jué)的因素主要包含高音、和聲以及調(diào)式等。觸覺(jué)影響因素主要包含掌力、指力等等。視覺(jué)的影響因素具體包含線條的特點(diǎn)、線譜的位置等等。學(xué)生需要積極借助聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)以及觸覺(jué)的協(xié)同作用,保證每一個(gè)細(xì)節(jié)演奏的效果,使鋼琴演奏的效果能夠有效提升。
(二)探究演奏感覺(jué),融合情感元素。
鋼琴演奏的過(guò)程中,各個(gè)系統(tǒng)均在大腦的控制下,視覺(jué)、觸覺(jué)以及聽(tīng)覺(jué)的相互融合,才能夠使演奏者彈奏出每一個(gè)美妙的音符。鋼琴演奏中聽(tīng)覺(jué)、視覺(jué)以及觸覺(jué)協(xié)同機(jī)制的應(yīng)用,能夠更好地找尋鋼琴演奏的感覺(jué),對(duì)演奏的特點(diǎn)進(jìn)行分析,靈活應(yīng)用演奏的技巧。同時(shí),也能夠使演奏者更好地融入情感因素,將賦予作品“生命”的力量。
(三)做好臨場(chǎng)準(zhǔn)備,注重心理調(diào)節(jié)
走上舞臺(tái)就要拋棄一切雜念,全身心地投入,如果在演奏中心里緊張了也堅(jiān)決不能放棄,如何控制演奏中遇到的突發(fā)心理狀況也是重要的內(nèi)容。首先排除雜念,在演奏中一定要集中注意力,演奏中盡量讓自己的思維跟著樂(lè)曲走,感受樂(lè)曲本身的情感,融入到樂(lè)曲中能更加的專注于表演中,減少緊張感。其次是在演奏中要注意控制呼吸節(jié)奏,有時(shí)候演奏者過(guò)于緊張則會(huì)導(dǎo)致演奏中越彈越快,可以穩(wěn)定自己的呼吸來(lái)控制演奏的節(jié)奏,保持穩(wěn)定。最后是保持動(dòng)作上的協(xié)調(diào),在演奏中保持身體的協(xié)調(diào)性、演奏狀態(tài)、演奏姿態(tài)等能更好的表現(xiàn)音樂(lè),既不能夸張做作,也不能過(guò)于呆板,在演奏中做到自然流暢就是最好的狀態(tài)。
四、結(jié)語(yǔ)
鋼琴演奏的音樂(lè)控制與表達(dá),不斷進(jìn)行改革。堅(jiān)持實(shí)用性的原則,以提高音樂(lè)素養(yǎng)為中心,不斷提高鋼琴?gòu)椬嗄芰???茖W(xué)的搜集整理音樂(lè)知識(shí),構(gòu)建音樂(lè)知識(shí)體系,將整個(gè)過(guò)程系統(tǒng)化、完整化。不斷的推進(jìn)鋼琴演奏的音樂(lè)控制與表達(dá)的發(fā)展以及音樂(lè)教育領(lǐng)域的進(jìn)步。
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作者簡(jiǎn)介:孟昕迪,1997.7.13,黑龍江省哈爾濱市,女,哈爾濱師范大學(xué),2020級(jí)碩士在讀,研究方向:鋼琴表演。